Kanō Hōgai

Kanō Hōgai Portret Kanō Hōgai

Narodziny	27 lutego 1828 Chōfu ( d )
Śmierć	5 listopada 1888(w wieku 60 lat) Japonia
Imię w języku ojczystym	狩 野 芳 崖
Narodowość	język japoński
Zajęcia	Malarz , artysta
Mistrz	Kanō Shōsen'in

Prawdziwe imię Kanō Hōgai Kanō Enshin , imię pędzla: Ehshin , urodzony27 lutego 1828w Shimonoseki , zmarł dnia5 listopada 1888. XIX th  century . Japoński . Malarz .

Biografia

Uczeń Kanō Shōsen-in , mieszka w Tokio . Jego ojciec, Kanō Seikō, wydaje się być dobrym malarzem. Bardzo młody, interesował się poezją chińską i teatrem Noh ; W wieku piętnastu lat wykonał swój pierwszy obraz, Bakan Shinkei Zukan , ilustrowany zwój przedstawiający krajobraz Shimonoseki , skrupulatnie namalowany, ale w którym ogłoszono już większą wolność niż w Szkole Kanō z tego samego okresu. Album z kwiatami i ptakami, Kachō Gasatsu , namalowany w wieku szesnastu lat, jest uważany za jedno z jego arcydzieł.

Pod wpływem przyjaciela swojego ojca, malarza Watarai Tōmei z Tosa School , próbował swoich sił w stylu Yamato-e (malarstwo japońskie), a następnie kontynuował naukę w Edo w pracowni Katsukawa Shunshō (1726-1792) ), z którego wkrótce został wykluczony z powodu treningu Kanō . Pozostaje jednym z najbardziej znanych malarzy pracowni Katsukawa, gdzie pracuje z Hashimoto Sentarō , Kanō Shōgyoku i Kimura Ryūgaku .

W 1860 r. Odrestaurował malowidła ścienne w zamku Edo . Dopiero w wieku trzydziestu czterech lat przyjął imię Hōgai; by żyć, maluje na lakierze i projektuje ceramikę. W 1885 r. Wziął udział w drugim Salonie Japońskim w Paryżu z Kannonem Zu , obecnie wystawianym w Galerii Freer w Waszyngtonie .

Jego spotkanie z Ernestem Fenollosą (kolekcjonerem i krytykiem sztuki japońskiej), który przybył do Japonii w 1878 roku jako profesor na Uniwersytecie Tokijskim, jest niezwykle ważne, ponieważ dzięki Hashimoto Kunio wskrzesił dla Amerykanów ideał malarstwa wschodniego .

Wraz z Fenollosą, Okakurą Kakuzo i Hashimoto Gahō tworzą stowarzyszenie doceniające malarstwo ( kangakai ). Towarzystwo zostało założone, aby zwrócić uwagę na tradycyjną sztukę japońską, zwłaszcza na sztukę klasyczną z okresów Heian i Nara , które zaczęły być poważnie pomijane, a wiele dzieł zostało sprzedanych lub nawet zniszczonych z powodu nowego zainteresowania Japonii Zachodem.

Hōgai pomógł także założyć Tokijską Szkołę Sztuk Pięknych , ale zmarł przed jej otwarciem. Jego prace, inspirowane stylem Sesshū (1420-1506), pozostają jednak w stylu Kanō, do którego, za radą Fenollosy, dodaje się pewien realizm w kolorze i formie. Szczegółowa analiza porównawcza najnowszych obrazów Hogai świadczy o rozwoju wzajemnej wymiany między dwoma mężczyznami.

„[...] Analiza porównawcza dwóch późniejszych prac Kanō Hōgai, Niō Chwyta Oni i Hibo Kannon , ujawnia nowość późniejszych prac Hōgai w malowaniu tuszem i malowaniu w kolorze, jednolitości pociągnięć pędzla i wyrazista „smuga” pozornie niezwiązana z motywem. Późniejsze prace Hōgai ukazują szeroki wachlarz elementów z różnych źródeł: rysunki odziedziczone z wczesnego okresu Edo, wpływ technik, które pojawiły się pod koniec okresu Edo i wczesnego okresu Meiji, techniki malarstwa zachodniego i teorie Fenollosy. Relacji między Hōgai i Fenellosa nie można sprowadzić do prostego stwierdzenia, że ​​„kultura japońska zmieniła się po przyjęciu kultury zachodniej”. Należy to traktować jako wynik wzajemnej wymiany. Te ostatnie prace Hōgai można rozumieć jedynie jako produkt wymiany kulturowej wielu okresów, miejsc i ludzi ”.

Galeria

• Arhat w towarzystwie smoka . 1885. Wiszący zwój. Tusz i kolory na papierze, 149 × 89,5  cm . Muzeum Sztuk Pięknych Fukui

• Dwa smoki w chmurach . 1885. Atrament na papierze. 90 × 135  cm . Muzeum Sztuki w Filadelfii

• Niō chwyta oni (lub yokai ). 1886. Wiszący zwój. Atrament i kolory na papierze, 123,6 × 63,3  cm . Narodowe Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Tokio

• Lwy . v. 1886. Atrament i kolory na papierze. Narodowe Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Tokio

• Acala (Fudō Myōō). 1887. Wiszący zwój. Kolory na papierze, 158,3 × 79  cm . Uniwersyteckie Muzeum Sztuki, Tokyo University of the Arts

• Hibô Kannon ( Awalokiteśwara - matka miłosierdzia). 1888. Zwój wiszący, kolorowy tusz i złoto na jedwabiu, 196 × 86,5  cm . University Art Museum, Tokyo University of the Arts

Bibliografia

• (en) Terukazu Akiyama , malarstwo japońskie , Skira Genewa - 1961. Wydawca: les éditions d'Art d'Albert Skira.
• (en) Słownik Bénézit , Słownik malarzy, rzeźbiarzy, projektantów i rytowników , t.  7, wydania Gründ,Styczeń 1999, 13440  s. ( ISBN  2-7000-3017-6 ) , str.  689
• (en) James Cahill, Scholar malarze Japonii: Nanga School , Nowy Jork , 1972
• ( fr ) Felice Fischer (redaktorzy naukowi), Kyoko Kinoshita i in. ([wystawa, Filadelfia, Philadelphia Museum of Art, 16 lutego - 10 maja 2015 r.]), Ink and gold: art of the Kano , Philadelphia Museum of Art and Yale University Press,2015, XV + 305  pkt. , 27 x 30 cm ( ISBN  978-0-87633-263-4 , 0-87633-263-7 i 978-0-300-21049-1 ) , str.  61-66 (The Meiji Revival of the Kano school: The Final Chapter)
• (fr) C. Kozireff, „Mokubei”, Encyclopaedia Universalis , Paryż , 1971
• (en) Yoshino Yonezawa et Chu Yoshizawa, Japanese Painting in the Literati Style , New York - Tokyo , 1974

Uwagi i odniesienia

1. Słownik Bénézit , Słownik malarzy, rzeźbiarzy, projektantów i rytowników , t.  7, wydania Gründ,Styczeń 1999, 13440  s. ( ISBN  2-7000-3017-6 ) , str.  689
2. (w) „  The Art of Japanese Masters  ” na lingnanart.com ,2014(dostęp 8 kwietnia 2019 )
3. Zgrubne tłumaczenie z ISHIDA Tomoko, Late Works Kano Hōgai i Ernest Francisco Fenollosa , University of Kansai , 2012.
4. Brigitte Koyama-Richard, Yokai: Fantastyczna sztuka japońska , 2017., s.  11 . „  Yokai  : teraz w języku potocznym woleliśmy słowo oni (demon), a następnie obake (duch). "
5. Przedrukowano w 1889 w przeglądzie Kokka , N O  2: Sophie Makariou i Nasser David Khalili ( red. ), Et al. (Wystawa MNAAG od 17-10-2018 do 14-01-2019), Meiji: Splendors of Imperial Japan , Lienart,2018, 221  s. , 28 cm ( ISBN  978-2-35906-240-3 ) , s.  152

Powiązany artykuł

• Nihonga