| Narodziny |
23 października 1647 Calatayud |
|---|---|
| Śmierć |
1719 Madryt |
| Czynność | Kompozytor |
| Ruch | Muzyka barokowa |
|---|---|
| Instrument | Harfa |
| Gatunek artystyczny | Zarzuela |
Juan Francisco Gómez de Navas y Sagastiberri ( Calatayud ,23 października 1647- Madryt , ok. 1709 ), głównie znany w skrócie jako Juan de Navas (czasami pisane Juan de Nabas ), był hiszpański kompozytor i harfistka z okresu baroku . Pochodzący z prestiżowej rodziny muzyków Gómez de Navas, swoją karierę kompozytorską prowadził głównie na dworze w Madrycie. Odnosząc się do niego, nie zawsze w pełni wymieniano jego imiona i nazwiska rodowe, co czasami powodowało mylenie go z ojcem, wujem lub dziadkiem, wszystkimi muzykami.
Jako kompozytor tworzył utwory muzyki sakralnej i świeckiej . W tej ostatniej kategorii wyróżnił się, szczególnie w komponowaniu tonad (pieśni), solówek , duetów i passacaglii o typowo hiszpańskiej treści i kolorze. W tych formach muzycznych jako pierwszy wprowadził gitarę jako instrument towarzyszący.
Zastąpił Juana Hidalgo i został przyjęty17 maja 1669jako harfista w „ Real Capilla de Cámara ” (Królewska Kaplica Muzyki Kameralnej) i pełnił tę funkcję od 1688 r. aż do śmierci. Plik23 października 1686jako mistrz Kaplicy Królewskiej podpisuje raport z egzaminu czwórki śpiewaków dziecięcych ze swojej szkoły. W Madrycie6 czerwca 1701„Juan de Nabas” pojawia się ponownie w dokumentacji Kaplicy Królewskiej.
W latach 1669-1701 bardzo trudno jest określić w tekście dokumentów, kim jest ojciec Juan Gómez de Navas w średnim wieku, a kiedy jego syn Juan Francisco Gómez de Navas, młodszy. Studia nad Navas zawsze zatem stwarzają trudność w przypisaniu dzieł konkretnemu autorowi, choć wydaje się rozsądne, że generalnie twórczość ojca Juana de Navasa jest bardziej zorientowana na muzykę sakralną, taką jak motety i villancicos , i kilka rzadkich. gra, podczas gdy spektakl syna, Juana Francisco, ma charakter raczej świecki, w bardziej teatralnym środowisku i przy obfitości instrumentów.
Pomiędzy 1702 a 1709 rokiem Juan Francisco Gómez de Navas był wymieniany jako harfista na oficjalnych listach instrumentalistów na dworze Filipa V Hiszpanii pod nazwiskiem "Francisco Navas" .
Jako kompozytor teatralny na dworze, Juan Francisco Gómez de Navas dostarcza bogatą inscenizację sceniczną składającą się z ponad trzydziestu utworów, z których zachowały się doskonałe przykłady. W ostatnich latach stulecia wejście na dwór Sebastiána Duróna zastąpiło go jako głównego kompozytora teatralnego.
Jeśli chodzi o zarzuelę , Juan Francisco Gómez de Navas skomponował w 1687 roku Venir el amor al mundo (którego tytuł w przybliżeniu brzmiałby The Advent of Love in the World ), na podstawie libretta Melchora Fernándeza de León . Niektóre piosenki z tej zarzueli są przechowywane w Bibliotece Narodowej Hiszpanii w Madrycie. Sukces był natychmiastowy, a Venir el amor al mundo był odtwarzany kilka razy: w 1689, 1694, 1697 i 1698.
Dzieło Duelos de ingenio y fortuna (które można przetłumaczyć jako The Clash between Ruse and Destiny ), do libretta Francisco Bances Candamo , miało swoją premierę w 1687 r. Zostało przedstawione w formie mitu , jak to było prawie zawsze de rigueur w zarzuelach tamtych czasów. Z utworu znanych jest również kilka osobnych utworów przypisywanych temu kompozytorowi.
Plik 25 sierpnia 1688Juan Francisco Gómez de Navas dyrygował premierą „ komedii ” Amor es slavitud ( Miłość to niewolnictwo ), do libretta Manuela Vidala y Salvadora („ komedia ”, która oznaczała wówczas sztukę teatralną w języku hiszpańskim).
Kolejnym z jego zarzuelas jest Amor industria, zarzuela y poder (tytuł trudnego tłumaczenia), stworzony w 1692 roku na podstawie libretta Lorenza de las Llamosas , hiszpańskiego pisarza z obu Ameryk ( wicekrólestwa Peru ), z którym przy różnych okazjach współpracował.
Komedia Destinos vencen finezas ( trik przeznaczenia , 1698-99) ma interes jako pierwsza tego rodzaju opublikowana w tym czasie przez madrycką drukarnię organisty José de Torresa. Wydanie to ukazało się w 1699 r., Ale rok wcześniej wydanie zbiorcze zostało opublikowane przez królewskiego drukarza Francisco Sanza. Komedia rozwija wątek mitologiczny, oparty na słynnym poemacie Wergiliusza , Eneidy . Destinos vencen finezas został zamówiony na obchody urodzin Karola II Hiszpanii w 1698 roku, na krótko przed jego śmiercią. Utwór korzysta z zasobów formalnych zwyczajowych w gatunku, takich jak wersety chóralne, tony, chóry i recytatywy. Na uwagę zasługuje ta nowość, jaką jest wkomponowanie obojów, gdyż w tamtych czasach były one jeszcze używane jako instrumenty fanfarowe. Jednym z najciekawszych numerów jest brzmienie na głos, viola d'amore i skrzypce obowiązkowe z akompaniamentem, które zdaje się odtwarzać zwykły kontekst sesji dworskiej kameralistyki i potwierdza zainteresowanie nią. Ci tymi instrumentami smyczkowymi. Edycja Torres zawiera tylko komedię z muzyką, w wersji pojedynczej loa , taniec i przerywniki spektaklu, a także szczegóły wykonawców, którzy ją stworzyli.
Podczas karnawału (Shrove Tuesday) w 1699 r. Odbyły się premiery utworów Júpiter y Yoo i Los cielos premian desdenes , z librettem Marcosa de Lanuza, o którym nie wiadomo, czy jest to muzyka Navasa, czy Duróna . Pełna anonimowa partytura jest przechowywana w Bibliotece Narodowej w Madrycie.
We współpracy z Sebastiánem Durónem Juan Francisco Gómez de Navas skomponował słynną zarzuela Apolo y Dafne , podzieloną na trzy akty. Navas skomponował drugi akt, którego skoczną muzyką są kwartety wokalne, recytaty i arie z towarzyszeniem skrzypiec i basso continuo . Partytura jest również przechowywana w Bibliotece Narodowej.
Jego ostatnim znanym dziełem w dziedzinie zarzueli jest udział w Viento es la dicha de amor , zarzuela skomponowanej przez José de Nebra w 1743 roku, w której znajduje się tonada (piosenka), przypisywana Navas i przechowywana w Bibliotece Narodowej ' Hiszpania.