Fantazja op. 77 g-moll to utwór na fortepian solo Ludwiga van Beethovena skomponowany w 1809 roku . Ten jednoczęściowy utwór stanowi, zdaniem Carla Czernego i Ignaza Moschelesa, świadectwo sztuki improwizacji Beethovena.
Ta fantazja odpowiada zamówieniu kompozytora i wydawcy Muzio Clementi z 1807 roku . Skomponowana przez Beethovena w 1809 roku , w tym samym czasie co jego Sonata op. 78 , Fantazja g-moll op. 77 jest dedykowany jego przyjacielowi, hrabiemu Franzowi von Brunswick, człowiekowi, którego bardzo cenił i któremu zadedykował już sonatę op. 57 znaną jako „Appassionata”.
Premiera fantazji miała miejsce prawdopodobnie podczas koncertu charytatywnego Beethovena w Theater an der Wien , r22 grudnia 1808W programie znalazły się także V i VI Symfonia , IV Koncert fortepianowy i Fantazja chóralna Opus 80. Z zapowiedzi tego koncertu wynika, że trzecim utworem drugiej części będzie „Fantazja na fortepian solo”. Barry Cooper zasugerował, że improwizacja wykonana przez Beethovena podczas tego koncertu „mogła dać początek utworowi napisanemu w następnym roku, Fantaisie opus 77”, a Mocheles powiedział, że bez niej nie mógłby jej usłyszeć. Przywołuje pamięć o improwizacji Beethovena.
Oryginalne wydanie zostało dostarczone w Lipsku przez Breitkopf & Härtel w listopadzie 1810 roku . Tytuł jest w języku francuskim: „Fantazja na pianoforte skomponowana i zadedykowana Monsieur le Comte François de Brunswick autorstwa LvBeethovena”. Artaria opublikował go w Wiedniu w grudniu 1810 roku, a Clementi opublikował go w Londynie w sierpniu 1810 roku .
Ta praca jest w bezpośrednim kontakcie z fantazjami Carla Philippa Emanuela Bacha , jak potwierdził Allgemeine musikalische Zeitung of Leipzig podczas ogłoszenia,7 sierpnia 1811, publikacji opus 77. Już w liście od 26 lipca 1809Beethoven poprosił Breitkopfa o przesłanie mu swoich starszych utworów klawiszowych, które uważał za niezbędne „dla każdego prawdziwego artysty, zarówno dla przyjemności, jak i dla edukacji”. Do jego zainteresowania pisarstwem inspirowanym improwizacją dołączyła chęć wyjścia ze źródeł antycznych, w szczególności zaczerpniętych z Johanna Sebastiana i Carla Philippa Emanuela Bacha, których traktat znał z używania go podczas szkolenia, aby nadać im nową perspektywę. . Początek Fantazji g-moll przywołuje na myśl improwizatora pretendującego do instrumentu w celu połączenia pomysłów muzycznych podyktowanych natchnieniem i mających dać początek przyszłemu utworowi.
Zaprojektowany, aby pokazać improwizacyjne cechy Beethovena, wydaje się, że wyszedł poza zwykłe formalne ramy, aby stworzyć ekstremalny przykład gatunku. Poszczególne kolejne sekcje ujawniają różnorodne motywy - fragmenty gam g-moll, modulujące arpeggia, łamane oktawy - nieustanne zmiany tempa, postaci i faktur oraz zaskakujące modulacje, które przy niezmierzonych pociągnięciach przypominają CPE Bacha . Badania te prowadzą do tematu dolce in B-dur rozwiniętego w siedmiu odmianach, które są ze sobą powiązane i wzmocnione.
Fantazja jest napisana jednym ruchem:
Allegro / Poco adagio , 4/4 , g-moll - Allegro, ma non troppo , 6/8 , B-dur - Allegro con brio , 2/4 , d-moll - Adagio , 2/4 , As-dur - Presto , 2 / 4 , h-moll - Allegretto , 2/4 , H-dur - (245 taktów)
Jego czas działania wynosi około 10 minut.