Narodziny |
11 marca 1930 Montreal |
---|---|
Śmierć |
5 listopada 1986(56 lat) Montreal |
Narodowość | kanadyjski |
Zajęcia | Reżyser , aktor , scenarzysta |
Okres działalności | Od 1949 |
Pracował dla | Narodowa Rada Filmowa Kanady |
---|---|
Nagrody |
Kanadyjska Nagroda Filmowa Prix Albert-Tessier (1984) |
Claude Jutra jest filmowcem z Quebecu , urodzonym w11 marca 1930w Montrealu , gdzie zmarł5 listopada 1986.
Claude Jutra urodził się 11 marca 1930 roku w zamożnej rodzinie w Montrealu . Syn radiologa i dyrektora Collège des médecins du Québec Albert Jutras, jest najstarszym z trójki dzieci (z Mireille i Michelem Jutras). Swoje dzieciństwo określi jako „wyjątkowo szczęśliwe”. Dom rodzinny, w którym się wychował, przy ulicy Sainte-Famille, bardzo blisko Hôtel-Dieu de Montréal , będzie miejscem odwiedzin zaprzyjaźnionych z rodziną aktorów, malarzy, rzeźbiarzy i muzyków. To było w 1938 roku, kiedy Jutra był na swoim pierwszym pokazie filmu:
„Miałem 8 lat, kiedy po raz pierwszy zobaczyłem obraz ożywający na ekranie. To była miłość od pierwszego wejrzenia. A kiedy używam tego obrazu, to w najmocniejszym sensie: cios, jaki musiała odczuć Joanna d'Arc, słysząc jej głos. Był to kolorowy film 8 mm, który pokazywaliśmy w domach znajomych […]”
Jego ojciec podaruje mu aparat 16 mm w wieku 16 lat. W tym czasie uczęszczał do Stanislas College , gdzie poznał Michela Braulta . W młodości nakręcił z nim dwa filmy krótkometrażowe: Le Dément du Lac Jean-Jeunes w 1948 z udziałem harcerzy Collège Saint-Jean oraz Mouvement Perpétuel w 1949 , który zdobył kanadyjską nagrodę filmową dla najlepszego filmu. oraz honorowy dyplom festiwalu filmów amatorskich w Cannes.
Zmuszony do ukończenia studiów, ale nie tracąc chęci do robienia filmów, w 1946 wstąpił na wydział medycyny, a w 1952 uzyskał dyplom lekarza na Uniwersytecie w Montrealu w wieku 22 lat. Nigdy nie będzie praktykował medycyny.
Po studiach Claude Jutra postanowił rozpocząć karierę w kinie, zapisując się w 1953 roku do New World Theatre School . Opuszczając rodzinny dom, przeniósł się na Summerhill Avenue, w centrum Montrealu . W tym samym roku Radio-Kanada otworzyła swoje drzwi i Jutra napisał scenariusz do Quebec telewizora pierwszy tele-teatrze , Szkoła Strachu , który zdobył trofeum Frigon w roku 1954. Jako aktor, grał w telewizji rolę Grumio w teleteatry Disparu (1953) i La Mégère apprivoisée (1953) w reżyserii Jeana Boisverta .
Dołączył do National Film Board (NFB) i rozpoczął współpracę z Normanem McLarenem przy krótkometrażowym filmie animowanym Trio-brio , który zaginął po przeniesieniu się NFB z Ottawy do Montrealu .
W 1954 prowadził Images in Boxes , serię trzynastu półgodzinnych programów telewizyjnych w kinie, i kontynuował swoją sporadyczną współpracę z Narodową Radą Filmową, dla której zaczął kręcić dwa filmy dokumentalne o muzyce, którą skończy w 1956 roku: Śpiewaj teraz o kanadyjskiej piosence francuskiej ekspresji i Jeunesses musicales ( Młodość i muzyka ), która opowiada o muzycznej młodzieży Kanady (krótki film Rondo Mozarta będzie fragmentem tego filmu).
W 1955 roku grał Praileau w filmie telewizyjnym Moira z Louis-Georges Przewoźnika do CBC następnie wykonuje w sposób niezależny Pierrot lasy z pomocą Michel Brault . Oboje otrzymują również wywiad z Frederico Fellinim w Nowym Jorku . Słaba jakość dźwięku wywiadu uniemożliwi jego transmisję.
W 1957, po 6 miesiącach lekcji teatru w Paryżu z René Simonem , współreżyserował z Normanem McLarenem „Ist un chair” dla ONF. Film zdobył wiele międzynarodowych nagród , w tym pierwszą nagrodę za film eksperymentalny na Festiwalu Filmowym w Wenecji , nagrodę specjalną Brytyjskiej Akademii Sztuki Filmowej i Telewizyjnej , nagrodę w dziedzinie sztuki i eksperymentu na Genie w Toronto oraz drugą nagrodę za film eksperymentalny na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Rapallo we Włoszech .
Po powrocie do Quebecu Jutra wyreżyserował swój pierwszy film fabularny, Les Mains nettes , oparty na scenariuszu Fernanda Dansereau . Ten film jest wynikiem połączenia czterech odcinków serialu telewizyjnego Panoramique , wyprodukowanego przez NFB. W tym samym roku, on przystosowany do małego ekranu i scenariusza Mariusza z Marsylii Trylogii przez Marcel Pagnol i morts sans visage przez Arthur Hailey dla Radio-Canada .
W 1958 McLaren, Jutra i Brault pojechali na Wystawę Powszechną w Brukseli . Był również prezentowany na Festiwalu Filmowym w Tours, gdzie Jutra spotyka François Truffauta, który ma zamiar kręcić Les Quatre Cents Coups . Zimą tego samego roku nakręcił dokument Félix Leclerc, trubadur, a następnie Fred Barry, aktor dla NFB.
Wpływ pod względem formalnym przez kina bezpośredniego i nowej fali francuskiego, film Claude Jutra zajmuje się kwestionowania tożsamości w Quebec w cichej rewolucji bez bezpośredniego zaangażowania w politycznym dyskursie nacjonalistycznym czasu.
W 1959 roku, działając jako producent, François Truffaut zaprosił Claude'a Jutrę do wyreżyserowania Anny Dobrej z opowiadania Jeana Cocteau , z udziałem Marianne Oswald . Podczas swojego pobytu we Francji, Jutra zegarki moi, un noir przez Jean Rouch i postanawia wyjechać do Afryki statkiem na spotkanie z dyrektorem. Po opuszczeniu Marsylii wylądował w Abidżanie na Wybrzeżu Kości Słoniowej, a następnie udał się do Nigru, gdzie pośrodku sawanny spotkał Jeana Roucha. Reżyser chce pomóc Jutrze w produkcji filmu o Nigrze. Podczas podróży po Kanadzie Rouch otrzymał wsparcie finansowe od ONF, a po powrocie do Afryki od rządu Nigerii. Niger, młoda republika Claude'a Jutry, została wypuszczona w 1961 roku.
Również w 1961 roku, po powrocie do Kanady, Jutra dołączyła do francuskiego zespołu NFB i wyreżyserowała wspólnie z Michelem Braultem, Marcelem Carrière i Claude Fournier La Lutte film dokumentalny wykorzystujący techniki kina bezpośredniego, opracowany przez Braulta w Les Raquisseurs w 1958 roku. ponownie współpracował z Braultem przy filmach dokumentalnych Quebec-USA lub Peaceful Invasion i The Children of Silence, których był narratorem. Będzie to również uczynić narrację Liść który łamie nerki z Terrence McCartney Filgate .
W sierpniu 1963 roku Claude Jutra zakończył zdjęcia do swojego pierwszego fabularnego filmu fabularnego, Zabrać wszystko, który poruszał listę tematów, które w tamtym czasie były tabu. Po dwóch latach przerywanego filmowania i niezależnym, samofinansującym się budżecie w wysokości 60 000 dolarów, ta pierwsza fikcja w stylu bezpośrednim i autobiograficzna wyprodukowana w Quebecu zdobywa główną nagrodę na Kanadyjskim Festiwalu Filmowym oraz Kanadyjskie Nagrody Filmowe dla najlepszego filmu fabularnego. Pomimo lokalnej krytyki film został doceniony we Francji i Stanach Zjednoczonych przez reżyserów takich jak John Cassavetes i Jean Renoir . Film został uznany za „zakazany” w 1963 przez Katolickie Biuro Technik Nadawczych. W październiku w National Gallery of Canada prezentowana jest retrospektywa wszystkich jego prac .
W tym samym roku nadzorował montaż i współreżyserował z Pierre Patry Petit discours sur la method , dokument o francuskiej technologii. W 1964 skrytykował fundusze przyznane Québeckiemu przemysłowi filmowemu w Cine Boom . Przez resztę lat 60. Jutra wyreżyserował dwa krótkie filmy dokumentalne, Comment savoir… i Rouli-roulant , jeden z pierwszych filmów o deskorolce , w 1966. W 1967 padł ofiarą wypadku motocyklowego na Moście Jacquesa. Cartiera . Po powrocie do zdrowia wyreżyserował Wow w 1969. W tym czasie został zaproszony do nauczania w nowej szkole filmowej na UCLA .
Jednak w latach 70. podpisał kontrakt z Mon uncle Antoine , centralnym punktem jego pracy. Następnie wyreżyseruje Kamouraskę na podstawie tytułowej powieści Anne Hébert , po czym zwróci się do angielskiej Kanady , gdzie wyreżyseruje dla telewizji oraz kilka filmów. Wrócił do Quebecu na początku lat 80. , otrzymał nagrodę Alberta-Tessiera w 1984 roku, a następnie wyprodukował La Dame en couleurs , jego ostatnie dzieło.
Ostatnie lata jego życia naznaczone będą postępującą utratą pamięci spowodowaną chorobą Alzheimera . Świadom "niewidzialnej szklanej klatki", która go coraz bardziej zmniejszała, popełnił samobójstwo 5 listopada 1986 roku skacząc ze szczytu mostu Jacques-Cartier w Montrealu .
W 1992 roku Związek Pisarzy nabył dawną posiadłość Claude'a Jutry, znajdującą się przy 3492 Avenue Laval, bardzo blisko Placu St-Louis , aby uczynić go Domem Pisarzy.
16 lutego 2016 roku pojawia się biografia Claude'a Jutry napisana przez krytyka i nauczyciela Yves'a Levera, który donosi, że Jutra „lubiła chłopców w wieku 14 lub 15 lat, a nawet młodszych” .
W wywiadzie dla ICI Radio-Canada Lever wskazuje na posiadanie w szczególności „istotnych dowodów” na relacje, jakie twórca miałby z nieletnim, nie chcąc podawać nazwisk swoich źródeł, aby ich nie demaskować. „Dostarczyłem listę wszystkich zebranych zeznań, niektóre poufne, inne nie. Prawnik przejrzał te strony i zasugerował kilka drobnych cięć, aby niektórzy ludzie nie poczuli się pokrzywdzeni” . Wskazał jednak, że „nie podoba mu się to, że [koncentrujemy się] [na tych elementach]” i że „nalega [mają], abyśmy rozmawiali o całej karierze Jutry”.
„Każdy w świecie kina to wie” – zeznaje na ten temat aktorka Paule Baillargeon , reżyser filmu dokumentalnego Claude Jutra, portret na filmie ; „Wiemy to, bo tak mówi dzieło Claude Jutra” . Minister kultury Hélène David ze swej strony wskazuje na początku, że „to nie są proste pytania. Nie ma żadnych formalnych opłat. Nie ma ofiar, które według naszej wiedzy złożyły skargę. Cokolwiek powiemy gdzie indziej, Claude Jutra jest ogromnym twórcą poza tym, że dla tego „gdzie indziej” nie mamy potwierdzonych informacji. […] Każdy obywatel jest uważany za niewinnego. Na razie nie mamy żadnych informacji, nigdy nie było procesu, a pan Jutra nie żyje. Więc bądźmy bardzo, bardzo ostrożni ” .
Podczas gdy Québec Cinéma , organizacja organizująca nagrody Jutra , ogłasza pilne utworzenie (kolejna ceremonia odbędzie się 20 marca) „rady mędrców” w celu „śledzenia postępów w sprawie i formułowania niezbędnych zaleceń , jeśli trzeba, we wszystkim, co dotyczy tej kwestii”, jej były delegat, Henry Welsh, uważa, że „zakazać z miejsca publicznego nazwiska Claude Jutra i nie zatrzymywać trofeów o tej samej nazwie […] byłoby absurdem ; nagrody te noszą jego imię ze względu na jego talent filmowy, a nie ze względu na jego życie prywatne ” .
17 lutego 2016 r. gazeta La Presse opublikowała zeznania ofiary Claude'a Jutry, która rzekomo była regularnie dotykana w dzieciństwie. W świetle tych nowych rewelacji Hélène David poprosiła Québec Cinema o wycofanie nazwy Jutra z nagród honorujących kino Québec, a organizacja natychmiast to podjęła. Nakazuje również Commission de toponymie du Québec, aby wymieniła wszystkie ulice i miejsca publiczne, które noszą tę nazwę. W tym procesie miasta Quebec , Montreal , Lévis i Saint-Bruno-de-Montarville , które zawierają ulice lub miejsca nazwane Claude Jutra, ogłaszają, że wycofają jego nazwisko ze swojej toponimii. Cinémathèque Québécoise jest również ogłosił, że jego pokój Claude-Jutra będzie nazywany „Główna sala projekcyjna” aż do odwołania.
20 lutego 2016 roku scenarzysta Bernard Dansereau zaświadcza z kolei o postępach, jakie zrobiłby dla niego filmowiec, gdy miał zaledwie 12 lub 13 lat. 23 lutego Québec Cinéma ogłasza, że wieczór jutry będzie odtąd nazywał się Gala du cinéma québécois .
Gość programu Deux hommes pl lub 19 lutego 2016 roku Marc Cassivi , krytyk filmowy i publicysta La Presse , deklaruje, że „To chyba największy skandal w historii kina Quebec” .
Kino
|
Telewizja
|
Rok | Grafika | Również | |||
---|---|---|---|---|---|
Autor scenariusza | Redaktor | Producent | Reżyser zdjęć | ||
1948 | Wariat z Lac Jean-Jeunes | ||||
1949 | Nieustanny ruch | ||||
1956 | Zaśpiewajmy teraz | ||||
1956 | Muzyczna młodzież | ||||
1956 | Pierrot des Bois | ||||
1957 | Był krzesłem | ||||
1958 | Czyste ręce | ||||
1958 | Félix Leclerc, trubadur | ||||
1959 | Anna dobra | ||||
1959 | Fred Barry, aktor | ||||
* 1961 | La Lutte , krótkometrażowy film dokumentalny współreżyseria Michel Brault , Marcel Carrière , Claude Fournier | ||||
1961 | Niger, młoda republika | ||||
1962 | Quebec-USA lub pokojowa inwazja | ||||
1963 | Biorąc wszystko pod uwagę | ||||
1963 | Siedem niespodzianek | ||||
1963 | Porozmawiajmy trochę o metodzie | ||||
1966 | Jak wiedzieć ... (Wiedza, aby się uczyć) | ||||
1966 | Roll-on (Zabawka diabła) | ||||
1969 | W centrum miasta | ||||
1969 | łał | ||||
1970 | Marie-Christine | ||||
1971 | Mój wujek Antoine | ||||
1973 | Kamouraska | ||||
1975 | Na lepsze i na gorsze (Na lepsze na gorsze) | ||||
1976 | Quebec świętuje czerwiec '75 | ||||
1977 | Sztuka Kuba | ||||
1980 | Napawanie | ||||
Dziewiętnaście osiemdziesiąt jeden | Przez projekt | ||||
1984 | Pani w kolorach Color |
Na jego cześć przyznano kilka kanadyjskich nagród filmowych: nagrody Claude-Jutra (od 1993 w ramach nagród Genie ), nagrody Jutra (od 1999 do 2016) oraz nagrody Claude-Jutra dla następnego pokolenia (lub Claude-Jutra). jutra stypendium). jutra).
Kilka toponimów oddało mu hołd do 2016 roku: Claude-Jutra Crescent, Claude-Jutra Park (gdzie znajduje się rzeźba Hommage à Claude Jutra autorstwa Charlesa Daudelina ) i sala Claude-Jutra w Cinémathèque québécoise w Montrealu; Place Claude-Jutra w Repentigny; rue Claude-Jutra w Quebecu, w Lévis, w Saint-Bruno-de-Montarville iw Blainville; rue Jutra w języku Candiac.
W 1992 roku wokalista Michel Rivard zadedykował mu piosenkę L'Oubli (album Smak wody… i inne naiwne piosenki ).