Kino chińskie

Chińskiego filmu odnosi się ogólnie do filmów z chińskiej lądem do Hong Kongu i Tajwanu . Pomimo wspólnych korzeni i więzi językowych, historycznych i kulturowych, istnieją pewne różnice stylów. Czasami zdezorientowani w krajach zachodnich mają własną historię i styl.

Można też mówić o kinie chińskiej diaspory.

Historia

Dominacja Szanghaju

W kinie pojawia się na początku XX e  wieku w chińskim świecie. Inspiruje się głównie chińską operą . Kino tajwańskie jest również naznaczone wpływami japońskimi .

Przed I wojną światową stolicą chińskiego kina był Szanghaj, który skupiał prawie wszystkie chińskie filmy, z firmami producenckimi, takimi jak Mingxing , Tianyi , Xinhua  (en) i Lianhua  (en) , oraz takimi gwiazdami jak Ruan Lingyu , Zheng Junli czy Jiang Qing . Nie możemy jeszcze mówić o kinie tajwańskim czy hongkońskim.

Pierwszy chiński filmu na nagrodę w międzynarodowym festiwalu Piosenki Rybacka od Cai Chusheng wydany w 1934 roku.

Powojenny

Drugiej wojny światowej , a potem wojna domowa doprowadziła do odejścia wielu artystów kontynentalnych Chin do Hong Kongu i Tajwanu. Kino w Chinach kontynentalnych zostaje naznaczone przez model radziecki, a produkcja i tematy są ściśle kontrolowane przez państwo. Rewolucja Kulturalna (1966-1975) przyniosła wirtualnym zatrzymania produkcji w komunistycznych Chinach. Jednocześnie Hongkong staje się sercem chińskiej produkcji filmowej pod wpływem braci Shaw i artystów wyemigrowanych z Chin. Produkują głównie filmy o sztukach walki, które podbijają chińską diasporę, a nawet zachodnią publiczność dzięki Bruce'owi Lee we wczesnych latach siedemdziesiątych .

Sukcesy lat 80-tych i 90-tych

Wszystkie chińskie kina odniosły znaczący sukces w latach 80. Podczas gdy sukcesy w Hongkongu trwały nadal z reżyserami takimi jak Tsui Hark czy John Woo, a następnie Wong Kar-wai w latach 90., odrodzenie nastąpiło również w Chinach kontynentalnych i na Tajwanie. 5 th generacja pojawia się w Chinach z Zhang Yimou i Chen Kaige . Nowa fala tajwańska rozwija się wraz z Edwardem Yangiem, a zwłaszcza Hou Hsiao-hsienem .

Sukcesy osiągnęły szczyt w latach 1992-1993, kiedy otrzymała Złotą Palmę w Cannes wMaj 1992za Chen Kaige i jego film Żegnaj moja konkubinie , Złoty Lew Wenecji dla Zhang Yimou wWrzesień 1992i jego film Qiu Ju, Chinka , a wreszcie Złoty Niedźwiedź Berlina wLuty 1993dla Ang Lee i Xie Fei za film Groomsman .

Pojednania

Od końca lat 90., a zwłaszcza od przekazania Hongkongu Chinom w 1997 r., Rozwinęły się powiązania między różnymi chińskimi kinami.

Dzieje się tak zwłaszcza w przypadku superprodukcji skupiających gwiazdy z całego chińskiego świata. Tak więc Tiger and Dragon w reżyserii Tajwańczyka Ang Lee ma aktorów z Tajwanu, ale także aktorów z Chin i Hongkongu. W tym samym duchu możemy zacytować Sekret latających sztyletów i Bohatera autorstwa kontynentalnego Zhang Yimou .

Bibliografia

Uwagi i odniesienia

  1. Kino w Szanghaju
  2. Frodo, Jean-Michel, 1953- , chińskie kino , Paryż, CNDP, dl 2006, 95  str. ( ISBN  2-86642-464-6 i 9782866424640 , OCLC  421715541 , czytaj online )
  3. William Sanger, Chiny poprzez swoje filmy ( Le Polyscope , 12 października 2008)

Linki zewnętrzne