Yale School of Art

Yale School of Art jest szkoła sztuki z Uniwersytetu Yale . Założona w 1869 roku jako pierwsza profesjonalna szkoła sztuk pięknych w Stanach Zjednoczonych, przyznaje stopnie Master of Fine Arts studentom, którzy ukończyli dwuletni kurs projektowania graficznego, malarstwa / grafiki, fotografii lub rzeźby.

W rankingach US News & World Report z 2012 i 2013 r . Yale zajęła pierwsze miejsce w Stanach Zjednoczonych pod względem programów studiów magisterskich z zakresu sztuk pięknych. Wluty 2007, Yale Daily News podał, że 1215 kandydatów na jego klasę z 2009 roku próbowało zdobyć jedno z 55 dostępnych miejsc. Magazyn Yale Alumni donosił wListopad 2008 że szkoła przyjęła sześćdziesięciu pięciu kandydatów na ogólną liczbę 1142 kandydatów na swoją klasę z 2010 roku i że pięćdziesięciu sześciu z nich zostało zarejestrowanych.

Każdy student ubiegający się o przyjęcie do szkoły musi mieć wybitne osiągnięcia licencjackie, a także pełną prezentację. Następnie następuje próba i zalecenia. Cały proces dla kandydata wymaga wielu przygotowań i musi być przeprowadzony zgodnie ze ścisłymi wytycznymi ustalonymi przez szkołę.

Znani absolwenci

Znani absolwenci Yale to malarze Jennifer Bartlett , Chuck Close , John Currin , Rackstraw Downes , Janet Fish , Gary Lang , Robert Mangold , Brice Marden , Mickalene Thomas , Kehinde Wiley i Lewis Edwin York , fotografowie David Levinthal , Gail Albert Halaban , Dawoud Bey , Gregory Crewdson , Philip-Lorca diCorcia i Constance Thalken , grawer Jemna Arroyo , rzeźbiarze Eva Hesse , Nancy Graves , Wangechi Mutu , Charlotte Park , Martin Puryear , Frédéric Remington , Priscilla Roberts , Fred Sandback i Richard Serra , rysownik Garry Trudeau i multimedialne artystów Matthew Barney i Alex Da Corte .

Bibliografia

  1. „  Najlepsze szkoły artystyczne 2013  ”
  2. Strona internetowa Yale University School of Art
  3. „  Spelman College Museum of Fine Art uruchamia 2017 z indywidualną wystawą uznanego artysty Mickalene Thomas  ” , www.spelman.edu (dostęp 22 marca 2019 )
  4. (en-US) Fadulu, „  Kehinde Wiley on Self-Doubt and How He Made It as a Painter  ” , The Atlantic ,4 listopada 2018 r(dostęp 22 marca 2019 )
  5. (en-US) Houston, „  The Past, Presented: Dawoud Bey w National Gallery of Art - BmoreArt | Baltimore Contemporary Art  ” (dostęp 22 marca 2019 )
  6. (en) „  Mutu tworzy potężnych strażników kobiecej tożsamości w 'Ndoro Na Miti'  ” , OkayAfrica ,19 kwietnia 2017(dostęp 22 marca 2019 )
  7. Helen Harrison, „  Sztuka i rozrywka: recenzje sztuki; Landscapes of Fantasy i oddanie kolorowi „Three East End Artists”  ”, New York Times , Nowy Jork, Nowy Jork,8 grudnia 2002, s.  LI21 :

    „Ten zbiór jej prac nie był oglądany dogłębnie od wielu lat, co potwierdza jej status abstrakcjonisty New York School pierwszej rangi. Rzadko kiedy malarz ma taką kontrolę nad intensywnymi kolorami - na przykład jon „nr 6 (Montauk)”, w którym ostrość uzupełniających się kontrastów jest subtelnie wyciszona i zharmonizowana. Złożone interaktywne nakładanie warstw ożywia pomalowane powierzchnie, które często ukrywają tyle, ile odsłaniają. Organiczne i kaligraficzne kształty walczą o pozycję, ale są mocno trzymane w miejscu dzięki ukrytej strukturze. Nie są to jednak zwykłe wirtuozowskie ćwiczenia formalne; ich emocjonalne podłoże jest tak samo silne, jak ich techniczne cechy. "
  8. „  Nostalgic Narratives: Alex Da Corte's Post-Pop Compositions  ” , on Phillips (dostęp 5 czerwca 2020 ) .

Linki zewnętrzne