Zemstvo je obiad

Zemstvo je obiad Obraz w Infobox.
Artysta Grigorij Miassoyedov
Przestarzały 1872
Materiał olej na płótnie
Wymiary (wys. × szer.) 74 × 125 cm
Kolekcja Galeria Tretiakowska
Numer inwentarzowy 639
Lokalizacja Galeria Tretiakowska

Ziemstwo obiad (w rosyjskiej  : Земство обедает ) to obraz rosyjskiego artysty Grigorija Miassoïedov (1834/11), ukończony w 1872 roku jest ona przechowywana w Galerii Trietiakowskiej w Moskwie (inwentaryzacja n o  639). Jego wymiary to 74 × 125  cm (według pozostałych danych 75 × 125,5  cm ). Płótno przedstawia słyszących chłopówwchodzących na zebranie ziemskie  : ich obiad składa się tylko z chleba z cebulą, podczas gdy szlachetna lub bogata część ziemstwa je w pokoju nad nimi., Którego możemy zobaczyć tylko przez otwarte okno. Obrazowi temu przypisuje się inne tytuły: Zgromadzenie przesłuchań ziemskich w porze obiadowej, a nawet obiad ziemski , lub po francusku na wystawie paryskiej w 1878 r .: Interval d'un session du Zemstvo .

Malowanie obiady ziemstwo , na których Miassoïedov pracował w latach 1871-1872, został zaprezentowany na 2 nd wystawy Ambulants odbył się w Sankt Petersburgu wGrudzień 1872. Praca Miassoïedova zrobiła dobre wrażenie i jest określana jako jeden z najpiękniejszych i najbardziej znaczących obrazów na aktualny temat. W 1873 r. Płótno nabył od autora Paweł Tretiakov , który w 1876 r. Poprosił artystę o retusz. W 1878 r. Płótno Le Zemstvo zostało zaprezentowane na wystawie rosyjskiej na Wystawie Powszechnej w 1878 r. W Paryżu .

Krytyk Vladimir Stassov nazwał Zemstvo lunch jednym z najważniejszych dzieł Miassoyedova, prawdziwie nowoczesną kompozycją, w której nie brakowało także oburzenia i satyry. Krytyczka sztuki Irina Shuvalova napisała, że obiad Zemstvo był najwyższym osiągnięciem wśród dzieł Miassoyedova, najważniejszym, najbardziej znaczącym. Stanowi ona istotny kamień milowy w swojej pracy, a wraz z pracami od 1870 przez innych artystów, takich jak Les Bateliers de la Wołgą przez Ilia Repin i Dzieł Remont na linii kolejowej przez Constantin Savitsky , że wyznaczyła nowy etap rozwoju rosyjskiego realistycznego malarstwa gatunkowego.

Historia

Przed powstaniem obrazu i pracami nad nim

W latach 1853–1862 Grigorij Miassoïedov studiował w Rosyjskiej Akademii Sztuk Pięknych w klasie malarstwa historycznego , gdzie jego nauczycielami byli Carl Timoleon von Neff i Aleksey Markov . W 1862 roku za płótno Ucieczka Grigorija Otrepiewa z karczmy na granicy z Litwą (obecnie Muzeum Narodowe im. Puszkina ) Miassoïedov otrzymał wielki złoty medal Akademii Sztuk Pięknych. Równocześnie z tą nagrodą otrzymuje tytuł Malarza I stopnia oraz prawo pobytu w Akademii na pobyt zagraniczny. W latach 1863-1866 artysta pracuje we Włoszech , we Francji w Hiszpanii, a także odwiedza Niemcy , Belgię i Szwajcarię . WMaj 1866powrócił do Rosji, a wiosną 1867 r. wyjechał za granicę; najpierw w Paryżu , potem we Florencji . WMarzec 1869Miassoïedov wrócił na kilka lat do Rosji i pracował w Moskwie, Sankt Petersburgu, w rządzie Touli , w Charkowie i Połtawie oraz ponownie na Krymie  ; w 1870 r. za obraz Zaklinania otrzymał tytuł akademika malarstwa historycznego . Miassoïedov był jednym z organizatorów wystaw Stowarzyszenia Ambulansów w 1870 roku. Pierwsza odbyła się wListopad 1871w Petersburgu (wystawiono tam dwa obrazy Miassoïedova: Dziadka Floty Rosyjskiej i Zatoki ).

Artysta pracował na płótnie Obiady ziemskie w latach 1871-1872. Własnymi słowami chciał zbliżyć się na tym płótnie do codzienności i rzeczywistości. Historycy sztuki przez długi czas wierzyli, że zniknęły świadectwa i dokumenty, które rzucały światło na powstanie tego płótna. I tak w opublikowanej w 1971 roku monografii o twórczości Miassoyedova krytyczka sztuki Irina Shuvalova napisała: „Niestety, historia powstania tego obrazu nie jest znana. Szkice przygotowawcze nie zachowały się, nie zachowały się pisemne zeznania artystów czy znajomych z przebiegu malarstwa ”.

W swoich publikacjach z końca 2000 i początku 2010 roku historyk sztuki Khvorostov wyjaśnia, w jaki sposób udało mu się zebrać niektóre szczegóły dotyczące pracy Miassoyedova nad tym obrazem. Ojciec artysty, Grigorij Andriejewicz Miassejdejow, był właścicielem ziemskim, którego majątek znajdował się we wsi Pankowo w powiecie nowosilskim, rząd Tula (obecnie nazywany Nowoderevenkovsky Oblast of Orel ). Zakładając, że sam artysta był od czasu do czasu sprowadzany do centrum dzielnicy, miasta Novossil , w interesach ojca, Khvorostov zwrócił się do Muzeum Tradycji Lokalnych w Novossil. budynek przedstawiony na obrazie Ziemię je obiad . Dyrektor muzeum Maria Andreevna Kaznatcheeva mogła tylko wskazać, że dzielnica Zemstvo została całkowicie zniszczona podczas wojny, a po renowacji straciła swój prymitywny wygląd. Ponadto nie zachowało się żadne zdjęcie starego budynku. Ale dodatkowe informacje znaleziono w pisemnym zeznaniu świadka ze wsi Pankowo, który pracował w budynkach byłego Zemstwa w pierwszych latach po rewolucji, niejakiego Anani Semionowicza Remniova. Widząc obraz Zemstvo je obiad , Remniov pisze: „Ganek i fasada budynku, rozmieszczenie okien przypomina mi budynek starego Zemstvo w Novossil. Miassoïedov prawdopodobnie to widział i reprodukował na swoim płótnie ”.

Druga wystawa ulicznych handlarzy sprzedających obrazy

Obraz był prezentowany na drugiej wystawie Ambulansów , otwartej w dniu26 grudnia 1872w Petersburgu . Początkowo obrazowi nadano w porze lunchu tytuł Zgromadzenia Okręgowego Zemstvo . Praca Miassoïedova spodobała się publiczności, która odwiedziła wystawę, i został uznany za „jednego z najlepszych malarzy znaczących płócien na współczesne tematy”. Malarz Iwan Kramskoj , w liście do Vassili Perov , opowiada swoje wrażenia z wystawy: „Część krajobrazu oraz część portretów, genialny gatunku, i całkiem dobra. A płótno Miassoïedova jest bardzo piękne ”. Pojawiła się jednak krytyka. W szczególności w opracowaniu opublikowanym w czasopiśmie Annales de la Patrie pisarz Paweł Kowalewski składa hołd zamiarowi Miassoïedova „pokazania postawy członków Zemstvo, która, daleka od komizmu, jest dość osobliwa.”, Ale coś jest. brakuje tego idealistycznego malarza z przekonania. Nie udaje mu się przekazać w swojej prostocie tego małego, bezpretensjonalnego, codziennego dramatu. Ponieważ obrazy z drugiej wystawy Ambulansów nie mogły być wystawione w Moskwie, niektóre, w tym Obiad Zemstvo , zostały zaprezentowane na trzeciej wystawie, która odbywa się na2 kwietnia 1874.

Po otwarciu drugiej wystawy Ambulansów w Sankt Petersburgu Paweł Tretiakow wyraził zainteresowanie zakupem obrazu Zemstvo lunch . W liście do Trietiakowa, napisanym wStyczeń 1873Miassoïedov pisze: „Oczywiście bardzo się cieszę, że chciałeś umieścić mój obraz w swojej galerii i uważając to za zaszczyt, aby wejść do Waszych zbiorów, jestem gotów pójść na ustępstwa co do ceny, którą ogłosiłem. Na Akademii i która wynosiła 1200 rubli. Ale ponieważ Akademia wciąż nie mówi nic konkretnego i przyjemniej jest mi oglądać obraz u Ciebie niż w Akademii <…>, jestem gotów zejść do ceny 1000 rubli ”. W tym samym liście Miassoïedov prosi Trietiakowa: „Czy mógłbyś być na tyle uprzejmy, Pawle Michajłowiczu, aby przekazać mi swój ostateczny zamiar, abym mógł rozporządzać tak, jak uznam za stosowne, bez wpływu pragnienia, być może próżnego, aby zobaczyć ten obraz wchodzący do twojego kolekcje? ”.

Pavel Tretyakov nadal negocjuje cenę i oferuje kupno za 900 rubli. W odpowiedzi na tę propozycję z11 stycznia 1873Miassoïedov pisze: „Moim szczerym życzeniem, bardzo zaszczycony Pawle Michajłowiczu, jest uczynienie wszelkich możliwych ustępstw, aby wszyscy byli zadowoleni; chociaż sto rubli to znacznie więcej dla mnie niż dla Ciebie… ”. Malarz zgodził się zatrzymać za cenę 900 rubli ale netto , bez potrącania prowizji w wysokości 5  % lub 45 rubli, którą malarz musiał zwrócić do Ambulansu. Dlatego poprosił Tretyakova o zapłacenie 945 rubli. W tym samym liście Miassoyedov pisze: "Myślę, Pawle Michajłowiczu, że 45 rubli cię nie powstrzyma i będę miał przyjemność zobaczyć siebie w twojej galerii, jak również zobaczyć etykietę ze słowami Sprzedane i jedną nagietkę mniej w mój duch ". Dyskusje zakończyły się więc zakupem za 945 rubli stołu obiadowego Zemstvo .

Finalizacja tabeli

Jednak obraz tak naprawdę nie zadowalał Trietiakowa iw 1876 roku wyraził chęć odsprzedania go nawet za niższą cenę niż zapłacił. Zaniepokojony tym możliwym rozwojem Miassoyedov, wówczas przebywający w Charkowie, napisał do Trietiakowa w liście9 grudnia 1876 : „Zapewniam Cię Pawle Michajłowiczu, że bardzo się cieszę, że mój obraz jest z Tobą i nikim innym. Żałuję, że Zemstvo Cię rozczarowało … ”. We wcześniejszym liście z miesiącaWrzesień 1876Miassoïedov zaproponował Trietiakowowi pozostawienie mu obrazu w depozycie za 500 rubli w celu „pokrycia straty, jaką mógłby ponieść odsprzedając obraz”.

Wreszcie Trietiakow nie decyduje się na odsprzedaż obrazu . Zemstvo jest w trakcie lunchu , ale jednocześnie prosi malarza, aby nieco zmodyfikował płótno. Miassoïedov akceptuje iw swoim liście z miesiącaGrudzień 1876, pisze do Trietiakowa: „Jestem gotów dokonać wszelkich poprawek w tabeli Obiady Zemstvo , a jeśli będziesz miał okazję to wysłać do mnie, zajmę się tym…”, „Zrobię wszystko Będę w stanie usunąć niedoskonałości, które zauważyłaś ”. W tym samym liście Miassoïedov przekazuje wszystkie szczegółowe instrukcje dotyczące wysłania obrazu do Charkowa, prosząc „o zdjęcie obrazu z jego ramy bezpieczeństwa i wysłanie pociągiem na stację, podczas gdy paragon należy przesłać do banku Voljsko-Kamski, spółdzielcza ulica w Charkowie ”, w której wówczas mieszkał malarz. Po jakimś czasie artysta pisze do Trietiakowa: „Obraz, który mi przesłałeś do korekty, dotarł do mnie, poprawię wszystko, co da się poprawić i natychmiast odeślę do Ciebie”.

Jedna z uwag wyrażonych przez Tretiakow dotyczyła tego, że jego zdaniem dla obrazu o tak poważnej tematyce obecność koguta i kur na pierwszym planie obrazu nie była do końca odpowiednia. Miassoïedov odpowiada: „Myślę, że to nie kurczaki przeszkadzają, ale także kilka innych drobiazgów, których sam nie uznasz za zbyteczne”. Według malarza to kogut, a nie kury, był problemem w pierwszej wersji jego kompozycji. Według Anatolija Khvorostova „wygląd skrajnie lewicowego bohatera nie pozostawiał wątpliwości co do jego zamiarów co do koguta”, co utrudniało widzom skupienie się na zrozumieniu wagi tematu i kompozycji.

Dlatego Miassoïedov nie tylko usunął koguta przed postacią po lewej, ale także wyretuszował praktycznie wszystkich chłopów przedstawionych na płótnie i dokonał pewnych zmian w górnej części ganku wejściowego. Różnice między wersją z 1872 r. A wersją z 1876 r. Można zidentyfikować porównując obecne płótno z ryciną pierwszego wariantu obrazu, opublikowaną w Ilustrowanym Katalogu Drugiej Wystawy Ambulatoryjnej, wydanym w St. wyretuszowany obraz zadowolił Pawła Tretiakow, który zachował go w swoich zbiorach. W 1878 r. W pawilonie poświęconym sztuce rosyjskiej na Wystawie Powszechnej w 1878 r. W Paryżu wystawiono dwa obrazy Miassoïedova, The Zemstvo Luncheon i Reading of the Declaration 1861 . W paryskim katalogu wystawy tytuł Przerwanie sesji Zemstvo (Zgromadzenia Prowincjonalnego) jest używany w języku francuskim pod nazwą Miassoïedov.

Według niektórych hipotez płótno Obiady ziemskie mogło sugerować fabułę relacji pisarza Wsiewołoda Garchina . Prawdziwa historia spotkania ziemstw (1876). Ta ostatnia jest bliska twórczości Miassoïedova siłą przekonania i delikatnością satyrycznego potraktowania sceny.

Temat i opis

Akcja obrazu rozgrywa się na jasnym tle ściany domu, którego ganek zwieńczony jest napisem Rada Okręgowa Zemstvo . Ściana jest stara, pokryta pęknięciami i szczelinami w tynku. Pod ramą okna, po lewej stronie, dziecko narysowało tynkowaną postać . W środku dnia świeci słońce. Ściana i ganek osłaniają chłopów przed słońcem, którzy odpoczywają i w milczeniu przeżuwają kilka kawałków chleba. Ich figura jest przedstawiona w rzędzie ściśle frontalnie; nie ma rzeczywistego działania zewnętrznego. Faktem jest, że pierwsze wrażenie, że płótno przedstawia zwyczajną scenę z życia prowincji, jest mylące. Przyglądając się bliżej, zauważamy, że chłopi, stojąc lub siedząc, mają skupione, zamyślone, nachmurzone twarze.

Na pierwszy rzut oka można wziąć chłopów dla niektórych żebrak spacerowiczów, ale to nie jest przypadek: artysta reprezentował nie zwykłych przechodniów, ale członkowie części chłopskiej ziemstwo , który przyszedł, aby wziąć udział w spotkaniu dzielnica. zemstvo muzhiks z prawem głosu. Ten typ ziemstwo zaczęły pojawiać się w województwach i powiatach imperium rosyjskiego po reformie rolnej z 1864 roku W rządzie Tula , na przykład, ziemstw powiatowe zostały otwarte wGrudzień 1865. Zemstvos byli upoważnieni do podejmowania decyzji i wykonywania ich w sprawach gospodarczych, kulturalnych i edukacyjnych. Pomimo tego, że chłopi mieli prawo wybierać swoich przedstawicieli na zebraniach ziemskich, główna rola pozostawała w rękach właścicieli ziemskich. Przedstawiciele tej bogatszej i szlachetniejszej części instytucji nie są reprezentowani na obrazie. Najprawdopodobniej posiłek odbył się w gmachu gminy ziemskiej i przez otwarte okno widać kelnera wycierającego talerze i używanego do tego celu wilgotnego ręcznika. Na wewnętrznym parapecie znajduje się seria butelek wina i karafek, które wciąż wydają się pełne. Na tym przykładzie udziału właścicieli ziemskich i chłopów w zebraniach ziemskich malarz ukazuje faktyczną różnicę między różnymi grupami składowymi tych zgromadzeń. W ten sposób unika konieczności wygłaszania żenujących moralistycznych wypowiedzi i zaprasza tych, którzy patrzą na jego obraz, do wyciągania własnych wniosków na podstawie przedstawionej pojedynczej sceny.

Wśród chłopskich przedstawicieli Ziemia najbardziej oczywistym i wyrazistym jest portret postaci po prawej stronie, o blond włosach, siedzącej pod dachem ganku. Pomyślał głęboko, mechanicznie ściskając w prawej dłoni kawałek chleba. Jego ciało jest lekko pochylone do przodu i oświetlone słońcem. Część jego twarzy jest również oświetlona, ​​a druga pozostaje w cieniu: pozwala to malarzowi zaakcentować tym świetlistym kontrastem emocjonalny wyraz postaci. Technika ta jest być może używana przez Miassoïedova, aby uwypuklić wątpliwości i pytania, które nękają chłopa. Według krytyka Anatolija Chworostowa: „światło wygrywa z cieniem”; „Wydaje się, że za chwilę chłopka wstanie, wyprostuje ramiona, a potem pójdzie w kierunku słońca, w stronę światła, ciągnąc swoich towarzyszy”. Zdaniem Iriny Chouvalovej w postaci tego chłopa widać „jednocześnie zranioną samoocenę, siłę moralną i szlachetność jego uczuć”. Kilka lat później Miassoïedov wykorzysta podobny obraz w swoim studium „Żniwiarze” (olej na tekturze, 37 × 17  cm , Galeria Tretiakowska , (nr inw. 21969)), którego ostateczny obraz będzie nosił tytuł Le temps des moissons . Żniwiarze (1887, Muzeum Rosyjskie ). Chociaż obie prace wykonane są w tej samej gamie kolorystycznej, różnią się tym, że siedzący chłop jest pogrążony w głębokiej refleksji, a żniwiarz jest przedstawiony jako pełen siły i energii oraz w akcji.

Inny mężczyzna, również siedzący pod dachem werandy, odbija się smutkiem, posypując chleb solą. To wieśniak stojący obok niego przedstawia mu go w przyjaznym geście iz sympatycznym wyrazem twarzy, wyrażającym chęć zadowolenia towarzysza. Dbałość malarza o szczegóły widać tutaj w zaciśniętych dłoniach delikatnie skrapiających chleb oraz w dwóch szmatach, w które zawinięta jest sól. Obok tych dwóch chłopów starzec, którego oczy są pełne goryczy, opiera się na dużym patyku. Jest jedną z najbardziej uderzających postaci na płótnie: na jego zgarbionym ciele, które musi podeprzeć kijem i na twarzy pokrytej zmarszczkami, można odczytać prostą i gorzką historię jego życia. W centrum obrazu, pod otwartym oknem, przedstawia wesołego chłopa o żywym i przebiegłym spojrzeniu, który trzyma w ręku bukiet młodych cebulek . Nasłuchuje, co się dzieje w pokoju nad nim, i może słyszy odgłos zmywania naczyń. Po jego lewej stronie leży wieśniak w pięknej czerwonej koszuli. Jego ubrania wydają się nowe, przynajmniej nowsze niż ubrania innych ludzi i może być młodszy od innych. Śpi, z głową opartą na portfelu, jego twarzy nie widać. Wizerunek chłopa siedzącego po lewej stronie płótna, jego postawa, jego spojrzenie i pochylenie głowy, a także głębokość jego spojrzenia, odpowiadają obrazowi chłopa o blond włosach siedzącego pod dachem ganku. ubrany na niebiesko po drugiej stronie stołu. Według Iriny Chouvalovej „ich podobne figury i symetrycznie rozmieszczone na płótnie na dwóch końcach grupy centralnej, nadają kompozycji spójność i dopełnienie”. Historyk sztuki Michaił Alpatow zauważa również, że „dwie postacie na końcach grupy są celowo ustawione ściśle z przodu, aby nadać scenie pożądaną monumentalność”.

Aby wybrać kompozycję malarską swojego płótna, Miassoïedov odmawia przyjęcia klasycznych technik inscenizacji, planowania przestrzennego i pozycjonowania postaci; Według krytyczki sztuki Natalii Massaliny bierze udział w tym, co widzi na żywo, ograniczając się do superwizji. Przestrzeń na obrazie przepływa swobodnie w prawo, w lewo i na wysokość i jest ograniczona tylko do tyłu przez ścianę domu. Przymocowane do ściany postacie chłopów nabierają szczególnej wyrazistości i przyciągają uwagę widza. Cień po lewej stronie ściany i plamy słoneczne po prawej stronie pogłębiają całą scenę i nadają jej naturalny i jaśniejszy efekt. Kompozycja płótna jest statyczna, ale usposobienie chłopów, zestrojone ze sobą, są psychologicznie powiązane.

Docenianie i krytyka

Krytyk sztuki Vladimir Stassov w artykule Dwadzieścia pięć lat sztuki rosyjskiej opublikowanym w 1883 roku uznał płótno Zemstvo Lunches za jeden z najważniejszych obrazów w twórczości Miassoyedova, a także za prawdziwy obraz. Według Stassova na tym płótnie jest ton oburzenia i satyry. Aby opisać obraz, mówi o chłopach ubranych w suknie i łachmany, którzy jedzą chleb i cebulę, a ich zamożniejsi towarzysze „kończą duszonego bażanta szampanem i już dochodzą do sądu i przebrania wszystkich. Ważnych spraw”.

Malarz i krytyk Aleksandr Benois w swojej książce Historia rosyjskiego malarstwa XIX th  wieku , pierwsze wydanie w 1902 roku, przypisuje kluczową rolę Miassoïedov w historii rosyjskiej sztuki graficznego nie tylko jako inicjatora i organizatora Ambulants wystawach , ale także jako autor dwóch najbardziej hucznych przedstawień Ambulansów: Obiadu ziemskiego i Lektury deklaracji z 1861 roku . Benois krytykuje jednak pierwszą z tych prac: opis tematu fabuły obiadu Zemstvo, który porusza temat nierówności między bogatymi a biednymi, może, według niego, służyć za wzór dla ambulatoryjnego stylu kłamstwa. .

W wydanej w 1971 roku monografii poświęconej twórczości malarki Irina Shuvalova pisze, że obraz Zemstvo obiady „jest najwyższym osiągnięciem artystycznej kariery Miassoïedova, najważniejszym i najważniejszym” i przedstawia ważny etap w twórczości malarza. Jeśli weźmiemy pod uwagę The ziemstwo obiad w tym samym czasie co serię obrazów z 1870 roku, takich jak The wioślarzy Wołgi przez Ilia Repin i prac naprawczych na linii kolejowej przez Constantin Savitsky , możemy powiedzieć, że prace te stanowią nowy etap w rozwoju gatunku rosyjskiego malarstwa realistycznego. Krytycy zauważają ponadto, że ten obraz Zemstvo, który uchwycił ważną stronę w Rosji na drodze do reform, stał się integralną częścią wielkiego i chwalebnego dziedzictwa artystycznego pozostawionego przez Ambulans .

Porównując pracę Grigorij Miassoïedov i że od Vassili Perov , historyk sztuki Vitali Manín zauważa, że malowanie The ziemstwo obiady otwiera „następnej strony w sztuce ujawniającego”. Według Manina „przekonania, które Perov wnosi bezpośrednio i jednoznacznie” (na przykład w pracach z lat 60. XIX wieku, takich jak Trojka czy Utopiony , Pożegnanie z umarłymi , Miassoïedov ukazuje je pośrednio, ukazując tylko jedną stronę rzeczywistości (ubogich chłopi) drugi, przejawiający się prostą mentalną opozycją (bogaci jedzący w środku). Dostrzegając upokarzający stan tych, którzy czekają na zewnątrz na koniec uczty mistrzów, a także ich pozorne uległość i spokojny osąd, Manin zauważa, że ​​„Ten projekt życia jest planowana bez działania, pogłębiana jest tylko na poziomie psychologicznym ”.

Bibliografia

  1. Katalog Galeria Tretiakowska (Каталог ГТГ), т. 4, кн. 1 2001 , s.  439.
  2. „  Grigorij Miassoïedov (Мясоедов Григорий Григорьевич) - Земство обедает. 1872  » [HTML] , Galerie Tretjakowska - www.tretyakovgallery.ru (dostęp 28 maja, 2019 ),
  3. Catalogy Tretyakov Gallery (Каталог ГТГ-, т. 4, кн. 1 2001 , s.  439.
  4. G Miassoedov (Г. Г. Мясоедов) 1972 , str.  58.
  5. I. Nenakomorova (И. С. Ненарокомова) 1994 , str.  77.
  6. A. Khvorostov (А. С. Хворостов) 2008 , s.  149.
  7. F, Roguinskaya (Ф. С. Рогинская) 1989 , str.  82.
  8. F Roguinskaya (Ф. С. Рогинская) 1989 , str.  418.
  9. E. Gomberg-Verjbinskaya (Э. П. Гомберг-Вержбинская) 1970 , s.  56.
  10. A. Kvorostov (А. С. Хворостов) 2009 , s.  65.
  11. A. Khvorostov (А. С. Хворостов) 2009 , s.  67.
  12. A. Sokolov (А. С. Соколов) 2005 , s.  285.
  13. I, Shuvalova (И. Н. Шувалова) 1971 , str.  45.
  14. Katalog Państwowej Galerii Trietiakowskiej (Каталог ГТГ), т. 4, кн. 1 2001 , s.  438.
  15. Е. Pentinova (E.Ф. Петинова 2008 , s.  436–437.
  16. Katalog Galeria Tretiakowska (Каталог ГТГ), т. 4, кн. 1 2001 , s.  438.
  17. E. Petinova, (Е. Ф. Петинова) 2008 , str.  437.
  18. "  G. Miassoïedov (Мясоедов Григорий Григорьевич)  " [html] , Wielka rosyjska encyklopedia [Большая российская энциклопедия] - bigenc.ru (dostęp: lipiec 9 )
  19. E Petinova (Е. Ф. Петинова) 2008 , str.  437.
  20. A Khvorostov (А. С. Хворостов) 2008 , s.  149.
  21. T Gorina i Pritkov) (Т. Н. Горина, В. А. Прытков 1964 , str.  186.
  22. F Roguinskaya (Ф. С. Рогинская) 1962 , str.  346.
  23. Listy malarza Trietiakowa (Письма художников П. М. Третьякову) 1968 , s.  63.
  24. A Khvorostov (А. С. Хворостов) 2009 , s.  57.
  25. А. С. Khvorostov (ACХворостов) 2012 , s.  77-78.
  26. I. Shuvalova (И. Н. Шувалова) 1971 , s.  55.
  27. A. Khvorostov (А. С. Хворостов) 2009 , s.  57.
  28. A Khvorostov (А. С. Хворостов) 2012 , s.  78.
  29. F Roguinsaïa (Ф. С. Рогинская) 1989 , str.  82.
  30. F Roguinskaya (Ф. С. Рогинская) 1962 , str.  345.
  31. Katalog Tretyakov (Каталог ГТГ), т. 4, кн. 1 2001 , s.  439.
  32. Ambulant (Товарищество передвижных художественных выставок) 1987 , s.  72.
  33. A. Khborostov (А. С. Хворостов) 2012 , s.  79.
  34. P. Kovalevski (П. М. Ковалевский) 1873 , s.  100.
  35. F. Roguinskaya Ф. С. Рогинская) 1989 , s.  418.
  36. G. Miassoïedeov (Г. Г. Мясоедов) 1972 , s.  58.
  37. Listy malarzy do Pawła Trietiakowa (Письма художников П. М. Третьякову) 1968 , s.  63.
  38. G Miassoïedov (Г. Г. Мясоедов) 1972 , s.  58-59.
  39. A. Khvorostov (А. С. Хворостов) 2009 , s.  65.
  40. А. С. Хворостов 2009 , s.  65.
  41. G Miassoïedov (Г. Г. Мясоедов) 1972 , str.  75.
  42. G Miassoïedeov (Г. Г. Мясоедов) 1972 , s.  73-74.
  43. Listy artystów P. Tretyakowa (Письма художников П. М. Третьякову) 1968 , s.  269.
  44. G, Miassoïedevo (Г. Г. Мясоедов) 1972 , str.  75.
  45. G, Miassoïedov (Г. Г. Мясоедов) 1972 , str.  74.
  46. A. Khvorostov, (А. С. Хворостов) 2009 , s.  65.
  47. G Miassoïedov (Г. Г. Мясоедов) 1972 , str.  76.
  48. А. Khvorostov (С. Хворостов) 2009 , s.  67.
  49. A, Khvorostov (А. С. Хворостов) 2012 , s.  80.
  50. Katalog sekcji rosyjskiej 1878 , s.  7.
  51. T. Gorina i V. Pritkov (Т. Н. Горина, В. А. Прытков 1964 , str.  188.
  52. I. Shuvalova (И. Н. Шувалова) 1971 , s.  49.
  53. N. Massalina (Н. В. Масалина) 1964 , str.  26.
  54. I Shuvalova (И. Н. Шувалова 1971 , str.  49.
  55. S. Goldschtein (С. Н. Гольдштейн) 1965 , s.  310.
  56. Louis Réau str . 162 .
  57. T. Gorina i V. Pritkov (Т. Н. Горина), В. А. Прытков 1964 , s.  186.
  58. I. Chouvalova (И. Н. Шувалова) 1971 , str.  49.
  59. N. Massalina (Н. В. Масалина) 1950 , str.  2.
  60. I. Krawczenko (И. А. Кравченко) 2011 , s.  13.
  61. L. Frolova (Л. П. Фролова, "  Począwszy od reformy rolnej w Tula rządu (Начало земской реформы в Тульской губернии  (1864)) ” [html нуянибибелабибибибибибибибибибибибиби (Начало резормы в Тульской (1864)) , [нуянибибибибибибибибибиби (Начало земало. ru (dostęp 4 lipca 2019 )
  62. I. Shuvalova (И. Н. Шувалова) 1971 , s.  47.
  63. N. Massalina (Н. В. Масалина) 1964 , str.  25.
  64. I. Shuvalova (И. Н. Шувалова) 1971 , s.  52.
  65. T. Ilina (Т. В. Ильина) 2000 , str.  214.
  66. I. Shuvalova (И. Н. Шувалова) 1971 , s.  53.
  67. I. Shuvalova (И. Н. Шувалова) 1971 , s.  54.
  68. A. Khvorostov (А. С. Хворостов) 2012 , s.  79.
  69. Katalog galerii Trietiakowskiej (Каталог ГТГ), т. 4, кн. 1 2001 , s.  443.
  70. T. Gorina (Т. Н. Горина), V. Pritkov (В. А. Прытков) 1964 , s.  194–195.
  71. T Gorina i V. Pritkov (Т. Н. Горина, В. А. Прытков) 1964 , s.  187.
  72. I. Shuvalova (И. Н. Шувалова) 1971 , s.  54.
  73. I Shuvalova (И. Н. Шувалова) 1971 , str.  54.
  74. T. Gorina i V. Pritkov (Т. Н. Горина, В. А. Прытков) 1964 , s.  187.
  75. T. Gorina i Pritok V. (Т. Н. Горина, В. А. Прытков) 1964 , str.  186.
  76. M. Alpatov (М. В. Алпатов) 1967 , str.  112.
  77. N, Massalina (В. Масалина) 1964 , str.  26.
  78. N. Massalina (Н. В. Масалина) 1964 , str.  26–27.
  79. T, Gorina i V, Prytkov (Т. Н. Горина, В. А. Прытков) 1964 , s.  186.
  80. V Stassov (В. В. Стасов) 1950 , str.  498.
  81. А. Н. Бенуа 1995 , s.  250.
  82. I Shuvalova (I, Н. Шувалова) 1971 , str.  56.
  83. V, Manine (В. С. Манин) 2005 , str.  140.

Bibliografia

Linki zewnętrzne