Edmond Dubrunfaut

Edmond Dubrunfaut Obraz w Infobox. Edmond Dubrunfaut Biografia
Narodziny 21 kwietnia 1920
Denain
Śmierć 13 lipca 2007(w wieku 87 lat)
Veurne
Narodowość belgijski
Zajęcia Malarz , gobelin

Edmond Dubrunfaut , urodzony dnia21 kwietnia 1920w Denain ( Francja ) i zmarł dnia13 lipca 2007w Furnes ( Belgia ) jest malarzem i belgijskim projektantem gobelinów . Wspaniałe przykłady jego prac można znaleźć w Muzeum Tkaniny w Tournai , Królewskim Muzeum Sztuki i Historii w Brukseli, na stacji metra „Louise” w Brukseli, w Sali Rady Uniwersytetu w Louvain-la-Neuve, na dom miejski Etterbeek i Overijse (sala weselna), w zbiorach Crecit w Tournai, ale także w zbiorach Ministerstwa Spraw Zagranicznych dla ambasad belgijskich za granicą.


Biografia

Kiedy Edmond Dubrunfaut miał dwa lata, jego rodzina w poszukiwaniu pracy osiedliła się w Belgii, w Calonne , wiosce kamieniołomów i cementowni w Tournaisis . Jego matka zmarła, gdy miał zaledwie cztery lata.

W wieku 15 lat Dubrunfaut, który miał wsparcie ciotki wraz z ojcem, wstąpił do Akademii Sztuk Pięknych w Tournai, gdzie odbył kurs malarstwa domowego. Dubrunfaut szybko porzucił tę sekcję na lekcje rysunku z Jeanem Leroyem (malarzem) i malarstwa z Léonce Pion .

W 1937 roku Dubrunfaut wyjechał do Paryża, gdzie odwiedził Wystawę Powszechną. Tam odkrył prace wielu artystów ( Raoul Dufy , Fernand Léger , Le Corbusier , Pablo Picasso , gobeliny przez Strebelle , Wynants, Jespers i ceramiki przez Karola Counhaye ), który przekonał go, że monumentalnej sztuki i gobelin ma przyszłość.

W latach 1940-1943 studiował monumentalne malarstwo Charlesa Counaye w National School of Architecture and Decorative Arts w La Cambre . Pod koniec 1942 roku założył warsztat tkacki w Tournai , warsztat Leroy. Podczas wyzwolenia w 1945 roku stworzył drugi warsztat, warsztat Taquet. Trzy lata później opublikował Manifest dla sztuki ściennej i został członkiem Young Belgian Painting .

Tuż po zakończeniu II wojny światowej , założył z DELTOUR i Somville w centrum renowacji gobelinu Tournai. W 1947 roku ukazuje się manifest sił ściennych, który oznacza narodziny grupy. Brał udział w tworzeniu grup Art et Réalité (1954) i Cuesmes 68 (1968). Od 1947 do 1978 uczył sztuki monumentalnej w Akademii Sztuk Pięknych w Mons . W 1979 roku brał udział w tworzeniu Fundacji Tapestry, Fabric Arts and Wall Arts w Tournai .

ODNIESIENIA CHRONOLOGICZNE (autor: Jacqueline Guisset)

21 kwietnia 1920: narodziny Edmonda, Julesa, Victora Dubrunfauta w Denain we Francji. Jego rodzice, Jules Dubrunfaut (Calonne 7.02.1883 - Tournai 25.12.1948) i Céline Gille (Calonne 1.05.1890 - Calonne 1.04.1924), pobrali się w Paryżu, w 1917 osiedlili się w Calonne niedaleko Antoing. Jego ojciec pracował jako zbieracz cementu i wraz z wujem był bardzo zaangażowany w związki zawodowe.

1924: the 1 st kwietnia, jej matka zmarła na grypę. O edukację jego i siostry zadba ciocia Louisa (1878 - 12.01.1963), którą nazywa Manza, jedna z sióstr jego matki.

1932: pierwszy pobyt w Paryżu u cioci Marie, kolejnej siostry jego matki, kucharki rodziny Soffardów, spokrewnionej z Rotschildami. 1935: na początku roku szkolnego we wrześniu zapis do Akademii Sztuk Pięknych w Tournai, pod numerem 43, w dziale malarstwa i kontynuuje kursy modelarstwa, rysunku z Jeanem Leroyem (1896-1939) i malarstwa z Léonce Pionem (1896-1982).

1937: drugi pobyt w Paryżu. Dzięki Madame Soffard poznaje Ravel i Kees Van Dongen . Odwiedza ze swoim nauczycielem Jeanem Leroyem Międzynarodową Wystawę Sztuki i Techniki we Współczesnym Życiu. Na tej wystawie niezwykle ważna była część sztuki monumentalnej, w szczególności poprzez interwencje Alberta Gleizesa, Fernanda Légera, Raoula Dufy'ego i Roberta Delaunaya. Odkrycie dzieł Charlesa Counhaye (ceramika ścienna) w belgijskim pawilonie. Ale szokującą pracą jest zdjęcie Picassa Guernica , mural do Pawilonu Hiszpańskiego. Pierwsze pudełka z arrasami, w tym bażant złocisty i mrówkojad.

1938 ukończył 4 -go stopnia w szkole miejskiej Tournai.

https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Dubrufaut-bellesOrchidees.jpg 1939-1940: 22 kwietnia 1939 r. rozpoczął służbę wojskową jako szeregowiec w rejestracji pieszo 127.89282 do 3 e Regiment hunters. Natychmiast przyjął przedłużoną służbę trwającą 18 miesięcy, której koniec zaplanowano na 30 maja 1940 r. Następnie został aresztowany przez Niemców i przewieziony do Roeselare, a następnie na stację Kortrijk, skąd przed wyjazdem uciekł. i przewieziony ciężarówką do Ronse. Zamknięty w fabryce włókienniczej ucieka pieszo do Calonne, gdzie dociera na początku czerwca 1940 r. I zastaje częściowo zniszczony dom rodzinny, a wszystkie papiery spalone.

1940-1943: Dubrunfaut podąża za lekcjami malarstwa dekoracyjnego i monumentalnego Charlesa Counhaye (1884-1971) w National School of

wyższa architektura i sztuka dekoracyjna La Cambre . W październiku 1943 r. Przedstawił Le pain et le vin na Krajowej Wystawie Tkaniny w Palais des Beaux-Arts w Brukseli. Od 1941 do 1947 roku jego pierwszy warsztat w Brukseli znajdował się przy rue des Liégeois w Ixelles.

1943-1945: bierze udział w kampaniach fotograficznych Belgian Documentation Service pod kierownictwem Paula Coremansa (1908-1965). W tym okresie narysował 50 świadectw, a następnie The Resistance, The Quarrymen i The Cement Manufacturers. Od dziecka uczulony na gobelin, założył w Tournai dwa warsztaty gobelinowe: Claudine Leroy (koniec 1942) i Roberta Taqueta (1945). Pod koniec wojny zaprzyjaźnił się z Rogerem Somville'em (7) (1923), a następnie z Louisem Deltourem (1927-1998).

1945: 23 lipca, żona Irène Van Elslande (1922-2007) spotkała się w La Cambre, gdzie była uczennicą pracowni introligatorskiej i gdzie miał dwoje dzieci Paula (1959) i Carine (1963). Opracowanie Manifestu na ścianę , a następnie Do renowacji wysokiej i niskiej gładkiej tkaniny w Belgii.

1946: Wezwanie do malarzy i producentów. Wizyta w jego pracowni Jeana Lurçata (1892-1966), który przyjechał do Brukseli na wystawę „Gobelin francuski od średniowiecza do współczesności” . Przyjęty do Młodego Malarstwa Belgijskiego 28 lutego, na wystawach grupy zaprezentuje karykatury gobelinów.

1947: tworzy Tournai Tapestry Renovation Centre z Louisem Deltourem i Rogerem Somville . Założył swój warsztat pod adresem 16 avenue des Mésanges w Auderghem. Spotkanie z Paulem-Henri Spaakiem (1899-1972) i zamówienie 300 m² gobelinów dla belgijskich ambasad. W listopadzie powstanie grupy Forces Murales i opracowanie Manifestu Forces Murales we współpracy z Léonem-Louisem Sossetem, sekretarzem Centrum Renowacji Tkaniny z Tournai.

1947-1953: Murales of Forces. W 1949: freski w Palais de Justice w Brukseli na temat życia rybaków. Realizacja serii tkanin malowanych.

1948-1978: profesor Królewskiej Akademii Sztuk Pięknych w Mons.

1949: przeprowadzka do Tervuren przy Kasteelstraat 11 (wówczas rue du Château).

1953-1959: Forces murales zostaje zredukowany do Dubrunfaut i Somville. Kartony z tkaniny obiciowej dla rządu prowincji Brabant w Brukseli. Hołd dla budowniczych i Hołd dla odwiedzających, fototapety poliestrowe na aluminium na Wystawę Powszechną w Brukseli w 1958 roku (160 m²).

1954: założyciel grupy Art et Réalité wraz z Raymondem Coumansem, Serge'em Creuzem, Robertem Delnestem, Rikiem Slabbinckiem, Rogerem Somville'em, Louisem Tournay'em i Paulem Van Thienenem .

1955: Le retour , pierwsze pudełko z serii 60 gobelinów tworzących serię Les temps de l'homme.

1960-1992: 800 gobelinów zainstalowanych w budynkach użyteczności publicznej lub zebranych przez osoby indywidualne.

1966: z André Houfflinem i Alainem Rousseau, freski w Maison communale d'Erquelinnes (100 m²).

1968: utworzenie grupy Cuesmes 68 z Agnès Arnould, Jean-Claude Faidherbe, Paule Herla, André Houfflin, Jacqueline Moulin, Alain Rousseau, Charly Vienne, Dany Vienne. Dekoracja żywicami akrylowymi refektarza Szkoły Technicznej w Cuesmes (450 m²) ilustrująca cztery tematy Stocznia, Letni młócenie, Powrót siana, Borinage .

1970: Młodzi ludzie i życie , obrazy z żywicy akrylowej grupy Cuesmes 68 wewnątrz i na zewnętrznej ścianie Domu Młodzieżowego w Anderlecht (100 m²). Mity i rzeczywistość , seria zmywania indyjskim atramentem

1971: Men and life , zestaw obrazów z żywic winylowych grupy Cuesmes 68 dla Medyczno-Chirurgicznego Instytutu w Tournai (400 m²).

1972: Pracownicy związkowi, żagle poliestrowe Edmonda Dubrunfauta i André Houfflina na schodach zakładu FGTB w Tournai (11 m²). Le pays blanc , farby na bazie żywicy akrylowej z grupy Cuesmes 68 do refektarza fabryk Cimescaut w Antoing (75 m²). Notre terre et le cosmos , obrazy z żywicy akrylowej Dubrunfauta, Claude'a Biche'a, Paula Lembourga, Daniela Maroila w sali Państwowej Szkoły Normalnej w Nivelles.1973: Drzewo życia i wiek człowieka , obrazy z żywicy akrylowej Dubrunfauta i André Houfflin w sali weselnej w Miejskim Domu Reprezentacyjnym Marchienne-au-Pont (50 m²). Również z André Houfflinem, Etapy walki związkowej , malowanie żywic akrylowych na włóknach syntetycznych na terenie CGSP - Brussels FGTB (16,8 m²).

1974: Our environment , grupa Cuesmes 68, seria obrazów z żywicami akrylowymi w refektarzu Lycée de Morlanwelz (380 m²). Las jest blisko , obrazy z żywicy akrylowej, mozaiki, ceramika i polichromowany beton, wyprodukowane przez Dubrunfaut, Ann Cape, Daniela Maroila i C. Podolskiego w serii małych budynków w Logis w Watermael-Boitsfort w latach 1974-1979 (201 m²) . Tak toczy się życie , emalie ognioodporne na stali, dzieło samego Dubrunfauta dla Królewskiego Instytutu Dziedzictwa Artystycznego w Brukseli.

1975: Zbieranie słoneczników , obrazy z żywicy akrylowej autorstwa Dubrunfauta i Daniela Maroila do wspólnego żłobka Obourg-Mons (10 m²). Notre siècle , emaliowana na stali sama firma Dubrunfaut dla basenu Quinot w Nivelles (40 m²).

1976: Oglądanie nas na żywo , emalie na stali firmy Dubrunfaut, Alain Rousseau, Charly Vienne, André Hupet, Daniel Maroil i Jean-Paul Piron, w ogrodach byłych zakładów pracy w Mons (70 m²). Świat pracy wczoraj, dziś i jutro , emalie ogniotrwałe na stali firmy Dubrunfaut, Monique Cornil, André Houfflin, Daniel Maroil, Alain Rousseau i pracownicy zakładów Old Crahay, na terenie FGTB w Charleroi (140 m²).

1977: Konsolidacja gruntów , obrazy na żywicy akrylowej grupy Cuesmes 68 dla National Housing Company w Mons (85 m²). Drzwi do naszego świata , obrazy z żywicy akrylowej grupy Cuesmes 68 w Foyer anderlechtois w Anderlecht (540 m²). UCL 550 e , gobelin dla Halles Universitaires de Louvain-la-Neuve (16 m²).

1978: 8 lutego, inicjacja na stanowisko praktykanta w Lodge Action et Solidarité nr 3 w Brukseli. Do stopnia towarzysza przeszedł 2 maja 1979 r., A następnie do stopnia mistrza 19 listopada 1980 r.

1979: Wspomnienia ludzi , obrazy z żywicy akrylowej w centrum społeczno-kulturalnym Antoing (120 m²). Od teraz Dubrunfaut działa praktycznie sam.

1979-1980: z Norbertem Gadenne, założenie w Tournai Fundacji Tapestry, Fabric Arts and Wall Arts we Francuskiej Wspólnocie Belgii, asbl

1980: Sześć etapów akcji pracowniczej i związkowej , malowanie żywicy akrylowej w sali konferencyjnej w siedzibie FGTB w Tournai (42 m²).

1981: członek-założyciel Domaine de la Lice .

1981-1986: Bagna - duże oseraie, koszyk, duży pasaż , ceramika i gobeliny na basen Kain-Tournai (113 m²).

1981-1982: Raj utracony , akrylowe obrazy żywicy do budynku Foyer bruxellois - La Marolle (200 m²).

1981-1983: La terre en fleurs, notre espoir , gobelin, Les hommes parcelés , ceramika, Czas na miłość, Czas ręki , emalie na stali dla stacji metra - Passage Louise, Bruksela (136 m²).

1985: La paix des orergers , ceramika dla Centrum Ochrony Ludności w Ghlin (75 m²). Letni dzień 1984 r. , Ceramika dla szkoły Tournai Solar School (11,2 m²).

1986: Pierwsze igraszki , kamionka z wielkiego ognia na elewację domu Leblois w Tilly (19 m²).

1986-1987: Lina ratunkowa , farby ceramiczne i akrylowe do przejazdu pod torami stacji Tournai (1475 m²).

1987: Cztery epoki życia lub świat publicznego czytania , gobelin dla Biblioteki Głównej Brabancji Walońskiej w Nivelles (13 m²).

1988-1989-1998: Wzdłuż Skaldy , ceramika dla kawiarni Le Scaldis w Antoing (38 m²).

1989: Mythes et fantasmes , seria zmywania tuszem indyjskim.

1991-1992: Moje podróże , mycie tuszem indyjskim, oleje i akryle.

1992-1994: 150 Cris du Monde , seria zmywania tuszem indyjskim.

1993: Karnawał, Trzy maski, Duża garbarnia, Nouveau Départ, malowidła ścienne z akrylu na terenie regionalnego brukselskiego CGSP - ACOD w Brukseli (36,43 m²).

1995-1996: Ścieżki spotkań i ludzie , ceramika z Dominique Vandenbroeke, rondo Bruyelle w Antoing (85 m²). Powrót fantazji , zmywanie indyjskiego tuszu. 50 portretów współczesnych , mycie tuszem indyjskim.

1996: Niech żyje ziemia , akryl z I. Constantinem, Bernardem Dewasme i Dominique Vandenbroeke oraz Symbol ludzkiego działania , 3 kamienie, ekran akustyczny dla TGV w Péronnes (150,8 m²). Oblicza upływającego czasu , 50 prań indyjskim atramentem.

1995-1998: Pokolenia: Młodzież w rozkwicie , akrylowy obraz wieczności umieszczony na ścianie przed szkołą podstawową w Calonne (12,5 m²).

1996-1999: Różne instalacje na terenach przystosowanych do prac TGV w regionie Antoing: Rondo ściany TGV: symboliczne centrum miasta , 1 kamień; Espace Paul Duvigneaud: Symbole interakcji nauki, technologii i sztuki , 7 kamieni; Pięć kamieniołomów: symbol 5 skał , 5 kamieni; Rondo praw człowieka i dziecka , 11 pomalowanych na biało kamieni; Symbol walk społecznych, 9 kamieni, rondo Maugré.

1997: Le pays blanc - blanc pays , 30 chińskich myć atramentowych. Les chants d'Eros , 54 zmywanie indyjskiego tuszu.

2000: Aktorzy Le Maugré , z Bernardem Dewasme i Dominique Vandenbroeke, akryl, Maubray (72,5 m²). Głowy uciekającego czasu , indyjskie mycie atramentem Figury z podróży , spranie indyjskim tuszem.

2001: Obrazy straconego czasu , zmywanie indyjskiego atramentu. Fizjonomie z czasów mistrzów , indyjskie mycie tuszem. Osobowości z czasów gwiazd obmywają się indyjskim atramentem.

2002: Alexandre Blok , The Twelve , seria 12 chińskich cykli mycia.

2003: Dubrunfaut i Somville decydują się powierzyć część dzieł Forces Murales Institut d'Histoire Ouvrière et Sociale de Seraing (IHOES)

2007: 21 marca, śmierć Irène Dubrunfaut. Ostatnia seria mycia tuszem chińskim. 13 lipca, śmierć Edmonda Dubrunfauta w Veurne.

Uwagi i odniesienia

  1. Śmierć Dubrunfauta: sztuka ścienna traci mistrza , w La Nouvelle Gazette , 17 lipca 2007.

Załączniki

Linki zewnętrzne

Bibliografia

Dokument użyty do napisania artykułu : dokument używany jako źródło tego artykułu.