Narodziny |
24 lutego 1912 Pilzno Austro-Węgry |
---|---|
Narodowość | Czechosłowacki |
Śmierć |
30 grudnia 1969 Praga Czechosłowacja |
Zawód | Dyrektor |
Jiří Trnka (zaim. Yir-ji trènn-ka ) to czeski filmowiec animowany, urodzony w Pilźnie ( Austro-Węgry , obecnie Czechy )24 lutego 1912i zmarł w Pradze (Czechy) dnia30 grudnia 1969 .
Jiří Trnka, najbardziej znany ze swoich tomowych filmów animowanych ( lalki ), był także malarzem , ilustratorem , rzeźbiarzem , projektantem scenografii i kostiumów dla kina i teatru .
Osiadł w Pilźnie , Zachodniej Bohemii , w Trnka należą do klasy średniej. Nawet jeśli ojciec jest blacharzem, a matka szwaczką, rodzina jest bardzo przywiązana do chłopskiego pochodzenia, szczególnie ceniąc obróbkę drewna. Jako dziecko młody Jiří lubił rzeźbić lalki i wystawiać małe przedstawienia dla swoich towarzyszy.
Najpierw wstąpił do szkoły zawodowej, gdzie cieszył się sympatią i wsparciem swojego nauczyciela Josefa Skupy , który sam stał się czołową postacią w świecie czeskich lalkarzy. Ten ostatni prowadzi go, nakłada na niego obowiązki i przekonuje rodzinę - początkowo niechętną perspektywom kariery artystycznej - do przyjęcia go do szkoły sztuk użytkowych (dziś Akademia Architektury, Sztuki i Projektowania w Pradze ), renomowana szkoła, do której uczęszczał od 1929 do 1935 roku .
Młody chłopak też musi o siebie zadbać i tak pracuje równolegle w warsztacie grawerskim innego ze swoich nauczycieli, Jaroslava Bendy ( fr ) .
Zdobywszy w ten sposób dobre podstawy z jednej strony na studiach artystycznych, az drugiej z grawerem, Jiří Trnka bardzo wcześnie rozpoczyna ilustrowanie książek czeskich i zagranicznych, czasem także własnych.
W tej dziedzinie jego pierwszym pracodawcą jest duże praskie wydawnictwo Melantrich , które powierza mu komiksy, ilustracje, ale także artykuły o charakterze politycznym.
Przez całe życie poświęcił się ilustrowaniu i tym samym współpracował przy prawie 130 książkach.
Literatura dziecięca jest szeroko reprezentowana, aw 1968 r. Przyznano mu Nagrodę im. Hansa Christiana Andersena , nie tylko za ilustrację słynnych Tales , ale także za dorobek twórczości.
My też zawdzięczamy Trnka z ilustracją Tysiąca i Jednej Nocy , opowieści o braci Grimm , tych, Charles Perrault , bajek La Fontaine'a , gra przez Szekspira ( Romeo i Julia , Falstaff ), Broučci przez Jan Karafiát lub martwa Alice w Krainie Czarów przez Lewisa Carrolla .
Kilka z tych prac to także punkt wyjścia do kinematograficznej przygody, jak Bajaja czy Sen nocy letniej .
Wiele jego książek to klasyka, a wiele dzieci przeżyło liczne przygody niedźwiedzia Micha, wyobrażone przez Josefa Menzela i zilustrowane przez Jiříego Trnkę.
Nie tracąc z oczu swego szczególnego zainteresowania lalkarstwem, miał również okazję wyrazić swój talent w teatrze, kiedy objął posadę scenografa w Teatrze Narodowym w Pradze . W wielkiej tradycji narodowej tworzy tam wiele scenografii i kostiumów, a jego nazwisko pozostaje związane z inscenizacjami sztuk Plaute'a , Carlo Goldoniego , Jana Husa , Szekspira , Lope de Vegi czy Franza Grillparzera .
Był także dekorator w kinie, tak jak w 1954 roku w Jan Hus przez Otakar Vávra
Dzieło malarskie Jiříego Trnki jest czasami nieuznawane za granicą. Artysta stworzył jednak dziesiątki olejów i akwareli, czerpiąc inspirację z najróżniejszych źródeł.
Zawdzięczamy mu w szczególności cykl portretów. Jakby zafascynowany własnym wizerunkiem (miał bliznę na twarzy), również w regularnych odstępach czasu wykonywał autoportret , np. W 1933 , 1935 , 1944 , 1945 , 1955 czy 1966 roku . Kilka z tych prac jest wystawianych w Galerii Narodowej w Pradze .
Przedstawiany jest także wszechświat opowieści i legend , często zbliżony do jego twórczości dla dziecięcej ilustracji lub kina animowanego .
Seria zimowych krajobrazów czasami przywodzi na myśl Pietera Bruegla Starszego , na przykład to niezwykłe Betlejem z 1942 roku : obecna jest również czeska tradycja i możemy dostrzec promyk nadziei w środku mrocznych lat, które przejeżdżają przez kraj .
Warto również zwrócić uwagę na wiele bukietów, tancerzy baletowych, wariacje na temat Commedia dell'arte , a także niektóre kompozycje związane z surrealizmem .
Jak widzieliśmy, Jiří Trnka pasjonował się lalkami od najmłodszych lat. To prawda, że jest to tradycja narodowa. Po debiucie z Josefem Skupą wkrótce założył własną trupę ( 1936 ).
W następstwie wojny założył wraz z Eduardem Hofmanem i Jií Brdeka (en) prawdziwe studio animacji Bratři v triku (cs) (co oznacza „trzech braci w jednym swetrze”).
Najpierw nakręcił kilka filmów krótkometrażowych na celulozie , a potem zasłynął swoim pierwszym filmem kukiełkowym, Rok Czech ( 1947 ), który znakomicie przedstawiał legendy i zwyczaje swojego kraju i przyciągał uwagę krytyków. Konferencja o czeskiej animacji kino.
Kontynuował pracę nad dwoma innymi wysoko cenionymi filmami fabularnymi, Prince Bayaya ( 1950 ) i Les Vieilles Légendes tchèques ( 1952 ), zanim pokazał na ekranie wielką postać narodową w Le Brave Soldat Chvéïk ( 1955 ).
Ale zwrócił się też ku arcydziełom literatury światowej i wyprodukował kolejno Le Roman de la contrebasse po Tchekhovie , L'Archange Gabriel et Madame l'Oye według Boccace'a czy nawet Sen o letniej nocy według Szekspira .
Przemiany społeczne w latach 60. i przyspieszenie postępu technicznego stanowią dla niego nowe źródła inspiracji, na przykład La Grand-Mère cybernétique ( 1962 ), a zwłaszcza jego ostatni film La Main ( 1965 ). dziś jako rodzaj testamentu, ponieważ zmarł na chorobę serca w 1969 roku , mając zaledwie 57 lat.
Trnka, od najmłodszych lat związany z drewnem, regularnie przeplata okresy animacji z rzeźbą, zwłaszcza pod koniec swojego życia.
Bogaty w liczne doświadczenia na wielu polach, wrażliwy także na pojawiające się wówczas nowe idee, odnawia swoją sztukę i prowadzi prawdziwą estetyczną pracę badawczą, poprzez postacie i przedmioty najczęściej o niewielkich rozmiarach (30, 50, a nawet 80 cm ). i czasami nie pozbawione humoru.
W ten sposób zidentyfikowano około pięćdziesięciu rzeźbiarskich dzieł.
Nie wspominając o pracy twórczej w innych dyscyplinach, Trnka jest odpowiedzialny za łącznie 22 filmy animowane, w tym pięć fabularnych. Jego twórczość była nagradzana na wielu festiwalach ( Cannes , Wenecja , Locarno , Londyn , Edynburg , Montevideo , Bukareszt , Paryż , Oberhausen , Karlowe Wary …), podczas których otrzymuje około pięćdziesięciu wyróżnień.
Jego twórczość chwalili czołowi intelektualiści i artyści (patrz bibliografia), m.in. chilijski poeta Pablo Neruda , Francuz Jean Cocteau , historyk kina Georges Sadoul , rosyjski pisarz Ilya Ehrenbourg czy turecki literat - polski Nazim Hikmet .
Z okazji jego sukcesu na Festiwalu Filmowym w Cannes w 1959 roku, dla Snu nocy letniej , angielski krytyk nadał mu przydomek „ Walt Disney of the East”, które - choć bardzo wątpliwe - rozkwitło, o czym świadczą kilka późniejszych artykułów . To prawda, że produkcje Disneya były wówczas jedynymi filmami animowanymi znanymi szerokiej publiczności, ponieważ telewizja (a więc filmy krótkometrażowe) nie zajmowała dziś miejsca.
W istocie zachodni widz odkrył Trnkę przede wszystkim (a zarazem oryginalność środkowoeuropejskich produkcji) z lat 60. XX wieku i jest teraz chętnie przedstawiany jako lider czeskiej animacji.
Już w 1958 roku kierował dekoracją czeskiego pawilonu na Wystawie Powszechnej w Brukseli . Ponownie poproszono go na wystawę Expo 67 w Montrealu , dla której zaprojektował zabawki Tree i opowieści o drzewach, dwie bardzo popularne kreacje.
W tym samym roku został profesorem na VSUP (Akademia Sztuki, Architektury i Projektowania w Pradze), a dokładnie w szkole, w której sam był studentem.
Jak jedna z jego córek lamentowała podczas wywiadu radiowego, wydaje się, że filmy animowane Trnki straciły obecnie na popularności, a zainteresowanie od czasu do czasu ożywają powtórki telewizyjne lub retrospektywy, takie jak Annecy w 2003 roku lub w Cinémathèque québécoise w 2005 roku. że te prace mogą wydawać się dzisiejszemu widzowi zbyt realistyczne, a nawet niemodne (i rzeczywiście zauważamy, że francuscy krytycy często woleli swojego rodaka od niej. Jan Švankmajer ), ale uważa, że jej twórczość może zostać ponownie odkryta w przyszłości i przypomina, że pokolenia dzieci znają opowieści Grimma czy Andersena głównie z ilustracji jej ojca.
Nieco onieśmielona ojcowską postacią, jako jedyne z pięciorga dzieci artysty (troje z pierwszego małżeństwa z artystką Heleną Chvojkovą, dwoje z drugiego związku z Věimentslavą Assmannovą) nie poszło jego śladami. Trzech z nich to rzeźbiarze, jeden z synów jest architektem i ściśle współpracował z ojcem.
Na poziomie zawodowym Jiří Trnka wywarł silny wpływ na kilku swoich towarzyszy, w szczególności na Stanislava Látala (en) , Jana Karpaša, a zwłaszcza Břetislava Pojara, który sam ma udaną karierę.
Bliżej domu Japończyk Kihachirō Kawamoto - jedno z obecnych odniesień w animacji wolumenowej - nie ukrywa tego, co zawdzięcza swojemu czeskiemu mentorowi, z którym pracował około 1963 roku .