Leonor Fini

Leonor Fini Leonor Fini sfotografowany przez Carla Van Vechtena w 1936 roku.

Narodziny	30 sierpnia 1908 Buenos Aires
Śmierć	18 stycznia 1996 r.(w wieku 87 lat) Paryż
Pogrzeb	Cmentarz Saint-Dyé-sur-Loire ( d )
Imię i nazwisko	Eleonor Fini
Narodowość	Argentyna
Zajęcia	Malarz , ilustrator , kostiumy , biżuteria stylicienne , projektant , grafik , designeuse , pisarz
Reprezentowane przez	Stowarzyszenie Praw Artystów , Didier Ltd ( d )
Miejsca pracy	Triest , Paryż , Mediolan , Rzym
Ruch	Surrealizm
Stronie internetowej	www.leonor-fini.com

Leonor Fini , pseudonim Eleonor Fini , urodzony w Buenos Aires ( Argentyna ) dnia30 sierpnia 1908(lub 1907 dla niektórych źródeł) i zmarł w Paryżu dnia18 stycznia 1996 r.jest malarzem surrealistą , rytownikiem , litografem , scenografem teatralnym i francuskim pisarzem włoskiego pochodzenia .

Biografia

Austro-Węgierskie dzieciństwo i włoska młodość

Eleonor Fini urodziła się z małżeństwa Herminio Fini, bogatego argentyńskiego biznesmena , i Malwiny Braun, pochodzącej z Triestu . Kłótnia małżeńska (jej ojciec podobno jest tyrański, bardzo religijny, ale też bardzo rozbawiony) oznacza, że ​​mija osiemnaście miesięcy po urodzeniu dziecka, kiedy Malwina ucieka z ogromnego domu Buenos Aires , położonego na wyspie należącej do Herminio. Fini i zabierając córkę wraca do Triestu , wówczas jeszcze znajdującego się w Cesarstwie Austro-Węgierskim (miasto zostanie włoskie w 1921 r.). Eleonor Fini – nazywają ją „Lolò” – spędza w ten sposób swoje dzieciństwo (wielokrotne nieudane próby porwania przez ojca w celu sprowadzenia jej z powrotem do Argentyny zmuszają ją do przebierania się przez lata za chłopca) i dorastania z matką i jej rodziny ze strony matki.

W bardzo kultywowanym środowisku mieszczańskim była „rozpieszczonym dzieckiem, ale niemożliwym, wyrzuconym ze szkół i żywiącym się skarbami rodzinnej biblioteki”  : jej wujek Ernest Braun, przywraca Valentina Zacca, „można uznać za pigmalion jej artystycznych edukacja. Człowiek wielkiej kultury, posiada tak dużą liczbę książek, że buduje w swoim domu prawdziwą bibliotekę, w której Eleonor zakosztuje filozofii przebierania się i upojenia stawaniem się i wyglądem, głoszonej przez Fryderyka Nietzschego  ” .

W Trieście zderzają się wpływy wiedeńskie i włoskie, dzięki czemu zyskała kulturę kosmopolityczną, skąpaną w awangardowych kręgach literackich i intelektualnych charakterystycznych dla tego miasta i przesiąkniętą myślą Zygmunta Freuda , bywając w ten sposób bywalc Gillo Dorfles , Umberto Saba , Italo Svevo i Roberto Bazlen , interesuje się także "obdartymi ze skóry wizjami Maxa Klingera czy Gustava Klimta  " . Odrzucając studia prawnicze, do których przeznaczyła ją rodzina, zaczęła malować w wieku piętnastu lat, przez krótki czas brała też lekcje teatralne.

To w dzieciństwie Leonor Fini czerpie korzenie swojej osobowości, przywołując siebie: „jeszcze jako dziecko, z dnia na dzień odkrywałam urok masek i kostiumów. Ubieranie się jest instrumentem do odczuwania zmiany wymiaru, gatunku, przestrzeni. Ubieranie się, przebieranie się to akt kreatywności. I dotyczy to samego siebie, który staje się innymi postaciami lub swoim własnym charakterem. Chodzi o wymyślanie siebie, o przemianę, o bycie pozornie tak zmiennym i wielorakim, jak tylko można w sobie wyczuć. To eksterioryzacja w nadmiarze fantazji, które nosi się w sobie, to twórcza ekspresja w stanie surowym” .

Ogólnie uważana za samoukę, Nadia Pastorcich przywraca ją jednak jako bardzo młodą w świat artystów z Triestu, nazywając ją uczennicą Edmondo Passauro (1893-1969) i przytaczając wśród swoich pierwszych obrazów portrety malarzy Carlo Sbisà (1899-1964) ) i Arturo Nathan  (it) (1891-1944).

Opuściła rodzinę w wieku 17 lat, by osiedlić się w Mediolanie, gdzie w 1929 odbyła się jej pierwsza indywidualna wystawa, ukazując obraz „poddający się surowej dyscyplinie sztuki gotyckiej i włoskiemu renesansowi  ” , orientując się w ten sposób na klasycyzm i malarstwo tonalne , idąc za przykładem Carlo Carrà . Ona pracuje z Achille Funi na mozaiki przejażdżkę Amazonek , który zostanie przedstawiony w 1933 roku na 5 th Triennale przetrzymywany w Palazzo dell'Arte Mediolan .

Poznaj surrealistów

Aby dołączyć do księcia Lorenzo Lanza del Vasto, brata Giuseppe (autora Pielgrzymki do źródeł ), poznanego w Mediolanie i w którym się zakochała, Leonor Fini wyjechał do Paryża w 1931 roku tym samym pociągiem, co Filippo De Pisis , wprowadzić ją na salony Roberta de Montesquiou i Anny de Noailles i skontaktować z Julesem Supervielle , Giorgio de Chirico , Maxem Jacobem , André Bretonem i surrealistami . Tylko na krótko dzieliła życie Lorenzo Lanza del Vasto, rozstając się wiosną 1932 z André Pieyre de Mandiargues, gdzie przeniosła się, początkowo na 37, bulwar Saint-Germain, gdzie mieszka również Henri Cartier-Bresson , przyjaciel Mandiargues z dzieciństwa. Cała trójka odwiedziła północne Włochy latem 1932 i 1933: pozowała do Aktu, którego twarzy nie możemy zobaczyć, sfotografowana na morzu przez Cartiera-Bressona w 1932, a na innej fotografii Cartier-Bressona w 1933, André Pieyre de Mandiargues, od tyłu, zdaje się łączyć z nią - której twarzy wciąż nie widzimy - na Morzu Śródziemnym.

Pierwsza indywidualna wystawa Leonora Fini w Paryżu odbywa się w listopadzie-grudzień 1932w galerii Bonjean w Paryżu reżyseruje Christian Dior , arcydziełem jest Le Travesti à l'oiseau , portret André Pieyre de Mandiargues , z którym w 1935 roku przeniosła się do Hôtel de Marle przy rue Payenne 11 .

Zainspirowana teoriami surrealistycznymi eksperymentuje z „rysunkami automatycznymi i metamorficznymi”. Zaprzyjaźnia się z Georgesem Bataille , Victorem Braunerem , Man Rayem , Paulem Éluardem i Maxem Ernstem - z którymi ma romans - nigdy nie przyłączając się do grupy, nie mając żadnego gustu, według niej, do spotkań lub manifestów, co przyniosło mu wrogość André Breton . Jeśli wystawi te rysunki z surrealistami w galerii Les Quatre Chemins w Paryżu i w New Burlington Galleries w Londynie , sama zbada senny wszechświat z postaciami z zamkniętymi oczami - najczęściej kobiety - lub młodymi ludźmi. w obliczu ochronnych sfinksów, ewoluując lub śniąc w klimacie uroczystego świętowania, gdzie erotyka flirtuje z okrucieństwem. W domu kobieta jest czarownicą lub kapłanką, piękną i suwerenną.

Lata wojny

Pierwsza osobista amerykańska wystawa Leonora Finiego odbyła się w lutym-marcu 1939 r. w tej samej galerii Julien Levy w Nowym Jorku, która w 1936 r. podczas pierwszej podróży artysty do Stanów Zjednoczonych gościła go na wspólną z Maxem Ernstem wystawę .

Second World War uczynił ją odsunąć od Paris: spędziła część latem 1939 roku z Maxa Ernsta i Leonory Carrington w ich domu w Saint-Martin-D'ardèche , następnie mieszkał kilka miesięcy w Arcachon z André Pieyre de Mandiargues. . Tam otarli się o Salvador Dalí i jego żonę Galę , po czym w 1940 roku osiedliła się w Monte-Carlo , gdzie zaczęła malować portrety, które przez ponad dwadzieścia lat stanowiły ważną część jej pracy, z portretami Jacquesa Audibertiego. w szczególności , Jean Genet , Anna Magnani , Valentina Cortese , Enrico Colombotto Rosso  (it) , Mona von Bismarck , Maria Félix , Maria Casares , Suzanne Flon , Alida Valli , Margot Fonteyn , Silvia Montfort , Meret Oppenheim , Eddy Brofferio, Jean Schlumberger , Marcel Joueau , Jacques Dufilho , Roger Peyrefitte , Hector Bianciotti , Klaus Mann , Alberto Moravia , Luchino Visconti . Na parkiecie Monte-Carlo poznaje  włoskiego dyplomatę Stanislao Lepri (en) (1905-1980), który od razu staje się jej towarzyszem, którego maluje i z którym wyjeżdża na stałe do Rzymu , m.in. w otoczeniu Elsy Morante , Alberto Moravia , Federico Fellini i jego asystent, Pier Paolo Pasolini .

Pierwsze bibliofilskie prace Leonora Finiego pochodzą z tego okresu monagasko-rzymskiego, podobnie jak jego pierwsze scenografie i kostiumy do czterech sztuk wyprodukowanych w Teatro Quirino w Rzymie. Nie przestanie eksplorować tych dwóch światów druku z jednej strony, teatru, baletu i opery z drugiej, po wyzwoleniu i powrocie do Paryża.

Wniebowstąpienie

Wielu poetów, pisarzy, malarzy i krytyków poświęci monografie, eseje, przedmowy do wystaw lub wierszy, w tym Jean Cocteau , Giorgio De Chirico , Éluard , Ernst , Alberto Moravia ... Chociaż czasami krytycznie, pisarze lub malarze tacy jak Ivan Chtcheglov , Roger Langlais czy Jacques Moreau dit Le Maréchal interesują się niektórymi jego pracami, w szczególności fantastycznymi pejzażami. Stanislao Lepri, którego zachęcała do malowania, dołączył do niej w Paryżu w 1950 roku. Roger Peyrefitte wspomina swoje spotkanie w 1951 roku z polskim pisarzem Konstantynem Jeleńskim , twierdząc, że jest u źródeł: „to ja byłem nieświadomie architektem to spotkanie. Znałem tego chłopca wtedy w Rzymie, jeszcze w Rzymie, przedstawiłem go Leonorowi i są zjednoczeni na całe życie” .

Leonor Fini często pozostaje wycofana ze świata, ale nie bez uroczystości: wielkie bale kostiumowe z lat 1946-1953, podczas których jej występy „jako królewskiej sowy, szarej kotki lub królowej podziemia” są spektakularne, czynią z nich osobowość medialną. zarabiając go m.ingrudzień 1948okładka amerykańskiego magazynu This Week, w którym jest przedstawiona w masce sowy. Zapisujemy jego imię na3 września 1951obok tych Jeana Cocteau, Christiana Diora, Orsona Wellesa , Salvadora i Gali Dalí, Barbary Hutton , Alexisa de Redé , Agi Chana i markiza de Cuevas , wśród 1500 gości Charlesa de Beistegui na mitycznym „Bale Stulecia” ”w Palazzo Labia w Wenecji . Wyjaśnia: „przebieranie się, przebieranie to akt kreatywności. I dotyczy to samego siebie, który staje się innymi postaciami lub swoim własnym charakterem. Chodzi o wymyślanie siebie, o przemianę, o bycie pozornie tak zmiennym i wielorakim, jak tylko można w sobie poczuć. To eksterioryzacja w nadmiarze fantazji, które nosi się w sobie, to twórcza ekspresja w stanie surowym” .

Schroniła się jednak w swoich domach w Seine-et-Marne (przy ulicy grande rue 97 w Villevaudé ), na Korsyce (w klasztorze Saint-François koło Nonzy, który odkryła w 1956 roku, gdzie osiadła i dokąd wróciła. następnie malować każdego lata), Loir-et-Cher (własność Saint-Dyé-sur-Loire, którą nabędzie w 1972), również otrzymaną w Lise Deharme w Montfort-en-Chalosse . Przeprowadzka na 8, rue La Vrillière w 1960 roku, podzieli swoje życie i pracownię ze Stanislao Lepri i Constantinem Jelenskim w trójstronnym związku, który pozostanie przez całe ich życie.

Leonor Fini maluje wtedy bardzo dużo, przez dużą część każdego dnia zastaje ją przed sztalugą, paradoksalnie prezentując publiczności tylko bardzo niewielką liczbę obrazów każdego roku, a jednocześnie jest mocno zaangażowana w bibliofilię. przez grawerowanie i litografię. W latach 1950-1995 jego malarska twórczość została podzielona na różne tematy lub okresy: Strażnicy i Epoka Mineralna (1950-1960), Wielkie Kapelusze Przejrzystości , Pociągi , Piękne Panie Bez Miłosierdzia (1960-1970), Zawroty głowy Gry i Uroczystości (1970-1980), okres tzw. „nocny”, Bajki , Pasażerowie i Somnambuliści (1980-1995). Ale poświęca też uwielbienie kotom i nie bez liryzmu wyznaje ich stałą obecność w swoim życiu: „jak te barokowe posągi, które przedstawiają rzekę egipską najeżdżaną przez putta , jej ujścia, mam to przywilej, jak najszybciej jak się kładę, aby stać się Nilem kotów ” . W ten sposób wykonuje liczne obrazy, rysunki, akwarele i grafiki w hołdzie dla kotów, a nawet wydaje w 1977 roku książkę w całości poświęconą jej pasji do kotów Miroir des chats , w której potwierdza: „Maluję pyski kotów jak te u kotów ludzi, nie denerwując ich pozowaniem. I to mój ulubiony kształt” .

Jacques Busse i Christophe Dorny, analizując dzieło jako całość, widzą w nim niewątpliwe i w pełni powiązane z surrealizmem , przeciw wyrzeczeniu się tego ostatniego przez artystę: „co lub kim maluje, jest zawsze odbiciem głębi o sobie, że tam patrzy, gorliwa i zaniepokojona tym przesłuchaniem lustra, które ją śledzi, gdy myśli, że przed nim ucieka” , sama Leonor Fini była przekonana ze swojej strony, że „ważna jest utrata przytomności, szczęśliwe zatonięcie samego siebie . Pojawianie się i odchodzenie huśtawki zaczyna się od euforii i śmiechu, by stać się nieobecnością i zawrotami głowy, stąd trudność jej powstrzymania: przyciąganie pustki” .

Leonor Fini umiera 18 stycznia 1996w szpitalu na paryskich przedmieściach, nigdy nie przestając malować i pisać, z najwyższą prośbą do swoich spadkobierców, aby nie sprzedawali swojego mieszkania aż do śmierci ostatniego z jego 17 kotów: „po niej zatopili spokojną egzystencję w miejsce, w którym byli szczęśliwi w towarzystwie tego, który wiedział, jak ich tak dobrze uwiecznić . W swoim nekrologu The Times przywołuje „jej fizyczne piękno, jej sztukę erotyczną i jej legiony kochanków, których imiona można odczytać jako wezwanie do talentów literackich i artystycznych tego wspaniałego czasu” . Spoczywa ze Stanislao Lepri i Constantin Jelenski na cmentarzu Saint-Dyé-sur-Loire .

Potomkowie

Przechwycone przez wielkich fotografów, od Henri Cartier-Bressona po Cecila Beatona , obrazy, które pozostały po artystce, przywracają ją w jej codziennym życiu, wiecznie przebraną w kostiumy, przebraną. Czytamy pod jego piórem: „Powiedziano mi: powinnaś być aktorką. Nie. Dla mnie interesuje mnie tylko nieunikniona teatralność życia” . Dla Valentine Vacca „jedynym zainteresowaniem Leonora Fini była zatem teatralność życia, uważana według niej za nieuniknioną i z tego powodu zaaranżowana w toku jej ciągłej widowiskowości jaźni” .

„Mutant, będzie bawić się płciami, od kobiecości do męskości, od kobiety do kota, od człowieka do rośliny. Tyle znaków dystynktywnych, które dały przymiotnikowi finien  ” .

Pracuje

Obraz

• Kompozycja z figurami , 1938, olej na płótnie, 99,5 × 81  cm , Chichester ( Wielka Brytania ), Fundacja Edwarda Jamesa .
• Portret Leonory Carrington , 1940, olej na płótnie, 65,2 × 54  cm , własność prywatna.
• Życie idealne , 1949, olej na płótnie, 92 × 65  cm , São Paulo , kolekcja prywatna.
• Autoportret , 1943, olej na płótnie, kolekcja prywatna.
• Le Bout du monde , 1948, olej na płótnie, 35 × 28  cm , Szwajcaria , kolekcja prywatna.
• Les Mutantes , 1971, olej na płótnie, 95 × 147  cm , Belgia , kolekcja prywatna.
• Narcyz nieporównywalny , 1971, olej na płótnie, kolekcja prywatna.

Witraż

• Witraże w dawnym opactwie Saint-Nabor de Saint-Avold , 1965 (architekci: Renard, główny architekt zabytków, Volz, architekt francuskich budowli).

Składki bibliofilskie

• Don Sarno di Teia, Uscito da un mondo perdito , dwie sepiowe ryciny Leonora Fini, Tipografia Rosso, Monako, 1942.
• André Pieyre de Mandiargues , W nędznych latach , frontyspis i dwa rysunki Leonora Finiego, pierwsza książka André Pieyre de Mandiargues, dwieście osiemdziesiąt ponumerowanych egzemplarzy, wydana samodzielnie, Monako, 1943.
• Marquis de Sade , Histoire de Juliette , dwadzieścia dwie ilustracje i dwie ślepe lampy, wydania Kolofonowe, Rzym 1944.
• Jean Genet, La Galère , dziewięć czarno-białych i czerwonych odbitek Leonora Fini, publikacja własna, 1947.
• Jean Cocteau , Colette , Marcel Achard , Germain Nouveau , Louise de Vilmorin , Marcel Aymé , Guillaume Apollinaire , La Femme Sacrée dziewięć ilustracje Jean Cocteau, Kees van Dongen , Henri Matisse'a , Jean-Gabriel Daragnès , Christian Berard , Leonor Fini, André Dignimont , Marcel Vertès i Louis Touchagues , dwa tysiące egzemplarzy numerowanych, Éditions Elle, Paryż, 1948.
• William Shakespeare , Sonety , ilustracje Leonor Fini, wydania Darantière, Paryż, 1949.
• Jacques Audiberti, Marcel Béalu , Jean Cocteau , Lise Deharme , Anne-Marie Hirtz , André Pieyre de Mandiargues i Francis Ponge , Portrety rodzinne , pod redakcją Leonora Fini, 1950.
• Edgar Allan Poe (tłumaczenie Charles Baudelaire), Contes mystérieux et fantastiques , miedzioryty Leonora Finiego, Société normande des Amis du livre, 1952.
• Lise Deharme , The Weight of a Bird , okładka ilustrowana przez Maxa Waltera Svanberga , pięć wklejek Leonora Fini, dziewięćset dziewięćdziesiąt numerowanych kopii, Éditions Le Terrain vague, Paryż, 1955.
• Jacques Audiberti , Le Sabbat ressuscité , 35 oryginalnych akwafort Leonora Fini, sto pięć numerowanych kopii, z których piętnaście wzbogacono o suitę akwarelą artysty i oryginalny rysunek piórem, Société des Amis du livre, 1957.
• Jean Cocteau, Jean Rostand , Daniel-Rops , Jean Guitton , Emil Cioran , Jean Giono i Ernst Jünger (siedem tekstów komentarzy), L'Apocalypse de Saint-Jean , unikatowa kopia na pergaminie, brązowa okładka ze złotą dekoracją i kamieniami szlachetnymi Salvadora Dalí, trzy obrazy każdego z siedmiu artystów: Salvadora Dalí, Georgesa Mathieu , Bernarda Buffeta , Leonora Finiego, Léonarda Foujity , Pierre-Yvesa Trémoisa i Ossipa Zadkine , inne prace autorstwa Michela Ciry , Alberta Decarisa , Ernsta Fuchsa i Rogera Lersy , Joseph Foret Art Books, 1959.
• Gérard de Nerval , Aurelia , Club international de bibliophile, Jaspard, Polus et Cie, Monako, 1960.
• Jean Potocki , Rękopis znaleziony w Saragossie , oryginalne akwaforty Leonora Fini, Compagnie des bibliophiles du Livre d'art et d'Amérique Latin, Paryż, 1961.
• Henrik Pontoppidan , The Royal Visitor , osiem kompozycji kolorystycznych wstawek rytowanych przez Gilberta Rougeaux wg Leonora Finiego, zbiór „Nagroda Nobla w dziedzinie literatury”, edycje Rombaldi, 1961.
• Pierrette Micheloud , Dziecko z Salmacis , wiersze poświęcone Leonorowi Fini, rysunek Leonor Fini, Nouvelles éditions Debresse, Paryż, 1963.
• Charles Baudelaire , Les Fleurs du Mal , dwadzieścia cztery litografie Leonora Finiego, pięćset egzemplarzy numerowanych, Le Cercle du livre treasure, Paryż 1964.
• Marcel Aymé , La Vouivre Le Livre de Poche n O  1230 Librairie Generale Francuskiej 1964.
• Honoré de Balzac , Adieu , dwanaście litografii Leonora Finiego, Les Bibliophiles du palais, Paryż, 1965.
• William Shakespeare (przekład André du Bouchet ), La Tempête , dwadzieścia jeden litografii Leonora Finiego na prasach René Guillarda, wydane kosztem amatora, Paryż, 1965.
• Marcel Schwob , Le livre de Monelle , 18 ilustracji Leonora Fini, zbiór „Malarze książki”, edycje LCL, Paryż, 1965, wznowienie zbioru „L'insistance”, Éditions de La Difference, Paryż, 1976.
• Edgar Allan Poe (tłumaczenie Charles Baudelaire), Kompletne dzieła urojone i poetyckie , sześćdziesiąt osiem ilustracji Leonora Fini w sześciu tomach, edycje Vialetay, Paryż, 1966.
• Gustave Flaubert , Kuszenie św. Antoniego , dziesięć litografii Leonora Finiego, wyd. Fogoli, Turyn, 1966.
• Gilbert Lely , L' épouse infidèle, wiersze, dwie oryginalne akwaforty Leonora Finiego, Éditions Jean-Jacques Pauvert, Paryż, 1966.
• Jacques Izoard , Blind, Orphée , wyd. Henry Fagne, Bruksela, 1967.
• Paul Verlaine , Œuvres poétiques , czterdzieści osiem ilustracji Leonora Fini rozłożone w czterech tomach, Nouvelle Librairie de France, Paryż, 1967.
• Jacques Perret , Siedem grzechów głównych , dwanaście oryginalnych litografii wklejonych w kolory Leonora Finiego, dwieście dziewięć egzemplarzy numerowanych i podpisanych kolofonem przez artystę, strona La Belle / La Diane française, Nicea, 1967.
• Claude Aveline , Yves Berger , Luc Decaunes , François Nourissier , Marguerite Duras , René de Obaldia , Marcel Béalu , Jacques Brosse , Robert Marteau , Armand Lanoux , Louise de Vilmorin , Claude Roy , Robert Ganzo , Lucien Becker , Pierre-Albert Birot, Jean Blanzat , Michel Butor , Guilherme Figueiredo, Alain Bosquet i Pierre Mac Orlan , Wariacje na temat miłości , litografie autorstwa Georgesa Rohner , Maurice-Élie Sarthou , Jules Cavaillès , Michel Rodde , André Minaux , Pierre-Yves Trémois , Leonor Fini, Leonardo Cremonini , Pawła Guiramand , Blasco Mentor, Édouard Georges Mac-Avoy , Marcel Mouly , Édouard Pignon , Jean Commère , Ossip Zadkine , Lucien Coutaud , André Masson , Félix Labisse , Yves Brayer i André Planson , sto dziewięćdziesiąt egzemplarzy książki , Philippe Lebaud, Paryż, 1968.
• Pauline Réage , Histoire d'O , ilustrowane przez Leonora Finiego, Tchou Éditeur, 1968, wznowienie Société nouvelle z Éditions Jean-Jacques Pauvert, Paryż, 1975.
• Lise Deharme, och! Violette, czyli grzeczność roślin , osiem ilustracji Leonor Fini, Éric Losfeld , Paryż, 1969.
• Paul Verlaine, W tym samym czasie , dziewiętnaście oryginalnych litografii Leonora Finiego, Pierre de Tartas , 1969.
• Charles Baudelaire (przedmowa Yves Florenne), La Fanfarlo , dwanaście oryginalnych litografii Leonora Fini, sto sześćdziesiąt pięć egzemplarzy ponumerowanych i podpisanych przez artystę, La Diane française, 1969.
• Pétrone , Le Satiricon , dwadzieścia pięć oryginalnych litografii Leonora Finiego drukowanych przez warsztat Guillard, Gourdon et Cie, dwieście siedemdziesiąt pięć egzemplarzy ponumerowanych i sygnowanych przez artystę w kolofonie, kosztem amatora, Paryż, 1970 .
• Juan Bautista Piñeiro, Książka z obrazkami, AC Mazo et Cie editeur, Paryż, 1971.
• Severo Sarduy (przekład z włoskiego Chantal Noetzel i Leonor Fini), Les Merveilles de la nature , 83 ilustracje Leonor Fini, edycje Jean-Jacques Pauvert, Paryż, 1971.
• Rachilde , Monsieur Vénus , 35 rycin erotycznych Leonora Finiego, dwieście siedemdziesiąt pięć numerowanych kopii, podpis artysty na kolofonie, Agori, Paryż, 1972.
• Comtesse de Ségur , modele Les Petites Filles , dwadzieścia oryginalnych akwafort Leonora Fini, wszystkie sygnowane przez artystę, dwieście siedemdziesiąt pięć numerowanych kopii, Sztuka i wartości, Paryż, 1973.
• Les Sorcières , komplet litografii Leonora Finiego w tece , Galerie Vision nouvelle, Paryż, 1972.
• La grande parade des chats , sześćdziesiąt serigrafii Leonora Fini, Agori Art Editions, Bourg-la-Reine, 1973.
• Juan Bautista Piñeiro, The Marvelous Descriptions , dziesięć oryginalnych akwafort Leonora Fini, dwieście pięćdziesiąt pięć numerowanych kopii, Agori Art Editions, Bourg-la-Reine, 1973.
• Oskar Panizza , The Council of Love , The Viking Press, New York, 1973, wydanie francuskie przełożone z języka niemieckiego przez Jeana Brejoux ( Le Concile d'amore ), Grafik Europa Anstalt, Genewa, 1975.
• Jean-Paul Guibbert, Images de la mort frais , osiemnaście oryginalnych miedziorytów Leonora Fini, dwieście czterdzieści cztery ponumerowane egzemplarze, kosztem amatora, 1974.
• Juan Bautista Piñeiro (tłumaczenie Françoise-Marie Rosset), Les Étrangers , osiemnaście oryginalnych akwafort Leonora Fini, dwieście jedenaście numerowanych kopii, Arte Press, Antwerpia i Genewa oraz Éditions Michèle Trinckvel, Paryż, 1976.
• Patrick Waldberg , Les Leçons , dwanaście serigrafii Leonora Fini, Éditions du Tamanoir, Bruksela, 1976.
• Leonor Fini, Sultanes et sorciennes des mille et une nuit , dziewięć ilustracji, Galerie Carpentier, Paryż, 1976, wznowienie z trzydziestoma dwoma ilustracjami, 1980.
• Guillaume de Lorris i Jean de Meung (przedmowa Georges Duby ), Le Roman de la Rose , dwanaście kolorowych litografii, 1600 egzemplarzy numerowanych, Club du Livre, Philippe Lebaud Éditeur, Paryż, 1977.
• Gilbert Lely, Dzieła poetyckie , Éditions de La Difference, 1977.
• Kunio Tsuji , L'Amphithéâtre , Gohachi Press Editions, Tokio, 1977.
• Pierre Dalle Nogare , Początki ciała , Éditions de La Difference, 1977.
• Gérard de Nerval, Aurelia , obrazy, rysunki (reprodukcje), pisma i notatki Léonora Finiego, Vilo, Paryż 1979.
• Gilbert Lely , Niepublikowane badania Yvesa Bonnefoya, Thierry'ego Boucharda , Jacquesa Henrica i Claudie Massaloux , czterysta czterdzieści pięć numerowanych kopii, siedemdziesiąt pięć kopii wzorcowych wzbogacono o oryginalną suchą igłę Leonora Finiego, wydania Thierry'ego Boucharda, Losne, 1979 .
• William Shakespeare (adaptacja Yves Florenne), Tragedia Romea i Julii , dwanaście serigrafii Leonora Finiego, wszystkie sygnowane przez artystę i zapieczętowane jego suchą pieczęcią z głową kota, dwieście dwadzieścia ponumerowanych kopii, Éditions de la Diane française, Nicea, 1979.
• Alain Morin, Wierne cienie , frontispis Leonora Fini, trzysta numerowanych egzemplarzy, wydanie na koszt autora, Paryż 1980.
• Régine Deforges , Sto najpiękniejszych krzyków kobiet , okładki z ilustracjami Leonora Fini, Le Recherches midi editeur, 1980.
• Joseph-Marie Lo Duca , I niebo na emeryturze , trzy ilustracje wstawione przez Leonora Fini, edycje OPTA , 1980.
• Jean-Claude Dedieu, Passion Fruit , Trzydzieści dwie ilustracje Leonor Fini, Masters of Publishing XX th  wieku, Paryż, 1980.
• Leonor Fini, Minsky Follie , pięćdziesiąt siedem ilustracji Leonora Fini, Éditions du Regard, Paryż, 1980.
• Hugo von Hofmannsthal , Opowieść o sześćset sześćdziesiąt-drugiej w nocy , limitowane Mistrzowie XX th  wieku, Paryż, 1981.
• Nadine Monfils , Laura Colombe, bajki dla perwersyjnych dziewczynek , Le Cri, Bruksela, 1981 i Les Quinze, Montreal, 1982, wznowienie kolekcji „Blind Mirror”, L'Atelier des brisants, 2001.
• Angelo Poliziano , Tragedia Orfeusza , wydanie dwujęzyczne (przekład niemiecki Rudolf Hagelstange, List Verlag, Monachium, 1982).
• Joseph-Sheridan Le Fanu, Carmilla , Éditions Ariane Lancell, Paryż, 1983.
• Leonor Fini, Variation des apparences , album siedmiu rycin (wiertło i sucha igła w dwóch kolorach), dwieście osiemdziesiąt numerowanych kopii, edycje Alaina Satié, 1983.
• Alain Morin, Le Purgatoire , oryginalny rysunek Leonora Fini, pięć egzemplarzy numerowanych, Éditions Rougerie, Mortemart, 1984.
• Leonor Fini, Małe znaki na noc , Paryż, Éditions Galerie Bosquet, 1986.
• Charles Baudelaire , Works , trzy tomy, trzydzieści ilustracji poza tekstem Leonora Fini, wyd. André Saureta, 1986.
• Juan Bautista Piñeiro, Wybrańcy nocy , jedenaście oryginalnych akwafort, wszystkie ponumerowane i sygnowane przez artystę oraz zapieczętowane suchą pieczęcią z głową kota, dwieście numerowanych kopii, wydania Michèle Trinckvel, 1986.
• Edgar Allan Poe, Dzieła Wszystkie , Éditions André Sauret, Monako, 1984.
• Leonor Fini, Wariacje , dwanaście oryginalnych akwafort, wszystkie sygnowane i frontyspis Leonora Fini, sto osiemdziesiąt ponumerowanych kopii, 1987.
• Teksty zebrane przez Kathleen Alpar Ashton (przedmowa Rogera Laufera), Histoires et legendes du chat , przedmowa i ilustracje Leonor Fini, Tchou, 1992.

Wystrój sceny i kostium

• Przy wyjściu z Luigi Pirandello , Firma Giovanni Grasso Junior  (en) , Teatro Quirino , Rzym ,lipiec 1944.
• Rosario przez Federico De Roberto , Teatro Quirino, Rzym, 1944 r.
• Eurypidesa " Cyklop , Teatro Quirino, Rzym, 1944.
• Carmen po Prosper Mérimée , Compagnie Magnani-Ninchi, Teatro Quirino, Rzym,listopad 1944.
• Crystal Palace od Georgesa Bizeta , choreografia George Balanchine , Opera Paryska, 1945.
• Fisher King przez Julien Gracq reżyserii Marcela Herrand , Théâtre Montparnasse , Paryż, 1945.
• Les Demoiselles de la nuit przez Jean Françaix , choreografia Roland Petit, Théâtre Marigny , Paryż,maj 1948i Scala z Mediolanu ,grudzień 1963.
• Pięć dary wróżek autorstwa Ernst von Dohnányi , choreografii Williama dolara  (PL) , balety przez markiza de Cuevas, Monte-Carlo, 1948.
• Le rêve de Leonor , muzyka Benjamina Brittena na temat Leonora Fini, choreografia Fredericka Ashtona , balet Rolanda Petit, Princess Theatre, Londyn i Théâtre Marigny, Paryż, 1949.
• Nieśmiały w pałacu z Tirso de Molina , Teatr Gramont , Paryż, 1949.
• Wizyta weselna po Aleksandrze Dumasie , teatr Saint-Georges , Paryż, 1953.
• Voluptuousness Honoru przez Luigi Pirandello , Saint-Georges teatru, 1953.
• Lato i dymy przez Tennessee Williamsa w reżyserii Jean Le Poulain , Théâtre de l'Oeuvre , Paryżu,grudzień 1953.
• A Named Judas , Claude-André Puget i Pierre Bost , reżyseria Jean Mercure , Comédie-Caumartin , Paryż,Kwiecień 1954.
• Balmaseda przez Maurice Clavel reżyserii Małgorzaty Jamois , Hebertot teatru , Paryż, 1954.
• Ważne jest, aby być kochanym przez Oscara Wilde'a , adaptacja Jean Anouilh , reżyseria Claude Sainval , Comédie des Champs-Élysées , Paryż, 1954.
• Le Mal sąd przez Jacques'a Audiberti reżyserii Georgesa Witalija , La Bruyère teatru , Paryż, 1955.
• Les Amants puérils autorstwa Fernand Crommelynck reżyserii Tania Balachova , Paryżu, Théâtre des Noctambules 1956.
• Requiem dla adaptacji zakonnicy Alberta Camusa według Williama Faulknera , Paryż, Théâtre des Mathurins , 1956.
• La Mégère tivoisée Jacquesa Audibertiego, reżyseria Georges Vitaly, Théâtre de l'Athénée , Paryż,Październik 1957.
• La petite femme de Lot przez Tristan Bernard reżyserii Georgesa Witalija, Théâtre La Bruyère, Paryż, 1957.
• Sébastien przez Gian Carlo Menotti , choreografii Edwarda Caton, balety przez markiza de Cuevas, Monte-Carlo, 1958.
• Le Système Ribadier przez Georges Feydeau reżyserii Georgesa Witalija, Théâtre La Bruyère, Paryż, 1958.
• Le przysięga d'Horace przez Henri Murger reżyserii Georgesa Witalija, Théâtre La Bruyère, Paryż, 1958.
• Les Taureaux przez Alexandre Arnoux reżyserii Georgesa Witalija, teatru La Bruyère, Paryż, 1959.
• La Parisienne przez Henry Becque reżyserii Raymonda Gérôme'a , w Comédie-Française ,Luty 1960.
• Chłopiec z honorem z Antoine Blondin i Pawła Guimard według opowiadania Oskara Wilde'a w reżyserii Claude Barma , Théâtre MarignyMarzec 1960.
• Les Bonnes przez Jeana Geneta w reżyserii Jean-Marie Serreau , Théâtre de l'Odéon , Paryż,maj 1961.
• Żyrandol przez Alfreda de Musset w reżyserii Raymonda Gérôme'a, Komedii Francuskiej,Październik 1961.
• Wycieczka ślub z synem Aleksandra Dumasa w reżyserii Raymonda Gérôme'a, Comédie-francuskim,Październik 1961.
• Dom lalka z Henrik Ibsen , skierowane Juan Prat Gay, Teatr Eslava  (ES) , Madryt , 1961.
• Lukrecji Borgia przez Wiktora Hugo , w reżyserii Bernarda Jenny , Théâtre du Vieux-Colombier i Festival du Marais w Paryżu , Théâtre antique de Lyon , Festival de Montauban i Théâtre des Galeries Królewskim w Brukseli , 1964 i 1965 roku.
• Rada Miłości przez Oskar Panizza reżyserii Jorge Lavellim z Jean Martin oraz François Maistre , zestawy i kostiumy Leonor Fini, teatr w Paryżu , 1969.
• Le Balcon przez Jeana Geneta w reżyserii Antoine Bourseiller , nowe gimnazjum-teatru w Marsylii, 1969.
• Zizi je t'aime , recenzja Rolanda Petit , sześćset kostiumów Leonora Fini, Erté i Yves Saint-Laurent , Casino de Paris , 1972.

Garnitur do kina

• 1954  : Romeo i Julia ( Romeo i Julia ) Renato Castellani .
• 1963  : Osiem i pół autorstwa Frederico Felliniego .
• 1969  : Spacer z miłością i śmiercią przez Johna Hustona .

Wystrój filmu telewizyjnego

• 1970  : Reportaż o szkielecie lub Maskach i Bergamaskach (autorstwa José Bergamína ), film telewizyjny Michela Mitraniego .

Projektowanie i grafika

• Butelka i opakowanie dla perfum Elsa Schiaparelli Shocking zostały zaprojektowane w 1937 roku przez Leonora Fini.
• Lendemain de fête , tapeta z powtarzającym się wzorem z przeskakiwanym wzorem, stworzona przez Leonora Fini dla Société française des papier wallpaper , ok. 1948, Paryż , Musée des arts decoratifs .
• etykieta Château Mouton Rothschild , Pauillac , 1952.

Publikacje (z ilustracjami artystów lub bez)

• Czarownice 5: esej , 1965.
• Histoire de Vibrissa , Paryż, Éditions Claude Tchou, 1973.
• Le Temps de la mue , ilustracje autora, Paryż, Éditions Galerie Bosquet, 1975.
• Moourmour, bajka dla włochatych dzieci , sto ponumerowanych egzemplarzy wzbogaconych o rycinę stanowiącą pierwsze wydanie, Paryż, Éditions de La Difference, 1976; wznowienie Editions de La Tour verte, 2010.
• Miroir des chats , przedmowa Jacquesa Audibertiego, fotografie Richarda Overstreeta, Paryż, Éditions de La Difference i Lozanna, La Guilde du livre, 1977.
• L'Oneiropompe , Paryż, Éditions de La Difference, 1978; przekład niemiecki Gerharda Webera ( Der Traumträger ), Berlin, Verlag Vis-à-vis, 1985; hiszpański przekład Marii Mercè Marçal, Barcelona, ​​Editions de l'Eixample, 1992; Japońskie tłumaczenie Hirotoshi Kitajima, Tokio, Kousakusha Workshop, 1993.
• Rogomelec , Paryż, Stock, 1979 oraz przekład niemiecki Gerhard Weber, Berlin, Verlag Vis-à-vis, 1983.
• Les chats de Madame Helvetius , tekst i ryciny Leonor Fini, Paryż, redaktor Enrico Navarro, 1985.
• Vingt-neuf, bulwar Haussmanna, agencja centralna Société Générale , fotografie Richard Overstreet, Paryż, Société Générale , 1986.
• Koty studyjne , fotografie Tany Kaleya , Paryż, Éditions Michèle Trinckvel i Belgia, Guy Pieters i Jacques Carpentier, 1988; Reedycja paryska, Wydawnictwo Michèle Trinckvel, 1994.
• Les Passagers , trzydzieści ilustracji autora, Paryż, Éditions Galerie Dionne, 1992.
• Między tak a nie , ilustracje autora, Paryż, Éditions Galerie Dionne, 1994.
• Dlaczego nie ? , opowiadania, tekst pośmiertny, [redaktor?], 1995.
• „Siedem listów z Leonor Fini do Nadine Monfils  ”, magazyn Les Moments littéraires , n o  8, 2003.

Korespondencja

• Leonor Fini, André Pieyre de Mandiargues , Cień. Korespondencja 1932-1945 , Le Promeneur, 2010.

Wystawy

Wystawy osobiste

• Galerie Barbaroux, Mediolan, 1929.
• Galerie Jacques Bonjean, Paryż, listopad-grudzień 1932, 1936.
• Leonor Fini. Rysunki i gwasze , galeria Les Quatre Chemins, Paryż, 1934.
• Julien Levy Gallery, Nowy Jork, luty-marzec 1939.
• Galeria Indermauer, Zurych , kwiecień 1942.
• Studio La Finestra, Rzym, czerwiec 1945 r.
• Galerie Vendôme, Paryż, październik 1946.
• Hugo Gallery, Nowy Jork, kwiecień-maj 1947.
• Galeria Sztuki połowy XX wieku, Los Angeles , kwiecień 1948.
• Pałac Sztuk Pięknych w Brukseli , październik-listopad 1948.
• Ośrodek rekreacyjny, La Louvière , 1948-1949.
• Towarzystwo Sztuk Pięknych, Antwerpia , styczeń-luty 1949.
• Leonor Fini - Gra karciana , Galeria Heyrène, Paryż, 1949.
• Galeria Vendôme, Paryż, 1950.
• Galeria Sztuki Faubourg, Paryż, listopad-grudzień 1950.
• Maski Leonora Fini , księgarnia Gasparin, 1951.
• Shepheard's Hotel, Kair , marzec 1951.
• Galleria dell'Ala Napoleonica, palazzo Reale, Wenecja, wrzesień 1951.
• Galerie Doucet, Paryż, październik-listopad 1952.
• Galeria Montenapoleone, Mediolan, luty 1953.
• Leonor Fini - Visafes , Galerie 65, Cannes, czerwiec 1954.
• Galerie Drouant-David, Paryż, listopad-grudzień 1955.
• Leonor Fini - Prace graficzne , galeria La Gravure, maj-czerwiec 1957.
• Galeria Galatea, Turyn , październik 1957, maj 1966.
• Galerie Rive Droite, Paryż, luty-marzec 1959.
• Galerie Dorekens, Antwerpia , marzec 1960.
• Galerie Le Zodiaque, Bruksela, kwiecień-maj 1960.
• Galeria Kaplan, Londyn, listopad 1960.
• Leonor Fini - Rysunki i gwasze , galeria Marignan, Paryż, listopad-grudzień 1960.
• Galeria San George, Madryt , 1961.
• Alexandre Iolas Gallery, Nowy Jork, listopad 1963.
• Leonor Fini. Les Fleurs du Mal , galeria Jacques Desbrière, Paryż, styczeń 1964.
• Leonor Fini. Les Fleurs du Mal , Galeria Wittenborn, Nowy Jork, maj 1965.
• Galerie Alexandre Iolas, Paryż, maj-czerwiec 1965, 1975.
• Leonor Fini. Retrospektywa , XVIII belgijski letni festiwal, miejskie kasyno w Knokke-le-Zoutte , lipiec-wrzesień 1965.
• Leonor Fini. „La Tempête” Szekspira , księgarnia-galeria René Kieffer, Paryż, marzec-kwiecień 1966.
• Galerie Alexandre Iolas, Genewa, grudzień 1966, kwiecień-maj 1970.
• Hanover Gallery, Londyn, maj-czerwiec 1967.
• Galeria Alexandre Iolas, Mediolan, grudzień 1967 - styczeń 1968.
• Galeria Torbandena, Triest, marzec 1968, październik-listopad 1969.
• Galeria Dantesca, Turyn, marzec 1968.
• Galerie La Guilde du livre, Lozanna, październik listopad 1968.
• Galeria Iolas-Velasco, Madryt, listopad 1968.
• Galeria Saqqârah, Gstaad , grudzień 1968 - styczeń 1969, grudzień 1984 - styczeń 1985.
• Galeria Brockstedt, Hamburg , kwiecień-maj 1969.
• Galerie Gmurzynska, Kolonia , październik-grudzień 1969.
• Galerie Lambert Monet, Genewa, grudzień 1969, kwiecień-maj 1970, czerwiec-lipiec 1972, październik-listopad 1973.
• Leonor Fini. książki, litografie, rysunki, gwasze , biblioteka-galeria Paula Maurela, Antibes , grudzień 1969 - styczeń 1970, marzec 1979.
• Galeria Il Fauno Grafica, Turyn, luty 1970, maj 1971, grudzień 1973.
• Leonor Fini. Retrospektywa , Galerie Isy Brachot, Bruksela, czerwiec-sierpień 1970.
• Leonor Fini. Satyricon , międzynarodowe centrum sztuki Il Poledro, Rzym, grudzień 1970.
• Leonor Fini. Modele teatralne , Palais de l'Athénée, Genewa, marzec 1971.
• Galeria Hansa Hoeppnera, Hamburg i Monachium , czerwiec-lipiec 1971.
• Galeie Verrière, Paryż, listopad-grudzień 1971.
• Galeria Finiguerra, Bruksela, luty 1972.
• Leonor Fini. Obraz książka, Paul Maurel biblioteka-galeria, Marseille , luty 1972, marzec 1979.
• Galerie Proscenium, Paryż, luty-marzec 1972, grudzień 1975 - styczeń 1976, 1978, 1979, kwiecień-czerwiec 1980, listopad grudzień 1982, grudzień 1986 - styczeń 1987, styczeń-marzec 1991.
• Leonor Fini, rysunki , La Tache , Paryż, marzec 1972.
• Galerie Verrière, Lyon, marzec-maj 1972.
• Leonor Fini, retrospektywa , wystawa objazdowa w Japonii: Seibu Museum, Tokio  ; Muzeum Hanshin, Osaka  ; Muzeum Sztuki Fukuoka  ; Muzeum Hiroszimy  ; Muzeum Prefektury Kanazawa , 1972-kwiecień 1973.
• Galerie Vision nouvelle, Paryż, grudzień-styczeń 1973.
• Leonor Fini. Les Petites Filles Models , Galeria Sztuki i Wartości, Paryż, styczeń 1973.
• Leonor Fini. Monsieur Venus , Galleria San Sebastianello, Rzym, luty-marzec 1973.
• Leonor Fini. The Marvelous Descriptions , Galerie La Gravure, Paryż, czerwiec 1973.
• Leonor Fini. Temat złoty , galeria Hervé Odermatt, Paryż, 1973.
• Palais de la Méditerranée , Nicea , styczeń-marzec 1974.
• Galerie Hüsstege, Amsterdam , maj-czerwiec 1974.
• Galerie Altmann Carpentier, Paryż, listopad-grudzień 1974, listopad 1975 - styczeń 1976.
• Galerie Mariette Giraud, Saint-Paul-de-Vence , marzec-kwiecień 1975.
• Leonor Fini. Litografie, ryciny , galeria Bernard Olivier, Lille , kwiecień-maj 1975.
• Latem Museum of Modern Art, Sint-Martens-Latem , kwiecień-maj 1976, kwiecień-maj 1978.
• Galerie Forni, Amsterdam, listopad-grudzień 1976, kwiecień-maj 1978.
• Galerie Govaerts, Bruksela, grudzień 1976 - styczeń 1977.
• Galerie Jacques Carpentier, Paryż, grudzień 1976 - styczeń 1977, październik 1979, czerwiec-lipiec 1988.
• Galeria Jacquesa Ponsa, Saint-Tropez , 1976-1977.
• Leonor Fini - Prace graficzne , galeria Pryzmat, Kraków , maj 1977.
• Château de Vascœuil , maj-październik 1977, lipiec-październik 1997.
• Ratusz w Nonza , sierpień 1977, sierpień 1991.
• Leonor Fini. Rada Miłości , Galerie Fürstenberg, Paryż, październik 1977.
• Galerie Auguste-Comte, Lyon , kwiecień 1978.
• Inny teatr Leonora Finiego , 4. Festiwal Anjou, muzeum Angers , czerwiec-sierpień 1978.
• Galerie Hüsstege-Steltman, Bois-le-Duc , październik-listopad 1978.
• Galeria Sztuki Współczesnej i Tworzyw Sztucznych, rue de Seine, Paryż, listopad-grudzień 1978.
• Leonor Fini. Ryciny , Galerie Much, Nantes , maj 1979.
• Galerie Bosquet, Paryż, 1979, grudzień 1986 - styczeń 1987, grudzień 1987 - styczeń 1988, 1989.
• Casino-Kursaal , Ostenda , czerwiec-sierpień 1980.
• Muzeum Ingres, Montauban , kwiecień-maj 1981.
• Galerie Protée, Tuluza , kwiecień-maj 1981.
• Muzeum Villa Stuck , Monachium, 1981.
• Leonor Fini. Opowieść o sześćset siedemdziesiątej drugiej nocy, ryciny i rysunki , Galerie Artcurial, Paryż, listopad-grudzień 1981.
• Galerie Rops, Namur , październik 1982.
• Galerie Campo, Antwerpia, grudzień 1982.
• Galeria Gautier, Épernay , marzec-kwiecień 1983.
• Leonor Fini. Retrospektywa , Galleria Civica d'Arte Moderna, Palazzo dei Diamanti , Ferrara , lipiec-wrzesień 1983.
• Galerie Bourg de Four 19, 1983, 1984.
• Leonor Fini. Akwarele , galeria Poseidon, Knokke-le-Zoutte, listopad 1983 - styczeń 1984.
• Galeria Bastion, Antibes, 1985.
• La Chambre forte, Bruksela, wrzesień-październik 1985.
• Muzeum Sztuki Sogo, Jokohama , listopad-grudzień 1985.
• Galeria Tonino bis, Campione , 1986.
• Schèmes Gallery, Lille, luty-marzec 1986, listopad-grudzień 1991, październik-listopad 1996.
• Leonor Fini. Koty Madame Helvetius , galeria Art Mural, Paryż, kwiecień 1986.
• Leonor Fini. Retrospektywa , Musée du Luxembourg , Paryż, 1986.
• Galerie Richard, Zurych , styczeń-luty 1987.
• Galeria Sztuki Tilbury, Sint-Truiden , listopad-grudzień 1987.
• Galeria Sztuki Dutilleul, Albi , styczeń-luty 1988, lipiec-sierpień 1998.
• Galeria Pieters, Knokke-le-Zoute, maj 1988.
• Galeria Rettori Tribbio 2, Triest, kwiecień 1989, październik 1992, luty 1996, wrzesień-październik 1997, 1999.
• Mussavi Gallery, Nowy Jork i Southampton , kwiecień-lipiec 1989.
• Galerie Liehrmann, Liège , kwiecień 1990, listopad 1996.
• Galerie de la gravure, Paryż, 1991.
• Leonor Fini. Prace graficzne , muzeum Saint-Roch, Issoudun, kwiecień-czerwiec 1991.
• Galeria CFM, Nowy Jork, luty-marzec 1992, październik-listopad 1997, listopad-grudzień 1999.
• Dom Loir-et-Cher, Blois , czerwiec 1992.
• Galerie Dionne, Paryż, czerwiec-lipiec 1992, październik-grudzień 1992, 1993, 1994, 1995, marzec-czerwiec 1997.
• Leonor Fini. Depth set free , Alliance française , San Francisco , luty 1993.
• Kunsthaus Hans-Hartl, Freising , luty-kwiecień 1993.
• Weserstrand Inter Art Gallery, Nordenham , marzec-maj 1993.
• Château de Rivieren , październik-listopad 1993.
• Hołd dla Leonora Fini , galeria Art Comparaison, Nantes, maj-czerwiec 1994.
• Valençay Art Galerie, Valençay , sierpień-październik 1994.
• Galerie Arcade Colette, Palais-Royal , Paryż, grudzień 1995.
• In memoriam Leonor Fini , Galeria Richarda P. Hartmanna, Monachium, kwiecień 1996.
• Galeria Sztuk Pięknych, Hôtel Martinez , Nicea, wrzesień-październik 1996, kwiecień 1998.
• Leonor Fini, malarz fantastyki. Retrospektywa , Muzeum Panorama, Bad Frankenhausen , listopad 1977-marzec 1998.
• Galerie Art Avenue, Cleveland (Ohio) , grudzień 1997-styczeń 1998.
• Galerie Minsky, Paryż, grudzień 1998-luty 1999 ( Le Sphinx ), marzec-maj 1999 ( Leonor Fini et le théâtre ), sierpień-wrzesień 1999 ( Les chats de Leonor Fini ), listopad 1999 - styczeń 2000, kwiecień-czerwiec 2000 ( Autoportrety ), listopad 2000 - styczeń 2001 ( Pierwsze lata w Paryżu: 1931-1934 ), lipiec-wrzesień 2001 ( Akwarele ), 2002, 2004, 2007, 2008, listopad 2014-styczeń 2015 (z galerią Patricka Fourtina: Leonor Fini , główne prace ), styczeń 2016 ( Poszukiwanie kobiety - Portrety rzeczywiste i wyimaginowane ), czerwiec-lipiec 2017 ( Pierwsze lata w Paryżu: 1931-1934 ), wrzesień-październik 2018 ( Portrety intymne ).
• Lavoir Charles-Vasserot, Saint-Tropez, lipiec 2000.
• Ratusz Saint-Mandé , październik-listopad 2000.
• Palexpo, Genewa, kwiecień-maj 2001.
• Maison Fompeyrouse , Cordes-sur-Ciel , lato 2001.
• Galeria Weinstein, San Francisco , listopad 2001, 2009.
• Leonor Fini. Patrząc na bramy niezwykłego centrum sztuki La Malmaison, Cannes , luty-maj 2002.
• Retrospektywa czterech muzeów w Japonii: Bunkamura Museum of Art, Tokio , Daimaru Museum, Umeda , Museum of Modern Art , Gunma , Nagoya City Art Museum  (en) , Nagoya , 2005.
• Leonor Fini, Włoch z Paryża , Muzeum Revoltella, Triest, lipiec październik 2009.
• Leonor Fini. Listy do André Pieyre de Mandiargues, rysunki tuszem indyjskim, obrazy, fotografie , Instytut Szwedzki , Paryż, grudzień 2010.
• Leonor Fini. Dlaczego nie ? , Bildmuseet, Umea , styczeń-maj 2014.
• Wakacje artystów. 1956, Leonor Fini w Nonza , muzeum Bastia, czerwiec-wrzesień 2014.
• Galerie Patrick Fourtin, Paryż, listopad 2014-styczeń 2015.
• Leonor Fini. Litografie, rysunki, akwarele , sala animacji Saint-Dyé-sur-Loire , lipiec 2016.
• Leonor Fini. Memorie Triestine , Instituto italiano di cultura, Bruksela, listopad 2017 - styczeń 2018.
• Leonor Fini. Rysunki i ryciny , Hospicjum Saint-Roch museum, Issoudun, luty-maj 2019.
• Leonor Fini. Theatre of Desire, 1930-1990 , Museum of Erotica , Nowy Jork, luty-kwiecień 2019.
• Leonor Fini. Tajne festiwale i inne opowieści , Hospicjum Saint-Roch muzeum , Issoudun , luty-maj 2019.

Wystawy zbiorowe

• Rysunek surrealistyczny (wystawa zorganizowana przez Paula Éluarda ), Galerie des Quatre Chemins, Paryż, 1934.
• Międzynarodowa Wystawa Surrealistów , Londyn, 1936, dwa obrazy: Footwork in a Dream Key i The White Weapon .
• Leonor Fini i Max Ernst , Julien Levy Gallery, Nowy Jork, 1936.
• Fantastyczna sztuka. Dada i surrealizm , Muzeum Sztuki Nowoczesnej , Nowy Jork, 1936.
• Leonor Fini i Stanislao Lepri , Galeria Lehman, Aleksandria , 1951.
• Leonor Fini i Stanislao Lepri - Rysunki , Galleria Chiurazzi, Rzym, kwiecień 1952.
• Leonor Fini i Michele Cascella , Pałac w Lozannie, Muzeum Sztuki i Historii w Lozannie i Genewie, listopad 1954.
• Francuscy projektanci teatralni. Dimitri Bouchène , Roger Chapelain-Midy , André Delfau, Leonor Fini, Jean Hugo , Félix Labisse , Stanislao Lepri, Jean-Denis Malclès , Faulkner Gallery, Santa Barbara (Kalifornia) , 1957.
• Wystawa zorganizowana z okazji Generalnego Stanu Rozbrojeniowego , Cercle Volney, Paryż, maj 1963.
• Surrealistyczne obrazy z kolekcji Edwarda Jamesa - Giorgio de Chirico, Salvador Dalí, Max Ernst, Leonor Fini, René Magritte , Paul Nash , Pablo Picasso , Pavel Tchelitchev , Arts Council of Great Britain  (en) , Londyn , 1969.
• Metamorfoza pożądania. Hans Bellmer , Salvador Dalí, Paul Delvaux , Man Ray , Paul Wunderlich , Château de Montbéliard , 1975.
• Leonor Fini i Stanislao Lepri , ratusz Nonza, sierpień 1978, sierpień 1993.
• Kobieta i surrealizm , Musée cantonal des beaux-arts de Lausanne , 1987.
• Od Bonnard do Baselitz - Dziesięć lat wzbogacania gabinetu rządów, 1978-1988 , Bibliothèque nationale de France, 1992.
• Leonor Fini i Stanislao Lepri , Dom nad Loarą, Saint-Dyé-sur-Loire, lipiec-wrzesień 1997.
• 15 th Book Fair Genewa, kwiecień 2001.
• Da de Chirico do Leonora Finiego. Pittura fantastica we Włoszech , muzeum Revoltella, Triest, lipiec-październik 2002.
• Anioły anarchii. Artystki i surrealizm , Manchester Art Gallery , październik 2009-styczeń 2010.
• "A teraz do pośladków!" - 170. rocznica urodzin Paula Verlaine'a , Metz library-media library, kwiecień-czerwiec 2014.
• Poszukaj kobiety. Leonora Carrington , Suzanne Van Damme , Leonor Fini, Dora Maar , Dorothea Tanning , Toyen , Sotheby's Gallery, Nowy Jork, październik-listopad 2015.
• Marzyciele się obudzą , White Cube , Bermondsey , Londyn, czerwiec-wrzesień 2017.

Krytyczne przyjęcie i referencje

• „Jej obrazy to gry i zmagania chciwych i szalonych kobiet, udrapowanych w jasne tkaniny i różowe jak sorbety. " - Jean Cassou
• „Jedna z tych rzadkich niezwykłych kobiet, których spotkanie wydaje się niezbędne, jeśli nie decydujące dla każdego mężczyzny. ” – André Pieyre de Mandiargues
• „Leonor Fini podsumowuje w swoim nierealnym realizmie cały niedawny okres, którego znakiem będzie najprawdziwszy niż prawdziwy. Dodaje własne korzenie zagadki i tragedii. Całe to nadprzyrodzone jest dla niego naturalne. Nie można sobie wyobrazić innych aktorów, ani innych scenografii, niż te, które czerpie z teatru swojej duszy. " - Jean Cocteau
• „Leonor Fini, która nosi w sobie nostalgię za jaskiniami, w których „pływają syreny”, za tajemnymi podziemnymi mieszkaniami i walecznymi festiwalami z przeszłości, sugeruje w swoich obrazach niewypowiedziane przyjemności. Jego transwestyci i jego maski wyłaniają się z obfitości namagnesowanej wody, wśród złocistych skał, przy zmieniających się światłach pałacu miraży. " - Patrick Waldberg
• „Wiktor Brauner, Giorgio de Chirico, Max Ernst chwalili techniczną trasę dzieła, w którym ekonomia formy paradoksalnie odzwierciedla złożoność środków. W portretach, które robiła, jak w licznych ilustracjach książkowych, jeśli „morale i ciało krzyżują się, łączą się”, jak sama rozpoznaje, to dlatego, że jej gest, na pograniczu formalnego i nieformalnego, przekłada nieświadome nagabywanie podczas uczestnictwa. w nim ... Poprzez metamorfozę paleta artysty zostaje wzbogacona, od głębokiej czerwieni Strażników , sił podziemnych i krewnych pierwotnego ognia, po niebieskawą zieleń marynarzy tła, gdzie fantastyczne stworzenia zrodzone z alg i tony ochry ze skamieniałości z pamięci geologicznej są podpalone . Z wody, ognia, ziemi wyrastają kapryśne kształty, dziwne syreny lub wielogłowe potwory, których cielesna maska ​​zanika i odsłania szkielet, będący oznaką elementarnej obojętności. Niemal abstrakcyjne obrazy z lat sześćdziesiątych są zwieńczeniem tego powrotu do początków, w których forma jest stopniowo rozbijana na rzecz koloru. " - Muzy, encyklopedia sztuki
• „Odkąd zdecydowałem się pójść do spowiedzi, oto wyznanie, które zaskoczy wielu moich czytelników: miałem romans z Leonorem Fini. Mój romans był krótki: przestrzeń portretu, mojego, który łaskawie dała mi w prezencie i który zdobi moje biurko. Ta niezwykła kobieta, bardzo inteligentna i całkowicie szalona, ​​uwiodła mnie swoją włoską stroną… Leonor nie byłaby taką wielką artystką, jaką jest, gdyby przy swoich wadach nie miała niezwykłej wrażliwości i wielkiego zmysłu estetycznego. „ - Roger Peyrefitte
• „Gra linii, w podwójnym ruchu, który jednocześnie zamyka i odsłania, ukazuje prawdziwą naturę, istotę linii. Jeśli linia wydaje się chronić zarys rzeczy na stronie, nie jest jednak dodawana do rzeczy, ani nawet do rzeczy. Prosty przekaźnik pozorów i nie przynależność do nich, to on sprawia, że ​​rzeczy się pojawiają. W najjaśniejszych momentach twórczości Leonora Fini, kiedy toczy się ona w skomplikowanym i nerwowym przeplataniu, zawsze z efektywną dokładnością , delikatnością bez sentymentu. Jej wdzięk jest łatwy w manierze mozartowskiej pieśni obciążonej zmysłowym zawrotem głowy najdelikatniejszych arabesek. Aby nawet ukończone rysunki zachowały spontaniczną świeżość szkicu i pierwszej części. Szybkość linii w uchwyceniu tego, co ulotne, ulotne, znakomicie służy tematom zawsze podejmowanym z niejednoznaczności źródła i pierzenia. " - Jean-Claude Dedieu
• „Uczone, melancholijne, przepracowane obrazy, wszystkie zamglone z innego wszechświata, pożądane, pożądające, wewnętrzne, a jednak pełne tabliczek i reliefów, w skrajnym napięciu, gdzie malarstwo zamienia się w chorobę, która byłaby przeciwieństwem choroby. " - Jacques Audiberti
• „Niejasno przewrotna, a czasem fascynująca zmysłowość przypominająca Gustava Klimta , André Pieyre de Mandiargues, erotyczno-fantastyczna inspiracja, która czasem przypomina Hansa Bellmera  : jego prace w klasycznym świetle ukazują fantazje ich autora. Sukces, więc powodzenie ma więcej do wykonania celowo klasyczny, blisko manierystyczny XVI th  stulecia, a nawet malarzy Quattrocenta , jak powtarzalnych inspirowane tematami. " - Gerald Schurr
• „Jego malarstwo sukcesywnie transponowało sylwetki nastolatek, fantastyczne pejzaże, łyse kobiety, niemal abstrakcyjne pędy, znowu postacie, ale zawsze naznaczone obcością. Chęć odwoływania się do fantastyki jest oczywista, uciekanie się do chorobliwej erotyki może czasem wydawać się wymuszone; to, co sprawia, że ​​być może główną cechą jest prawdziwie pochmurny klimat, stworzony przez dawne piękno sprawdzonej techniki sprzymierzonej z niejednoznacznością leczonych tematów. Dziwne uwodzenie nagiej młodej efebki owiniętej w futra podkreśla religijność starożytnych technik. Wspaniałość futer i ciężkich tkanin zwiększa odporność klimatu. " - Jacques Busse i Christophe Dorny
• „  Podobnie jak kilku z rówieśnikami - zwłaszcza Leonora Carrington i Remedios Varo , Fini wyciągnęła koncepcję kobiecości zarówno do świata przyrody i paranormalnych zjawisk magii i alchemii. „Lubię czuć się w stanie metamorfozy, jak niektóre zwierzęta i rośliny” – wspominała kiedyś. Jej różne portrety jej samej ze zwierzętami – lub jako – świadczą o tej identyfikacji.  " - Ara H. Merjian

Nagrody i wyróżnienia

• Nagroda dla najlepszego twórcy elementu scenicznego Syndykatu Krytyki 1968-1969 za Radę Miłości Oskara Panizzy.
• Członek Królewskiej Belgijskiej Akademii Nauk, Literatury i Sztuk Pięknych , 1977.

Hołdy

Autostrady

• Ogród Hotel-sprzedaż - Leonor Fini , położony rue des coutures w Saint Gervais w 3 XX  dzielnicy Paryża , został nazwany w hołdzie dla artysty.
• Miasta Bétheny , Brest , La Ville-aux-Dames , Reims i Villejuif mają drogę nazwaną na cześć Leonora Fini.
• Ściana Quai de Loire w Saint-Dyé-sur-Loire nazywana jest „promenadą Leonor-Fini”.

Wysoka moda

• Maria Grazia Chiuri mówi, że kolekcja ready-to-wear Christian Dior na wiosnę-lato 2018 jest inspirowana Leonorem Fini i ma stanowić hołd dla artysty.

Muzyka kameralna

• Lunch sun of Lucien Guérinel (2002) wypowiada kompozytor inspirowany obrazem o tej samej nazwie Leonor Fini. Simon Corley potwierdza: „Przeznaczony na oryginalną formację – skrzypce, czelesta, perkusja (czterech wykonawców) – ten kwadrans w jednym utworze to bogate echo słów Yvesa Bonnefoya o francuskim artyście pochodzenia włoskiego, jak donosi przez kompozytora: "świat wizji, ale i sensacji, labirynt nieskończoności i plaża absolutu" .

Numizmatyczny

• Monnaie de Paris opublikowany brązowy medal w hołdzie Leonor Fini. Dzieło rzeźbiarza Riccardo Scarpy , na swoim awersie nosi twarz Leonora Finiego, a na rewersie jego rękę rysującą kota.

Ikonografia

• Achille Funi namalował pod koniec lat 20. Portret kobiecy nabyty w 1954 r. przez Muzeum Revoltella w Mediolanie i dziś formalnie identyfikowany jako portret Leonora Finiego.
• Robert Tatin wykonał cementową rzeźbę Hołd Leonor Fini , przechowywaną w Alei Gigantów Muzeum Roberta Tatina w Cossé-le-Vivien .
• Henri Cartier-Bresson , Wanda Wuls  (en) (1928), Karl Heinz Bast , Cecil Beaton , Erwin Blumenfeld , Eddy Brofferio , Arturo Ghergo  (it) , George Platt Lynes , Dora Maar , Lee Miller , André Ostier , Richard Overstreet , Veno Pilon i Roger Vadim w szczególności przedstawili Leonor Fini, fotografując ją.

Zbiory publiczne

Belgia

• Bruksela , Królewskie Muzeum Sztuki Nowoczesnej  : Postacie baletowe , trzy chińskie rysunki tuszem.
• Arlon , Musée Gaspar , Twarz , litografia .

Kanada

• Victoriaville , Hôtel des Postes .

Stany Zjednoczone

• Chicago , Art Institute of Chicago  : The Sphinx , gwasz, 1970.
• Nowy Jork , Metropolitan Museum of Art .
• San Antonio , Muzeum Sztuki McNay .
• San Francisco , Kalifornia Pałac Legii Honorowej .

Francja

• Grenoble , Musée de Grenoble  : Mandoliniste , 1933.
• Issoudun , Hospicjum Saint-Roch  : 600 rycin (darowizna od Cécile Reims i Freda Deux  ; identyczna rekonstrukcja salonu Leonora Finiego w jego mieszkaniu przy rue La Vrillière w Paryżu według scenografii Giovanny Pirairy . Dywan jest modelem ekskluzywnym podpisał Leonor Fini.
• Paryż  :
  • Dział Grafiki i Fotografii Biblioteki Narodowej Francji  : Variation desposences , siedem płyt, rynienka i sucha igła.
  • Muzeum Sztuki Nowoczesnej miasta Paryża  :
    • Portret dziecka , 1935;
    • Portret Monique Beaumont , 1950.
  • Narodowe Muzeum Sztuki Nowoczesnej  : Kobieta-transwestyta , 1932.
  • Opéra national de Paris  : kostiumy dla Tannhaüsera , 1963.

Włochy

• Ferrara , Palazzo Massari , Pawilon sztuki współczesnej  (it)  : Portret Achille Funi .
• Gualtieri , Palazzo Bentivoglio, Donation Tirelli: trzy projekty, które Leonor Fini zaoferował projektantowi Umberto Tirelli  (it) .
• Mediolan , Galeria Sztuki Nowoczesnej .
• Rzym  :
  • Narodowa Galeria Sztuki Nowoczesnej i Współczesnej .
  • Muzeum Mario Praza  : Sfinks , 1950.
• Triest , Muzeum Revoltella  : Portret André Pieyre de Mandiargues przebranego za żebraka , 1935.
• Wenecja , Kolekcja Peggy Guggenheim  : Pasterka Sfinksów , 1941.

Japonia

• Miyazaki , Muzeum Sztuki Prefektury Miyazaki  : Dwie czaszki , 1950.

Polska

• Łódź , Muzeum Sztuki w  Łodzi (pl) .

Wielka Brytania

• Londyn , Tate Modern  : Mały Pustelnik Sphinx , 1948.

szwajcarski

• Genewa , Muzeum Sztuki i Historii  : Akt , 1941.

Kolekcje specjalne

• Kolekcja Giorgio Cociani, Triest .
• Suzanne Flon .
• Edward James , West Dean House  (w) , West Dean (West Sussex) .
• Kolekcja Kesauri .
• Dawna kolekcja Hectora Pascuala , Portret Hectora Bianciottiego , olej na płótnie, a także dziesięć rysunków piórem i tuszem.
• Roger Peyrefitte , Paryż, Portret Rogera Peyrefitte , olej na płótnie.

Bibliografia

1. Malarki, Leonor Fini .
2. > Philippe Mathonnet, „Leonor Fini między łaską a głębią”, Le Temps , 24 kwietnia 2001 r .
3. (IT) Valentina Vacca, L'arte del tra (e) vestire w Leonor Fini. Un percorso nella costumica scenica tra Roma e Parigi , University Paris-Ouest La Défense, 22 kwietnia 2015.
4. (w) Valentina Vacca, „Leonor Fini: jedno opakowanie wszechstronnego artysty”, Interdyscyplinarne Włochy , 17 listopada 2016 r .
5. (it) Instituto italiano di cultura, Bruksela, Leonor Fini-Memorie Triestine , listopad 2017 r .
6. Dzieciństwo, którego dokumenty fotograficzne zostaną zaprezentowane na wystawie Leonor Fini, l'Italianne de Paris w muzeum Revoltella w Trieście w 2009 roku
7. Revoltella Museum, Leonor Fini, l'Italianne de Paris , prezentacja wystawy, lipiec 2009 .
8. Leonor Fini, Le livre de Leonor Fini. Obrazy, rysunki, pisma, notatki Leonora Finiego , La Guilde du livre, Éditions Clairefontaine, 1975, s.41.
9. (w) Nadia Pastorcich, „Leonor Fini: Życie symbolicznej kobiety” Centoparole , 25 lipca 2016].
10. Muzy, encyklopedia sztuki , Grange Batelière, 1972, t. 7, s. 2218-2220.
11. Twój własny przewodnik, Achille Funi - Jazda Amazonek .
12. Georges Férou, „La sulfureuse Leonor Fini”, L'Humanité , 2 lutego 2008 r .
13. Vincent Giroud "Leonor Fini i Mandiargues, un roman unachevé" Non-Fiction , 22 marca 2011
14. Perceval, Leonor Fini i André Pieyre de Mandiargues, 2/3 , 25 lutego 2015 .
15. Michel Guerrin, „Cartier-Bresson, decydujący fotograf”, wywiad, Le Monde , 27 kwietnia 2003 .
16. (en) Sarah Kent, „Leonor Fini: surrealistyczna rzecz”, The Telegraph , 30 września 2009 .
17. Frédéric Ballester, Leonor Fini. Portrety , Cannes, Edycje La Malmaison, 2002.
18. Agnès de La Baumelle, „Leonor Fini”, w The Universal Dictionary of Creators , Éditions des Femmes, 2013.
19. Giorgiana Colville, Skandalicznie od nich. Trzydzieści cztery surrealistyczne kobiety , Paryż, Éditions Jean-Michel Place, 1999, s. 100-109.
20. Weinstein Gallery, Leonor Fini, nierzeczywistym realizmu .
21. Roger Peyrefille, Propos secrets , Albin Michel, 1977, s. 122-123.
22. Armelle Héliot, „Wielkie bale okresu powojennego: szczodrość i uporządkowana dobroczynność”, Le Figaro , 28 lipca 2017 r.
23. Jose Alvarez (red.), Le Livre de Leonor Fini. Obrazy, rysunki, pisma, notatki Leonora Finiego , Éditions Clairefontaine, 1975, s. 32-41.
24. Lina Mistretta „Leonor Fini. Bastia ”, L'Œil , 25 czerwca 2014 .
25. Tablica pamiątkowa „Leonor Fini”, 8 rue La Vrillière, Paryż , na djibnet.com .
26. Histoires et legendes du chat , przedmowa Leonor Fini, Tchou, 1992 (czytaj online) .
27. „Leonor Fini i jego siedemnaście kotów, niewyczerpane źródło inspiracji”, Micetto , 15 września 2015 .
28. Sekret Montmartre, Leonor Fini, koty, obrazy (1) , 13 października 2011 .
29. Sekret Montmartre, Leonor Fini, koty, obrazy (2) , 15 października 2011 .
30. Jacques Busse i Christophe Dorny, Dictionnaire Bénézit , Grûnd, 1999, vol.5, s. 466-467.
31. (It) Ulderico Munzi i Emilio Tadini, „Addio a Leonor Fini, furia italiana del surrealismo”, Corriere della Sera , 20 stycznia 1996.
32. Plemię Gatos, Przyjaciele Gatos: Leonor Fini .
33. (w) „  Jej fizyczne piękno, jej sztuka erotyczna i jej legiony kochanków, których imiona czyta się jak apel talentów literackich i artystycznych tego wspaniałego wieku  ” , Spaightwood Galleries, Leonor Fini .
34. Cmentarze Landru, Cmentarz Saint-Dyé-sur-Loire .
35. Espérance Giral, „Dziwne fragmenty Leonora Fini”, La Dépêche , 16 sierpnia 2001
36. Marie-Thérèse Eiselé, „Witraże starego kościoła opactwa Saint-Nabor”, Cahier du pays naborien , nr 18
37. Andrea Oberhuber i Caroline Hogue, „Waga ptaka” Lise Deharme i Leonor Fini: ciężar ducha”, Surrealistyczna księga kobiecości
38. Christian Karoutzos, „Apokalipsa św. Jana”, Galeria Sztuki KC
39. Françoise Woimant, Marie-Cécile Miessner i Anne Mœglin-Delcroix, Od Bonnarda do Baselitz. Grafiki i książki artystyczne , Paryż, BnF, 1992.
40. (w) Schiaparelli Paryż, Schiaparelli oraz artyści: Leonor Fini .
41. Musée des arts decoratifs de Paris, Lendemain de fête , tapeta, dzieło Leonora Fini .
42. Château Mouton Rothschild, Rocznik 1952, Leonor Fini .
43. Perceval, „Pewnego razu była kobiecość: Leonor Fini i André Pieyre de Mandiargues, 3/3”, Recherchesz la femme , 2 marca 2015 .
44. „Wystawy do obejrzenia w Paryżu – Leonor Fini: kobiety marzeń i kamienie szlachetne”, Connaissance des arts , nr 85, marzec 1959, s.  33 .
45. Gérald Schurr, Le guidargus de la peinture , Les Éditions de l'Amateur, 1996, s.  311 .
46. Galerie Minsky i Patrick Fourtin, Leonor Fini, główne prace , 2014
47. Galeria Minsky, Leonor Fini - Szukam kobiety , 2016
48. Joseph Nechvatal, „Niesklasyfikowana sztuka Leonora Fini, prawdziwej bohemy”, Hyper Allergic , 13 stycznia 2016
49. „Leonor Fini: pierwsze lata w Paryżu”, Germain Pire , wrzesień 2017
50. Galeria Minsky, Leonor Fini. Prace z lat 30. , 2017
51. Galerie Minsky, Leonor Fini - Portrety intymne , materiały prasowe, 2018
52. „Leonor Fini: listy do André Pieyre de Mandiargues”, Le Figaro , 6 grudnia 2010
53. Instytut Francuski w Szwecji, Leonor Fini. Dlaczego nie ? , prezentacja wystawy, 2014
54. Muzeum Bastii, wakacje artystyczne. 1956, Leonor Fini na Monzy , prezentacja wystawy, 2014
55. „W magii Leonora Fini”, Connaissance des arts , 28 listopada 2014 r.
56. „Saint-Dyé: wystawa i hołd Leonor Fini”, La Nouvelle République , 28 czerwca 2016
57. Muzeum Hospicjum Saint-Roch, Leonor Fini. Rysunki i ryciny , prezentacja wystawy, 2019
58. Muzeum Erotyki, Teatr Pożądania, 1930-1990
59. (w) Daniel McDermon, „Seks, surrealizm i Sade: zapomniany artysta Leonor Fini”, The New York Times , 6 listopada 2018 r .
60. (w) Muzeum Seksu, teatr erotyczny Leonora Finiego , 2019 .
61. "Fantastyczne postacie Leonor Fini," The New Republic , 1 st marca 2019 r .
62. Hospicjum Saint-Roch Museum, Issoudun, Leonor Fini , prezentacja wystawy, marzec 2019 .
63. Bernard Léchot, „Tajemniczy i sztuczny wszechświat Leonora Fini”, Swissinfo , 27 kwietnia 2001 .
64. Biblioteki mediów Metz, A teraz do pośladków! , prezentacja wystawy, 2014
65. (w) Claire Mead, „  Marzyciele obudzą się w White Cube Bermondsey”, Archives of Women Artists , 8 września 2017 r .
66. Jean Cassou, Leonor Fini , Paryż, Éditions Galerie Jacques Bonjean, 1932.
67. André Pierre de Mandiargues, Masques de Leonor Fini , Editions André Bonne, 1951.
68. Jean Cocteau, Leonor Fini , Wenecja, Wydawnictwo Palazzo Reale, 1951.
69. Patrick Waldberg, Le surrealizm , Éditions Albert Skira d'art, Genewa, 1962, ss. 111-115.
70. Jean Claude Dedieu, Leonor Fini. Sekretne przyjęcia, rysunki , Editions du Regard, 1978.
71. Jacques Audiberti, Leonor Fini , Paryż, Hervas, 1990.
72. (w) Ara H. Merjian "surrealistycznych kobiet", Art in America , 1 st grudnia 2018 r .
73. „Haute couture: Dior celebruje surrealistycznego malarza Leonora Finiego”, France-Info , 23 stycznia 2018 .
74. Dyrektor artystyczna Diora Maria Grazia Chiuri prezentuje swoją kolekcję haute-couture inspirowaną surrealistycznym malarzem Leonorem Finim , reportaż, źródło: YouTube, oglądaj online (czas trwania: 0'55") .
75. Simon Corley, „Lucien Guérinel: 'The Sun Luncheon'”, ConcertoNet , 9 lutego 2011.
76. Monnaie de Paris, Leonor Fini , medal Riccardo Scarpa .
77. Nicoletta Colombo, Odkrycie twarzy Leonora Fini w „Portrecie kobiecym” Achille Funi , muzeum Revoltella, 24 grudnia 2008 r .
78. (it) Eva, „Tajemnica ujawniona w muzeum Revoltelli: Achille Funi i Leonor Fini”, Mondo del gusto , 3 stycznia 2009 .
79. (it) "Leonor jest dziewczyną na portrecie Funi", Il Piccolo , 4 stycznia 2009 .
80. Muzeum Roberta Tatina, aleja gigantów .
81. Strona internetowa Leonor Fini, fotografie Leonora Fini .
82. Królewskie Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Brukseli, Leonor Fini w zbiorach .
83. Muzeum Hospicjum Saint-Roch, salon Leonora Fini
84. Éric Biétry-Rivierre, „W 2008 roku sztuka kobieca będzie popularna”, Le Figaro , 2 stycznia 2008 .
85. „Kiedy Leonor Fini był salonem”, La Nouvelle République , 31 grudnia 2011 .
86. Francja Fougère, „Niezwykła kobieta: Leonor Fini, jaką znał René Vigo”, krąg René-Vigo, 7 maja 2011 .
87. Kolekcja Peggy Guggenheim, Leonor Fini .
88. West Dean College, kolekcja West Dean
89. Art Expo, Kolekcja Kesauri .
90. [PDF] L'Huillier, Paryż, Hector Pascual Collection , hotel Drouot, 16 października 2015 .

Załączniki

Bibliografia

• Jean Cassou , Leonor Fini , Paryż, Galerie Jacques Bonjean, 1932.
• (it) Filippo De Pisis , "Leonora Fini a Parigi", L'Italia letteraria ,18 grudnia 1932.
• Giorgio de Chirico , Leonor Fini , Nowy Jork, edycje Galerie Julian Levy, 1936.
• Alfred Barr i Georges Hugnet , Sztuka fantastyczna, Dada, Surrealizm , Nowy Jork, wydania Metropolitan Museum of Art, 1936.
• Paul Eluard , Tablica. Wiersze dla Leonora Finiego , Gallimard, 1939.
• Edmond Jaloux , Leonor Fini , Zurych, wyd. Galerie Indermauer, 1942.
• Giorgio Vigolo  (it) , Leonor Fini , Rzym, edycje Studio La Finestra, 1945.
• André Pieyre de Mandiargues, Leonor Fini , Nowy Jork, edycje Hugo Gallery, 1947.
• Paul Fierens, Leonor Fini , Palais des Beaux-Arts w Brukseli, 1948.
• Jean Cocteau , Leonor Fini , Wenecja, wydania Palazzo Reale, 1951.
• André Pieyre de Mandiargues, Masques de Leonor Fini , edycje André Bonne, 1951.
• Waldemar George , Od Ingresa do współczesności – Kobiece ciała i twarze , Éditions d'Art et d'Industrie, 1955.
• Marcel Brion , Leonor Fini i jego praca , redaktor Jean-Jacques Pauvert , 1955.
• Denise Bourdet, „Leonor Fini”, w Złapany na żywym , Paryż, Plon, 1957.
• Luigi Carluccio  (it) , Leonor Fini , edycje Galleria Galatea, Turyn, 1957.
• Max Ernst , Leonor Fini , Londyn, edycje Kaplan Gallery, 1960.
• Raymond Nacenta, Szkoła Paryska - Malarze i klimat artystyczny Paryża od 1960 roku , Oldbourne Press, 1960.
• Patrick Waldberg , Surrealizm , Éditions d'art Albert Skira, Genewa, 1962.
• Yves Bonnefoy , Leonor Fini , Paryż, galeria Alexandre Iolas, 1963.
• Jean-Paul Guibbert, Jardins de Leonor Fini , Montpellier, redaktor Leo, 1965.
• Yves Bonnefoy, Leonor Fini lub dostarczył głębi , Montpellier, redaktor Leo, 1965.
• Angelo Dragone, Leonor Fini , Turyn, edycje Galleria Dantesca, 1968.
• Konstanty Jeleński , Leonor Fini , Lozanna, Wydania Clairefontaine, 1968.
• Xavière Gauthier "filtr magia Leonor Fini w" La Nouvelle Quinzaine littéraire , n o  129,16 listopada 1971.
• Les Muses, encyclopédie des arts , Grange Batelière, 1972, t. 7, s.  2218-2220 .
• José Alvarez (reż.), Le livre de Leonor Fini. Obrazy, rysunki, pisma, notatki Leonora Finiego , pięć tysięcy numerowanych kopii, Lozanna, La Guilde du livre, Éditions Clairefontaine, 1975.
• Jean-Paul Guibbert, grafika Leonor Fini , Clairefontaine, La Guilde du livre, 1976.
• „Kobieta surrealistyczna”, skośne , n o  14-15 edycjach Borderie 1977.
• Marcel Paquet , Leonor Fini , Musée d'art moderne de Latem, 1978.
• Jean Bouret , Inny teatr Léonora Finiego , edycje Musée d'Angers, 1978.
• Jean-Claude Dedieu (tekst) i Leonor Fini (rysunki), Leonor Fini. Sekretne przyjęcia, rysunki , Editions du Regard, 1978.
• Xaviere Gauthier , Léonor Fini , Paryż, Le Musée de Poche , 1979.
• Jos Murez, Temat powielania w twórczości Leonora Fini , edycje miasta Ostenda, 1980.
• Jacques Audiberti, Yves Bonnefoy, Victor Brauner , Marcel Brion, Jean Cocteau, Paul Éluard , Max Ernst, Jean Genet , Jan Kott , Giuseppe Marchiori  (it) , Alberto Moravia , Mario Paz, Alberto Savinio , Leonor Fini , Paryż, Éditions Dziewiętnaście osiemdziesiąt jeden.
• Constantin Jelenski, Leonor Fini , Montauban, edycje Muzeum Ingres, 1981.
• Adam Biro i Serge Passeron (red.), Słownik surrealizmu i jego otoczenia , Fryburg, Office du livre i Paryż, Presses universitaire de France, 1982, s. 196.
• Pierre Borgue, Leonor Fini czyli teatr wyobraźni. Mity i symbole fińskiego wszechświata , wyd. Jean Burgos / Modern Letters, 1983.
• Jean-Claude Dedieu i Leonor Fini, Leonor Fini , Ferrare, edycje Galleria civica d'arte moderna, 1983.
• Marcel van Jole, Leonor Fini - Akwarele , Knokke-le-Zoute, Poseidon Art Editions, 1983.
• (en) Whitney Chadwick, Artystki i ruch surrealistyczny , Boston, Little Brown i Londyn, Thomas i Hudson, 1985.
• Tiziana Villani, Podróż przez dzieło Leonora Finiego , Trinckvel, 1986.
• Édouard Roditi , Uwagi do art. Wywiady z Victorem Braunerem, Carlo Carrà , Markiem Chagallem , Maxem Ernstem, Leonorem Finim, Oskarem Kokoschką , Marino Marinim , Joanem Miró , Henrym Moore'em , Giorgio Morandim , Ossipem Zadkinem , Alexandrem Zlotnikiem , księgarnią José Corti , 1987.
• Martine Antle, „Piktoteatralność na płótnach Leonora Fini”, The French Review , vol.LXIII, nr 2, 1989, s.640-649.
• Jacques Audiberti, Leonor Fini , Paryż, Editions Hervas, 1990.
• Jean Genet, „List do Leonora Fini” we fragmentach i innych tekstach… , Gallimard, 1990.
• (en) Giorgiana MM Coleville, „Piękno i jego bestia: symbolika zwierzęca w twórczości Leonory Carrington, Remedios Varo i Leonor Fini”, Surrealizm i kobiety , edycje Mary Ann Caws i inni, Cambridge (Massachusetts), Institute of Technology Press, 1991, s. 159-181.
• Françoise Woimant , Marie-Cécile Miessner i Anne Mœglin Delcroix, Od Bonnarda do Baselitz. Druki i książki artystyczne , Paryż, BNF, 1992.
• Neil P. Zukerman, Leonor Fini. Artysta jako projektant , Nowy Jork, edycje CFM Gallery, 1992.
• Leonor Fini, Pasażerowie. trzydzieści portretów , 325 egzemplarzy numerowanych, Paryż, edycje Dionne, 1992.
• Gérald Schurr, Le guidargus de la peinture , Les Éditions de l'Amateur , 1996.
• (en) Giorgiana MM Colvile, „Leonor Fini”, w Słowniku artystek , wyd. Delia Gaze, 1997, s. 521-523 (czytaj online) .
• Wolfgang Sauré i Jean-Claude Dedieu, Leonor Fini, malarz fantasy , Bad Frankenhausen, Muzeum Panorama, 1997.
• Georgiana Colvile, Szokująco z ich strony. Trzydzieści cztery surrealistyczne kobiety , Paryż, Jean-Michel Place, 1999, s. 101 i nast., Z portretem wykonanym przez fotografa Lee Millera w 1939 roku.
• Jocelyne Godard , Leonor Fini, czyli Metamorfozy dzieła , Paryż, Le Sémaphore,1996, 199  s. ( ISBN  978-2-9510-5690-9 , OCLC  36589381 ).
• Emmanuel Bénézit , Słownik malarzy, projektantów, rzeźbiarzy i rytowników , vol.5, artykuł Jacques Busse i Christophe Dorny, Gründ, 1999.
• Richard Overstreet, Leonor Fini. Pierwsze lata w Paryżu, 1931-1934 , Paryż, wyd. Galerie Minsky, 2000.
• Jean-Pierre Delarge , Słownik nowoczesnych i współczesnych sztuk plastycznych , Gründ, 2001.
• Constantin Jelenski i Jean-Claude Dedieu (przedmowa i tekst Les Passagers Leonora Finiego, bibliografia opracowana przez Richarda Overstreeta), Leonor Fini , Fondation pour l'ecrit, 2001.
• Frédéric Ballester, Leonor Fini. Portrety , Cannes, Edycje La Malmaison, 2002.
• (it) Vittorio Sgarbi , Da de Chirico Leonor Fini. Pittura fantastica we Włoszech , Mediolan, Skira, 2002.
• (it) Simona Bartolena i Franca d'Agostini, Arte al femminale. Donne artysta dal Rinascimento al XXI secolo , Mediolan, Mondalon Electa, 2003.
• (it) Vittoria Crespi Morbio, Leonor Fini alla Scala , Turyn, Allemandi, 2005.
• Peter Webb , Leonor Fini: metamorfozy sztuki , Paryż, Imprimerie Nationale,2007, 303  pkt. ( ISBN  978-2-7427-7087-8 , OCLC  182850974 ).
• (en) Harry N. Abrams, Sphinx: The life and art of Leonor Fini , Vendome Press, 2009.
• (it) Laura Larcan, "Fini, la Garbo del surrealismo, un'Italiana da Parigi a Trieste", La Repubblica ,3 lipca 2009.
• (it) Arianna Boria, „Leonor Fini e Schiap, due amiche di gran moda”, Il Piccolo ,7 października 2009.
• Pod redakcją Béatrice Didier , Antoinette Fouque i Mireille Calle-Gruber , The Universal Dictionary of Creators , Éditions des femmes , 2013 (przeczytaj artykuł Agnès de La Beaumelle online) .
• Élisabeth Cornetto i Giorgia Cassini, Wakacje artystów: 1956, Leonor Fini w Nonza , edycje muzeum Bastia, 2014.
• Maria Masau Dan i Vanja Strukelj, Leonor Fini , Giunti, Artedossier, 2014.
• (it) Valentina Vacca, L'arte del tra (s) vestire w Leonor Fini. A percorco nella costumica scenica tra Roma e Parigi [Sztuka „tra(s) vestire” w Leonor Fini. Podróż w stroju scenicznym między Rzymem a Paryżem , Uniwersytet Paris-Ouest-Nanterre-La Défense , promotor wspólnie z Uniwersytetem Tuscia w Viterbo , praca obronna22 kwietnia 2015 r., Podsumowanie online i tekst online (w języku włoskim) .
• (it) Fabrizio Natalini, "Leonor Fini e la torre del surreale", Sinestesieonline , 4. rok, nr 12,czerwiec 2015( [PDF] online) .
• (it) Valentina Vacca, „I costumi di Leonor Fini per il teatro francese: un caso di studio poliedrico”, w pracy zbiorowej pod redakcją Elisabetty Cristallini Memoria e materia dell'opera d'arte - Proposte e reflessioni , Gangemi editore , 2017 (czytaj online) .
• Richard Overstreet, Leonor Fini. Raisonné katalogowe obrazu , edycje Skira, 2019.

Filmografia

• Gabriel Pomerand , Okrutna legenda , 1951.
• Chris Vermorcken , Leonor Fini , dokument, czas trwania 100', Filmy Dulac, 1989.
• Giampaolo Penco, Gdzie jest Leonor? , dokument, Trieste Contemporanea, Videoest, 2009 (prezentacja online) .

Telewizja

• „Leonor Fini: jak żyć bez kota? ”, Prześlij 30 milionów znajomych ,8 maja 1982(obejrzyj online, archiwum INA, czas trwania: 10'35”) .
• Marie-Magdeleine Brumagne i Yvan Butler , „Leonor Fini”, program Champ libre ,17 października 1986 r.(obejrzyj online, archiwum RTS, długość: 6'06") .

Linki zewnętrzne

• Ewidencja organów  :
  • Plik wirtualnego organu międzynarodowego
  • Międzynarodowy identyfikator standardowej nazwy
  • CiNii
  • Biblioteka Narodowa Francji ( dane )
  • Biblioteka Kongresu
  • Gemeinsame Normdatei
  • Służba Biblioteki Narodowej
  • Królewska Biblioteka Niderlandów
  • Biblioteka Narodowa Izraela
  • Biblioteka Uniwersytecka w Polsce
  • Biblioteka Narodowa Katalonii
  • Sieć Bibliotek Zachodniej Szwajcarii
  • Biblioteka Narodowa Australii
  • Czeska Biblioteka Narodowa
  • Biblioteka Narodowa Portugalii
  • Biblioteka Narodowa Brazylii
  • Identyfikator WorldCat
  • ŚwiatKot
• Uwagi w ogólnych słownikach lub encyklopediach  :
  • Biografia niemiecka
  • Uniwersalny słownik twórczyń kobiet
  • Enciclopedia delle daje
  • Enciclopedia De Agostini
  • Encyklopedia Britannica
  • Encyklopedia Universalis
  • Encyklopedia Treccani
  • Gran Enciclopèdia Catalana
  • Hrvatska Enciklopedija
  • Szwedzka encyklopedyna
  • Archiwum Münzingera
  • Proleksis encyklopedija
• Zasoby dzieł sztuki  :
  • AGORHA
  • Biblioteka Sztuki Bridgeman
  • Szeroki
  • Tate
  • (pl)  Sztuka w Wielkiej Brytanii
  • (de + en)  Artyści świata online
  • (w)  Benezit
  • (w)  Grove Art Online
  • (W)  Muzeum Sztuki Nowoczesnej
  • (w)  Sztuka Wzajemna
  • (pl)  Narodowa Galeria Portretu
  • (pl + nl)  RKDartyści
  • (w)  Unijna lista nazwisk artystów
• Zasoby audiowizualne  :
  • (pl)  Internetowa baza filmów
• Oficjalna strona .
• Galeria Bailly'ego, Leonor Fini .
• Louise Sanfaçon, Leonor Fini .
• Monique Mazoyer (dokumentacja i layout: Georges Petit, Leonor Fini) .
• Druga strona, Leonor Fini, malarz jest kobietą , styczeń 2016 .
• Ukończony Leonor, Chronologia Bibliofilska .
• Andrea Oberhuber, „Twórcza dwoistość w„ Le livre de Leonor Fini ”, Surrealistyczna książka w kobiecości .