Denez Prigent

Denez Prigent Opis tego obrazu, również skomentowany poniżej Denez Prigent podczas festiwalu Yaouank 2016. Ogólne informacje
Narodziny 17 lutego 1966
Santec , Francja
Podstawowa działalność Piosenkarz, autor tekstów , poeta
Gatunek muzyczny Piosenka bretońska  : Gwerz , Kan ha diskan Muzyka Światowa
aktywne lata Od 1982
Etykiety Coop Breizh , Barclay
Oficjalna strona denezprigent.com
Opis tego obrazu, również skomentowany poniżej Logo Denez Prigent.

Denez Prigent (ur.17 lutego 1966w Santec w Finistère ) to francuska piosenkarka z piosenkami w języku Breton . Jego ulubione gatunki to kan ha diskan , pieśń i kontr-pieśń do tańca, a zwłaszcza gwerz , dramatyczna pieśń opowiadająca historyczny fakt lub opowieść zapożyczona z mitologii bretońskiej lub celtyckiej .

Od debiutu na scenie w wieku szesnastu lat wyrobił sobie markę wykonując tradycyjne pieśni a cappella , następnie odnawiając muzykę bretońską oryginalnymi tekstami przy akompaniamencie muzyki łączącej instrumenty akustyczne z samplami elektronicznymi, a w ostatnich latach będąc towarzystwie mieszanym instrumentarium akustyczne ( ormiański Duduk , gypsy kornet skrzypce , andaluzyjski cajon , marokański derbouka , Indian tablas , irański daf , bendir ...).

Autor siedmiu albumów studyjnych , dwóch koncertowych oraz best of , regularnie koncertuje we Francji iw innych krajach. Od 2011 roku kręci i publikuje pod jedynym imieniem Denez .

Biografia tradycyjnego i nowoczesnego piosenkarza

Rodzinny debiut

Jego dzieciństwo było podzielone między tygodnie spędzone z ojcem w Relecq-Kerhuon , „  sypialni  ” w okolicach Brześcia , które porównywał do „odosobnienia” lub „więzienia”, a niedziele i weekendy w jego domu.babcia, w Santec na wsi Leona . Jego ojciec, nauczyciel, kształci syna w języku francuskim, chociaż biegle mówi po bretońsku , ponieważ nie uważa, że ​​przekazywanie tego języka jest dla niego przydatne. Dlatego właśnie wraz z babcią odkrył język bretoński i jego harmonię z naturą i pieśnią, czasem pisaną, ale często spontaniczną: „Śpiewała tyle, ile mówiła” . Wierzący, msza w Santec, gdzie cała wieś jest obecna i śpiewa po bretońsku, również go naznacza.

Zdumiony, zakochuje się w Bretonie, co przychodzi mu „zupełnie naturalnie”, kojarząc głos babci z nieskażonymi krajobrazami, które go otaczają, z widokiem na Île-de-Batz i na „postrzępionym wybrzeżu, rozdartym, dzikim”. , potężny wiatr ” . Te pejzaże budzą w nim chęć narysowania i namalowania północnego wybrzeża Leona, gdzie po wykorzenieniu instrumentów przez katolicką reformację pozostała tylko tradycja śpiewu.

Jego życie w Brześciu, w mieście, które po wojnie straciło bretońską duszę, jest raczej źle przeżyte, bo w tym wojskowym mieście czuje się „zdehumanizowana strona, trochę przerażająca (...) nawet jeśli ludzie byli ciepli” . Odkrył siostry Goadec podczas swojej pierwszej fest-Noz w Relecq-Kerhuon, mniej niż dziesięć lat. Ten nowy cud jest dla niego „rodzajem Objawienia Pańskiego, jak mówią, prawdziwej miłości od pierwszego wejrzenia” , co zbliża go do skojarzeń bretońskich. Odkrywając tradycyjny repertuar, zaczął komponować gwerzioù , podobnie jak Plasenner , o robotnikach rolnych, którzy codziennie sprzedawali broń. Jako nastolatek słuchał Jacquesa Brela poprzez albumy i występy sceniczne, które go denerwowały; jego głos, jego energia na scenie rezonują z jego uczuciami.

W wieku czternastu lat Alain Leclere, były uczeń Manuela Kerjeana , znany z trenowania innych bretońskich śpiewaków, takich jak Erik Marchand , przedstawił mu kan ha diskan , piosenkę kafelkową , której już nie praktykowano w Léon . Denez Prigent i Alain Leclère następnie strzelają do festynu. W bretońskim centrum sztuki ludowej w Brześciu bierze lekcje kan ha diskan prowadzone przez Erwana Tangi. Od 1984 śpiewał w duecie z Alainem Leclere w festoù-noz . W środkowej Bretanii odkrywa innych śpiewaków, chłonie ich relacje w harmonii z ich ziemią i jest wrażliwy na potężne głosy śpiewaków, chłopów lub rzemieślników w większości, którzy na scenie wydają się opętani śpiewem. Aby znaleźć własną drogę, komponuje melodie i piosenki do tańca.

Sukces jej usług

Uczeń liceum Kerichen w Brześciu, gdzie wyśmiewa się go za akcent, Denez Prigent woli od modnych piosenek tego okresu słuchając tradycyjnych piosenek na swoim walkmanie ( kan ha diskan nagrany z okazji festynu w Centrum -Bretania w szczególności) lub na winylach, które kupuje. Denez Prigent kontynuuje kurs sztuk wizualnych na Uniwersytecie Rennes 2 Haute Bretagne , kontynuując jednocześnie studia bretońskie na wydziale celtyckim tego uniwersytetu. Denez Prigent spotkał 5 th  letniego studenta literaturze , który staje się jego żona i menedżer, Stephanie. To ona sprawi, że w obliczu sukcesu będzie „stawał twardo na ziemi” .

W 1988 roku jego pasja do tego języka doprowadziła go do zostania nauczycielem Breton w college'u Beg Avel i liceum Paula Sérusiera w Carhaix . Tam odkrywa Barzaz Breiz z Théodore Hersart de La Villemarqué w bibliotece mediów , co daje mu poczucie „epifanii”. Wraz z Donatienem Laurentem opracował plan edukacyjny, aby pomóc ludziom odkryć tę kolekcję. W tym czasie prowadził również bretońskojęzyczny program Sul, Gouel ha Bemdez w Radio France Armorique (obecnie France Bleu Armorique ). Wykorzystuje ten program i rozgłos radia do otwierania drzwi i zbierania pieniędzy .

Denez Prigent brał udział w Kan ar Bobl , głównym konkursie wokalnym w Bretanii od 1973 roku i zdobył kilka nagród, w tym pierwszą nagrodę za kan ha diskan w 1987 roku , pierwszą nagrodę za nowy śpiew w Bretonie w 1988 roku i pierwszą nagrodę za śpiew tradycyjny w 1990 roku . W tym samym czasie był zapraszany na tradycyjne festiwale muzyczne, takie jak Les Tombées de la nuit , przy okazji których brał udział w tworzeniu serii współczesnego serbskiego kompozytora Alexandre Danmianovicha, interceltic festival of Lorient , festiwal Cornouaille ( Quimper), festiwal Fisel (Rostrenen), festiwal Saint-Loup (Guingamp), festiwal Kann al Loar (Landerneau). Ratusz Rennes , miasta, które w 1991 roku było miastem partnerskim Ałma-Aty ( Ałmaty ), głównego miasta Kazachstanu , zaproponował mu występ na festiwalu Voice of Asia , który się tam odbywa. Zaskoczony tym zaproszeniem napisał humorystyczną piosenkę Son Alma Ata , opublikowaną na albumie Sarac'h , która przywołuje niekongruencję dla Bretona, który został zaproszony do śpiewania w Kazachstanie. Ten pierwszy koncert za granicą dał mu możliwość poznania narodu kazachskiego, w tym czasie włączonego do Związku Socjalistycznych Republik Radzieckich , i nakreślenia paraleli z narodem bretońskim.

W 1991 roku Denez Prigent zrezygnował z nauczania i radia, aby całkowicie poświęcić się śpiewaniu. Zbierając słowa tradycyjnych pieśni poznaje Eugenie Ebrel z domu Goadec, jedną z sióstr Goadec , która dyktuje mu Ti Eliz Iza , oraz jej córkę Louise Ebrel, która postanawia towarzyszyć mu na scenie. Hervé Bordier, założyciel Transmusicales de Rennes, otworzył mu drzwi do świata rocka, każąc mu śpiewać w L'Ubu , skalnej świątyni w Rennes, w pierwszej części Shoulders , bardzo elektrycznej teksańskiej grupy.

W grudniu 1992 roku zaśpiewał a cappella w Transmusicales de Rennes, pomiędzy amerykańskim raperem Me Phi Me i irlandzkim rockmanem The Pale , przed niewtajemniczoną rockową publicznością, która słuchała go w wielkiej ciszy i nagrodziła go owacją na stojąco. Niespodzianka jest totalna dla publiczności, organizatorów, a także dla bretońskiej sceny muzycznej, która niekoniecznie akceptuje obecność wokalistki na scenie rockowej. Ten sukces skłonił go do zakończenia udziału w grupie Daouarn , z którą gościł swój pierwszy festo-noz , aby dać pierwszeństwo koncertom. Następnie brał udział w Montreux Jazz Festival w Szwajcarii , Francofolies , Midem , Printemps de Bourges , Coup de cœur francophone ( Quebec ), festiwalu Mitte Europa ( Niemcy - Austria - Czechy ), festiwalu Euromusica ( Azory - Portugalii ), na festiwalu Celtic Connection ( Szkocja ), na Międzynarodowej Wystawie '98 ( Portugalia ), czy na Eastedvod Festival ( Walia ).

Pierwszy album a cappella

W 1993 roku wydał swój pierwszy album, Ar gouriz koar („Pas woskowy”), wyprodukowany we współpracy z Rennais Hervé Bordier i założycielem wytwórni Silex Philippe Krümm . Tytuł ten przywołuje opowieści Barzaza Breiza , w których woskowy pas okrążający bezkres ziemi trzykrotnie pojawia się wielokrotnie jako nagroda obiecana w przypadku uzyskania szczególnie ważnej przysługi. Symbol ten pojawia się w gwerz XVI th  century Ur VAG ma Vontroulez ( „łodzi w Morlaix  ”), jak przekazane do babki, w którym młoda kobieta obiecał w Jana taki pas jeśli ratuje syna z wraku .

Ten pierwszy krążek, mający na celu bardziej rozsławienie artysty niż wprowadzenie go na rynek, odniósł natychmiastowy sukces i sprzedał się w prawie 50 000 egzemplarzy bez żadnej prawdziwej promocji. Piosenki na tym debiutanckim albumie, zwykle wykonywane a cappella , są w większości tradycyjne. Jednak byli członkowie grupy Storlok , Bernez Tangi i Denez Abernot , podpisują odpowiednio Plac'h Landelo i Gwerz ar vezhinerien , podczas gdy Gwerz aksidan jest autorstwa samego Deneza Prigenta. Od tego pierwszego albumu potwierdza swoją wierność dwóm głównym gatunkom pieśni bretońskiej: kan ha diskan , pieśni w służbie tańca oraz gwerz , arytmicznym, w którym śpiewak musi jednocześnie przekazywać emocje, historia tragicznego wydarzenia.

W kwestii produkcji albumu Denez Prigent ufa Philippe'owi Krümmowi , „który szanuje artystę i jego miejsce pochodzenia” oraz jego wytwórni Silex, która „stanowi rodzaj muzycznego skrzyżowania, na którym możemy spotkać artystów o bardzo różnej ekspresji i wrażliwości. " Znak następnie wokalistka z wytwórni Barclay dlaczego całkowicie ponownie nagrał swój solowy album dla drugiego wydania, wydany w 1996 roku , jak wszystkich jego kolejnych albumach. Treść tego wznowienia jest nieco inna. Skreślenie Gwerz Penmarc'h , Deuit Ganin i Son Marivonig pozostawia miejsce na inne tradycyjne tytuły: Ar bugel koar , Ar goulenn , Biskoazh kement all! a wojna P'edona związała się z Naonedem . Jest też Tio, tio , niepublikowana kołysanka skomponowana przez Germaina Horellou. Reedycja jest również okazją dla Deneza Prigenta do przyjęcia ujednoliconej pisowni Breton ( feerunvan ).

Spotkanie z muzyką elektroniczną

Pod wpływem żony (a także redaktora jego dzieł), Denez Prigent udał się na pierwszą imprezę rave zorganizowaną w Rennes w Liberté , w ramach Transmusicales 1992 , pomimo swoich uprzedzeń . Odkrywa tam muzykę, która podobnie jak muzyka bretońska służy tańcowi. Zauważając, że muzyka elektroniczna jest technicznie bliska muzyce bretońskiej, poprzez swój rytm, powtarzające się melodie i bliskie sobie nuty, planuje wykorzystać ją do akompaniamentu w swoim śpiewie.

21 stycznia 1994 roku Denez Prigent wykonał a cappella pierwszą część nowego spektaklu Stephana Eichera w Zénith w Paryżu przez cztery wieczory, z pozytywnymi reperkusjami, od 4000 młodych ludzi obecnych każdego wieczoru, ale także od samego artysty. który pozostaje pod wrażeniem głosu, nie rozumiejąc języka, ale odczuwając emocje, energię i koncentrację młodego Bretona. Zaraz potem wziął udział w pierwszym Semaine de la chanson, zorganizowanym przez Jean-Louisa Foulquiera, a jakiś czas później wystąpił w Berlinie przed Julienem Clercem oraz w Cannes podczas Midem przed podziwiającą gospel śpiewaczkę Liz McComb .

W 1995 Denez Prigent wziął udział w Dao Dezi , albumie wyprodukowanym przez EMI, który nadał językowi bretońskiemu uniwersalny wymiar. Ten projekt zainicjowany przez Érica Mouqueta , duet Deep Forest i Guilaina Joncheraya, ma na celu traktowanie muzyki bretońskiej w taki sam sposób, w jaki Deep Forest traktował muzykę afrykańską , łącząc tradycyjne słowa z muzyką elektroniczną. Michel Sanchez , drugi członek Deep Forest, bierze udział w albumie, nagranym i zmiksowanym przez Erwina Autrique'a. Obecni są bretońscy śpiewacy Arnaud Maisonneuve i Manu Lann Huel , a także grupa Tri Yann . W ten sposób muzyka techno - dance miesza się z muzyką świata, a po raz pierwszy Denez Prigent łączy śpiew bretoński z muzyką elektroniczną. Aby promować ten koncept album , w Merzouga na marokańskiej pustyni nakręcono klip z Ti Eliz Iza .

Złota iskra

Denez Prigent wydał swój drugi album, Me 'zalc'h ennon ur fulenn aour ("Mam w sobie złotą iskrę") w 1997 roku . Wokalistka podpisuje wszystkie teksty (oprócz tych z tradycyjnego Ar rannoù , zaczerpniętego z Barzaza Breiza ) i większość muzyki, która łączy tradycyjne instrumenty z elektronicznymi brzmieniami. Teksty poruszają klasyczne tematy gwerza  : niesprawiedliwość, choroba i śmierć. E trouz ar gêr („W hałasie miasta”), o sztucznej stronie życia w mieście, i An hentoù adkavet („ Odkryte na nowo ścieżki”), o odnowieniu Tro Breiz , to jego pierwsze piosenki poświęcone Bretanii, jego kultura i jej związek z naturą.

Aby wybrać dźwięki elektroniczne, Denez Prigent skontaktował się z Arnaud Rebotini alias Zend Avesta ( César 2018 za najlepszą muzykę do filmu 120 uderzeń na minutę ), który otworzył dla niego swoją dyskotekę. Obaj pracują nad muzyką ekstremalną: większość wybranych sampli to dźwięki zapożyczone z dżungli lub z drum and bassu , dla których tempo, rzędu 160 do 170 bpm , jest takie samo jak kan-ha-diskan . W większości aranżacji wokale są nagrywane jako pierwsze, a następnie dodawane są sekwencje i próbki . To połączenie starożytnej pieśni i muzyki awangardowej ilustruje Ar rannoù („Seria”), jeden z najstarszych tekstów w języku bretońskim, do którego Denez Prigent rekomponuje tradycyjną melodię, opatrując ją elektronicznymi dźwiękami. Porównuje to podejście do podejścia Alana Stivella z lat 70., kiedy miksował tradycyjną muzykę bretońską z rockowymi brzmieniami:

„Folklor to śmierć. Dzięki muzykom takim jak Alan Stivell, którzy szybko zrozumieli, że akademizacja muzyki bretońskiej oznaczało potępienie jej w krótkim okresie, jest teraz w pełni zakotwiczona w codziennym życiu. Musisz tylko udać się na najlżejszy festyn, aby zrozumieć, że nie gasisz ognia. Tą płytą chciałem pokazać wizję świata, jaką może dziś mieć Breton. "

Jeśli publiczność jest podzielona przed dużą przepaścią między piosenką a cappella z początku a samplami z drugiego albumu, Denez Prigent uważa, że ​​esencja jest zachowana, o ile utwór został nagrany a cappella przed „ubraniem” » O aranżacjach elektro. Tutaj nie jest piosenkarka lądować na rytmicznej ale sekwencje namierzyć arytmii śpiewu zwłaszcza jeśli chodzi o non gwerz mierzonej . Dla Deneza Prigenta miarowy gwerz staje się „piosenką”, podczas gdy elektroniczna aranżacja respektująca arytmiczną stronę pozostaje doskonale naturalna i zachowuje swobodę utworu, niezbędną do lepszego przekazania emocjonalnej intensywności.

W tym samym duchu przywiązuje dużą wagę do wariacji melodycznych lub ornamentacji oraz do ćwierćtonów - istotnego składnika muzyki bretońskiej - do których poszukuje instrumentów akompaniamentu zdolnych do grania tych ćwierćtonów: piszczałek uilleann , kanoun itp. Zwraca się również uwagę na tradycyjnej wymowie Bretona, jak również do dryblingu , złożoną technika wokalna specyficzne dla kan ha diskan , stosowane przede wszystkim w plinn tańca i fisel tańca , a polegających w szczególności rolek językowych zintegrowane z „ritornello” z wokale, a czasem teksty. Ważne jest również, aby pozostał wierny stylowi pisarskiemu gwerza , z często bardzo długimi tekstami, z których tylko część jest utrwalona na płycie, oraz jego ponadczasowym tematom, które sprawiają, że ta forma sprawdzonego śpiewu jest ponadczasowa. V th  century. Ta wierność tradycji w żadnym wypadku nie zamyka się w sobie; wręcz przeciwnie, dla Deneza Prigenta rozwijanie kultury bretońskiej poprzez dostosowywanie jej do nowoczesnych technologii jest sposobem na otwarcie się na inne kultury.

Ten album jest okazją do podkreślenia jego stylu pisania. Wersety Deneza Prigenta to w większości oktosylaby , na ogół ze środkowym łącznikiem . Ta forma jest bardzo powszechna w języku bretońskim, który ma wiele słów jedno- lub dwusylabowych i dlatego nie wymaga długich wersów. Pisze tylko w języku bretońskim, który według niego zachował swoją świętą stronę, w przeciwieństwie do francuskiego. W rezultacie niektóre piosenki pozostają nieprzetłumaczalne, nawet dla ich dwujęzycznego autora. Ta płyta została wybrana przez gazetę Liberation wśród najlepszych w roku 1997.

W tym samym roku został zaproszony w ramach Tombées de la nuit w Rennes przez pianistę Jean-Marie Machado do udziału w jednej ze swoich kreacji i śpiewach z towarzyszeniem wielu jazzmanów, w tym klarnecisty i bandoneonisty Michela Portala. W 1998 roku brał udział w tworzeniu Excalibura przez Alana Simona , do pierwszego show zatytułowanego The Legend of the Celts , obok m.in. Rogera Hodgsona (wokalisty grupy Supertramp ), Angelo Branduardiego , Didiera Lockwooda i grupy Fairport Convention . W kwietniu 1999 roku album uzyskał status złotej płyty , przekraczając 100 000 sprzedanych egzemplarzy.

Na piankowym szlaku

W czerwcu 2000 Denez Prigent wydał nowy album zatytułowany Irvi . Tytuł ten jest liczbą mnogą od słowa erv , które oznacza bruzdę lub podwodną groblę , czyli ścieżkę łączącą dwie wyspy między nimi lub wyspę z lądem, wykonalną podczas odpływu tylko dlatego, że morze pokrywa ją podczas przypływu. wysoki. Quasi-eponimiczna piosenka Hent-eon („Ścieżka piany”) opisuje życzenie mieszkańca Lesconil, aby zostać pochowanym w jednej z tych bruzd, aby być wiecznie strzeżonym przez naturę. Ta idea połączenia dwóch światów, życia i śmierci, została podjęta w Daouzek huñvre („Dwanaście snów”), gdzie siedem zagubionych duchów odzianych w ciała kroczy jeden za drugim po ścieżce piany.

Zgodnie z tradycją Me 'zalc'h ennon ur fulenn aour , Denez Prigent podpisuje wszystkie teksty (poza tekstami tradycyjnej Eti Eliz Iza na dodatkowym CD) i większość muzyki, która zawsze łączy tradycyjne instrumenty i dźwięki elektroniczne. . Są bardziej dyskretne niż w poprzednim albumie; Irvi brzmi więc mniej dżungli, a bardziej „  ambientowo  ”. Główni muzycy gościnni to jazzman Louis Sclavis , skrzypek Valentin Clastrier, irlandzki dudziarz uilleann Davy Spillane i DJ Elégia (alias Lawrence Collat).

Na okładce sygnowany jest Pierre Terrasson , który pracuje nad pomysłem Deneza na pokazanie energii. „Jest dość statyczny. Siła jest jego, ale koń to pokazuje” . Fotograf żałuje jednak retuszu włosów piosenkarza: „przenieśli na niego jego punkową stronę w Barclay” .

Po raz pierwszy teksty w języku francuskim pojawiają się na albumie Denez Prigent. Zostały one wypowiedziane przez Bertranda Cantata na temat Daouzek huñvre , w stylu zaklęcia, którego struktura przywołuje dwanaście serii ar rannoù . Drugim głosem na tym albumie jest głos Lisy Gerrard , wokalistki Dead Can Dance , na Gortoz a pobiegł („Czekam”). Ta piosenka, która otwiera album, znajduje się na ścieżce dźwiękowej filmu The Black Hawk ( Helikopter w ogniu ) w reżyserii Ridleya Scotta i kompozytora Hansa Zimmera , zdobyła dwa Oscary w 2002 roku . Później został również wykorzystany w filmie Lords of reżyser Olivier Dahan w 2012 roku i kontynuowany przez australijską sopranistkę Gretę Bradman  (in) na jego albumie Grace (Sony Music, 2011).

Inny gość, bagad Kemper, towarzyszy Denezowi Prigentowi na E trouz ar gêr („W hałasie miasta”) i Ar sonerien du , gwerz o legendzie o czarnych dzwonkach, parze dzwonników ( biniou i bombarde ) że żandarmi aresztowali ich, myląc ich z dwoma złodziejami, których szukali. Dwaj dzwonnicy zostali następnie powieszeni i pochowani w Pont-l'Abbé, zanim ustalono ich niewinność. Ich groby są do dziś miejscem pielgrzymek. Denez Prigent przedstawia osobistą wersję tej legendy, w której żandarmi sami zabijają i wieszają dzwonki, by nie przyznać, że pozwolili uciec prawdziwym złodziejom. Ta wersja podkreśla obraz rozpusty, jaki w tamtych czasach słusznie myślący ludzie dawali świątecznej muzyce.

Dwa tytuły pojawiające się na płycie są tematem teledysków: Ar mab laer („Syn złodziej”), nakręcony w Brasparts , oraz Gortoz a uciekł , nakręcony w Melbourne . Ten album był nominowany do nagrody Victoires de la Musique w 2001 roku i został nagrodzony „Choc de la Musique” przez gazetę Le Monde de la Musique za „poczucie dramatu i przestrzeni, które należy bardziej do pewnego rodzaju uniwersalizmu. emocjonalnego szekspirowskiego niż z aktualnym tchnieniem aktualnej muzyki celtyckiej” .

Po serii koncertów Denez Prigent nagrywa album Live Holl a-gevret! , na Festival interceltique de Lorient w sierpniu 2001 roku, z gościem bagadu Roñsed-Mor z Locoal-Mendon . Towarzyszy mu wideoklip z Gortoz a pobiegł .
W 2002 roku brał udział w ścieżce dźwiękowej filmu dokumentalnego Odyseja gatunków w reżyserii Jacquesa Malaterre'a . Z tej okazji napisał dwie piosenki, Migration i Au bout du monde , do których współtworzył muzykę z Yvanem Cassarem .

Sarac'h , powrót do podstaw

Kolejny album, Sarac'h ("szelest" wyprodukowany przez wiatr lub morze), ukazał się w 2003 roku . Znajdziemy tam Lisę Gerrard , ale także Yankę Rupkinę, solistkę Tajemnicy Bułgarskich Głosów , Karen Matheson z grupy Capercaillie i wokalistkę Sami Mari Boine . Denez Prigent zaprasza również irlandzki buzuki player Donal Lunny , arabska lutnia gracza Nabil Khalidi, odtwarzacz tabla Latifa Khan i orientalne skrzypek Farhad Bouallagi. Chociaż ten album zawsze zawiera dźwięki elektroniczne, przeważają instrumenty akustyczne.

Album otwierają dwie tradycyjne piosenki: An hini a garan z Lisą Gerrard i E garrison! w duecie z Louise Ebrel , która towarzyszyła mu już w trasie. Denez Prigent integruje w Sarac'h dwa niepublikowane teksty napisane w 1991 roku, na samym początku swojej kariery, Son Alma Ata i Ar gwez-sapin .

W przeciwieństwie do poprzednich albumów, Sarac'h zawiera bardzo osobiste teksty, w których autor opowiada o swoich nastrojach. N'eus forzh… przywołuje znaczenie śpiewu, dzięki któremu Denez Prigent nigdy nie daje się pokonać ( „  leskiñ a ra va zan atav  ”  : „mój ogień zawsze płonie”). Podejmuje także wers, obecny już w E trouz ar gêr , podsumowujący jego sposób życia: „  n'eus ket un deiz na ganfen ket  ” („nie ma dnia, w którym bym nie śpiewał”). Dispi („Rozpacz”) to bardzo pesymistyczny raport na temat stanu kultury i języka bretońskiego, zasadniczego tematu dla Deneza Prigenta, który śpiewa wyłącznie po bretońsku i naucza tego języka. Opowiada o swojej rozpaczy w obliczu tej sytuacji, pisząc, że marzeniem o powrocie do harmonii między pokoleniami wokół języka i kultury bretońskiej jest szaleństwo.

Już sama tytułowa piosenka podsumowuje główne przekonania autora. Przywołuje swój powrót do natury, gdy przyzwyczajony do nieustannego hałasu samochodów na drodze, przy której mieszka w Rennes, Denez Prigent postanawia kupić dom w Côtes-d'Armor niedaleko Lannion w sercu Trégor. Następnie na nowo odkrywa ciszę natury na tle szumu wiatru w drzewach. Odnosi wrażenie, które ubiera w słowa, że ​​nadmierna modernizacja odcina ludzi od natury i zmusza ich do samotnego wycofania się za parawany.

Sarac'h otrzymał rekord Grand Prix du Télégramme w 2004 roku . Gilles Servat , odpowiedzialny za wręczenie nagrody, wyraża swój podziw dla Deneza Prigenta, którego określa jako „artystę będącego symbolem odrodzenia ekspresji bretońskiej i poszukiwania nowych muzykalności” .

Usługi sceniczne

W latach 2000 Denez Prigent śpiewał na scenach takich jak: scena główna festiwalu Vieilles Charrues , Rencontres Trans Musicales w Pekinie w Chinach , Paléo Festival Nyon ( Szwajcaria ), Teatr Rozrywki w Polsce , Stimmen Festival (Niemcy), starożytny rzymski teatr w Vienne , teatr na Teneryfie ( Wyspy Kanaryjskie ) oraz w 2010 roku w Halle du Château w Delémont (Szwajcaria). W Paryżu występował na Stade de France w ramach Dnia Świętego Patryka , w Bercy , w Bataclan , w Théâtre de la Ville de Paris (ze śpiewakami Mari Boine i Karen Matheson oraz ze szkockim akordeonem Donaldem Shawem). ) oraz w Casino de Paris .

Podczas swoich ostatnich koncertów Denez Prigent zaprezentował nowe kompozycje, takie jak Ar binioù skornet , taneczny plinn , Eostig ker chagrin , walc oraz Krediñ'raen . Latem 2010 roku z okazji swoich koncertów w Kornwalii i festiwalu Saint-Loup zapowiedział przygotowanie nowej płyty. Album z najlepszymi przebojami został wydany w 2011 roku przez Barclay . W lipcu 2011 roku festiwal Het Lindeboom dał mu carte blanche: z tej okazji zaprosił węgierską śpiewaczkę Szilvię Bognar, jeden z wielkich głosów krajów wschodnich, a także słynny walijski chór Flint Male Voice Choir.

W dniu 21 stycznia 2012 roku przedstawił swój nowy show Beajet „M EUS («Podróżowałem») w La Passerelle, na krajowej scenie w Saint-Brieuc , a zaproszeni Mari Boine , do symbolicznego wokalista Sami ludzi ( Laponia ) , aby po jego stronie . W tym samym miejscu w marcu 2015 roku prezentuje wernisaż nagrania swojego nowego repertuaru. W marcu 2012 roku jest sponsorem pierwszej edycji festiwalu Eurofonik (muzyka ze światów Europy) w Cité des Congrès w Nantes . 27 lipca 2013 wystąpił w Locronan, a 8 listopada na festiwalu Un Automne Autrement w Quiberon . 24 lipca 2014 r. po raz kolejny był na rachunku na festiwalu w Cornouaille. Na swoje 50. urodziny zmienia strój sceniczny, przekładając skórzaną kurtkę na koszulę ze spinkami do mankietów i surdut .

Ogród bretoński z różnymi wpływami akustycznymi

7 kwietnia 2015 roku Denez Prigent wydał w Coop Breizh pod nazwą „Denez” nowy album studyjny An enchanting garden – Ul liorzh vurzhudus („ Czarujący ogród”). Ten album, składający się z 12 autorskich utworów napisanych przez wokalistkę, w tym jednej w języku angielskim, jest efektem kilku lat pisania (sto gwerzioù 80 wersów), podróży i eksperymentów na scenie. Rzeczywiście, Denez Prigent wraz ze swoimi muzykami interpretował większość utworów podczas koncertów. Różnorodność piosenek skłoniła Deneza Prigenta i jego partnerkę Stéphanie do wybrania tego tytułu: „Powiedzieliśmy sobie, że przypominają one działki ogrodu podzielonego na kilka pomieszczeń, z których każdy ma odrębne rośliny. Ale wszystkie rosną na tej samej ziemi, jak moja pieśń, która żywi się moimi bretońskimi korzeniami” .

Motywy bretońskie i celtyckie, nieustrukturyzowane, przeplatają się z akcentami słowiańskimi i ormiańskimi ( An tri seblant ), greckimi ( Krediñ'raen ), andaluzyjskimi ( Ar binioù skornet ), bossa nova ( An tri amourouz ), cygańskimi lub jidysz ( Beajet) 'm eus ), Afrykanie ( An trucher hag an Ankoù ) za muzykę całkowicie akustyczną. W utworach bretońskich artystka zaprasza do odkrycia zakamarków swojego wewnętrznego ogrodu i wielości wpływów. Piosenka Denez Prigent za „enigmatyczny i inspirujące” (towarzyszy powiesić na Przed świtem ), jest jak związek pomiędzy prawdziwym i niewidzialne, wspieranej przez pisanie opowiadań ponadczasowy, czasami tragiczne, satyrycznych lub burleski, takich jak Pense Nedeleg , taniec fisel opisując zatonięcia statku towarowego, który sprawia, że mieszkańcy szczęśliwy dla Bożego Narodzenia lub An tri amourouz którego humor ciemny przypomina, że z Timem Burtonem . An Old Story , po angielsku, pary z Gwechall gozh , po bretońsku, dwóch gwerzioù dzielących tę samą historię: niewinna kobieta spłonęła jako wiedźma za to, że miała zbyt wielu towarzyszy.

Denez Prigent, w towarzystwie siedmiu instrumentalistów należących do różnych muzycznych uniwersów, powierzył Nicolasowi Rouvière ( Red Cardell , Fersen , La Ruda ) nagranie albumu na żywo bez publiczności na scenie kulturalnej przestrzeni An Dour Meur w Plestin-les- Greves . Utwory są miksowane w studiu Black Box w Noyant-la-Gravoyère na analogowej konsoli Flickinger z 1969 roku, przy użyciu pogłosu płyty z tego samego okresu, aby zachować całe ciepło w końcowym brzmieniu. Zdjęcia do albumu są ponownie sygnowane Pierre Terrasson . Album poświęcony jest pamięci jego towarzyszki, Stéphanie, która zmarła na krótko przed wydaniem, z którym kojarzy wszystkie swoje sukcesy. Prasa przyjęła go wesoło: „Bogaty i uwodzicielski”, w świątecznym wyborze gazety Le Monde  ; „Jeden z najbardziej stymulujących albumów roku”, według RFI Musique  ; "Świetna płyta ludowa", dla popowego magazynu Magic . W listopadzie beatmaker James Digger, który również mieszka w Trégor, remiksuje 4 utwory na EPkę . Ten remiks oznacza powrót do elektronicznych brzmień, prawie dwadzieścia lat po jego pierwszych eksperymentach. James Digger wzywa rapera Masta Ace , symboliczną postać hip-hopu w Stanach Zjednoczonych i jedno z odniesień Eminema . W zamian Denez Prigent bierze udział w tytule Story of me, który pojawia się na jego albumie The Falling Season wydanym w maju 2016 roku.

W zgodzie z gwiazdami

Denez Prigent otrzyma 2016 Imram nagrodę za jego ciała pracy w języku Breton, podczas Rencontres Internationales de Bretagne poétiques sponsorowanych przez UNESCO . Jego piosenka Gortoz a bieg została wykorzystana w ścieżce dźwiękowej kanadyjskiego dokumentu w trzech odcinkach Nature Adventure oraz przez dwie minuty w odcinku amerykańskiego serialu South Park (5 Emmy Awards ), emitowanego w Stanach Zjednoczonych na kanale Comedy Central 21 września 2016 r.

Album na żywo A-unvan Gant ar stered - w zgodzie z gwiazdami jest wydany w dniu 18 listopada, nagranych podczas trasy 2015-2016. Koncert na DVD został uwieczniony przez Paris Première w Zénith w Caen podczas „Breizh Night 2016”. Zestaw CD i DVD zawiera klasyki z jego epoki elektronicznej przerobione na akustykę i nowsze kompozycje, z których niektóre zostały ponownie odwiedzone, jak np. Peńse Nedeleg, na którym pojawia się m.in. Bagad Melinerion de Vannes.

19 listopada 2016 roku, po 20 latach nieobecności na scenach Fest-Noz , wokalistka gościła wraz z braćmi Guichen festiwal Yaouank w Rennes . W sezonie 2016-2017 jest sponsorem stażystów organizacji szkolenia ustawicznego w Breton Stumdi, stażu, po którym odbywają się jego skrzypek Jonathan Dour i jego przyjaciel Yann Tiersen . Pod koniec 2017 roku, pomiędzy nagraniem pierwszego i drugiego utworu zaaranżowanego przez Yanna Tiersena na album Mil hent , Denez dołączył do niego na scenie w Ushant oraz w Royal Albert Hall w Londynie. W kwietniu 2018 współpracował przy swoim treningu ze słynnym szwedzkim organistą Gunnarem Idenstamem ( Grand Prix de Chartres 2016) w katedrze Saint-Maurice w Angers .

Tysiąc Ścieżek , synteza 30 lat muzycznych podróży

Rok 2018 to realizacja kilku projektów. Szósty album, składający się z trzynastu oryginalnych utworów, zostanie wydany 24 maja przez Coop Breizh . Mil hent („tysiąc ścieżek”) łączy instrumenty akustyczne i brzmienia elektro „we wspólnym wątku”, synteza 30-letniej kariery idącej różnymi drogami. Denez próbuje tam również nowych wyrażeń z lamentem po francusku ( W nurcie rzeki ) z repertuaru Gallo, który Prigent odkrył na studiach, poezji recytowanej ( Marc'h-Eon ), zapisu dźwięków natury wkomponowanej w wszechświat dźwięku ( zapis w terenie ). Głos pozostaje priorytetem, wszystkie piosenki są nagrywane a cappella w pierwszej kolejności.

Yann Tiersen współskomponował muzykę do dwóch tytułów ( Va hent i Hent noazh ) oraz nagrał kilka instrumentów (fortepian, klawesyn , gitara, skrzypce, kontrabas). Denez Prigent docenia tę współpracę: „to jeden z pierwszych razy, kiedy pracuję z bretońskim muzykiem, nie muszę mu tłumaczyć tekstów” . Łączy ich wspólna melancholia.

Zapraszane są inne wielkie nazwiska w muzyce bretońskiej, takie jak Jean-Charles Guichen na gitarze elektroakustycznej, jego brat Fred Guichen na akordeonie diatonicznym czy dzwonek Ronan Le Bars . James Digger bierze w nim udział dla sampli i programowania . Tematem utworu jest „hymn do życia i natury przesiąkniętej głęboką celtycką duchowością”. Na płycie znajdują się cztery piosenki do tańca, w tym trzy kan ha diskan i walc. Zamykająca album Nij an erer to jedyna miłosna piosenka, w hołdzie dla jego zaginionego towarzysza.

Na okładkę tego albumu Denez powrócił do dawnej pasji, rysowania. Pogodzi swoje dwie namiętności, sam rysując okładkę, która przedstawia fantasmagoryczny krajobraz, w którym pojawia się latarnia Perdrix w Loctudy , oświetlająca swoim promieniem noc przerywaną siedmioma kwadratowymi księżycami, sześcioma białymi i jednym czarnym . Klip wyprodukowany przez Jamesa Diggera, ilustrujący tytuł Vahent (Moja droga), pokazuje artystę wykonującego rysunek, na którym ponownie pojawia się latarnia morska Perdrixa w Loctudy otoczona przez Anaona (wędrujące dusze) z wychudzonymi twarzami napromieniowanymi błyskami czarny księżyc .

Na początku 2019 roku album otrzymał nagrodę języka bretońskiego podczas ceremonii Prizioù .

Powstają równolegle inne projekty: sceniczne, literackie, kinematograficzne. Od maja 2018 Denez i jego formacja współpracują z Orchestre symphonique de Bretagne (OSB) z inicjatywy jej dyrygenta Marca Feldmana. Orkiestra powraca do twórczości artysty, przynosząc nowe aranżacje sygnowane przez muzyka Frédérique Lory. Denez powraca na etapy festoù-noz, tworząc Breizh An Ankou przez Jean-Charlesa Guichena pod koniec 2018 r. w Yaouank , a następnie z własną grupą na początku 2019 r. o nazwie „Denez Teknoz”, w duchu rave . W listopadzie 2018 r. opublikował Kañv (żałobę), zbiór swoich mrocznych wierszy, przetłumaczony na język francuski, w wydaniach Skol Vreizh . Jest mu poświęcony portret w 52-minutowym filmie Denez, Le chant Magnetic , wyprodukowanym przez France Télévisions i wydanym na DVD w grudniu 2018 roku.

Rysunki, książki i muzyka elektroniczna od 2020 roku

W marcu 2020 roku Denez Teknoz Projekt ukaże się jako album koncertowy Trañs , nagrany podczas fest-noz festiwalu Yaouank . Ten techno projekt Denez i jego trzech muzyków został uchwycony przez kamery An Tour Tan w grudniu 2020 roku podczas Cyberfest-noz w Quimper, transmitowanego w 83 krajach. Denez wykorzystuje pandemię Covid-19 i odwołane koncerty (w tym randkę w Paris La Défense Arena ), aby poświęcić się napisaniu książki łączącej gwerz , który skomponował w swojej 30-letniej karierze. Karykaturuje wiadomości poprzez serię dialogów „Papoupapipunka miejskiej dżungli” publikowanych na Facebooku. 2 kwietnia 2021 opublikował książkę z zabawnymi historyjkami na temat pieniędzy, ilustrowanymi przez Nono , 100 Blagues Bigoudènes i Léonardes + 1 gratis ( Éditions Ouest-France ).

16 kwietnia 2021 roku ukazuje się jego siódmy album, Stur an Avel (ster wiatru), który po raz kolejny oferuje utwory łączące tradycyjny bretoński śpiew z elektro. Promocja albumu rusza 2 kwietnia 2021 roku teledyskiem do piosenki Waltz of life z udziałem Oxmo Puccino i Aziliz Manrow . Początek nowej trasy zaplanowano na 11 lipca na festiwalu Kann Al Loar w Landerneau .

Powtarzające się motywy

Bretania i język bretoński

Denez Prigent jest zaniepokojony zniknięciem języka bretońskiego, który postrzega jako korzeń, zarówno w swoich albumach, jak i w wywiadach:

„Należę do pokolenia, którego dziadkowie bardzo cierpieli kulturowo. Nie jest tak odległy czas, kiedy Kościół zabronił śpiewania. A dzisiaj cierpię z powodu życia w kraju, który pozuje na wielkiego obrońcę praw człowieka, podczas gdy kultury „mniejszości” (Korsykanie, Baskowie, Bretończycy…), praktyka ich języków nadal są kneblowane. . Posiadanie autentycznego zakorzenienia, prawdziwej tożsamości jest gwarancją tolerancji i otwartości. "

Natura i ścieżka

Dla Deneza Prigenta ochrona przyrody w Bretanii jest równie ważna jak zachowanie tradycji. Tak więc w An hentoù adkavet („ Odkryte na nowo ścieżki”) oddaje hołd spacerowiczom, którzy śpiewając przemierzają Bretanię, żałując jednocześnie, że na drogach nie ma już miejsca poza samochodami. An hentoù splann (na albumie Mil Hent ), podejmuje ten temat z podobnymi tekstami, ale z inną muzyką. Podobnie, Ar gwez-Sapin , piosenka na scalanie gruntów , krytykuje wymianę liściastych drzew tradycyjnie obecnych w Bretanii przez iglastych , co sprawia, krajobrazy tracą swoją specyfikę i ponownie ustanawia ten sam link: „ten, do kogo mamy sprawia, że ludzie zapomnieć ich kultura pewnego dnia zapomina o swojej naturze” . Na albumie Mil Hent kwestionuje instalację turbin wiatrowych ( Ar roudoù avel ), zabójców ptaków.

Dyskomfort, jaki Denez Prigent odczuwa mieszkając w mieście, rozwija się w E trouz ar gêr , które kończy się ogłoszeniem końca świata , oraz w Melezourioù-glav ("Zwierciadła deszczu"), gdzie odnajduje nadzieję na świecie. pozostały element naturalny: deszcz . Nie znajdując wokół siebie natury, autor zachowuje ją w swojej pamięci ( Kereñvor ). W końcu wraca do życia na wsi, jak opowiada w Sarac'h .

Hent-eon podejmuje temat harmonii z naturą, nawet po śmierci. Narrator prosi o zakopanie się w ścieżce piany, aby wiecznie poznać rytm przypływów i odpływów, nad którym czuwa jego prawdziwa rodzina: deszcz, ptaki, wiatr, morze. również bardzo obecny, z Beajet'm eus , Va hent lub Hent noazh.

Przekonanie to znajduje wariację w Geotenn ar marv („Trawa śmierci”), gdzie Denez Prigent potępia użycie genetycznie zmodyfikowanych organizmów w rolnictwie . Dla niego nie ma sensu śpiewać po bretońsku na ziemi skażonej trawą śmierci zasianą przez tych, którzy „zmienili bez najmniejszego żalu to, czego nie można zmienić” .

Niesprawiedliwość, choroba i śmierć

Zgodnie z tradycją gwerza, Denez Prigent ujmuje w słowa dramatyczne sytuacje, które napotyka podczas podróży, rozmowy lub w mediach. Tak więc, czerwień drogowa („Zło, które ucieka”) mówi o epidemii eboli w Zairze . Główny bohater, widząc, jak wszyscy wokół umierają, zabija starą kobietę, alegorię choroby. Copsa Mica przypomina fabrykę Sometra, przedstawiciela przemysłu metalurgicznego w Copşa Mică w Rumunii . Ta niezwykle zanieczyszczająca środowisko fabryka jest prawie jedynym pracodawcą w mieście, dlatego młodzi ludzie, aby żyć, muszą chodzić i obsługiwać wielki piec, który powoli ich zabija. Tymczasem Gwerz Kiev opowiada o Hołodomorze , głodzie, który nawiedził Kijów w latach 30. XX wieku , zabijając cztery miliony ludzi.

Ur fulenn aour to lament młodej dziewczyny sprzedanej przez rodziców na prostytutkę na Filipinach . Wariantem tego tematu jest małżeństwo przymusowe, którego ofiarą jest narrator A-dreñv va zi . Oddana przed trzynastoma latami mężczyźnie, który zmusił ją do niewoli , roni łzy nad drzewem, które zasadziła, co daje najlepszy możliwy owoc, ponieważ na tym drzewie powiesiła męża, teściową i rodziców.

Denez Prigent nie zaniedbuje głównych kwestii polityki międzynarodowej, z An iliz ruz („Czerwony Kościół”), bardzo obrazowym opisem masakry dwóch tysięcy ludzi w kościele w Nyarubuyé w Rwandzie  : „odcięli bezwzględne głowy / jak koszenie pszenicy latem” . Ar chas ruz opowiada o inwazji na Tybet przez Chiny , gdzie „czerwone psy” zabijają nie tylko ludzi, ale także ich kulturę.

Trzy pieśni poświęcone są innemu dramatowi: dzieciobójstwu . Ar wezenn-dar mówi bardziej konkretnie o przypadku Indii , gdzie polityka zmniejszania populacji sprzyja mordowaniu, w szczególności dziewczynek. Ar vamm lazherez przedstawia kobietę, która zabija swoje pierwsze dwanaście córek, zanim zostanie zabita przez trzynastą, która przetrwała w nadprzyrodzony sposób, aby dokonać zemsty. W Biegnącej rzece opowiada o dzieciobójstwie matek dziewczynek , jednocześnie zmieniając zakończenie rymowanu na szczęśliwsze zakończenie.

Praca nad kompozycją

Denez Prigent komponuje wiele gwerzów, ale także opowieści i pieśni, z których niewiele jest nagrywanych. Praca twórcza zajmuje dużo czasu i energii: gwerz składa się z 80 do 140 wersów, czasem w dziesięciu różnych wersjach.

Praca kompozycyjna jest wykonywana na papierze, w dzień iw nocy, a następnie ewentualnie przepisana na komputerze. Melodie są tworzone oddzielnie od tekstów. Wydrukuj je i przechowuj w sejfie w rezydencji, w której mieszka. Niektóre kompozycje są „wypalane na płytach CD-R i zakopywane w ogrodzie”, „ze strachu przed ich utratą”.

Denez Prigent postrzega siebie jako instrument, kanał, przekaźnik, „łącznik” dla tych piosenek, które „pochodzą z góry”.

Dyskografia

Albumy studyjne

Albumy na koncercie

Głoska bezdźwięczna

Udziały

Albumy Oryginalne zespoły Wydarzenia

Francja :

  • 1992, 1998, 2003: Les Transmusicales de Rennes
  • 1992: Pop Komm (Niemcy)
  • 1992: Métis Music Festival (Angoulême)
  • 1993: Crossed Music Festival (Saint-Severs)
  • 1993, 1999, 2000, 2005: Scena Narodowa Le Quartz (Brest)
  • 1993, 2002: Festiwal Les Voix de Pays (Fougères)
  • 1994  : Koncert poparcia dla odbudowy parlamentu Bretanii (Rennes)
  • 1994, 1998, 2006: Festiwal Mitte Europa (Niemcy)
  • 1993: Casino de Paris
  • 1993, 1994, 1998, 1999, 2001: Festiwal Les Tombées de la Nuit (Rennes)
  • 1993, 2002: Głosy kraju (Fougères)
  • 1994: Printemps de Bourges
  • 1994: Montreux Jazz Festival (Szwajcaria)
  • 1994: ulubieniec frankofoński - (Montreal)
  • 1995: Euromusica - Azory (Portugalia)
  • 1995: Duch głosów (Périgueux)
  • 1995: Eurofolies (Marnes-la-Vallée)
  • 1998, 2005, 2007, 2010: Festiwal Celtomania (Nantes)
  • 1998: Międzynarodowa Wystawa - Lizbona (Portugalia)
  • 1998 , 2003 , 2005 i 2011  : Festiwal interceltique de Lorient
  • 1998, 2015: czwartki w porcie (Brześć)
  • 1998, 2004: Scena Narodowa La Filature (Mulhouse)
  • 1998, 2003: Festiwal Wybrzeża Legend (Lesneven)
  • 1999: La Cigale (Paryż)
  • 1999: Art Rock Festival (Saint-Brieuc)
  • 1999: Les Francofolies (La Rochelle)
  • 1999 , 2001 , 2016 : Festival des Vieilles Charrues (Carhaix)
  • 1999: Festiwal Wybrzeża Opalowego (Boulogne-sur-Mer)
  • 1999: Festiwal „Le Havre 99”
  • 2000: Le Bataclan (Paryż)
  • 2000: Międzynarodowa Wystawa (Hanower-Niemcy)
  • 2000, 2005, 2007, 2010: Festiwal Celtomania (Nantes)
  • 2000, 2002, 2004, 2006, 2010: Festival de la Saint-Loup (Guingamp)
  • 2000: Festiwal „Le F'lac” (Aix-les-Bains)
  • 2000: Festiwal Saint-Nolf
  • 2000: Teatr Le Canal (Redon)
  • 2000, 2003: Teatr Narodowy Bretanii (Rennes)
  • 2000: Festiwal En Arwen (Cleguérec)
  • 2001: Festiwal Koniec Świata (Crozon)
  • 2001: Festiwal Lozère (Marvejol)
  • 2001: Krajowy etap Foix i Ariège (Foix)
  • 2002: Przestrzeń Kultury François Mitterrand (Canteleu)
  • 2001 , 2002 , 2005, 2007, 2010, 2014  : Cornouaille Festival (Quimper)
  • 2003  : Noc celtycka na Stade de France (Paryż)
  • 2003: Teatr Les Sept Collines (Tulle)
  • 2003: Teatr Brive-La-Gaillarde
  • 2003: Centrum Kultury Joëla Le Theule (Sablé-sur-Sarthe)
  • 2003: Festiwal Celt'attitude (Strasburg)
  • 2003, 2009: Etap zatwierdzony przez Le Carré Magique (Lannion)
  • 2004  : 4 th Noc Interceltic Vienna w Wiedniu starożytnego teatru .
  • 2004 , 2005  : Celtica na Stade de la Beaujoire ( Nantes )
  • 2004: Teatr Miasta Paryża
  • 2004: Scena Narodowa Le Fanal (Saint-Nazaire)
  • 2004: Festiwal Bip Bopu (Le Mans)
  • 2004: Festiwal Światów Solidarności (Fossoy)
  • 2004, 2009: Festiwal Kann Al Loar (Landerneau)
  • 2005, 2015: Festival du Chant de Marin (Paimpol)
  • 2005: Teatr na świeżym powietrzu (Saint-Gilles - Reunion)
  • 2005: Teatr Luc Donat (Le Tampon - Wyspa Reunion)
  • 2005: Le Palaxa (Saint-Denis - Reunion)
  • 2005  : Św. Patryk w Bercy
  • 2005, 2011: Festiwal Het Lindeboon (Loon Plage)
  • 2006, 2008, 2012, 2015: Scena Narodowa La Passerelle (Saint-Brieuc)
  • 2006: Ronsed-Mor Trophy (Locoal-Mendon)
  • 2006: Espace d'Ornon (Villenave d'Ornon)
  • 2006: Teatr Cachan (Cachan)
  • 2006: Festiwal Wiatru (Calvi)
  • 2007, 2011: La Carène (Brześć)
  • 2008  : Interceltic Night na Stade de la route de Lorient ( Rennes )
  • 2004, 2008  : 7 th Nocny Interceltic Vienna w Wiedniu starożytnego teatru .
  • 2008: Scena Narodowa L'Equinoxe (Châteauroux)
  • 2008: Festiwal Mouez ar Gelted (Pont-Croix)
  • 2009: Teatr Narodowy Anne de Bretagne (Vannes)
  • 2009: CLC du Guilvinec
  • 2010, 2013: Kolejny upadek (Quiberon)
  • 2012: Eurofonik (Nantes)
  • 2013: Festiwal Fleur de Peau (Carmaux)
  • 2013: Festiwal Muzyczny z Gwiazdami (Locronan)
  • 2014: Espace Glenmor (Carhaix)
  • 2014: Sala widowiskowa „An Dour-Meur” – Plestin-Les-Grèves
  • 2015: Festiwal „Les Suds” w Arles (Maison Solvay) - Salin-de-Giraud
  • 2015: Espace Atena – Auray
  • 2016: "Les Nuits Bretonnes" Le Zenith - Nantes
  • 2016: „Les Nuits Bretonnes” Espace Antarès – Le Mans
  • 2016: „Les Nuits Bretonnes” Espace Langolvas – Morlaix
  • 2016: „Les Nuits Bretonnes” Le Zenith – Caen
  • 2016: "L'Alhambra" - Paryż
  • 2016: Sala "L'Armorica" ​​- Plouguerneau
  • 2016: Centrum Kultury „Les Arcs” – Queven
  • 2016: Obecna sala muzyczna "La Citrouille" - Saint-Brieuc

Z Francji :

  • 1991: Festiwal „Eastedvod” – Aberyswith (Walia)
  • 1992: Festiwal „Głos Azji” – Alma Ata (Kazachstan)
  • 1993: Festiwal "Pop Komm" - Kolonia (Niemcy)
  • 1993: "Dni Kultury Francuskiej" - Poznań (Polska)
  • 1994: Festiwal „Coup de cœur francophone” – Montreal (Quebec)
  • 1994: „Montreux Jazz Festival” – Montreux (Szwajcaria)
  • 1994: „Tydzień Piosenki” – Berlin (Niemcy)
  • 1994: Festiwal „Mitte Europa” (Czechy)
  • 1994: Festiwal kulturalny francez la sibiu - Sibiu (Rumunia)
  • 1994: Festiwal „Głosy!” - Innsbruck (Austria)
  • 1994: Festiwal Tollwood - Monachium (Niemcy)
  • 1995: „Euro-Muzyka” – Azory (Portugalia)
  • 1998: „Paléo Festival” – Nyon (Szwajcaria)
  • 1998: Międzynarodowa Wystawa - Lizbona (Portugalia)
  • 1998: Festiwal „Mitte Europa” (Niemcy)
  • 2000: Międzynarodowa Wystawa - Hanower (Niemcy)
  • 2004: „Stimmen Festival” – Stimmen (Niemcy)
  • 2004: Festiwal "Celtic Connexion" - Glasgow (Szkocja)
  • 2005: Trans w Chinach - Chaoyang Beijing Park (Chiny)
  • 2005: „Vestfold Festspillene” – Tonsberg (Norwegia)
  • 2006: Festiwal „Mitte Europa” (Niemcy)
  • 2007: Teatr Rozrywki (Polska)
  • 2009: Espacio Cultural CajaCanarias Teneryfa (Wyspy Kanaryjskie-Hiszpania)
  • 2010: La Halle w Château Délémont (Szwajcaria)
  • 2014: Festiwal Corbeyrier - Corbeyrier (Szwajcaria)

Filmy i filmy dokumentalne

  • 1993: Trzy głosy na jedną piosenkę: Gwerz Alaina Galleta, Lazennec Productions - France 3
  • 1993: Megamix - Arte
  • 1993: Macadam - Arte
  • 1993: Spacerując z Rogerem Gicquelem – Francja 3 National
  • 1994: Pamięć o ziemi - Nestor Productions
  • 1994: Entr'acte - France 3 National
  • 1995: Blues wyprodukowany we Francji - Yves de Perity Productions
  • 1996: Interceltic Festival: jeden dzień, jedna noc - Puma Productions
  • 1996: Euroclic - Arte
  • 1998: Trax - Arte
  • 2000: 20 lat Trans - Morgane Production
  • 2000: Generacja Breizh - Produkcja Morgane
  • 2000: Denez Prigent, nowoczesny film tradycji Daniela Kupfersteina - Mezzo
  • 2000: Armorick 'n Roll - produkcja Morgane - TV Breizh
  • 2001: Les Vieilles Charrues kończy dziesięć lat – Morgane Production
  • 2003: Noc celtycka - TV Breizh
  • 2005: Denez Prigent i X Makeena w Chinach - TV Rennes
  • 2009: Portret wybrzeża  : Denez Prigent - Thalassa (Francja 3 National)
  • 2011: Son da zont – Francja 3 Zachód
  • 2015: Bretania: jedna flaga, dwa kolory , Didier Boussard i Jean-Etienne Frère - Bleu Iroise / France Télévisions
  • 2017: Dobre morskie powietrze , Bernadette Bourvon - Aligal Production / France Télévisions
  • 2018: Denez, magnetyczna piosenka , Laurent Jézéquel i Gilbert Carsouxt - Mille et Une Films / France Télévisions

Uwagi i referencje

Uwagi

  1. „Czysta emocja Denez Prigent, który pokonał a cappella między Gwerz i Kan ha Diskan w bardzo odkrywczej ciszy i po trzech przypomnieniach, wszelką asystę rockmanów…” Ouest-France , 5 grudnia 1992.
  2. Woskowy pasek nawiązuje do modlitwy wykonywanej podczas chodzenia, trzymając świecę.

Bibliografia

  1. "  Świadek piątku: Denez Prigent, pieśń Bretanii  ", La Marche de l'Histoire , Francja Inter ,31 sierpnia 2018( przeczytaj online , konsultacja 31 sierpnia 2018 )
  2. Frédéric Jambon, “  Denez Prigent. "Sarac'h": Grand Prix du Disque du Télégramme  " , Le Télégramme (konsultowane 5 grudnia 2009 r. )
  3. Jacme Gaudàs, „  Denez Prigent: Le Barde et la Jungle  ” (dostęp 20 grudnia 2009 )
  4. "  Denez Prigent - Me'zalc'h Ennon heart Fulenn aour  " , Les Inrockuptibles ( dostęp 21 marca 2010 )
  5. Roger 1995 , s.  46
  6. `` Denez, magnetyczna piosenka '', Laurent Jézéquel i Gilbert Carsouxt - Mille et Une Films / France Télévisions, 2018
  7. Nicolas Gonidec, „  Denez Prigent, kan ha diskan w skórze  ” , Antourtan (dostęp 20 grudnia 2009 )
  8. 111 Bretonów czasów nowożytnych , s.  172
  9. Rok t.2 , s.  131
  10. 111 Bretoni nowożytni , s.  173
  11. Ronan Gorgiard, „Denez Prigent:„ Gwerz jest w moim DNA ”, Cultures bretonnes, wydanie 2013 , Hors-Série Ouest-France, s.  13  : „To był hołd dla mojego dziadka, sprawił, że płakał. "
  12. Benjamin MiNiMuM, „  Denez Prigent  ” , Mondomix (dostęp 18 grudnia 2009 )
  13. Stéphane Fougère, „  Denez Prigent – ​​na ścieżkach przebłysków nadziei  ” , Ethnotepos (dostęp 20 grudnia 2009 )
  14. Jérémie Pierre Jouan, „  Erik Marchand et les Balkaniks  ” (dostęp 2 stycznia 2010 )
  15. Roger 1995 , s.  47
  16. "  Biography of Denez Prigent  " , Greatsong ( dostęp 20 grudnia 2009 )
  17. François Lebrun i Louis Pape, Między lojalnością a nowoczesnością, Rennes 2 University - Haute Bretagne , Presses Universitaires de Rennes, 1994 ( ISBN  2-86847-115-3 ) , s.  26-II
  18. Dane biograficzne , Materiały prasowe 2015
  19. "  Denez Prigent - jego biografia  " , Universal Music (dostęp 20 grudnia 2009 )
  20. „  Twinning przypieczętowany na miesiąc przed niepodległością  ”, Ouest-Francja ,24 listopada 2011
  21. (br) wywiad z Denezem Prigentem w programie An divskouarn onijal , emitowanym przez Arvorig FM i Radio Kerne , udostępnionym w Internecie przez An Tour Tan w grudniu 2003 roku.
  22. "  10 th  anniversary La Rochelle Francofolies od 12 do 17 lipca 1994 roku  ," The World ,14 lipca 1994
  23. Patrick Labesse, „  Dobry wynik sprzedaży płyt na eksport  ”, Le Monde ,20 lutego 1998
  24. Véronique Mortaigne,  Printemps de Bourges. Denez Prigent, bretoński piosenkarz  ”, Le Monde ,14 kwietnia 1994, s.  2
  25. Véronique Mortaigne, „  W Lizbonie Francja śpiewa i gra w swoich językach regionalnych  ”, Le Monde ,12 czerwca 1998, s.  29
  26. Véronique Mortaigne, „  Denez Prigent przekracza granice gwerz  ”, Le Monde ,18 czerwca 1999
  27. Olivier Nuc, Denez Prigent „Walczę humanizmem” , Le Figaro, 3 sierpnia 2018, strona 12
  28. Roger 1995 , s.  47-48
  29. Roger 1995 , s.  48
  30. Strona 10 - Biografia Denez Prigent - Projekt Dao Dezi
  31. Armen n O  60 lipca 1994
  32. Roger 1995 , s.  49
  33. Glenn Jégou-Louarn "  Denez Prigent  " muzyki Breton , N O  147,styczeń-luty 1998, s.  17 ( przeczytaj online )
  34. Alexis Bernier, „  Breton w dżungli”. Denez Prigent łączy biniou i breakbeat: zadziwiający album. Denez Prigent, Album: "Me'Zalc'h Ennon Ur Fulenn Aour", Rosebud / Barclay  " , wydanie (dostęp 17 stycznia 2010 )
  35. "  (Br) Wywiad z Denez Prigent przeprowadzony przez Annę Louarn z okazji festiwalu Vieilles Charrues (2001)  " , An Tour Tan (dostęp 2 stycznia 2010 )
  36. „  Oficjalna strona Denez Prigent  ” (dostęp 7 maja 2010 )
  37. „  Excalibur”: złota płyta w oczekiwaniu na show  ”, Le Télégramme ,28 kwietnia 1999( przeczytaj online ).
  38. Sylvie Hamon, Stéphane Fougère, Didier Le Goff, „  Denez Prigent  ” , Ethnotempos (dostęp 20 grudnia 2009 )
  39. (w) Denez Prigent w internetowej bazie filmów
  40. The Lords: Soundtrack , na musique.premiere.fr
  41. Muzyka kolektywna , bretońska: Historia tradycyjnych dzwonników , Douarnenez, Le Chasse-Marée ,3 marca 2003 r., 511  s. ( ISBN  978-2-903708-67-2 )
  42. "  Biuletyn 023 - styczeń 2001  " , Mondomix (dostęp 29 grudnia 2009 )
  43. Biografia Denez Prigent , universalmusic.fr
  44. Jean-François Arnaud, „Yvan Cassar:” Do muzyki do Odysei gatunków chciałem ponadczasową partyturę”, Le Figaro , 8 stycznia 2003, s. 34
  45. Stéphane Guihéneuf, „  Denez Prigent  ” M-the-music (dostęp 20 grudnia 2009 )
  46. Jérémy Rattier , „  Denez Prigent odkrywa na nowo muzykę bretońską  ”, Ouest-Francja ,20 sierpnia 2014( przeczytaj online ).
  47. „  Pekin pod reżimem Trans: Społeczeństwo opowiada się za gwerzem.  » , na rfimusique.com ,20 czerwca 2005
  48. Stéphanie Pontfilly, Biografia na stronie Universal Music France
  49. Frédéric Jambon, „Denez Prigent. Osią pozostaje pieśń ” , Le Télégramme
  50. Het Lindeboom świętuje swoje dziesięciolecie wyjątkowym plakatem. Program , La Voix du Nord, 20 lipca 2011
  51. "  Brama. Piękna podróż Denez Prigent  ”, Le Télégramme ,21 stycznia 2012( przeczytaj online ).
  52. "  " Ul liorzh vurzhudus " nowy album Denez Prigent  " , na cotesdarmor.fr ,2 kwietnia 2015(dostęp 4 lutego 2016 r . ) .
  53. infoconcert.com , koncerty 2012
  54. "Denez, gdzie den , man, ene , soul i enez , isle brzmi w tym samym czasie ." "  : Maïwenn Raynaudon-Kerzerho "  ogród inspirujące z Denez  ” Bretoni , N O  109,maj 2015, s.  28-31 ( czytaj online ).
  55. Jean-Laurent Bras "  Denez Prigent, największy piosenkarz Breton powraca  " Ouest France , n O  21499,7 kwietnia 2015( przeczytaj online )
  56. Informacja prasowa , claire-lextray.com
  57. Frédéric Jambonowi „  Denez Prigent. Długie oczekiwanie spełnione  ”, Le Télégramme ,30 marca 2015( przeczytaj online ).
  58. Anne Berthod, „  An Enchanting garden Ul liorzh vurzhudus  ” , na www.telerama.fr ,13 kwietnia 2015(dostęp 2 lipca 2015 )
  59. Jean-Claude Demari, „Denez Prigent: pieśń ziemi” , RFI, 16 kwietnia 2015
  60. Yves Colin, „  Denez Prigent, poeta i piosenkarz. Ogień wciąż płonie  ”, magazyn Côtes Armor , n o  151,maj-czerwiec 2016, s.  35 ( przeczytaj online )
  61. Emilie Colin, Denez Prigent powraca z nowym albumem , France 3 Bretagne, 7 kwietnia 2015, konsultacja na france3-regions.francetvinfo.fr
  62. Broszura albumowa, s.  14
  63. Patrick Labesse , „  Muzyka: Boże Narodzenie w pierścieniach  ”, Le Monde ,10 grudnia 2015( przeczytaj online ).
  64. „  Denez Prigent zremiksowany i na koncercie  ”, Ouest-France ,25 listopada 2015( przeczytaj online )
  65. François Delétraz , „  Król muzyki bretońskiej Denez Prigent, co za bard!  ", Figaro ,21 stycznia 2016( przeczytaj online ).
  66. Patrick Labesse, „  Muzyka: Boże Narodzenie w plasterkach. Czarujący ogród - Ul liorzh vurzhudus + Denez Remix  ” , na Le Monde.fr ,12 grudnia 2015
  67. Matthieu Conquet, „  La Revue Musicale. Denez Prigent, od biniou do hip-hopu, wolny i zaczarowany  ” , na www.franceculture.fr ,1 st grudzień 2015
  68. "  Masta Ace przygotowuje wydanie nowego albumu  " , na The BackPackerz ,15 kwietnia 2016(dostęp 9 maja 2016 r. )
  69. "  Saint-Malo. Miasto honoruje bretońskiego piosenkarza Deneza Prigenta  ”, Ouest-France ,7 października 2016( przeczytaj online )
  70. "  Denez Prigent. Jego piosenka „Gortoz a bieg” w serialu „South Park”  ”, Le Télégramme ,21 września 2016( przeczytaj online ).
  71. "  CD DVD DENEZ - A-unvan Gant ar stered, W zgodzie z gwiazdami  " , na coop-breizh.fr .
  72. Jérôme Gicquel , „  Po 20 latach nieobecności Denez Prigent wraca na festyn  ”, 20 minut ,18 listopada 2016( przeczytaj online ).
  73. "  Guingamp. Koniec sezonu dla Stumdi z Denez Prigent  ”, Ouest-France ,8 lipca 2017( Czytaj online , obejrzano 1 st maja 2018 )
  74. „  ” Kiedy Yann położył na moim pianinie piosenkę, to było oczywiste „  ”, Bretończycy , n o  142,maj 2018, s.  42-43
  75. "  Denez Prigent i Gunnar Idenstam, poślubimy ich!"  », Zachód-Francja ,24 kwietnia 2018 r.( przeczytaj online )
  76. "  Denez. Mil hent - Tysiąc sposobów  ”, The Telegram ,27 maja 2018 r.( przeczytaj online , dostęp 28 maja 2018 r. )
  77. Eflamm Caouissin, „  Denez przedstawia „Mil Hent”, muzyczny klejnot  ”, 7seizh.info ,29 maja 2018( przeczytaj online , konsultacja 4 czerwca 2018 r. )
  78. „  W Ouessant Yann Tiersen odnajduje swoje korzenie  ”, Ouest-Francja ,17 marca 2018 r.( Czytaj online , obejrzano 1 st maja 2018 )
  79. Nicolas Ponse, „  Denez Prigent” modlę się za tych, którzy mnie skrzywdzili  ”, Pélerin ,19 kwietnia 2018
  80. Nicolas Villodre, „  Wydanie albumu” Mil hent „Deneza Prigenta  ”, Danser canal historique ,8 maja 2018( przeczytaj online , konsultacja 4 czerwca 2018 r. )
  81. "  Muzyka. Nowy wspaniały rekord rasy mieszanej Denez  ”, Ouest-France ,26 maja 2018( przeczytaj online , konsultacja 4 czerwca 2018 r. )
  82. Coop Breizh Musik , "  Denez Prigent & Yann Tiersen Va Hent - Mon Chemin  " , na youtube.com ,9 maja 2018
  83. Didier Gourin, „  Breton. Inicjatywy nagradzania Prizioù dla języka bretońskiego  ”, Ouest-France ,1 st marca 2019( przeczytaj online )
  84. „  Orkiestra lubi bocznymi drogami  ”, Ouest-Francja ,16 czerwca 2017( Czytaj online , obejrzano 1 st maja 2018 )
  85. Céline Martin, „  Côtes-d'Armor. Denez Prigent zelektryzuje scenę Teknoz  ”, Ouest-France ,6 marca 2019 r.( przeczytaj online )
  86. "  Skol Wreiż. Denez Prigent jest w żałobie  ” , w The Telegram ,21 listopada 2018 r.(dostęp 26 marca 2019 )
  87. „  Dokument, koncert na żywo, spotkanie z Denezem Prigentem  ” , o France 3 Bretagne (dostęp 26 marca 2019 )
  88. "  Denez Tekno Projekt. „Trans”  " , na telegram ,31 marca 2020 r.(dostęp 22 kwietnia 2021 )
  89. „  Denez i jego„ teknoz projekt ”na cyber fest-noz transmitowane w 83 krajach w sobotę  ” na France Bleu (dostęp 22 kwietnia 2021 r. )
  90. "  Denez Prigent: 'Pozytywnym aspektem tej narzuconej przerwy, pracowałem'  " , w The Telegram ,1 st październik 2020(dostęp 7 kwietnia 2021 )
  91. "  Koronawirus. Denez Prigent: „Zamrożenie jest moim zwykłym sposobem na życie  ”, Ouest-France ,28 marca 2020 r.( przeczytaj online )
  92. Mélanie Bauer, "  "The Wind Gubernator", nowy album Denez Prigent  " , na franceinter.fr ,2 kwietnia 2021
  93. "  Denez prezentuje swój teledysk z Oxmo Puccino  " , w The Telegram ,2 kwietnia 2021(dostęp 7 kwietnia 2021 )
  94. "  Landerneau - Denez Prigent w zamknięciu Kann al Loar, w Landerneau  " , na Le Telegramme ,6 maja 2021(dostęp 6 maja 2021 )
  95. "  Zazie, Tim Dup, Denez Prigent, Féloche, S.pri noir, Lewis OfMan i Yven Marc  ", France Inter ,25 maja 2018 r.( przeczytaj online , skonsultowano 29 maja 2018 r. )
  96. Broszura Mil Hent , 2018.
  97. Libretto autorstwa Me 'zalc'h ennon ur fulenn aour
  98. Broszura Mil Hent , s.  8
  99. Broszura Sarac'h , s.  29
  100. Broszura Mil Hent , s.  11
  101. Libretto autorstwa Irvi
  102. Broszura Sarac'h , s.  13
  103. Broszura Sarac'h , s.  23-24
  104. Broszura Sarac'h , s.  31-33
  105. Broszura Mil Hent , s.  12
  106. Bernard Lasbleiz "  Denez Prigent Daouarn ha (tradycyjny śpiew współczesnych)  ," muzyka Breton , N O  121,Styczeń 1993, s.  22 ( przeczytaj online ).
  107. Stare pługi. Ogłoszono 17 nazwisk, w tym The Pixies i Lana Del Rey
  108. „  Galicja, gwiazda celtyckiej galaktyki na Stade de France  ”, Le Monde ,14 marca 2003 r..
  109. "  4-ci Wiedeń InterCeltique Noc  " (dostęp na 1 st maja 2014 )
  110. "  7-ci Wiedeń InterCeltique Noc  " (dostęp na 1 st maja 2014 )

Załączniki

Bibliografia

  • (br) (fr) Théodore Hersart de la Villemarqué , Barzaz Breiz  : popularne piosenki Bretanii , t.  1,1846, 4 th  ed. , 400  pkt. ( przeczytaj online )
  • (br) (fr) Théodore Hersart de la Villemarqué , Barzaz Breiz  : popularne piosenki Bretanii , t.  2,1846, 4 th  ed. , 535  s. ( przeczytaj online )
  • (br) (fr) Théodore Hersart de la Villemarqué ( pref.  Yann-Fañch Kemener ), Barzaz Breiz  : popularne piosenki Bretanii , Ed du Layeur, 592  s. ( ISBN  978-2-911-46896-4 )Barzaz Breiz , zwłaszcza dla gwerz jest źródłem inspiracji Denez Prigent.
  • François-Marie Luzel , Popularne pieśni i pieśni Dolnej Bretanii: Gwerzioù , Maisonneuve i Larose,1 st marca 1971, 687  s. ( ISBN  978-2-7068-1172-2 )Kolejne odniesienie w śpiewie bretońskim. Ar bugel koar , obecny na Ar gouriz koar , jest wliczony w cenę.
  • Dominique Roger "  głos Denez Prigent  " Armen , n O  67,maj 1995, s.  46-49
  • Daniel Morvan ( fot.  Bernard Galéron), Bretania, Kraj muzyki , e-novation,2001, 144  s. ( ISBN  978-2-9516936-0-9 ) , „Boulverser (cheñch penn d'ar vazh): Nowi posłańcy cieni. Denez Prigent, bretoński głos w dżungli”, s.  118-119
  • Yann Bertrand , „  Denez Prigent. Gwerz a-vremañ  ” muzyki Breton , N O  182styczeń-luty 2004, s.  8-11 ( przeczytaj online [PDF] )
  • Didier Le Corre ( photogr.  Emmanuel Pain) "  Denez Prigent" Bez Bretona nie byłoby Bretania "  ", Bretończycy , n o  16,grudzień 2006, s.  20-25
  • Yann Rivallain i Frank Darcel , 111 Bretonów czasów nowożytnych , ArMen ,2007, 235  pkt. ( ISBN  978-2-916264-02-8 i 2-916264-02-7 ) , s.  106-107
  • Thierry Jigourel ( pref.  Pascal Lamour ), Festoù-Noz: Historia i aktualności popularnego festiwalu , CPE, coll.  „Odbicia terroiru”,2009( ISBN  978-2-84503-683-3 i 2-84503-683-3 ) , „Denez Prigent, pieśń w spadku”, s.  80-83
  • Frank Darcel ( red. ) et al. , ROK  : Od 1960 do dnia dzisiejszego, 50 lat zelektryfikowanej muzyki w Bretanii , t.  2: Od 1990 do dnia dzisiejszego , Rennes, LATDK,2013, 480  pkt. ( ISBN  978-2-9543644-0-7 , OCLC  851937013 ) , „Nowa fala celtycka”, s.  131-132
  • Roland Becker ( pref.  Denez), Siostry Goadec: Jak trzy siostry z centrum Bretanii stały się legendarnymi śpiewakami , Ouest-France,2019, 352  s. ( ISBN  978-2-7373-8116-4 i 2-7373-8116-9 )

Dokumenty audio i wideo

Powiązane artykuły

Linki zewnętrzne