Do sztuki grecko-buddyjskie środki, jako termin zapisany w pracy doktorskiej z Alfred Foucher trwałe i opublikowany w 1905 roku, cała produkcja obrazowym, posągi i toreutiques pieniężne z oryginalnej syntezy greckich stylów i Indo- buddystów. Sztuka ta narodziła się po raz pierwszy w Gandharze ( Pakistan , region Peszawar , odpowiadający terytorium najbardziej wysuniętej na wschód satrapii imperium Achemenidów perskich ) na początku naszej ery, pod Imperium Kuszan , dzięki kulturalnemu spotkaniu ludów koczowniczych Azji Środkowej. , świat grecki, świat indyjski i świat irańsko-perski. Prawdopodobnie to eklektyzm religijny tego środowiska sprzyjał, w którym buddyzm w większości nie był religią państwową, do tworzenia warsztatów ilustrujących znaną im sztukę, opowiadającą o życiu Buddy, ale na której nie mogło zabraknąć. rozważenie różnych wpływów wynikających z intensywnej działalności wojskowej, dyplomatycznej, handlowej i intelektualnej tego okresu. Ta sztuka, poza jego skomplikowanej definicji, zna kilka zmian i style regionalne w późnej starożytności do tej VII -go wieku naszej ery.
Sztukę grecko-buddyjską cechuje w szczególności silny realizm wynikający ze sztuki hellenistycznej, przekazującej ruch, emocje i witalność ciała, zastosowany nie tylko do tradycyjnych postaci sztuki wschodnio-greckiej, ale także do postaci Buddy, bodhisattwów i sceny związane z buddyzmem. Początki społeczno-kulturowe z grecko-buddyjskiej sztuki ma być w ostatniej grecko-Bactrian królestw II th wieku przed naszą erą. AD , a następnie z powodu interakcji między społecznościami indo-greckimi a królestwem Kuszanów. Sztuka grecko-buddyjska odniosła wielki sukces w Azji Środkowej i rozprzestrzeniła się aż do Chin , Korei i Japonii .
Ta hybrydowa forma sztuki, synkretyczna, pojawia się po tym, jak ostatni suwerenny Indo-Grecy , potomkowie towarzyszy Aleksandra Wielkiego , weszli w kontakt z buddyjskimi Indiami , zwłaszcza za Demetriusa I st (200 - 180 pne J-C). Ménandre I er (160-135 pne), w sanskrycie zwany Milinda . Te greckie dynastów są zażądał od greckiego dziedzictwa wniesionego przez wojska Aleksandra Wielkiego w obszarze w IV -go wieku pne. AD , następnie przez Imperium Seleucydów do lat 250 pne. AD , przed fragmentacją jego najbardziej wysuniętej na wschód części. Waluty tych władców przejść z II -go wieku pne. AD skrzyżowanie dziedzictwa greckiego i indyjskiego, ze szczególnym naciskiem na postać słonia jako symbolu podboju Indii. Te wschodnie królestwa greckie funkcjonują na wzór greckiego miasta, podobnie jak miasto Aj-Chanum w Afganistanie , obejmujące klasyczne cechy greckiego miasta: kapliczki , mury obronne i mieszkania greckiej architektury , rozpowszechnianie literatury greckiej, greckie monety. Penetracja greckich elementów w Indiach jest szczególnie III th century BC. AD , o czym świadczy rozwój miasta Pataliputra , centrum wpływów kulturowych w północno-zachodnich Indiach od powstania dynastów grecko- baktriańskich . W ślad za nimi kilka miast wzoruje się na greckim modelu: Sirkap , na przykład, w dzisiejszym Pakistanie, dostarczył wiele pozostałości architektonicznych w stylu greckim, a także oryginalną produkcję kamiennych palet z typowymi scenami z hellenistycznego baroku. jak Nereidy jadące na Ketos.
Afrodyta w wannie. Paleta cieni do powiek
Nereid jedzie na ketos . Paleta cieni do powiek Sirkap.
Para przytulona przez ketos
Nereid jedzie na ketos . Paleta
Dionizos pije i jedzie na ketos z głową pantery
Apollo i Daphne
Scena mitologiczna z Ateną i Heraklesem
Posejdon i kilka pokojówek.
Lew i byk
W Haddzie przedstawia się greckich bogów, takich jak Atlas, obok bóstw wiatru, które były modelami reprodukowanymi aż do Japonii. Liczne sceny dionizyjskie w stylu neoklasycystycznego poddasza, przedstawiające biesiadników grających muzykę lub pijących wino z amfor, znane są z tego stanowiska archeologicznego, które wydało również liczne dzieła sztuki grecko-buddyjskiej.
Centrum rozwoju grecko-buddyjskiej sztuce, która jest sformułowana jako syntezy pożyczek z różnych kultur odpowiada pierwszego do Gandhara basenu i do kilku sąsiednich regionach, gdzie grupy różnych kultur spotkali się na drogach. Handlu, że " Jedwabne Drogi ”. Pod Asoka Maurya , indyjskiego cesarza, który żył w III th wieku pne. AD , buddyzm powstał w Gandhārze, a także w okolicznych regionach; uczynił te regiony drugą Ziemią Świętą, umieszczając tam poprzednie wcielenia ( jātaka ) Buddy. Sztuka grecko-buddyjska pojawia się w kontekście fragmentacji między królestwami, które uczestniczą w tej samej jednostce indo-irańskiej, pod wpływem Azji Środkowej, ale wciąż niosą w sobie głębokie dziedzictwo greckie pozostawione przez przejście wojsk Aleksandra i stwierdza, które powstały po nich.
Wydaje się, że sztuka grecko-buddyjska wywodzi się z utrzymania, po upadku ostatnich dynastii hellenistycznych, pewnych grup kultury i języka greckiego. Od tamtego czasu wiele wspólnot buddyjskich osiedliło się w tym regionie w sytuacji braku dominującej religii związanej z silną władzą polityczną. Zainstalowane na zboczu góry wspólnoty te współistnieją i stopniowo tworzą wspólny repertuar obrazkowy i ikonograficzny, „sztukę grecko-buddyjską”, której główną siłą napędową jest wola sponsorów, często świeckich buddystów, handlarzy przebywających na obu światach, żyjących z kontaktów, które umożliwił Jedwabny Szlak. Według niektórych uczonych kilku hellenistycznych rzeźbiarzy odwiedzało ośrodki tworzenia sztuki buddyjskiej, takie jak Sanchi i Bharhut . Użycie hellenistycznej palety lub motywu wiciokrzewu byłoby jednym ze śladów tych kontaktów. Skupiając się na Indiach, Iranie, stepach, środkowo-wschodniej Azji i Chinach, karmieni ludzkimi reprezentacjami sztuki greckiej, byli u podstaw początków sztuki grecko-buddyjskiej w Gandharze , gdzie powstały pierwsze ludzkie przedstawienia Buddy .
Sztuka Gandhary służyła przez długi czas do wyznaczania wszystkich sztuk grecko-buddyjskich, które przybierały określone formy w dużej części imperium Kuszan i daleko poza nim, na szlakach handlowych znanych jako Jedwabne Szlaki . Pojęcie sztuki grecko-buddyjskiej odróżnia się dziś od sztuki indo-greckiej (która nie przekazuje przedstawień związanych z buddyzmem).
Koncepcja sztuki indogreckiej jest wzorowana na koncepcji sztuki grecko-buddyjskiej, aby poszerzyć tematykę w kierunku jej form niebuddyjskich i móc uwzględnić inne ingerencje w tej przestrzeni, która biegnie od starożytnych Indii przez północ po starożytne Afganistan do Baktrii . Przestrzeń otwartą także na kultury irańskie oraz te z Azji Centralnej i świata stepów . Mała wojna semantyczna spowodowała zderzenie dwóch pojęć: sztuki grecko-buddyjskiej i „sztuki rzymsko-buddyjskiej”. Na początku XXI th century wyłania się z tych rozmów, pojęcie „zhellenizowane Wschód” pojęcie zdefiniowane zwłaszcza Daniel Schlumberger w roku 1968. W roku 2014, publikacja książki Sztuki i Cywilizacji w zhellenizowane Wschodzie moduluje pojęcie akulturacji i sygnalizacji różne formy oporu i fuzji z hellenizmem.
Datowanie: daty prac są datami (o ile to możliwe) proponowanymi przez muzea i mogą być korygowane w zależności od stanu badań.
Sovereign Kushan którego apogeum leży pod Kanishka I st stopniowo przejęła indo-greckich królów w ochronie buddyzm . Jednym z godnych uwagi aspektów posągu grecko-buddyjskiego Kushan, rzeźby łupkowej w różnych kolorach, jest figuratywne przedstawienie Buddy , dawniej przedstawiane w formie symbolicznej (koło, odcisk stóp), w stylu inspirowanym sztuką hellenistyczną z zasłonami z prostymi, pionowymi zakładkami. Pierwsze figuratywne przedstawienia Buddy w pierwszych wiekach naszej ery pojawiają się w dwóch miejscach odległych od imperium Kushan: najpierw w Gandharze, a następnie w Mathurze . Po rozpadzie Empire Kushan w III p wieku mnóstwo małych królestwach uzyskując drugi czas do stanu techniki, Greco buddyjskiej z rzeźby przepracowanych sztukaterie lub modelowanych w podłożu, a następnie suszeniu.
Na początku naszej ery w Gandhara wokół Peszawarze w Pakistanie dzisiaj i być może w obszarach przyległych w Afganistanie , w obszarze odpowiadającym w cesarstwie Kushan (ok. I st - III -go wieku w momencie jego największej mocy), gdy nadal odczuwano silną obecność grecko-baktriańskiego hellenizmu z poprzednich stuleci, tak że pojawiły się pierwsze przedstawienia Buddy. Istnieje - poza tą pierwszą innowacją - buddyjska rzeźba przed przybyciem Kuszanów , wykonana w różowych piaskowcach charakterystycznych dla regionu Mathury, które były „prawdopodobnie” znane rzeźbiarzom z Gandhary, ale ta nie istnieje. Budda się nie pojawił.
Jest to więc silna innowacja ikonograficzna. Pierwszemu stereotypowi tej buddyjskiej reprezentacji czasami towarzyszy „siedmiu Buddów z przeszłości” i „Budda przyszłości”, Maitreja . To oryginalne skojarzenie pozwala przypuszczać, że obrazy te powstały właśnie w teologicznym i ideologicznym kontekście buddyzmu hinajany , czyli „małego pojazdu”, terminu powszechnie używanego do określania starożytnych szkół buddyzmu ( nikâya ).
Wydaje się, że w tym samym czasie pojawiają się inne postacie, zwłaszcza buddyjski raj, a także pierwsze przedstawienia bodhisattwy Awalokiteśwary, które potwierdzają wczesną obecność w regionie buddyzmu mahajany na samym początku naszej ery.
Sztuka grecko-buddyjska Gandharan w dużym stopniu zapożycza się z późnej hellenistycznej sztuki greckiej pod względem traktowania ciała, ruchu, drapowania i niektórych atrybutów krawieckich. Niewielka liczba znanych prac utrudnia jednak analizę prac w seriach i zestawianie ich równolegle. W celu sformułowania stylistycznego aktu urodzenia konieczne jest zatem odniesienie się najpierw do kilku wczesnych przypadków produkcji.
Sanktuarium Bimaran dnia o I st wieku, Budda jest pokazany frontalnie z niewielkim przemieszczeniem i widocznie ruchu (poprzez znalezienie zgięte nogi i stopy oddzielone od podłoża) jako mnich roamingu. Ta reprezentacja trwającego ruchu, zawieszona mimesis ruchu, wywodzi się z tradycji greckich rzeźbiarzy, którzy wciąż mają ugruntowaną pozycję w regionie. Od czasów klasycznych i hellenistycznych przedstawienie ruchu, życia i patosu w sztuce rzeźbiarskiej było w istocie stałym problemem twórczym i stylistycznym w sztuce greckiej, a rzeźbiarze konkurowali w swoich warsztatach i według uznania zamówień technicznych i mechanicznych rozwiązań poprzez położenie kończyn, bioder, orientację i gęstość serwety dają iluzję trwającej akcji, zawieszonej w kamieniu lub w brązie.
W relikwiarzu Bimaran bogowie hinduizmu oddają hołd Buddzie, manifestując swoje podporządkowanie, zgodnie z buddyjską koncepcją, zgodnie z którą podlegają temu, co wyraża koło Prawa . Ponadto praca ta złota Repoussé odpowiada pod względem stylu i pracy złotnika, jednej odkrytej w Tillya Tepe , datowanego I st wieku pne. AD i kontrolowany przez lud koczowniczy: Yuezhi , scyto- Sarmatian lub Sakas .
Na medaliku Tilii Tepe, tuż przed relikwiarzem, Budda idzie, znowu w prawo. Obraca kołem, wskazuje na to wpisany tekst. Na rewersie lew bardzo podobny do tego przedstawionego z Heraklesem i lwem nemejskim na płaskorzeźbie Gandhary w Metropolitan Museum również porusza się, ale w lewo, jakby miał spotkać Buddę. Legenda na odwrocie mówi o „lwie, który przegania strach”, zgodnie z jedną z podstawowych zasad wczesnego buddyzmu: przepędzić lęk przed śmiercią. Tutaj ponownie, w greckim repertuarze ikonograficznym podjęto rozwiązanie kompozycyjne: bardzo klasyczne przedstawienie Heraklesa zwrócone w stronę lwa nemejskiego. W tym słynnym odcinku mitologii greckiej Herakles ignoruje strach i prezentuje bohaterski akt, który tłumaczy siłę i młodość jako jedną wiadomość.
Rozwiązanie znaleziono w relikwiarzu dla reprezentacji Buddy, prawdopodobnie opracowany za zgodą religijnych w I st wieku, był rozpowszechniony i stał się wzorem dla przedstawień Buddy stojącej. Ciało stało się nieruchome, bardziej frontalne, stopy równoległe w kamiennej rzeźbie i stopy w przeciwnych kierunkach na monetach.
Wraz z tą hellenistyczną inspiracją inni artyści porzucają płynność ruchu na rzecz bardziej hieratycznej frontalności i symetrii. Biodro jest używane epizodycznie w figuracji człowieka w połączeniu z pochyleniem głowy postaci figurowych.
Główna formuła ikonograficzna przedstawiająca Buddę powstała między 25 a 50 rokiem naszej ery, w regionie Swat . Faworyzuje przedstawienie siedzącego Buddy, niosącego dhoti , ręce jedna w drugiej, oparte na kolanach i drzewo bodhi ( pipal ) wznoszące się nad jego czaszką. Wzór ten może być na początku serii na bodhisatwą -S kapardin / Budda-y przedstawiono na tym samym siedzącej ułożenia, z prawej strony podniesione (w abhaya-mudrze ), wytwarzanego w rejonie Mathury . Rozwiązanie wywodzące się z tego prototypu, początkowo wyrzeźbione w Swat , zostało następnie zaprojektowane bez dothi, ale w monastycznej szacie, bez drzewa iz aureolą.
Jak dla prototypu Bodhisattwy przemyślany, opracowany na koniec I st wieku od greckiej tradycji, stosowane do kilku Bodhisattwy -s, był stopniowo uogólnione na całym świecie grecko-buddyjskiej i poza całej Azji Wschodniej do Japonii, jak może być widać na r rozluźnienie Miroku Bosatsu - " Maitreya " (z VI tH - VII p wiek) w Koryu-ji .
Pod egidą władców Kouchan, a następnie ich następców, sztuka grecko-buddyjska doświadczyła form monumentalizacji, a także rozprzestrzeniania się. W Bamiyan Buddów , zniszczone w 2001 roku przez talibów, był jednym z najbardziej spektakularnych osiągnięć tej dziedziny. Guimet Museum of Paris utrzymuje mniejsze dzieła sztuki z terenu grecko-buddyjskiej Hadda , grzecznościowo kwiat inżynierskiej z III th wieku lub IV th wieku. Cała ta rzeźba musiała być namalowana, niektóre na wyschniętej ziemi zachowały niekiedy znaczące ślady malarstwa. Zachowały się fragmenty fresków, które odbijają się echem w malowidłach ściennych zachowanych przez suchy klimat pustyni Taklamakan w oazach Jedwabnego Szlaku .
Dziś stylistyczna i kontekstualna analiza przedstawień grecko-buddyjskich pozwala wyodrębnić kilka epok (wg autorów grecko-buddyjskich lub indogreckich) o zróżnicowanych stylach, choć ich ewolucja i interakcje są wrażliwe i wszystkie dotyczą części Sztuka grecko-buddyjska, ze starszymi korzeniami, starsza niż Kuszan , często grecka i irańska.
Oto główne fazy i ich główny obszar dyfuzji:
Oprócz sztuki Gandhary, poprzez rój, identyfikujemy kilka innych sztuk grecko-buddyjskich lub grecko-irańskich (w szczególności dla Baktrii):
Budda Gautama stojący w monastycznej szacie. Region Gandhara, I st - III -go wieku łupków , Guimet Museum
Bodhisattwa Siddharta . Pakistańska witryna Shahbaz-Garhi. Królestwo Kuszanów , I st - III th century. Łupek . Wysokość: 120 cm . Misja Alfreda Fouchera . Muzeum Guimet
Dwie kobiety z arystokracji. Ilustracja jātaki . Gandhara, Królestwo Kuszanów II th century. Łupek. Muzeum Sztuki Hrabstwa Los Angeles
Fryz w stylu hellenistycznym dla darczyńców. Dystrykt Buner, dolina Swat niedaleko Peszawar w Pakistanie. I st - III th century. Łupek. Muzeum Wiktorii i Alberta
Scena erotyczna. Pakistan, Gandhara, pochodzenie nieznane. Łupek niedatowany, 24 × 52 × 10 cm . Muzeum Lahore
Cztery sceny z życia Buddy . Duża kamienna stupa Gandhara. Królestwo Kuszanów , I st - III th century. Smithsonian Institution , Sackler Gallery.
Śmierć Buddy (parinirwana). Gandhara. Królestwo Kuszanów , I st - III th century. Łupek. Muzeum Wiktorii i Alberta
Moment ochronny Panchika i Kishi-Mojin (the róg obfitości ): Klasyczna reminiscencja (starożytne Morza Śródziemnego) II E - III th century. Łupek. British Museum (od Takht-i-Bahi).
Bodhisattwa Awalokiteśwara. III E - IV p wieku (lub raczej IV e - V th wieku brąz, srebro wkładka H. 37. cm . Muzeum Guimet
Relikwiarz (dit) Kaniszki z napisem. Miejsce Shah-ji-ki-dheri, Gandhara. Era post-Kushan? Brąz, wys. 18 cm ; Gł. 12,7 cm . Muzeum Peszawar, Pakistan
Przedstawienie Heraklesa i lwa nemejskiego w grecko-buddyjskim kontekście Gandhary. I st century, łupki, 26 x 35 cm . SPOTKAŁ
Medal Tillia tepe : pierwsza próba przedstawienia Buddy, pchającego Koło Prawa . Teraz, okres Saka lub Yuezhi , 50 pne - 30 ne lub wkrótce potem. Muzeum w Kabulu .
Relikwiarz , stupa bimaran. Wielbiciel z przodu i bóstwa z aureolą , z profilu, w uwielbieniu. Złoto, granaty . I st i II th century. Brytyjskie Muzeum
Twarz Buddy czyniąca znak abhaya-mudry , który składa hołd ( pudży ) Brahmie (po lewej) i Śakrze (po prawej). Repusowane złoto , granaty
Złota moneta Kaniszki na jego podobieństwie, rewers 1 re -obraz stojący Budda: BODDO. Około 78 lat, po słynnym wówczas modelu, teraz zniknął
Obraz anikoński: kult triratny . Zielony łupek „graficzny” w stylu reliefu Butkara I Swat , Grand Gandhara , mi I st century MNAO Palazzo Brancaccio, Rzym
Stojący Budda, wariant złotej monety od Kaniszki do Buddy. Łupek. Gandhara, II th century (?). Museo d'Arte Orientale, Turyn
Stojący Budda, wariant złotej monety od Kaniszki do Buddy. Łupek. Pakistan II E - III th century. MNAO Palais Brancaccio, Rzym
Duży stojący Budda. Łupek. Gandhara. Koniec I st wieku. Królewskie Muzeum Sztuki i Historii w Brukseli , Jubilee Park, Bruksela.
Stojący Budda Siakjamuni . Łupek. Gandhara. Koniec II th wieku (?). Ermitaż w Sankt Petersburgu
Bodhisattwa Awalokiteśwara (padmapani: nosiciel lotosu), zamyślony (lub Maitreja ) łupek. Gandhara, II E - III th century. Muzeum Ermitażu
Trzy postacie królewskie i ich słudzy. Butkara I. ŚRODKU I st wieku . Łupek. Museo d'Arte Orientale, Turyn
Dziecko trzymające wianek. Butkara I. ŚRODKU I st wieku . Łupek. Museo d'Arte Orientale, Turyn
Kult stupy w viharze. Fragment reliefu, „styl graficzny”. Zielony łupek. Butkara I. ŚRODKU I st wieku. Museo nazionale d'Arte Orientale MNAO, Rzym
Głowy Buddy i Wadżrapaniego . Szczegóły Dipamkara jataka. Fragment reliefu, „styl naturalistyczny”. Zielony łupek. Butkara I. Druga połowa I st - II th century . Museo nazionale d'Arte Orientale MNAO, Rzym
Scena hołdu Buddzie. Zielony łupek. Reliefowy detal, „naturalistyczny styl”. Butkara I. Druga połowa I st - II th century . MNAO, Rzym
Wielbiciel w pozycji rzucania kwiatów. Swat Valley . Butkara. I st - II th century. Łupek. Museo d'Arte Orientale, Turyn
Niosący ofiary. Swat Valley . Butkara. I st - II th century. Łupek. Museo d'Arte Orientale, Turyn
Budda i wielbiciel (Budda wykonujący gest braku strachu, abhaya-mudrā ). Butkara I (Swat). Środku I st - II th century. Łupek. Museo d'Arte Orientale, Turyn
U dołu: narodziny Buddy i horoskop (?); góra: scena oferująca. Segment fryzu krzywoliniowego, „styl naturalistyczny”. Zielony łupek. Saidu Sharif I, druga połowa I st - II th century MNAO, Rzym
Ofiarowanie Buddy Buddzie z kwiatów. Zielony łupek. Ulga, „naturalistyczny styl”. Butkara I. Druga połowa I st - II th century . MNAO, Rzym
Budda siedzący w medytacji. Swat Valley. Koniec III th - począwszy od IV th century . Łupek niebieskoszary, wys . 38 cm . Georges Labit Museum , Tuluza.
Skrzydlata postać mężczyzny, mural z cyklu obrazkowego sygnowany przez Titę. Stupa M III Miran , Xinjiang , III E - IV p wieku. Nowe Delhi , Muzeum Narodowe.
Skrzydlata postać mężczyzny, mural z cyklu obrazkowego sygnowany przez Titę. Miran , III E - IV th century. Nowe Delhi , Muzeum Narodowe.
Wizyta Bodhisattwy u proroka Rudraki Ramaputry. Cykl malowania ścian. Stupa M III Miran , III E - IV p wieku. Nowe Delhi , Muzeum Narodowe.
Król (?) Modlący się przed Buddą. Stupa M III Miran , Xinjiang III rd - IV p wieku. Nowe Delhi , Muzeum Narodowe.
Zainspirowany hellenizmem.
Bodhisattwa . Region Kapisa , klasztor Karratcha. Afganistan. Łupek, II E - III th century. Muzeum Guimet
Shotorak niedaleko Begram i Païtava, niedaleko Charikar , o nieco ciężkiej estetyce.
Wielki cud Sravasti (?). Budda wykonujący gest braku strachu. Łupek, II E - III th century. Klasztor Shotorak, region Kapisa, Afganistan. Muzeum Guimet
Budda podczas wielkiego cudu. Afganistan Region Kapisa , klasztor Paitava, III th century. Łupek ze śladami złocenia. Wys. 81 cm
Kabul Valley: styl „grecko-afgański”. Stanowisko archeologiczne Haḍḍa w Afganistanie zasłynęło odkryciem licznych rzeźb w stylu grecko-buddyjskim, wzorowanych na sztukateriach. Dzieła te, karmione helleńską inspiracją i miejscem, są uważane za fundamentalne ogniwo w łańcuchu starożytnych interakcji między śródziemnomorskim Zachodem a światem indoirańskim. Położona na żyznej równinie Nangarhār, około dziesięciu kilometrów na południe od miasta Jelālābād, niedaleko środkowej doliny rzeki Kabul, Haḍḍa zawdzięcza swój dobrobyt w szczególności swojemu położeniu, któremu sprzyjają osie komunikacyjne łączące Kāmę i Nagahārę ( nazwa starożytnego miasta na zachód od Jelālābād ) w Patchir i Āgām, a dalej w Pāratchenār.
Konwersja księcia Nandy Fragment fryzu. Kamionka, wys. 30 l . 52 cm . Hadda II E - III th century. Afganistan. Brytyjskie Muzeum.
Marquee kompozytowe do Buddy, Hadda , Afganistanie, III th wiek- IV th wieku. Muzeum Guimet
Diabeł. Klasztor Tapa-Kalan. Hadda. stupa TK67 lub TK68. III E - IV th century. Stiuk. Wys .: 8 cm . około. Muzeum Guimet
Dawca lub lojalny. Hadda, klasztor Tapa-Kalan. III E - IV th century. Stiuk. Wys .: 8 cm . około. Muzeum Guimet
Dżin z kwiatami. Afganistan, Hadda , klasztor Tapa-Kalan. IV E - V th wieku. Sztukateria, wys .: 55 cm . Muzeum Guimet
Głowa bodhisattwy. Hadda. IV e i V th century. National Gallery of Victoria - sztuka azjatycka. Melbourne, Australia.
Głowa Buddy lub Bodhisattwy. V th lub VI th century. Afganistan (prawdopodobnie Hadda ). Glina i granaty (oczy). 31,1 x szer. 22,5 x gł . 18,4 cm . Muzeum Sztuki Metropolitan
Późne klasztory.
Budda niszy „pachnącego pokoju” ( gandhakuti ) Klasztor Jaulian V th wieku, niedaleko Taxila .
Z wyraźnymi wpływami indyjskimi.
Deva (lub bodhisattwa) siedząca w pozycji odprężenia. VII p - VIII p wieku. Fondukistan (NE Kabul ), Afganistan. Ziemia suszona polichromowana, wys . 72, szer. 24 cm . Muzeum Guimet .
Kobiecy biust wyłaniający się z draperii. Ziemia, VII th century. Klasztor Fondukistan, nisza dolina E. Ghorband. Afganistan. Muzeum Guimet .
Budda siedzący w królewskim odprężeniu. Ghorband Dolina , Klasztor Fondukistan. VII th century. Muzeum Guimet .
Dwóch królów nāga wyłaniających się w połowie długości z basenu, po obu stronach łodygi lotosu. Dolina Ghorband. Klasztor Fondukistan, nisza D. VII p wieku. Ziemia. Muzeum Guimet w Paryżu.
Zdobiony Budda, ubrany w trójramienną kamizelkę . Dolina Ghorband. Klasztor Fondukistan, nisza D. VII p wieku. Ziemia. Muzeum Guimet .
Wielki Budda z Bamiyan. H. 53 m . IV E - V th wieku. (Zdjęcie niedatowane, przed 2001 rokiem)
Wielki Budda z Bamiyan w swojej trójpłatowej niszy. Widok z 1963 roku.
Fragment kobiecej głowy. Malowanie ścian, jaskinia G Bamiyan . VI p - VII p wieku. Muzeum Guimet
Bodhisattwa Muzeum Indian w Kalkucie, Mathura , Królestwo Kuszanów , koniec I st wieku, H. 289,5 cm bez głowy
Budda. Balustrada Stupy w pozycji pionowej . Indie, Mathura , imperium Kushan , koniec I st wieku początku II th wieku. Czerwony piaskowiec. Muzeum Guimet .
Tułów Buddy. Region Mathura późno I st century początku II th wieku. Czerwony piaskowiec. Galeria Sztuki Nowej Południowej Walii , Sydney , Australia
Bodhisattwa Maitreja w dhoti . Region Uttar Pradesh od Mathury , imperium Kushan koniec I st lub na początku II th century. Czerwony piaskowiec, H. 115; Dł. 95 cm . Muzeum Guimet .
Bodhisattwa , imperium Kushan , II th century. Mathura . Muzeum Narodowe Wiktorii, Melbourne , Australia.
Wys. 86,9 cm
W Toqquz-saraï , chiński Turkiestan ( Xinjiang ), region Kaszgar .
Głowa bodhisattwy. Tumshuq, Toqquz-Sarai, wielka świątynia B. Xinjiang . Ziemia suszona, 43 × 25 cm . VI th century - wcześnie VII th century. Muzeum Guimet
Ilustracja Vishvamtara jataka lub Sudana jataka zaczerpnięta z poprzednich żywotów Buddy. Tumshuq, Toqquz-Sarai, wielka świątynia B. Xinjiang . Ziemia suszy VI p wieku - początek VII p wieku. Muzeum Guimet
Głowa bodhisattwy z tiarą ozdobioną groteskami. Tumshuq, Toqquz-Sarai IV E - V th wieku. Wys. 16 cm . Muzeum Guimet
Bodhisattwa lub dewa z kolczykiem. Tumshuq. Toqquz-Sarai Mała świątynia I, IV E - V th wieku. Suszona ziemia. Muzeum Guimet