„ Pejzaż dźwiękowy ” to połączenie dźwięków, które tworzą lub pojawiają się w wciągającym środowisku . Ekologii akustycznej (w) , oddział historii sensorycznej (zmysłowej historii) jest badaniem dźwięków. Pojęcie pejzażu dźwiękowego odnosi się zarówno do naturalnego środowiska dźwiękowego, składającego się z dźwięków, takich jak odgłosy zwierząt lub na przykład wiatru i deszczu, jak i do tych stworzonych przez człowieka poprzez tworzenie muzyki, projektowanie dźwięku i czynności codziennego życia, takie jak rozmowa , wykonanie pracy lub użycie przemysłowych urządzeń mechanicznych.
Wyrażenie „pejzaż dźwiękowy” może również odnosić się do nagrania dźwiękowego lub wykonania dźwiękowego mającego na celu odtworzenie lub wywołanie wrażenia przebywania w określonym środowisku dźwiękowym, na przykład kompozycje muzyczne utworzone z dźwięków wydobytych ze środowiska. Rzeczywiste z lub bez interpretacji muzycznej .
Pejzaż dźwiękowy należy odróżnić od zanieczyszczenia hałasem , które oznacza niepożądane zakłócenia środowiska akustycznego. Pejzaż dźwiękowy może celowo zawierać takie zanieczyszczenie.
Termin „soundscape” ( pejzaż dźwiękowy w języku angielskim) to neologizm ukuty w 1977 roku przez kompozytora i ekologa Kanadyjczyka R. Murraya Schafera w jego książce The Tuning of the World (The Soundscape) , przetłumaczonej na język francuski w 1979 roku pod tytułem The Landscape sound . Cała historia naszego środowiska dźwiękowego na przestrzeni wieków . Według tego autora pejzaż dźwiękowy składa się z trzech głównych elementów:
W swojej książce The Soundscape z 1977 roku RM Schafer pisze:
„Po zidentyfikowaniu markera dźwiękowego należy go chronić, ponieważ znaczniki dźwiękowe tworzą akustyczną tożsamość społeczności”.
Pauline Oliveros , powojenna kompozytorka muzyki elektronicznej, definiuje krajobraz dźwiękowy jako „wszystkie fale, które mechanizmy ucha przekazują do naszej kory słuchowej”.
Hydrofony pomoc przez pasywnego monitoringu akustycznego (PAM angielski, Monitorowanie pasywne Acoustic). Ta technika hydroakustyczna umożliwia badanie podwodnego krajobrazu akustycznego z jego trzema głównymi składnikami: geofonia ( naturalne dźwięki lądowe: fale, wiatr, trzęsienia ziemi, trzaski góry lodowej), biofonia ( fr ) (naturalne dźwięki pochodzenia biologicznego: pieśń wieloryba , emitowane odgłosy ryby, skorupiaki) i antropofonia ( nienaturalne odgłosy emitowane przez człowieka w środowisku morskim: ruch morski, poszukiwania ropy naftowej, prace portowe).
Dzieła muzyczne wykonane z pejzaży dźwiękowych są często klasyfikowane w kategoriach muzyki elektronicznej lub muzyki elektroakustycznej. Barry Truax (en) , pionier granularnej syntezy w czasie rzeczywistym i Luc Ferrari , autor „Prawie nic, numer 1” z 1970 roku, należą do kompozytorów, którzy manipulują pejzażami dźwiękowymi. W Japonii pejzaże dźwiękowe wpływają na tworzenie muzyki środowiskowej ( kankyō ongaku) , rozwijanej w szczególności przez Hiroshi Yoshimurę .
Niektóre programy dźwiękowe, takie jak TAPESTREA, umożliwiają tworzenie kompozycji lub nowych krajobrazów dźwiękowych poprzez łączenie elementów z różnych nagrań.
Muzyka skupiona wokół barwy, na przykład alikwotowa piosenka Touvains , jest często inspirowana pejzażami dźwiękowymi. Barwa pejzażu dźwiękowego jest interpretowana w taki sam sposób, jak barwa muzyczna (patrz Słuchanie dźwięku (en) ). Ta barwa jest naśladowana i reprezentowana za pomocą głosu lub instrumentów muzycznych bogatych w harmoniczne.
Projekt „Widzenie dźwiękiem” ma na celu zaoferowanie osobom niewidomym sztucznego widzenia dzięki systemowi echolokacji działającemu za pomocą urządzenia akustycznego podłączonego do kamery.
Debaty na temat zanieczyszczenia hałasem w coraz większym stopniu inspirowane są holistycznym podejściem ekologii akustycznej do opracowania strategii zarządzania hałasem. W przeciwieństwie do akustyki, która opiera się na analizach laboratoryjnych oraz na charakterystyce akustycznej charakterystycznej dla każdego pojazdu i innych elementów, które mogą być źródłem zanieczyszczenia hałasem, badanie pejzażu dźwiękowego umożliwia rozpoczęcie od zarysów, a następnie skupienie się na szczegółach. . Zgodnie z tradycją Johna Cage'a, który postrzegał świat jako rozległą kompozycję, badacze środowisk dźwiękowych są bardziej zainteresowani interakcjami między jednostkami a krajobrazami dźwiękowymi jako całością niż w odosobnionych przypadkach; myślą o tym, jak sprawić, by środowisko ewoluowało w sposób globalny, aby przyjemnie było go słuchać.
Zagospodarowanie terenów zielonych w celu promowania dostępu do cichych i naturalnych miejsc na obszarach miejskich mogłoby na przykład poprawić samopoczucie psychiczne ludzi tam mieszkających.
„Muzyka elektroakustyczna i pejzaż dźwiękowy: świat wewnętrzny i zewnętrzny, Barry Traux”