Zarzuela (wymawiane [ θaɾθwela ]) to liryczna teatralny gatunek hiszpański urodzony w XVII th wieku.
Poprzez swoją formułę łączącą akcję teatralną , orkiestrę , śpiew i dialog mówiony, jest zbliżona do francuskiej opery komicznej lub niemieckiego Singspiel , gatunki pojawiają się od stulecia. To odnotowano 20 000 zarzuelas, od urodzenia do gatunku XX -go wieku.
Nazwa „ Zarzuela ” pochodzi od imienia królewskiego Wypoczynkowy północnej części Madrytu , w Palacio de la Zarzuela (Litt. „Ronceraie Palace”), który jest obecnie rezydencją króla Hiszpanii , gdzie były dane na XVII th w . pierwsze wieczory teatralno-muzyczne zwane Fiesta de la zarzuela ; tytuł szybko skrócony i uproszczony w zarzueli , pod wpływem Pedro Calderón de la Barca , wielkiego wówczas librecisty tego gatunku lirycznego.
Jednak dwadzieścia lat wcześniej zarzuelę poprzedziły całkowicie śpiewane utwory, które nie były jeszcze nazywane „ operami ”, takie jak La gloria de Niquea (1622) i La selva sin amor (1627) na libretto Félixa. , tak jak ostatnio we Włoszech. Opera hiszpański będzie więc teraz kontynuować swoją ścieżkę, obok jego pochodne: Zarzuela.
Pierwsze prace Zarzuela nagrany jest El Jardin de Falerina dnia 1648. Początkowo występ sądu, Zarzuela następnie rozprzestrzenił się teatry otwarte dla wszystkich, głównie w Madrycie przed nałożeniem całej Hiszpanii, a następnie od końca XVII th wieku, w do obu Ameryk i na Filipiny , poprzez dzieła i kompozytorów o bardzo różnych stylach. Wśród najważniejszych kompozytorów i ważnych dzieł XVII th i XVIII -tego wieku, warto wspomnieć: Juan Hidalgo , autor Celos AUN del Matan strefie (1660) i Los celos hacen estrellas (1672); Sebastián Durón , autor Salir el amor del mundo (1696) i El imposible mayor en amor le vence Amor (ok. 1700); Antonio Literes , autor Acis y Galatea (1708) i Júpiter y Semele (1718); José de Nebra , autor Viento es la dicha de amor (1743) i Ifigenia en Tracia (1747); Antonio Rodríguez de Hita , autor Briseidy (1768) i Las labradoras de Murcia (1769); Luigi Boccherini , autor Klementyny (1786) ...
Do połowy XVIII -tego wieku, tematyka broszury są wyłącznie mitologiczny (jeśli Jowisz jest Semele i Ifigenia w Tracia , na przykład), a następnie zginać w kierunku najróżniejszych przedmiotów i często z postaciami ze wszystkich dni (case od Las labradoras de Murcia i Clementina ). Ten rozwój wiele zawdzięcza librecistowi Ramonowi de la Cruz , głównemu inicjatorowi odnowienia gatunku. Styl muzyczny jest podobny do liryki barokowej w całej Europie, jednak z własnymi cechami (które można znaleźć w hiszpańskiej muzyce religijnej tamtych czasów); a następnie z drugiej połowy XVIII -tego wieku, biorąc bardziej symfoniczny charakter w orkiestracji, coraz bardziej miesza się z typowych form hiszpańskich ( passacaglii , fandangos , sarabands , chaconnes ).
Na początku XIX th wieku , gatunek przeżywa renesans, czasami biorąc lekko, że może być bliżej do operetki (pojawił się we Francji w 1840 roku), w szczególności w kierunku końca XIX th wieku i na początku XX th wieku. Ale zdecydowana większość zarzueli ma ton dramatyczny, rzadko rozbawiony, a często prowadzący do tragicznych końców (najlepiej estetycznie pasowałaby raczej francuska opéra-comique lub niemiecki singspiel , zwłaszcza ze względu na obecność dialogów mówionych).
Wśród wybitnych kompozytorów i słynnych dzieł 19 th i 20 th stulecia , niech nam zacytować : Emilio Arrieta , autor Marina (1855); Francisco Asenjo Barbieri , autor Los diamantes de la corona (1854), Pan y toros (1864) i El barberillo de Lavapiés (1874); Federico Chueca , autor La Gran Vía (1886), której echem pochwalnym będzie Fryderyk Nietzsche (list do Petera Gasta z16 grudnia 1888); Ruperto Chapí , autor La bruja (1887), La revoltosa (1897), Curro Vargas (1898) i El barquillero (1900); Tomás Bretón , autor La verbena de la Paloma (1894), opisane jako arcydzieło przez Camille Saint-Saëns (list z13 czerwca 1913od Saint-Saëns po Tomás Bretón) i jedną z najsłynniejszych zarzuel; Geronimo Giménez , autor La tempranica (1900); José María Usandizaga , autor Las golondrinas (1914); Amadeo Vives , autor słynnej zarzueli Doña Francisquita (1923); Federico Moreno Torroba , autor Luisy Fernanda (1932), kolejna słynna zarzuela; Pablo Sorozábal , autor Tabernera del puerto (1935); czyli Ernesto Lecuona , kubański kompozytor autor słynnej María la O (1930) ...
Biorąc pod uwagę te dwa stulecia, zarzuela można podzielić na dwie główne rodziny: „ dużą ” zarzuelę i „ chica ” (małą) zarzuelę . Pierwszy, na ogół w trzech aktach, ma zająć cały wieczór spektaklu o tematyce historycznej (przypadek Pany toros i La bruja ) lub dramatycznej (przypadek Curro Vargas i Las golondrinas ). Muzycznie przede wszystkim nosi wpływy bel canto , uwalniając się od niego stopniowo poprzez specyficzne dla niej formy śpiewu, pozostając niekiedy wrażliwym na liryczne nurty reszty Europy ( styl francuski Grand Opéra , wagneryzm , weryzm). …). Druga kategoria, na ogół w jednym akcie i trwająca około godziny, nabiera bardziej specyficznego charakteru: ze współczesnymi fabułami i postaciami, pochodzącymi od zwykłych ludzi i proletariuszy, w szczególności z Madrytu, zwłaszcza dla genero chico ("Rodzaj mały"). ), podrodzaj zarzuela chica ; i rytmy muzyczne bardzo często zaczerpnięte ze źródeł hiszpańskich (przypadek La Gran Vía i La verbena de la Paloma ). Carlos Arniches jest wówczas jednym z rozkwitających librecistów tych bezczelnych, ale niekoniecznie radosnych tematów. To samo dotyczyłoby zarzuelów z Ameryki Łacińskiej , którzy regularnie czerpią inspirację z rdzennych motywów i lokalnego folkloru. Ten rodzaj popularnych lirycznych kawałków znajduje się również w krajach takich jak Filipiny , a w szczególności, jako interpretator XX th century Atang de la Rama .
Od końca lat 70. zamiłowanie do wykonań lirycznych doprowadziło do nowego zainteresowania Hiszpanów zarzuelą. Wytwórnie fonograficzne tworzą kolekcje, w których zapisom towarzyszą książeczki: eksponowane są tam libretto, streszczenia, opracowania o utworze, życiorys kompozytora. W Hiszpanii wielkim sukcesem okazał się program emitowany przez TVE zatytułowany Antología of zarzuela . W 2006 r. SGAE (odpowiednik SACEM we Francji) odnotował wzrost praw autorskich o około 4%.
Najwięksi hiszpańscy śpiewacy, światowej sławy, wyróżnili się w zarzueli; w tym w ciągu ostatnich czterdziestu lat: Pilar Lorengar , Victoria de los Ángeles , Teresa Berganza , Montserrat Caballé , María Bayo ; lub Alfredo Kraus , José Carreras , Placido Domingo ...
Mimo to reputacja Zarzueli rzadko przekraczała granice hiszpańskojęzycznego świata (Hiszpania, Ameryka latynoska, Filipiny itd.); być może z powodu hiszpańskiego języka ksiąg, a tym bardziej z powodu ich dialogów mówionych, które mogą również stanowić hamulec ekspansji międzynarodowej; nawet z powodu tematów tych broszur, często nawiązujących do tematów latynoskich, chociaż nie jest to zdecydowanie ogólna zasada. Zarzuela zaczyna jednak wykraczać poza ten świat, czego dowodem są w ostatnich latach występy we Francji, Niemczech, Austrii, Szwajcarii, Włoszech, Stanach Zjednoczonych czy innych krajach o tradycji nielirycznej.