Narodziny |
4 kwietnia 1922 Nowy Jork |
---|---|
Śmierć |
18 sierpnia 2004 lub 19 sierpnia 2004 Ojai |
Narodowość | amerykański |
Dom | Nowy Jork |
Trening |
Juilliard School New York University Steinhardt School of Culture, Education and Human Development |
Zajęcia | Kompozytor , dyrygent , nauczyciel muzyki , malarz , aktor , nauczyciel , pianista , tancerz , autor tekstów , kompozytor muzyki filmowej , artysta nagrywający |
Okres aktywności | Od 1951 |
Dzieci |
Peter Bernstein Gregory Bernstein ( d ) |
Pokrewieństwo |
Leonard E. Bernstein ( d ) (wnuk) Zachary Bernstein ( d ) (wnuk) |
Pracował dla | Uniwersytet Południowej Kalifornii |
---|---|
Konflikt | Druga wojna światowa |
Instrument | Instrument klawiszowy |
Etykieta | Cesarskie rekordy |
Stronie internetowej | elmerbernstein.com |
Nagrody | |
Dyskografia | Dyskografia Elmera Bernsteina ( d ) |
Elmer Bernstein to urodzony w USA kompozytor amerykański4 kwietnia 1922w Nowym Jorku i zmarł dalej18 sierpnia 2004w wieku 82 w Ojai , Kalifornia .
Będąc w szczególności protegowanym Aarona Coplanda , Elmer Bernstein rozpoczął karierę w telewizji, radiu i teatrze na początku lat pięćdziesiątych.
W 1955 roku, zrobił duże wrażenie swoją ocenę filmie Otto Premingera , Złotoręki , w którym po raz pierwszy został wprowadzony Jazz jako element narracji, a nie jako tło muzyczne.
W 1956 roku, w radykalnie odmiennym stylu orkiestrowym, Cecil B. DeMille powierzył mu tytaniczne zadanie nadania muzyce Dziesięciu Przykazań . Te dwa kolejne mistrzowskie uderzenia i jego wszechstronność otworzyły mu zatem drzwi do Hollywood, gdzie pracował zarówno przy filmach historycznych i westernach, jak i filmach intymnych ( Więzień Alcatraz , Cisza i cienie ).
Chociaż jego muzyka do Siedmiu najemników jest niewątpliwie jego najsłynniejszym dziełem, jest autorem ponad 250 ścieżek dźwiękowych do filmów i filmów telewizyjnych, demonstrując swój niesamowity talent do sublimacji gatunków. Oprócz filmu wojennego ( The Great Escape , The Shadow of a Giant czy The Bridge of Remagen ) celował w zachodnim świecie, gdzie jego muzyka była od dawna kojarzona z przejażdżkami Johna Wayne'a ( The Comancheros , The Four Sons of Katie Elder , Sto dolarów za szeryfa , The Last of the Giants ).
W 1968 roku zdobył (która pozostanie tylko jego) Oscara za najlepszą muzykę do filmu przez George Roy Hill , Millie .
Pod koniec 1970 roku, jego kariera nabrała dość zaskakujący zwrot ku komedii, gdzie jego ironicznie niecodzienny dramatyczne melodie mieszają się wspaniale do szalonego świata American College przez Johna Landisa w 1978 roku, a zwłaszcza Ya-T pilot w samolocie? w 1980 roku trio ZAZ .
Jego współpraca z Johnem Landisem będzie kontynuowana przy 5 innych filmach, w tym The Blues Brothers z 1980 roku, Le Loup-Garou de Londres z 1981 czy Un chaise pour deux z 1983.
Po sukcesie SOS Fantômes w 1984 roku i w obawie przed pozostaniem więźniem tego rodzaju filmów, stopniowo zwrócił się w stronę bardziej poważnych i intymnych dzieł, takich jak Moja lewa stopa w 1989 roku czy Les Arnaqueurs w 1990 roku.
W 1991 roku Martin Scorsese powierzył mu muzykę do remake'u Les Nerfs à vive , w którym Elmer Bernstein złożył hołd swojemu koledze i przyjacielowi Bernardowi Herrmannowi , wiernie dostosowując utwór skomponowany przez tego ostatniego do oryginalnego filmu z 1962 roku (wstawiając również kilka fragmentów odrzuconej ścieżki dźwiękowej Herrmanna do filmu Hitchcocka The Torn Curtain ).
Jeszcze raz dziękuję Martinowi Scorsese, w 1994 roku zdobył nominację do Oscara za najlepszą muzykę za piękną partyturę Le temps de l'Innocence .
Jednym z ostatnich punktów będzie dla filmu Todda Haynesa , Daleko od Raju w 2002 roku, który będzie świadectwem-praca w formie hołdzie muzyce «Golden Age», z którą będzie się znakomicie zapewniony następca.
Wszystkie poniższe filmy krótkometrażowe wyreżyserowali Charles Eames i Ray Eames .