Buster Keaton

Buster Keaton Opis tego obrazu, również skomentowany poniżej Buster Keaton w latach dwudziestych. Kluczowe dane
Imię i nazwisko Joseph Frank Keaton
Przezwisko Buster
Narodziny 4 października 1895 r
Piqua ( Kansas )
Narodowość amerykański
Śmierć 1 st luty 1.966
Hollywood ( Kalifornia )
Zawód reżyser
aktor
scenarzysta
producent
Wybitne filmy Sherlock, Jr.
Rejs Nawigatora
Generał Mechanik
Słodkowodny Kadet
Operator

Joseph Frank Keaton Junior, aka Buster Keaton , amerykański aktor , reżyser , scenarzysta i producent urodzony na4 października 1895 rw Piqua ( Kansas ) i zmarł dnia1 st luty 1.966w Hollywood ( Kalifornia ).

Komik słynący z opanowania, artysta, który naznaczył amerykańskie nieme kino , był między innymi nazywany „człowiekiem, który nigdy się nie śmieje” w przeciwieństwie do Charliego Chaplina . "Buster" to ogólny pseudonim ("mate") oznaczający również "śmiałka".

On jest w rankingu XXI aktora legendzie przez American Film Institute .

Biografia

Pierwsze kroki

Joseph Frank Keaton urodził się w małym rolniczym miasteczku w hrabstwie Woodson , w południowo - wschodnim Kansas , jako syn Josepha Hallie Keatona i Myry Edith Cutler , aktorów kabaretowych. Rok później  nadano mu przydomek „  Buster ”. Według legendy to Harry Houdini miał być początkiem, ale bardziej prawdopodobne jest, że został wymyślony przez jego ojca. W październiku 1900 dołączył do rodziców na scenie Bill Dockstader's Wonderland Theater w Wilmington ( Delaware ) i został członkiem ich zespołów z pensją.

Kariera w Hollywood

Jedno z nawiązań do filmu komiksowego i burleski , często cytowany jako model przez Charliego Chaplina .

Zawodu komediowego uczył się od najmłodszych lat u swojego ojca, a od 1907 r. wraz z rodzicami, bratem Harrym Stanleyem i siostrą Louise (ur. odpowiednio w 1904 i 1906 r.) tworzył od 1907 szereg pokazów burleski dla pięciu osób. Zaangażowany w 1917 roku na Broadwayu w przegląd muzyczny The Passing Show , nie pojawił się na premierze, jakiś czas wcześniej podpisał kontrakt z Comique Film Corporation . Zadebiutował jako aktor kina niemego z Roscoe „Fatty” Arbuckle . Jego doświadczenie na scenie pozwoliło mu nabyć wyjątkową technikę ciała, ale słaba jakość pierwszych pokazów dała mu chęć do robienia filmów z uważną inscenizacją. W latach dwudziestych Keaton wyreżyserował i wykonał kilkanaście filmów, które miały stanowić kamień milowy w historii kina. Tworzy introwertyczną, ale lekkomyślną postać, zawsze poszukującą miłości.

W 1928 Buster Keaton zignorował swoje obawy i ostrzeżenia Charliego Chaplina, do którego zasięgnął porady, i podpisał kontrakt z MGM, ulegając naleganiom szwagra. Jego twórczość została następnie stłumiona przez Louisa B. Mayera i jego pracownie. Buster Keaton nie może już wyrażać swojej fantazji i geniuszu. W ciągu kilku lat Hollywood uczyniło z niego przestarzałego reżysera i doprowadziło go do ruiny. Jego żona występuje o rozwód i zmienia imiona swoich synów.

Upadek

Buster Keaton strasznie ucierpiał z powodu utraty autonomii artystycznej już w 1930 roku, po swoim ostatnim arcydziele Operator . Jego życie małżeńskie z Natalie Talmadge (córką świetnego hollywoodzkiego producenta) jest w tarapatach, zostaje odsunięty od studia i popada w depresję i alkohol. Do swoich kolejnych filmów Keaton otrzymuje partnera, jak Jimmy Durante , szanowanego komika, ale natrętnego i rozmownego.

Przez prawie czterdzieści lat Buster Keaton kręcił tylko filmy kontrolowane, a nawet korygowane przez producentów, nie jest już reżyserem, ale zwykłą folią, na ekranie i plakacie. Za opiekę nad nim odpowiedzialni są dyrektorzy ( w szczególności Edward Sedgwick ). Czasami go znaleźć w małych rolach: gra most w Boulevard du zmierzchu przez Billy'ego Wildera z innym przeżył cichej, Erich von Stroheim . Chaplin wzywa go do The Fires of the reflektorów , gdzie dwie gwiazdy milczenia w starzejących się klaunach oferują kilka wstrząsających scen.

Tworzy także kilka „ukrytych kamer”, w których jego prawdziwa twarz eksploduje przez kilka gagów.

W 1955 r. Raymond Rohauer  ( 1924-87), amerykański dystrybutor i kolekcjoner, zaczął zbierać filmy Bustera Keatona i przyczynił się do ponownego wyemitowania jego najlepszych filmów na początku lat sześćdziesiątych . James Mason , który kupił luksusową włoską willę, odkrywa w pralni kilka negatywów filmów krótkometrażowych i fabularnych. Mechanik „Generała” , Sherlock Junior , La Croisière du Navigator wyróżniają się i cieszą się dużą popularnością wśród młodych odbiorców. Młodzi reżyserzy, tacy jak Richard Lester, nalegają na znalezienie oryginalnych negatywów, aby dotrzeć do nowej publiczności.

Ostatnie lata

W 1940 ożenił się po raz trzeci z Eleanor Norris (1918-1998), która pozostała jego żoną aż do jej śmierci.

W latach 50. wystąpił w niemym numerze w Paryżu w cyrku Medrano . Odkryty na nowo Buster Keaton otrzymał Oscara w 1960 roku za całą swoją karierę. Rok później w odcinku Czwarty wymiar wciela się w zrzędliwego zamiatacza, który narzeka na swój czas, 1890 i wyobraża sobie, że życie w 1961 będzie o wiele przyjemniejsze.

1 st luty 1.966Buster Keaton umiera w wieku 70 lat na raka płuc w Woodland Hills w Kalifornii . Nigdy nie wyjaśniono mu powagi jego stanu i myślał, że cierpi na proste zapalenie oskrzeli. Zamknięty w szpitalu przez ostatnie dni swojego życia, przechodzi przez swój pokój, nie znajdując odpoczynku. Kilka lat wcześniej zainstalował w swoim garażu dość długi pociąg elektryczny i, aby rzucić palenie, za dobrą radą Eleanor, włożył papierosa do jednego z małych wagonów i zaciągnął się tylko jednym zaciągnięciem podczas przejeżdżania pociągu. co cztery tury. Eleonora zmarła w 1998 roku, również na raka płuc.

W rozmowie z Peterem Bogdanovichem (który poświęcił mu dokument referencyjny) Buster Keaton wyznał: „Chciałbym zostać pochowany z talią kart i różańcem, aby być gotowym na każdą ewentualność…” .

Analiza

Buster Keaton gra gag z ekspercką precyzją; scena, w której pada na niego front domu w Kadecie słodkowodnym (knebel rozwinięty osiem lat wcześniej w One Week ( The Removable House )), czy precyzja wystrzału kuli armatniej w Le Mécano de la „General” to szczyty Keatonian mechanika . Buster Keaton wie, jak być tam, gdzie najmniej się go spodziewasz, rozpocząć swój knebel, poprowadzić publiczność do odgadnięcia, co się stanie, i wreszcie zaskoczyć go zupełnie innym gagiem, niż się spodziewał, jak w The Demountable House, w którym stara się usunąć swój demontowalny dom od torów kolejowych, bo pociąg jest w oddali. Nie przyjeżdżając na miejsce, wycofuje się z towarzyszem, aby uniknąć szoku, ale pociąg faktycznie przejeżdża kolejnym torem. Wtedy to jego dom został roztrzaskany na kawałki przez inny pociąg nadjeżdżający w przeciwnym kierunku. Keaton ma też poczucie przestrzeni: jego duże ujęcia śledzące to zawsze modele gatunku, jak w Les Brides en folie . Całkowite mistrzostwo filmu takiego jak Sherlock Junior , ze złożonym montażem i efektami wizualnymi, pokazuje reżyserskie umiejętności Bustera Keatona.

W tym okresie wielcy filmowcy świata komedii, „burleski” wykorzystywali postacie o sylwetkach natychmiast rozpoznawalnych przez widza; Chaplin w kostiumie Trampa (włóczęga, przemianowanego  we Francji na „  Charlot ”), Bustera Keatona w kapeluszu wioślarskim i stosunkowo giętkim kostiumie, Harolda Lloyda w okularach. Francuz Max Linder , czarujący i nieudolny „dandys”, wprowadził tę różnorodność postaci na samym początku lat 1910.

Uważany za „człowieka, który nigdy się nie śmiał”, Keaton wykorzystuje tę kamienną twarz, by postawić swoich bohaterów w sytuacjach, w których nie mają od czego zacząć, ale zawsze są gotowi stawić czoła. W Rejsie Nawigatora Keaton musi po crossoverze ze swoją przyszłą ukochaną nauczyć się żyć w parach, a nawet w trójce, bo łódka, łącznik pomiędzy bohaterami, jest integralną częścią akcji. Ta nauka czyni postać Keatona mężczyzną jednej kobiety. Keaton dodaje coś więcej do tej monogamicznej wizji w Les Brides en folie, w której jest uwięziony między lawiną kamieni a masową paniką kobiet, które chcą go poślubić. W tym filmie Keaton został oskarżony o mizoginię , gdy po prostu chciał podkreślić chciwość istot. To, co w filmie dotyczy kobiet, może dotyczyć także mężczyzn. Keaton, u stóp wzgórza, widzi, jak przewraca się nad nim, kamienie po jednej stronie i kobiety po drugiej. Wychodzi z czysto „Keatonowskim” piruetem i znajduje miłość.

W prawdziwym życiu Buster Keaton jest przeciwieństwem swoich postaci. Kilkakrotnie ożenił się. Ta filmowa „pokuta” jest dla niego ujściem komplikacji życia małżeńskiego. Na ekranie, jego postać nie ma dobrze określoną pozycję społeczną (oprócz nielicznych przykładów, takich jak nawigator za rejs gdzie jego postać jest bardzo bogata), lub bardziej dokładnie pieniędzy nie liczy się dla niego w Sherlock Junior , on jest kinooperatorem i ucieka z projektowanych przez siebie filmów, ale w poszukiwaniu miłości stawia na drugim planie społeczny sukces. To samo w Operatorze, gdzie liczy się tylko ten, którego kocha: w scenie, w której czekając na telefon swojej ukochanej, wykonuje dziesiątki tam iz powrotem między telefonem znajdującym się na dole jego budynku, a jego obudową na Top. A kiedy w końcu jej ukochany telefonuje, żeby się z nią umówić, nie ma czasu dokończyć zdania, że ​​Keaton, pod koniec szalonego wyścigu i wielu podróży, zjawia się w jej domu, kiedy się rozłącza.

Dla Bustera Keatona liczy się tylko miłość. Nie przywołuje jednak reszty tej chwili. Oczywiście, ostatecznie jest to sugerowane, ale Keaton nie rozwija życia jako para ani nie dotyka (lub małej) rodziny, własnej lub tej, którą zamierza założyć.

Jednak w Kadecie słodkowodnym (1928) Buster Keaton przychodzi z pomocą uwięzionemu ojcu. Buster stara się wydostać ojca z więzienia, gdy cyklon uderza w miasto. To tornado może symbolizować boską „sankcję” spadającą na syna złego ojca. Buster, kosztem prób sprawności fizycznej, po raz kolejny zdoła wydostać się ze wszystkich sytuacji. Jest to jednocześnie test „naturalnej wielkości”, aby nauczyć się nawigować i przygotować się na morzu, aby pokrzyżować pułapki (z wyjątkiem tego, że w tym przypadku pływają domy). W Keaton istnieje również potrzeba uznania i afirmacji. Rzeczywiście, jego postać (jak on sam nawiasem mówiąc) to ktoś wątły i niezbyt wysoki. Keaton jest gotów zrobić wszystko, aby uzyskać ten status „człowieka”, być kochanym i rozpoznawanym jako bohater wojenny przez Anabelle w Mechaniku „Generała” . Keaton, po odprawieniu go przez armię, nie może przybrać etykietki (przyszłego) tchórza, ale mimo to udowodni swoją odwagę z nie mniej znikomym „towarzyszem”, lokomotywą. Ta potrzeba rozpoznania pojawi się ponownie w College , Operator (z finałem wojny gangów) i jak zawsze, Keaton ignorujący wszystkie niebezpieczeństwa, aby istnieć w oczach tego, którego kocha.

Niektóre z jego „obiektów partnerskich” są często gigantyczne w porównaniu z nim: lokomotywa w Le Mécano de la „General” , parowiec w rejsie Nawigatora , stado krów w Go West, ale także jego towarzysz, który tam siedzi. być znacznie bardziej męskim, fizycznie mówiąc, niż on w Trzech Wiekach . Ostatecznie Keaton dominuje nad swoimi nieporęcznymi kolegami z odrobiną inteligencji. Według Keatona duże obiekty nie są bardziej niebezpieczne niż małe. Niebezpieczeństwo nie przeraża Keatona, przenosi swoją postać do konkretnego ludzkiego wymiaru, którego nie miałby bez stawiania mu czoła. Keaton uczy nas, że walka o przyczyny, które nie są naszymi własnymi, jest daremna.

Błyskawica gagi

W przypadku Bustera Keatona niektóre gagi były natychmiastowe i sprawiły, że jego historia przybrała inny obrót. Aby przenieść publiczność na swoje terytorium, Keaton użył kilku błyskawicznych gagów, nie popadając w dość długie filmowe przejście. Kilka przykładów ilustruje ten punkt, a knebel o przemianie Keatona w staruszkę w Sherlocku Juniorze pozostanie jednym ze szczytów kina Keatonian. Cały film to spacer między rzeczywistością a magią, jego sposób na wejście i wyjście z ekranu, gdy jest w swoim kinie (w filmie), knebel, w którym jego partner stoi pod płotem i przez który go przepuszcza, aby uciec przed złoczyńcą chcąc go złapać, jego przyjaciel odchodzi nietknięty, jakby nic się nie stało. Cały film zbudowany jest na tym poczuciu obcości i magii.

Wiele przykładów można znaleźć w filmach Bustera Keatona tych bardzo szybkich gagów, kiedy znajduje się on w dyliżansie w Prawach gościnności i nosi trochę za duży dla niego kapelusz, na skrzyżowaniu wyboju dyliżans skacze i to nie jest Kapelusz, który zapada się na głowę Bustera, to Buster wpada do jego kapelusza. Ten drugi szybki gag, po raz kolejny, wiele mówi o talencie Keatona, wpadł na pomysł, aby obniżyć dach dyliżansu przed kręceniem tej sceny, aby dokładnie kapelusz nie trafił do Bustera, ale żeby to Buster szedł do kapelusz.

Dywersja

Buster Keaton ma bardzo osobisty sposób odwracania przedmiotów od ich pierwotnej funkcji. Odwrócone przedmioty tworzą w mechanice Keatona „ziarna piasku”, wpychając go w kontekst odmienny od prawdziwej logiki, w którym znajduje się w sytuacji, której nie wybrał i z którą musi się zmierzyć. Na przykład w Mechaniku generała Buster Keaton gra rolę gigantycznego Mikado z powiązaniami kolejowymi.

W Buster Keaton materiał również ma ogromne znaczenie. Jest wyczuwalny wizualnie. W The Three Ages Buster gra w baseball; ciosem jego partner posyła w niego kamienną kulę (jest to około dziesięciu metrów, a realizacja tego knebla wymagała godzin przygotowań i dużej ilości chwytów), gdy Keaton upada pod wpływem tej kuli, chce zrobić poczuj materiał, z którego wykonana jest piłka. W Sherlock Junior , gdy bohater podąża za „złym facetem” niczym jego cień, ten podrzuca papierosa w powietrze, a Keaton ponownie celnie podnosi papierosa w locie i zaczyna go palić. Następnie staje się fizycznym cieniem złoczyńcy, a przeniesienie to materializuje się poprzez odzyskanie i odwrócenie przedmiotu, który odróżnia bohatera od złoczyńcy; papieros. W Les Brides en folie Buster Keaton wysyła pisemną propozycję małżeństwa do zupełnie obcej osoby, której odpowiedź spada jak deszcz odmowy, ponieważ odrzuca propozycję, rozrywając list. Poza tym gestem (rozerwania listu) odmowa mnoży się na tyle samo podartych kawałków: tym razem materiał (te dziesiątki porwanych kawałków papieru) wzmacnia emocje.

Z powodu tych obiektów lub pewnych sytuacji Buster Keaton jest elementem wrzuconym w konflikt, który nie jest jego własnym, nie zamierza ingerować w ten konflikt, chyba że odniesie sukces w jego własnej sprawie. To nie jest tchórzostwo czy strach, Keaton po prostu chce podkreślić bezsensowność tego konfliktu, by nie pogorszyć sytuacji (w Operatorze , Mechaniku „Generała” czy w mniejszym stopniu, Sherlocku Juniorze ). Tym samym Buster Keaton nie przekazuje żadnego politycznego, ideologicznego czy religijnego przesłania.

Filmografia

Podczas pierwszych francuskich wydań Buster został przemianowany na Frigo lub Malec. Ze względu na mnogość różnych tytułów przypisywanych jego filmom, wybrany tytuł, francuski lub angielski, jest najczęściej używany i rozpoznawany, zwłaszcza w kontekście ostatnich renowacji.

Krótkie filmy

Filmy fabularne

Telewizja

Filmy dokumentalne

Uwagi i referencje

  1. „Człowiek, który nigdy się nie śmieje, marmurkowa twarz, bukszpanowa głowa, figura woskowa, lodówka, a nawet tragiczna maska, tak mnie zawsze nazywano. W apoteozie słynny pisarz i krytyk James Agee tak opisał moją twarz; „To prawie rywalizuje z Abrahamem Lincolnem jako amerykańskim archetypem: hieratyczny, dumny, prawie wzniosły; niezapomniany. " Nie mogę sobie wyobrazić, co nasz Wielki Pioneer pomyślałby takiego porównania a. Jeśli chodzi o mnie, to napawa mnie radością. " - wyciąg Slapstick Buster Keaton i Charles Samuels  (w) (przekład autobiografii My Wonderful World of Slapstick )
  2. „  Inscenizowany upadek, używany w komedii teatralnej i filmowej  ” allwords.com  ; „  Niezwykle silne dziecko  ” merriam-webster
  3. (w) "  Buster Keaton | Biografia, filmy i fakty  ” , na Encyclopedia Britannica (dostęp 15 marca 2019 r. )
  4. (w) "  Encyklopedia Wielkich Równin | KEATON, BUSTER (1895-1966)  ” , na plainshumanities.unl.edu (dostęp 15 marca 2019 )
  5. „  Buster Keaton  ” na stronie www.oocities.org (dostęp 15 marca 2019 r. )
  6. „  Buster KEATON  ” , na encinematheque.fr (dostęp 15 marca 2019 r. )
  7. według biografa Petera Kravanji po raz pierwszy występuje na scenie 11 marca 1901 r. w Nowym Jorku, op. cyt. , s.  20
  8. Buster Keaton Wywiady , zbiór wywiadów z aktorem-reżyserem od 1921 do 1965 pod kierunkiem Kevina W. Sweeneya
  9. (w) "  TSPDT - Buster Keaton  " na TSPDT (dostęp 15 marca 2019 )
  10. (en-GB) "  Nekrolog Bustera Keatona: 'coś geniusza' - archiwum, 2 lutego 1966  " , The Guardian ,2 lutego 2018( ISSN  0261-3077 , przeczytany online , konsultowany 15 marca 2019 r. )
  11. „  Buster Keaton – Cinémathèque française  ” , na stronie cinema.encyclopedie.personnalites.bifi.fr (dostęp 15 marca 2019 r. )
  12. Peter Kravanja Buster Keaton wyd. Portaparole 2005 s.  26 ( ISBN  88-89421-15-0 )
  13. (w) „  Buster Keaton  ” na www.oocities.org (dostęp 15 marca 2019 r. )
  14. (en-US) Janet Maslin , „  Wybór krytyków / film; Keaton ponownie rozważony  ” , The New York Times ,10 lutego 1995( ISSN  0362-4331 , przeczytany online , konsultowany 15 marca 2019 r. )
  15. (w) „  Buster Keaton  ” na Rotten Tomatoes (dostęp 15 marca 2019 )
  16. [1] Włoska willa Bustera Keatona
  17. (w) Anthony Lane, „  FALL GUY  ” , The New Yorker ,16 października 1995 r.( ISSN  0028-792X , przeczytany online , dostęp 15 marca 2019 r. )
  18. Odcinek wypłaty Bustera Keatona w cyrku Medrano w styczniu 1954 r.
  19. (w) Henry Sutherland, Times Staff Writer , „  Z archiwum: Films' Buster Keaton umiera na raka w wieku 70 lat  ” na stronie latimes.com (dostęp 15 marca 2019 r. )
  20. (w) "  Buster Keaton, 70, Dies we Coast; Pokerowy komik filmów  ” , na stronie movies2.nytimes.com (dostęp 15 marca 2019 r. )
  21. (en-US) AO Scott , „  Recenzja: „The Great Buster” przynosi Deadpan Genius Back to Life  ” , The New York Times ,3 października 2018( ISSN  0362-4331 , przeczytany online , konsultowany 15 marca 2019 r. )
  22. (w) Kenneth Turan , „  Recenzja: Uzyskaj autorytatywne spojrzenie na cichą gwiazdę Buster Keaton w „The Great Buster: A Celebration  ” na latimes.com (dostęp 15 marca 2019 r. )
  23. [wideo] Tydzień na YouTube
  24. (w) Roger Ebert , „  Przegląd filmów Bustera Keatona () | ( Roger Ebert  ” , na stronie www.rogerebert.com (dostęp 15 marca 2019 r. )
  25. „  Recenzja: The Cameraman, autorstwa Bustera Keatona i Edwarda Sedgwicka  ”, na stronie critikat.com – stronie z recenzjami filmów ,23 sierpnia 2005(dostęp 15 marca 2019 )
  26. „  Ogólny (analiza)  ”
  27. Sylvain Du Pasquier , „  Les gags de Buster Keaton  ”, Communications , tom.  15, n o  1,1970, s.  132–144 ( DOI  10.3406 / kom . 1970.1218 , czytaj online , dostęp 15 marca 2019 )
  28. "  Spotkanie... Buster Keaton (1895-1966)  " , o Spotkaniu Siódmej Sztuki ,27 października 2015(dostęp 15 marca 2019 )

Zobacz również

Bibliografia

Publikacje w języku francuskim:

Publikacje w języku angielskim:

Linki zewnętrzne