Tytuł Quebecu | profesjonalista |
---|---|
Produkcja | Luc Besson |
Scenariusz | Luc Besson |
Muzyka | Eric Serra |
Główni aktorzy | |
Firmy produkcyjne |
Les Films du Dauphin Gaumont |
Ojczyźnie | Francja |
Uprzejmy | dramat |
Trwanie |
110 minut 136 minut ( wersja reżyserska ) |
Wyjście | 1994 |
Aby uzyskać więcej informacji, patrz Karta techniczna i Dystrybucja
Léon ou Le Professionnel au Québec to francuski film napisany i wyreżyserowany przez Luca Bessona i wydany w 1994 roku .
Szósty film fabularny w reżyserii Luca Bessona, Léon śledzi losy samotnego zabójcy, którego imię jest tylko wskazane (jego nazwisko nie jest określone). Mieszka w Nowym Jorku i po zbiegu okoliczności udzieli pomocy jednemu z sąsiadów z sąsiedztwa. Ta ostatnia nazywa się Matylda. Ma dwanaście lat i zostanie osierocona, gdy jej rodzina zostanie zamordowana. Rzeczywiście, jego ojciec kradnie kokainę nieuczciwym funkcjonariuszom policji, wykorzystując jego dom jako kryjówkę, co wywoła z ich strony krwawą zemstę. Aby pomścić swojego młodszego brata, jedynego członka rodziny, którego szczerze kochała, Matylda błaga Leona, aby nauczył ją jej „zawodu”.
Jean Reno gra tam tytułową rolę, podobną do Victora, który grał w Nikita , poprzednim filmie reżysera. Luc Besson uważa, że Leon jest „amerykańskim kuzynem Victora” , w „bardziej ludzkim” . W tym filmie po raz pierwszy na ekranie pojawiła się wówczas 12-letnia Natalie Portman jako postać, którą gra jako Matylda. Gary Oldman i Danny Aiello wcielają się w dwie pozostałe ważne role w filmie.
Film spotkał się z bardzo dobrym przyjęciem publiczności, zarówno w Stanach Zjednoczonych, jak i we Francji . Léon jest popularnym sukcesem, ponieważ podczas swojej wystawy teatralnej przyciąga we Francji prawie 3 500 000 widzów. W Stanach Zjednoczonych film przynosi 19 250 000 dolarów . Jeśli chodzi o profesjonalnych krytyków, odbiór jest bardziej mieszany, ale ogólnie pozytywny. Ponadto był siedmiokrotnie nominowany do Cezarów, chociaż żadnego nie zdobył.
Istnieje długa wersja filmu, wydana w 1996 roku , w której możliwy romantyczny związek Leona i Matyldy, już w wersji oryginalnej niejednoznaczny, uwidacznia się w słowach i gestach aktorów.
Léon ( Jean Reno ) to samotny i milczący zabójca . Od dawna mieszka w Nowym Jorku . Jego kontrakty pochodzą od jednej osoby, gangstera o imieniu Tony ( Danny Aiello ), który obsługuje jego restaurację „ Supreme Macaroni ”. Léon mieszka niedaleko swojego dyrektora, w starym i zniszczonym budynku w Małych Włoszech . Morderca spędza wolny czas na ćwiczeniach fizycznych, opiekowaniu się rośliną domową ( Aglaonema ) i oglądaniu musicali z Genem Kellym w dzielnicy teatralnej.
Pewnego dnia, wracając do swojego mieszkania po „pracy”, spotyka młodą nastolatkę palącą papierosy. To jedna z jej sąsiadek, Matylda Lando ( Natalie Portman ), siedząca na podłodze ich podestu. On nie pochwala jej palenia i daje jej znać. Rozumie, że jest sama, bo do tego czasu powinna być w klasie. Dostrzega również, że jest w niezbyt kochającej rodzinie, w której czuje się nieswojo, ponieważ wydaje mu się na krawędzi.
Kilka dni później zauważa, że Matylda najwyraźniej dostała w oko. Jest zdenerwowana i pyta go, czy życie jest takie trudne tylko dla dzieci, czy też trwa całe życie. Odpowiada kwaśno, że cały czas tak jest.
Nieświadomie ojciec Matyldy ( Michael Badalucco ) wzbudził gniew skorumpowanych agentów DEA . Płacą mu, aby działał jako „niania”, przechowując torby z kokainą w jego domu i rzeczywiście odkryli, że ukradł dla siebie niektóre narkotyki.
Kiedy Matylda robi zakupy w sklepie spożywczym, skorumpowani agenci udają się do jej budynku mieszkalnego, aby odzyskać swoje towary – i brutalnie się zemścić. Przewodzi im ich przywódca, Norman Stansfield ( Gary Oldman ), brutalny i pozbawiony skrupułów socjopata, tak niestabilny, że przeraża nawet nieuczciwych policjantów ze swojej grupy, którzy szczególnie boją się jego wahań nastroju i napadów demencji. Wciąga dawkę leku przed wejściem do mieszkania ze strzelbą.
Czterech członków rodziny Matyldy zostaje zamordowanych w biały dzień, jeden po drugim. Ojciec, leżący na ziemi, ciężko ranny, jest skończony, czołgając się podczas próby ucieczki. Macocha zostaje zastrzelona, gdy jest w wannie. Przyrodnia siostra zostaje postrzelona w plecy. Młodszego brata, który wyłaniał się ze swojej kryjówki pod łóżkiem, zostaje skoszony seria pistoletów maszynowych wystrzelonych w jego kierunku na chybił trafił. Gdy młoda dziewczyna pojawia się na półpiętrze z torbami na zakupy w rękach, słychać strzały, a potem jeden z popleczników skarży się, że chłopak został postrzelony . Udaje obojętność, przechodząc obok mieszkania i podchodząc do drzwi Leona dalej korytarzem. Całkowicie zdenerwowana, drżąca, kilkakrotnie puka nerwowo, płacząc, by udzielił jej azylu. Leon jest w domu i słyszał detonacje. Obserwuje trwającą operację przez wizjer z bronią w ręku, gotowy do interwencji w razie potrzeby. Wahając się długo, w końcu otwiera drzwi, gdy funkcjonariusz pilnujący korytarza zaczyna mieć podejrzenia co do dziecka.
Sierota szybko odkrywa, że Leon jest zabójcą . Błaga go, aby przyjął ją ze sobą i nauczył ją swoich umiejętności jako „sprzątaczka”: chce pomścić śmierć swojego małego czteroletniego brata, jedynego członka jej rodziny, którego naprawdę kochała. W zamian oferuje się jako gospodyni i nauczycielka, by zaradzić analfabetyzmowi Leona . Początkowo bardzo niechętny (pierwszej nocy kusi go, by ją zabić, żeby skrócić cierpienie i nie ryzykować własnej sytuacji), Leon akceptuje i zaczynają współpracować.
Chce nauczyć go kodeksu moralnego , precyzyjnej linii postępowania w swojej dziedzinie pracy: „Ani kobieta, ani dziecko” (nie wolno zabijać ani celować).
Léon opiekuje się młodą dziewczyną, tłumaczy jej różne techniki dyskrecji, posługiwania się bronią palną, ubiorem, kryjówkami i analizuje otoczenie. Leon uczy go też dyskretnych sposobów nawiązywania kontaktu dzięki kodom, które można wykonać uderzając pięścią w drzwi, identyfikować się i wspólnie uzgadniać, że wszystko jest w porządku.
Poznają się i doceniają. Gdy zbliżają się coraz bardziej, młoda sierota mówi Leonowi, że jest w nim zakochana, ale on jest bardzo zdenerwowany i odmawia odpowiedzi.
Mała dziewczynka nabiera doświadczenia i zwiększa pewność siebie. Pewnego dnia udaje jej się zlokalizować Stansfielda i podąża za nim do budynku DEA, aby spróbować go zabić, ale zostaje złapana przez niego w łazience. Leon, odkrywając jej intencje czytając pozostawioną mu notatkę, biegnie do budynku i ratuje ją. W manewrze zabija dwóch zaangażowanych mężczyzn, w tym autora zabójstwa brata Matyldy.
Stansfield jest wściekły, że „włoski zabójca” dokonał egzekucji swoich ludzi na terenie DEA (a także jego prawej ręki w innym miejscu w mieście). Zmierzy się z Tonym, szefem Leona. Zna swój biznes – zmusił go już do wykonywania kontraktów w celu wyeliminowania konkurentów – i podejrzewa, że samotnym zabójcą jest ktoś, kogo zna. Grozi mu w swojej restauracji, gdy idzie świętować urodziny młodego członka rodziny. Poprzez zastraszenie i siłę fizyczną chce go zmusić do ujawnienia miejsca pobytu tego człowieka.
Później, gdy Matylda wraca z pobliskiego sklepu spożywczego, jednostka policyjna (SWAT) wysłana przez Stansfield bierze ją jako zakładniczkę, aby spróbować wejść do mieszkania Leona bezpośrednio przez nią. Matylda otrzymuje od policji polecenie, aby podała im kod między nimi, a gdy jeden z agentów puka do drzwi, ustalana przez niego sekwencja różni się od wcześniej wybranego kodu. To skutecznie ostrzega Leona. Nie tracąc czasu, napada na zespół interwencyjny. Następnie bierze jednego z członków jako zakładnika, aby wymienić go na Matyldę. Gdy wycofują się do mieszkania, Leon pozwala młodej dziewczynie uciec przez kanał wentylacyjny, który prowadzi do piwnicy i który jest dla niego zbyt wąski. Na kilka chwil przed rozpoczęciem napadu, by zgodziła się pójść sama, uspokaja ją, mówiąc, że ją kocha, że nie chce umrzeć i że szybko do niej dołączy.
W chaosie reakcji przechowawczej jest tak dużo gruzu i kurzu, że Leon, który nosi maskę gazową policjanta, jest mylony przez członków elity jednostki z własną. Został postrzelony i leżał na podłodze swojego zrujnowanego mieszkania. Jest on repatriowany bezpośrednio na parter na leczenie podstawowe. Następnie jest postrzegany przez innych funkcjonariuszy policji jako ranny policjant, który przeżył masakrę. Ale Stansfield, który również był na dole, rozpoznaje go po zdjęciu maski. Rozkazuje uczynić z pustyni korytarz prowadzący na zewnątrz. Po cichu idzie tam za Leonem, by tchórzliwie strzelić mu w plecy, gdy nikogo nie ma, by zobaczyć go przy pracy. Klęka nad swoją ofiarą i szydzi z niego pogardliwie. Poważnie ranny, ledwo mający siłę mówić, Leon wkłada mu do rąk przedmiot, który tłumaczy mu, że pochodzi „z Matyldy”. Rozkładając palce, Stansfield rozpoznaje szpilkę granatu i otwiera kurtkę mordercy, by znaleźć kilka ładunków wybuchowych przymocowanych do jego klatki piersiowej. Wypuszcza krótkie „Puppy!” Tuż przed ogromną eksplozją wybuchła scena.
Matylda idzie do sklepu Tony'ego, tak jak wskazał jej Leon na wypadek, gdyby coś jej się stało. Klient, który nosi na twarzy blizny po przemocy fizycznej, wręcza jej niewielką sumę pieniędzy, tłumacząc, że jest za mała, by otrzymać wszystko, co uratował Leon. Mówi jej, że szkoła musi być dla niej priorytetem. Kiedy Matylda prosi go, by dał jej pracę, zapewniając, że może „posprzątać” jak Leon, Tony wpada w złość i surowo odpowiada, że nie ma odpowiedniej pracy dla dwunastolatka.
Nie mając dokąd pójść, wraca do swojej starej szkoły. Czuje się zobowiązana wytłumaczyć dyrektorowi wszystko, co się wydarzyło, kiedy daje jej do zrozumienia, że czeka na prawdę od niego. W końcu Matylda idzie do parku przed szkołą z zakładem Leona. Wykopuje w nim dziurę, aby umieścić aglaonemę „tak, aby miała prawdziwe korzenie”, jak kiedyś powiedziała swojej zmarłej przyjaciółce.
O ile nie wskazano inaczej lub nie wskazano dalej, informacje wymienione w tej sekcji można potwierdzić w bazie danych IMDb .
Leon , sklasyfikowany jako film akcji , zawiera ostatecznie tylko kilka scen akcji (tylko trzy), aby skupić się na związku Matyldy i Leona, relacji, która ewoluuje podczas filmu: najpierw sąsiedzi z sąsiedztwa, potem nauczyciel i uczeń, potem przyjaciele. potem ojciec i córka i wreszcie partnerzy. To pozwala Bessonowi uleczyć swoje momenty przemocy: początek filmu, zabójstwo rodziny Matyldy i finał. Sceny te pozostają bardzo trzeźwe, z grą kontrastującego cienia i światła Thierry'ego Arbogasta . Léon to przede wszystkim film intymny zawierający historię miłosną. Ten zawodowy zabójca i ta młoda dziewczyna, której rodzina została zniszczona, potrzebowali kogoś. Im bardziej film się rozwija, tym bardziej złożona staje się relacja między dwoma bohaterami. W tym sensie finał odrzuca szczęśliwe zakończenie i korzysta z prawdziwego emocjonalnego wpływu.
Leon jest zabójcą mieszkającym w Nowym Jorku . Mieszka sam i nie ma przyjaciół, z wyjątkiem swojej zielonej rośliny, o którą bardzo się troszczy. Regularnie ćwiczy, pije dużo mleka i lubi musicale złotego wieku Hollywood. Jest analfabetą i bardzo słabo wykształconym. Nie lubi opowiadać o swojej przeszłości, ale w końcu zwierza się Matyldzie: kiedy mieszkał we Włoszech do dziewiętnastu lat, był zakochany w „szanowanej” dziewczynie z rodziny, podczas gdy jej nie była. Ojciec jego dziewczyny był przeciwny temu związkowi, ale ona potajemnie dołączyła do Leona. Ojciec zabił córkę, ale spędził w więzieniu tylko dwa dni, ponieważ policja uznała to za wypadek. Leon zemścił się strzelając do ojca z karabinu snajperskiego i tego samego wieczoru wyjechał do Stanów Zjednoczonych, by dołączyć do swojego ojca, który wtedy pracował dla Tony'ego (ta informacja o przeszłości Leona pojawia się tylko w dłuższej wersji filmu). Od tego czasu Leon nie wyjechał z Nowego Jorku ani nie miał nowej dziewczyny.
Jest dwunastoletnim dzieckiem, które nie powiodło się w szkole , mieszka w mieszanej rodzinie . Jej rodzice umieścili ją w szkole dla dzieci w trudnej sytuacji. Jej ojciec jest wobec niej brutalny, a ona nienawidzi swojej przyrodniej siostry i macochy, które są dla niej podłe. Jest jednak bardzo blisko ze swoim czteroletnim bratem.
Jest agentem DEA , skorumpowanym, odurzonym i impulsywnym. Porywa i przechowuje narkotyki do odsprzedaży. Jest także miłośnikiem muzyki klasycznej, aw szczególności Beethovena i Mozarta , nie lubi, gdy słucha się muzyki, kiedy mu przeszkadza.
Tony jest mafiosem pracującym w swojej restauracji „Supreme Macaroni”; to on przyjął Leona, gdy przybył do Stanów Zjednoczonych i dał mu pracę. Od tego czasu Leon zawsze zabiera ze sobą kontrakty. Tony działa również jako jego bank, przechowując pieniądze, które zarabia na kontraktach. Tony zwraca uwagę, że prawdziwe banki proszą o wypełnienie formularzy i zawsze zostają okradzione, gdy „nikt nie okrada starego Tony'ego” , ale sugeruje się, że nadużywa on swojej naiwności. Tony oferuje również swoje usługi skorumpowanym agentom, w tym Normanowi Stansfieldowi.
Pomysł Leona wywodzi się po części z poprzedniego filmu Luca Bessona Nikita ( 1990 ), w którym Jean Reno gra podobną postać o imieniu Victor, która pojawia się krótko, ale zauważalnie. Chodziło więc o rozwinięcie tej postaci, poprzez wprowadzenie do niej pewnych niuansów. Dla Bessona Léon jest „amerykańskim kuzynem Victora” , w „bardziej ludzkim” . Co więcej, obaj bohaterowie noszą te same okulary i istnieją podobieństwa między tymi dwoma filmami (opieka nad doniczką, a nawet młoda kobieta, która widzi, jak jej przeszłość rozpada się, by zmienić się w zabójcę kontraktu).
Reżyser-aktorka Maïwenn , następnie żona Bessona, którą poznała jako nieletnia, mówi, że film jest inspirowany ich historią.
Leon jest pierwszym filmem, w którym po raz pierwszy pojawi się dwójka aktorów, którzy później poznają rozgłos: Natalie Portman i Samy Naceri .
Natalie Portman, w wieku dziesięciu lat, otrzymała od Revlon pracę w modelingu , pracę, której odmówiła, wolała zostać aktorką. Dziecko spędza wakacje na obozie, gdzie uczy się teatru. W szczególności spotkała tam Bryce'a Dallas Howard . Następnie przesłuchała do Ruthless! (w) gdzie dostaje rolę. W 1993 roku , ponownie w castingu do roli dziecka, który zaprzyjaźnił się z hitman w filmie Luca Bessona , Léon . Jeśli Liv Tyler zostanie najpierw wzięta pod uwagę do roli, ostatecznie to Natalie Portman otrzyma tę rolę ze względu na jej świeżość i wrażliwość. Następnie przyjmuje imię matki, aby chronić swoją prywatność i rodzinę. Mimo to reżyserka castingu początkowo odrzuciła ją w tej roli ze względu na jej młody wiek. Ale Natalie Portman wytrwała i powraca do castingu , interpretując scenę, w której jej bohaterka rozpacza po stracie brata. Luc Besson jest pod takim wrażeniem głębi uwolnionej przez aktorkę, że powierza jej tę rolę.
Samy Naceri również odnajduje w tym filmie swoją pierwszą rolę w kinie. W przeciwieństwie do Natalie Portman, jego udział jest ograniczony i jeszcze nie wystarcza, aby osiągnąć rozgłos, który pozna dzięki sadze Taxi , wyprodukowanej przez Luca Bessona. W Leonie rzeczywiście odgrywa niewielką rolę, która nie ma dla niego wartości, rolę zakapturzonego członka SWAT na scenie ze schodami.
Gary Oldman zgodził się zagrać swoją rolę w filmie, nawet nie czytając scenariusza, tak jak zrobi to ponownie przy Piątym elemencie .
Strzelanie poza Leon odbywa się w całości w Stanach Zjednoczonych . Strzały są prowadzone najpierw w Nowym Jorku (the 1 st czerwiec23 lipca 1993). Sceny we wnętrzach są następnie kręcone w studiach Éclair w Épinay-sur-Seine ( Francja ) (od28 lipca w 7 października 1993) do wnętrz.
Niektóre sceny są kręcone w hotelu Chelsea, w którym mieści się mieszkanie Leona. Roosevelt Island Tramwaj jest również częścią plan zdjęciowy.
Po Léon , Luc Besson będzie strzelać Le cinquieme elementu i Joan of Arc w języku angielskim (jednak obsada Joan of Arc składać się będzie z większości francuskich aktorów, w przeciwieństwie do dwóch poprzednich).
Wyjście | 23 stycznia 1995 |
---|---|
Zakwaterowany |
X-Plorer ( Paryż ) Angel Studios ( Londyn ) |
Uprzejmy | muzyka filmowa , muzyka elektroniczna |
Kompozytor | Eric Serra |
Etykieta | Kolumbia tristar |
Albumy Érica Serry
Ścieżka dźwiękowa filmu została skomponowana przez Éric Serra , który podpisuje tutaj jego 6 th współpracę z Luc Besson , po Before-Last (1981), The Last Fight (1983), Metro (1985), Le Grand Bleu (1988)) , Nikita (1990) i Atlantyda (1991).
Pod dyrekcją Johna Altmana muzyka została nagrana w paryskim "X-Plorer" oraz w londyńskim Angel Studios . Trwający około 59 minut album został rozdystrybuowany w dniu25 listopada 1994przez wytwórnię TriStar Music , pod angielskim tytułem The Professional . W tym samym roku wytwórnia Columbia Records wydała ścieżkę dźwiękową pod francuskim tytułem Léon , z dodatkową piosenką, która nie została wykorzystana w filmie, zatytułowaną Hey Little Angel , skomponowaną i wykonaną przez Érica Serrę, z tekstem autorstwa Luca Bessona i Manu Katché .
Film zawiera również kilka dodatkowych utworów, które nie zostały skomponowane do filmu: Venus as a Boy , w wykonaniu Björk , Shape of My Heart , zaśpiewany przez Stinga i użyty na początku napisów końcowych oraz I Like Myself , w wykonaniu Gene Kelly w fragment filmu Beau Fix sur New York, który Leon zobaczy w kinie. Natalie Portman wykonuje również kilka piosenek w scenie z filmu: Like a Virgin przez Madonnę , Singing in the Rain i okazji urodzin .
Oto lista utworów na ścieżce dźwiękowej:
Sukces Léona pozwala Lucowi Bessonowi wznowić swój film science-fiction, nawet jeśli sam reżyser przyznaje, że sam ten sukces nie wystarczył, aby możliwe było nakręcenie Piątego elementu .
Teren | Uwaga |
---|---|
Metacritic | 64/100 |
Zgniłe pomidory | 73% |
Allocyna |
Okresowy | Uwaga |
---|
Film otrzymał ciepłe przyjęcie publicznej, zarówno w Stanach Zjednoczonych niż we Francji: ma średnią ocenę 8,6 / 10 ze 188 000 opinii na IMDb , która plasuje się 34 th najlepszy film wszystkie kategorie połączone; Ratingi 17000 z AlloCiné użytkowników nadać mu średnio 3,5 / 4, umieszczając go w 79 th miejsce dla najlepszych filmów według widzów; Wreszcie 96% ocen wystawionych na Rotten Tomatoes jest pozytywnych, średnio 8,3 ⁄ 10 .
Jeśli chodzi o profesjonalnych krytyków, odbiór jest bardziej mieszany, ale ogólnie pozytywny. I tak portal Metacritic.com, który wymienia recenzje czasopism anglojęzycznych, przypisuje Leonowi średnio 64 ⁄ 100 na łącznie 12 recenzji, a RottenTomatoes pisze, że 73% recenzji profesjonalistów jest pozytywnych, ze średnią 6,7 / 10 . W 2008 roku magazyn Imperium ma miejsce w 227 -tego miejsca w swoim liście 500 najlepszych filmów wszech czasów.
We Francji Télérama przywołuje film „z perfekcyjnie naoliwioną mechaniką”, ale z nieco „beta” przekazem, w którym przebija się „wspomnienie staromodnego”. Tygodnik jednak z zadowoleniem przyjmuje sukces scen akcji. Les Inrockuptibles ironizuje na temat „szalonej naiwności” Bessona w traktowaniu historii miłosnej Leona i Matyldy. Magazyn widzi w nim film „uproszczony”, w „stylu, który z pewnością jest skuteczny, ale tak kiepskiej myśli, że myli np. analfabetyzm z czystością”. Włoski krytyk Fabio Ferzetti w Il Messaggero zauważa, że film jest oglądany z „mieszanką zainteresowania i irytacji, jak w przypadku wszystkich filmów Luca Bessona”. Filmowiec udowadnia, według niego, swój „wybujny talent w scenach akcji”, ale ubolewa nad naiwnością linii, zwłaszcza w scenach przywołujących odkupienie Leona. „Granie klisz i barbarzyństwa, dodaje, to za mało, by nadać komiksowi głębi”.
W Stanach Zjednoczonych Roger Ebert wydał ogólnie pozytywną opinię, ale zauważył, że „jest coś złego w umieszczeniu 12-letniej postaci w środku całej tej akcji” i że film wydaje się „wykorzystywać młodość dziewczyny bez naprawdę traktuje ją na własną rękę” .
Korupcyjny charakter Normana Stansfielda podzielił opinię krytyków. Richard Schickel nazywa wydajność Gary Oldman dla „bosko psychotyczny” w czasie , gdy Chris Hicks, co daje wynik 1,5 / 4 do filmu, szacuje „całkowicie absurdalne” w swoim artykule dla Deseret Aktualności . Luc Besson był bardzo zadowolony z Gary'ego Oldmana, do tego stopnia, że zaproponował mu jedną z głównych ról w swoim następnym filmie, Piątym elemencie ( 1997 ). W 2002 roku , Norman Stansfield był cytowany w 43 -tego miejsca w „TOP 100 złoczyńców wszech czasów” przez Krytyków Filmowych Online Society .
Léon jest popularnym sukcesem, przyciągając we Francji prawie 3 500 000 widzów podczas swojej teatralnej wystawy. W Stanach Zjednoczonych podczas weekendu otwarcia film zarobił ponad 5 300 000 dolarów (20 listopada 1994) i wreszcie 19 250 000 $ . Leon jest również nadawany w Wielkiej Brytanii, gdzie wyprodukował 3,400 000 funtów , rok później w Japonii, gdzie zarobił 112 500 000 funtów, a także w Szwecji (prawie 21 000 000 SEK przychodu).
Leon został powołany siedem razy w ciągu 20 th ceremonii Cezarów (w tym nagrodę Cezara dla najlepszego filmu , na najlepszego reżysera Bessona i najlepszego aktora Jean Reno), ale jeszcze nie wygrywa nagrodę. Film ostatecznie zdobył dwie nagrody: Golden Reel Award za najlepszy montaż dźwięku do filmu zagranicznego, przyznaną w 1995 roku przez stowarzyszenie Motion Picture Sound Editors oraz Czeskiego Lwa za najlepszy film obcojęzyczny w 1996 roku .
Rok | Ceremonia lub nagroda | Cena £ | Laureat |
---|---|---|---|
1995 | Nagroda Golden Reel od redakcji dźwięku filmowego | Najlepszy montaż dźwięku (sekcja filmów zagranicznych) | Louis Lajoie |
1996 | czeski lew | Najlepszy film obcojęzyczny | Luc Besson |
Rok | Ceremonia lub nagroda | Cena £ | O nazwie |
---|---|---|---|
1995 | Kino Cezar | Najlepszy aktor | Jean Reno |
1995 | Najlepszy reżyser | Luc Besson | |
1995 | Najlepszy film | Luc Besson | |
1995 | Najlepsza fotografia | Thierry arbogast | |
1995 | Najlepszy montaż | Sylvie Landra | |
1995 | Najlepsza muzyka napisana do filmu | Eric Serra | |
1995 | Najlepszy dźwięk | François Groult , Pierre Excoffier , Gérard Lampy , Bruno Tarrière | |
1996 | Japońskie nagrody Akademii | Najlepszy film zagraniczny | Luc Besson |
Długa wersja, obejmująca dwadzieścia sześć dodatkowych minut, została rozprowadzona we Francji w dniu 26 czerwca 1996z hasłem „Nie wiesz wszystkiego” . Ta wersja zawiera sceny usunięte po pokazach testowych w Los Angeles przed wydaniem wersji standardowej. Niektóre sceny zostały również usunięte na prośbę rodziców Natalie Portman, którzy uznali związek Leona i Matyldy za zbyt niejednoznaczny.
Dodane sceny są następujące:
Jednak te sceny nigdy nie były dubbingowane we francuskiej wersji.
Scenarzysta z Lyonu, Franck Gerardi, złożył skargę na Luca Bessona , uważając, że film jest podróbką jego scenariusza L'Enfance tearing , złożonego w 1989 roku w Towarzystwie Autorów i Kompozytorów Dramatycznych . Fabuła i postacie byłyby podobne. Ale wniosek został odrzucony w 1999 roku, sędziowie uznali, że podobieństwa nie są wystarczające.
Leon zawiera kilka rażących błędów ciągłości . Na przykład podczas pierwszej interwencji Leona antena telefonu bezprzewodowego „Pana Jonesa” ma według planów różne długości. Albo znowu papieros, który Matylda pali w jedenastej minucie filmu, kurczy się o kilka centymetrów między dwoma strzałami, kiedy pojawia się Leon. Po godzinie kręcenia, kiedy Matylda leży na łóżku i opowiada o bólu brzucha, jej włosy zmieniają pozycję między dwoma ujęciami. Wreszcie niektóre fragmenty dźwiękowe są ponownie wykorzystywane w różnych scenach, jak na przykład fraza wypowiadana przez ojca Matyldy w czternastej minucie filmu ( „…i rzucić palenie w pieprzonych korytarzach!” ), którą ponownie można usłyszeć w filmie . dziewiętnasta minuta, w której Leon nasłuchuje, gdy przechodzi obok drzwi rodzinnego mieszkania Matyldy i wciąż słyszy gniew ojca (na przykład powtórzenie może być celowe, aby podkreślić powtarzający się charakter scen konfliktów domowych w tej dysfunkcyjnej rodzinie) .
Ciało przyrodniej siostry Matyldy również przesunęło się nieznacznie między jej śmiercią a momentem, w którym Stansfield uniemożliwił jej ojcu ucieczkę. Na tym samolocie możemy zauważyć, że leżące ciało przyrodniej siostry w międzyczasie zbliżyło się do ściany, dotykając jej ręką.
Film zawiera również „nieudane” ujęcia, na których widać ślad wyposażenia sesji. W czterdziestej siódmej minucie, gdy samochód się zatrzymuje, na samochód odbijają się światła z projektorów użytych w filmie. Ten sam błąd pojawia się po godzinie i kwadransie: widzimy operatora boomu w odbiciu lustra w restauracji Tony'ego.
W filmie jest też kilka niespójności. Na przykład, kiedy Matylda wraca na miejsce zbrodni swojej rodziny, policjant wciąż stoi na korytarzu, by pilnować wejścia do mieszkania, wciąż zakratowany transparentami i nic się nie zmieniło od czasu morderstw. Od tamtej pory minęło jednak kilka dni.
Niektóre mrugnięcia są obecne w filmie. Pierwsza dotyczy nazwiska, pod którym Matylda rejestruje się w hotelu. W filmie mówi Leonowi, że wypełniła formularz hotelowy pod imieniem MacGuffina: „imię suki z mojej klasy, której nie mogę pieprzyć” . Później lokaj puka do drzwi jego sypialni wołając „Pan MacGuffin?!” ” . Nazwa ta odnosi się do Alfreda Hitchcocka : reżyser używa terminu MacGuffin na określenie elementu fabuły, który jest dla widza przypadkowy, ale istotny dla bohaterów opowieści.
Druga dotyczy tego, że Leona denerwuje, że Matylda powtarza „OK” . Podczas filmu powtarza to słowo dziesięć razy (piętnaście w wersji długiej). Może to odnosić się do do filmu The Visitors , który ukazał się rok przed Leonem , w którym główną rolę gra również Jean Reno .
Ze swojej strony postać Stansfielda ma obsesję na punkcie Ludwiga van Beethovena (jak inny słynny psychopata w kinie: Alex DeLarge w Mechaniczna pomarańcza ). Jednak Gary Oldman w tym samym roku zinterpretował niemieckiego kompozytora w filmie Ludwig van B. ( Nieśmiertelna ukochana ).
Możemy również zwrócić uwagę na występ aktorki Maïwenn , ówczesnej żony Bessona, która na początku filmu wciela się w blond prostytutkę, a następnie w rolę divy w Piątym elemencie ( 1997 ), także w Luca Bessona . W napisach końcowych jest wymieniana pod nazwą Ouin-Ouin . Ponadto Jean-Hugues Anglade robi epizod, nie wymieniony w napisach końcowych, w dłuższej wersji: po prostu widzimy, jak otwiera drzwi. Podczas kręcenia Léona kręcił także w Studios d'Épinay dla La Reine Margot . Wreszcie w filmie pojawia się sam Luc Besson , w roli uzbrojonego Leona i samotnika w mieszkaniu w Nowym Jorku.
Wreszcie, możemy zauważyć podobieństwa z Porco Rosso przez Hayao Miyazaki , wydany w 1992 roku i prezentowane we Francji w 1993 roku: charakter Porco Rosso jest wyrażona przez Jean Reno, nosi te same okulary jak Leon, a także jest przedmiotem uczuć młodej dziewczyny, którą otrzymuje.
Do filmu nawiązuje utwór Matilda z albumu An Awesome Wave grupy Alt-J . Grupa zaśpiewała „ This is from Matylda ” , wiersz Leona w oryginalnej wersji.
Piosenka Mathilda piosenkarza Wallena również nawiązuje do filmu.
Piosenka Leon z The Japanese House nawiązuje do możliwego epilogu filmu.
Manga Assassins wydany w 2014 roku jest bezpośrednio zainspirowany filmu, 3 rd i ostatni tom będzie mgnieniu (Suzuki prawie miał „Matylda” jako kryptonim).
Południowokoreańskiego piosenkarza jm za piosenka Leon odnosi się do filmu o tej samej nazwie.
Piosenka Léon belgijskiej grupy rapowej l'Or du Commun nawiązuje do filmu.
Postać Leona jest częścią zespołu „ Brosów ” grywalnego w grze Broforce (2015) pod pseudonimem The Brofessional (w nawiązaniu do angielskiego tytułu filmu The Professional ). W Resident Evil 4 bohater Leon może zdobyć broń o nazwie Matilda (w nawiązaniu do filmu). Broń powraca także w remake'u Resident Evil 2 . W grze Warcraft III: Reign of Chaos niektóre jednostki (bandyci) mogą czasem powiedzieć w odniesieniu do filmu Leon: „Leon, cleaner". W grze Overwatch jedną z możliwych do odblokowania replikami postaci Zenyatty jest „La śmierć jest dziś kapryśna” , wypowiedziane w filmie przez Normana Stansfielda. Odniesienie znajduje się zarówno w oryginalnej wersji, jak i we francuskiej wersji gry.