Pisarz |
---|
Narodziny |
6 listopada 1957 Dijon |
---|---|
Imię urodzenia | Laurence Ruel |
Narodowość | Francuski |
Zajęcia | Pisarz , powieściopisarz |
Pracował dla | Instytut Studiów Politycznych w Paryżu |
---|---|
Nagrody |
Nagroda Femina i Nagroda Renaudot dla uczniów szkół średnich ( 2000 ) Bourgogne Prize for Literature ( 2008 ) |
|
Camille Laurens , której prawdziwe nazwisko brzmi Laurence Ruel , to urodzona w wieku francuska pisarka 6 listopada 1957w Dijon ( Côte-d'Or ). W latach 2007-2019 zasiadała w jury nagrody Femina. Jest członkiem Académie Goncourt od 11 lutego 2020 roku.
Agrégé współczesnej literatury , Camille Laurens uczyła w Rouen w Normandii , a następnie od 1984 roku w Maroku , gdzie spędziła dwanaście lat. Od września 2011 r. Wykłada w Instytucie Studiów Politycznych w Paryżu .
Gdy tylko weszła do literatury, Laurence Ruel wybrał pseudonim Camille Laurens :
„Z obiektywnego powodu. Struktura mojej pierwszej powieści, Index , jest mise en abyme. Postać kupuje książkę, która ma ten sam tytuł i to samo nazwisko autora, co ta, którą trzyma czytelnik. Gdybym podpisał się swoim prawdziwym nazwiskiem, Laurence Ruel, nie było już żadnej tajemnicy w kwestii tożsamości seksualnej autora. Więc wybrałem Camille, imię epicencjackie. "
- Camille Laurens
Po Indeksie wydawanym przez POL ukazują się kolejno: Romance (1992), Les Travaux d'Hercule (1994) i L'Avenir (1998). Te cztery powieści, choć można je czytać oddzielnie, tworzą tetralogię: w istocie ich rozdziały są ułożone w porządku alfabetycznym, od Abri, który otwiera Indeks do Zygoty, która zamyka L'Avenir , i wplatają powtarzające się motywy wokół borgezowskiej figury labiryntu. . Twórczość Camille Laurens wyróżnia się wówczas wyobraźnią i „nieustanną refleksją nad związkiem między fikcją a rzeczywistością, iluzją i prawdą”.
Pomiędzy trzecią a czwartą częścią rozgrywa się osobisty dramat, który przeżyła w 1994 roku: utrata dziecka. Ten ból będzie źródłem Philippe'a (1995). Wróci do tej śmierci w Cet absent-là .
Podczas gdy Camille Laurens zaczynała swoją twórczość literacką od fikcji , ten egzystencjalny szok i pisanie nieodłącznie związane z jej traktowaniem literackim doprowadziły ją do dzieła pisarskiego, w którym wyrzeka się częściowo fikcji w klasycznym tego słowa znaczeniu, aby zbliżyć się do autofikcji . Dlatego po 1996 roku rozpoczęła swoją introspekcyjną pracę nad ludzkim tematem, jego stosunkiem do siebie i jego pragnieniami. W ten sposób kolejno publikuje: Dans ces bras-là , L'Amour, powieść , Ni toi ni moi i Romance nerveuse .
W 2000 roku z Dans ces bras-là zdobyła nagrodę Femina i nagrodę Renaudot dla uczniów szkół średnich .
W 2003 roku , po publikacji L'Amour, Roman , jej mąż pozwał ją za naruszenie prywatności. Nie udało mu się: „Camille Laurens nie naruszyła prywatności męża”, oświadczył wiceprzewodniczący tribunal de grande instancji w Paryżu w piątek 4 kwietnia 2003 r., Podkreślając, że użycie prawdziwych imion nie wystarczy, aby pozbawić to dzieło fikcyjnego charakteru, jaki jego estetyczny wymiar nadaje każdemu dziełu sztuki, z pewnością zapożyczonego z doświadczenia autora, ale także przeszedł przez wypaczający pryzmat pamięci, aw literaturze pisarskiej ”. W 2009 roku opublikował książkę Mosaic of Threshold , w której powrócił do tej sprawy.
We wrześniu 2007 roku, kiedy Tom zmarł z Marie Darrieussecq (także autorki domu POL ), Camille Laurens w tekście opublikowanym w La Revue littéraire „Marie Darrieussecq ou le syndrome du coucou” oskarża tę ostatnią o „psychiczny plagiat”. Odnosi się do Philippe'a, który opowiada o śmierci swojego dziecka, co Marie Darrieussecq bardziej niż zainspirowała do napisania swojej powieści. Camille Laurens również krytykuje ją za to, że napisała „książkę o żałobie”, a nie „książkę o żałobie”, w ten sposób naśladując doświadczenie, którego nie doświadczyła osobiście. Marie Darrieussecq uważa, że ta kontrowersja to „nikczemna rywalizacja bólu i że powieść nie musi być legitymizowana przeżywanym doświadczeniem, niezależnie od tematu”. Jest wspierany przez ich wspólny wydawca POL , który zdecydował się nie publikować więcej Camille Laurens.
Camille Laurens powróciła częściowo do tej kontrowersji w Nervous Romance ( Gallimard , 2010) w sposób samofikcyjny. Podkreśla też nadmierną mediatyzację i zniekształcenie swoich uwag, które towarzyszyły tej kontrowersji.
Równolegle z romantycznym przedsięwzięciem Camille Laurens zajmuje się twórczością literacką, której celem jest przede wszystkim tekstowość, skupiając się na „żywym materiale tekstów”. W ten sposób po raz pierwszy opublikowała Some (1999), którego tytuł został zapożyczony od Becketta : „Słowa były moimi jedynymi kochanymi - niektórymi”. Następnie zbiera w Le Grain des mots (2003) teksty z felietonu, który pisała przez dwa lata w gazecie L'Humanité . Wreszcie Tissé par mille (2008) obejmuje wszystkie programy, które wyprodukowała na temat France Culture w okresie od stycznia 2005 do lipca 2006. W tych trzech pracach autorka próbuje rozszyfrować, często w zabawny sposób, ukrytą część słów, które są wplecione poprzez zmysły. Z jego kroniki radiowej rodzi się również płyta CD Tissé par mille , na której eksperymentalny kompozytor Philippe Mion miesza swoją elektroakustyczną partyturę z głosem Camille Laurensa, który czyta jego własne teksty.
Camille Laurens jest autorką kilku esejów. W 2011 roku w Les Fiancées du Diable zainteresowała się reprezentacją kobiet w sztuce, podkreślając, według rozdziałów o znaczących tytułach („Czarownice i czarownice”, „La femme fatale”, „La Méduse”, „Potwór „…) co kobiecość może mieć tabu w zbiorowej nieświadomej i artystycznej twórczości. W 2013 roku Encore et Never bada temat powtórzeń we wszystkich jego formach, czy to pozytywnych (seriale w malarstwie, rymowanki w poezji, covery muzyczne itp.), Czy negatywnych (zwłaszcza neurotycznych powtórzeń). W 2017 roku Czternastoletnia tancerka odtwarza historię Marie van Goethem, modelki słynnej rzeźby Edgara Degasa
Od 2002 roku Camille Laurens pracowała również jako felietonistka w różnych dziennikach - L'Humanité w 2002 i 2003 roku, Le Monde w 2014 i 2015. Od września 2015 do czerwca 2019 pisała miesięcznik „Ecritures” w Liberation . W sierpniu 2019 przejęła cotygodniową „telenowelę” Le Monde des livres .
Sporadycznie bierze udział w wielu recenzjach, takich jak La Licorne , Théodore Balmoral , Quai Voltaire , La Revue littéraire , La Faute à Rousseau i Les Moments littéraires .
Użyczyła głosu w autobiograficznym filmie dokumentalnym w reżyserii Paula Otchakovsky-Laurensa : Sablé-sur-Sarthe, Sarthe , wydanym w 2009 roku .
W listopadzie 2010 uczestniczyła w VIII spotkaniu „Przekraczanie granicy”, zorganizowanym przez Dom Zagranicznych Pisarzy i Tłumaczy.
W czerwcu 2011 r. Léo Scheer opublikował w zbiorze „Pisarze dziś” Camille Laurens , pierwszą pracę w całości poświęconą autorce, składającą się z długiego wywiadu, lektury notatek i artykułów, a także niepublikowanych tekstów.
W styczniu 2012 uczestniczyła w konkursie „Paris des femmes. Festiwal twórców teatralnych ”, który zaprasza kilku autorów do napisania oryginalnego, trwającego 30 minut spektaklu na narzucony i wspólny temat. Camille Laurens pisze o Eurydyce, czyli drugoplanowym wykonaniu, wykonanym z tej okazji w Théâtre des Mathurins .
W kwietniu 2012 roku współorganizowała z Tomem Bishopem pierwszą francusko-amerykańską konferencję na temat autofikcji na New York University (NYU), w szczególności z Siri Hustvedtem , Danielem Mendelsohnem , Rickiem Moodym , Serge'em Doubrovskim , Catherine Millet , Philippe Forestem .
W maju 2012 roku brała udział w Assises internationales du roman, organizowanym w Lyonie i regionie Rhône-Alpes .
W czerwcu 2012 roku zrezygnowała z pracy w Izbie Pisarzy i Literatury, której była jednym z wiceprzewodniczących i tym samym członkiem zarządu.
We wrześniu 2012 roku dołączyła do kolumny opublikowanej przez Annie Ernaux w Le Monde : „Faszystowska broszura Richarda Milleta dyshonoruje literaturę”.
W listopadzie 2012 uczestniczyła w Philo Forum organizowanym przez Le Monde w Le Mans na temat miłości
We wrześniu 2013 roku brała udział w międzynarodowej konferencji „Re-myślenie literatura” zorganizowanej przez Toma Bishopa i Donatiena Grau na New York University (NYU)
W lipcu 2015 r. Uczestniczyła w kolokwium „Self-writing, body writings” w Cerisy oraz we wrześniu 2015 r. W sympozjum „The stakes of the flesh in autofictional writings” w ENS
W marcu 2016 jest gościem Villa Gillet podczas debaty z François Noudelmannem na temat kłamstwa.
W 2018 i 2019 roku współreżyserowała z Isabelle Galichon seminarium „Self-writing: an immoralist Ethics of the Self?” w International College of Philosophy
W marcu 2019 stworzyła z Joanne Leighton spektakl, do którego napisała teksty. Tańczy tam w duecie z choreografem podczas festiwalu Concordan (s) e, w Maison de la Poésie , w CDCN Briqueterie in Vitry lub w Maison de George Sand w Nohant
2019 : Ta, w którą wierzysz , powieść wydana w 2016 roku, została zaadaptowana na ekran przez Safy Nebbou z Juliette Binoche w roli głównej. W obsadzie są także Nicole Garcia , François Civil , Charles Berling i Marie-Ange Casta . Film jest prezentowany poza konkursem na Festiwalu Filmowym w Berlinie w lutym 2019 roku.
To wymagające dzieło, charakteryzujące się mieszaniną powagi i humoru, czasami krytykowane za pewną formę literackiego konformizmu, w szczególności autofikcję, jak zauważył w 2002 roku Pierre Jourde w La Littérature sans estomac . Camille Laurens odpowiedział mu w artykule parodystycznym w La Revue littéraire , stosując krytyczną metodę Jourde do jednej ze swoich powieści, tajemnic Festinsa .
Jego twórczość wzbudza dziś rosnące zainteresowanie środowiska akademickiego, o czym świadczy międzynarodowa konferencja mu poświęcona w marcu 2017 roku. Została przetłumaczona na około trzydzieści języków.