Imię i nazwisko | Bertrand René Maurice Tavernier |
---|---|
Narodziny |
25 kwietnia 1941 Lyon 6 th ( Francja ) |
Narodowość | Francuski |
Śmierć |
25 marca 2021(w wieku 79 lat) Sainte-Maxime ( Francja ) |
Zawód |
reżyser , scenarzysta , producent scenarzysta |
Wybitne filmy | zobacz filmografia . |
Bertrand Tavernier , urodzony dnia25 kwietnia 1941w Lyonie i zmarł dnia25 marca 2021w Sainte-Maxime , jest reżyserem , scenarzystą , producentem i pisarzem francuskim , a także prezesem Institut Lumière .
Syn pisarza i bojownika ruchu oporu z Lyonu René Tavernier , był pierwszym asystentem reżysera, attache prasowym (zwłaszcza Stanleya Kubricka ) i krytykiem, zanim zajął się reżyserią z L'Horloger de Saint-Paul , jego pierwszym krytycznym sukcesem. o długiej współpracy z aktorem Philippe Noiret ( Niech impreza się zacznie , Sędzia i zabójca , Zamach pochodni , La Vie i nic więcej , La Fille de d'Artagnan ).
Eklektyczny, zmierzył się z kilkoma gatunkami kinematograficznymi, od komedii dramatycznej ( Niedziela na wsi , Nostalgie tatusia ) po film wojenny ( Kapitan Conan ) poprzez film historyczny ( Laissez-passer , Księżniczka Montpensier ) czy thriller ( L.627). , Przynęta ). Kilka jego filmów zdobyło nagrody we Francji i za granicą (m.in. Autour de minuit, który zdobył Oscara i był nominowany do Złotych Globów ).
Jest ojcem reżysera i aktora Nilsa Taverniera oraz powieściopisarza Tiffany Tavernier .
ojciec Bertranda Tavernier, René Tavernier , pisarz i założyciel przeglądu Confluences , publikowanego pod okupacją wielkich piór, takich jak Paul Éluard i Louis Aragon ; ten ostatni mieszkał w czasie II wojny światowej wraz z żoną Elsą Triolet na pierwszym piętrze domu Tavernierów. Według Bertranda Taverniera, to dla jego matki, Geneviève Dumond (1918-2002), powstał jeden z najpiękniejszych wierszy Aragona: Nie ma szczęśliwej miłości . Później, w 1965 roku, jako attaché prasowy o Jean-Luc Godard , zaprosił Aragon zobaczyć Pierrot le fou, któremu poeta chwalony przez artykuł, który stał się sławny, „Co to jest sztuka? Jean-Luc Godard” w francuskich listów .
Jego rodzice wyjechali z Lyonu do Paryża w 1950 roku, ponieważ René Tavernier był złym menedżerem, a jego recenzja Confluences już nie działała. Wysyłają swoich synka trzy lata szkoły w szkole Saint-Martin-de-France , prowadzony przez Kongregację do Oratorium , gdzie doświadczył sadyzm i upokorzenie. Odkrywa kino podczas pobytu w sanatorium, by leczyć swoją gruźlicę , pierwszym filmem, który go wyróżnia, jest Ostatni Trump . Po zdaniu matury za drugim razem, rozpoczął studia prawnicze na Sorbonie, gdzie wraz z przyjaciółmi założył studenckie pismo filmowe L'Étrave . Pasjonatami kina, ponieważ w wieku dwunastu lat, on szczególnie uczęszczanych bibliotekę filmową, założonej z Yves Martin i Bernard Martinand w 1961 roku klub filmowy The Nickel Odéon , aby promować kino gatunek Hollywood (westerny, czarne filmy, komedie muzyczne). Zaczyna zarabiać na życie jako wolny strzelec dla Télérama, po czym staje się krytyczny dla kina .
Debiutował w kinie jako asystent do Jean-Pierre Melville ( Léon Morin ) doświadczenie wspomina w dokumencie Code Name Melville reżyserii Oliviera Böhler .
Był także pełnoetatowym sekretarzem prasowym w latach 1964-1974, zwłaszcza dla Stanleya Kubricka w 2001: Odyseja kosmiczna (1968), Mechaniczna pomarańcza (1971) i Barry Lyndon (1975). Opowiadał, że wysłał mu ten telegram rezygnacyjny: „ Jako reżyser, twórca jesteś geniuszem, ale w pracy jesteś imbecylem” .
Jako krytyk filmowy , Bertrand Tavernier współpracował w 1960 roku na kilka opinii: Les Cahiers du Cinema , Kino , POSITIF , obecność du Cinema , etc. W ciągu tych lat jako jeden z pierwszych przeprowadzał wywiady z zagranicznymi reżyserami i tematycznie analizował ich filmografie. Oprócz dobrze znanych reżyserów, takich jak John Ford , Raoul Walsh czy John Huston , pomógł dokonać Delmer Daves , André De Toth i Budd Boetticher znany we Francji (którego filmy on zaprogramowany z jego klubu filmowego , z „Nickel Odeon» ) I uczestniczył m.in. z Martinem Scorsese w ponownym odkryciu twórczości Michaela Powella .
Namiętny filmu buff , napisał kilka ważnych prac na temat amerykańskiego kina , aw szczególności 30 lat amerykańskiego kina i 50 lat amerykańskiego kina , napisane we współpracy z Jean-Pierre Coursodon , dwie prace uznane jako odniesienia. Prowadzi również liczne konferencje i regularnie uczestniczy w bonusowych płytach DVD .
Jako felietonista w 2006 roku brał udział w ostatnim sezonie cotygodniowej audycji radiowej Cinéfilms we France Inter .
W marcu 2015 roku zgodził się sponsorować program Printemps du polar emitowany na Arte . Chodzi o cykl 12 słynnych thrillerów, z których prezentuje sześć z nich: Serpico , Chinatown , Quai des orfevres , Class all risk , Pour toi, je rire oraz własny film L.627 .
W hołdzie kinu francuskiemu, w szczególności przedwojennemu, w 2016 roku wyprodukował film dokumentalny Podróż przez kino francuskie , z którego w 2017 roku powstanie serial trwający ponad 12 godzin. Ten dokument pozwala mu na nowo odkrywać dzieła , reżyserów i aktorów, którzy popadli w zapomnienie. Jako przykład można przytoczyć film Mollenard przez Robert Siodmak z Harry Baur jako głównego aktora .
Od reżyserów swojego pokolenia wyróżniał go chęć przywrócenia pierwotnego miejsca narracji, którą zaniedbano pod koniec lat pięćdziesiątych . W ten sposób daje szansę znakomitym scenarzystom i pisarzom dialogów, którzy pozostali na uboczu, głównie Jeanowi Aurenche i Pierre'owi Bostowi („czarne bestie”, z reżyserem Claude Autant-Lara , François Truffaut w słynnym artykule „Une pewne trend w kinie francuskim ”).
Wielki kinoman, odkrywa na nowo autorów takich jak Jean Devaivre, którego autobiografię adaptuje w swoim filmie laissez-passer . Jeśli jego gust czasami prowadzi go do filmów kostiumowych, nigdy nie odszedł od współczesnych trosk, a jego sztuka pozostaje głęboko zakorzeniona w naszych czasach.
W swoich filmach Tavernier wyraża swoją niechęć do niesprawiedliwości, zaangażowanie w walkę z wojną, rasizmem, ciemnymi stronami kolonializmu, karę śmierci i walkę z wadami naszych współczesnych społeczeństw: przestępczością, przemocą, bezrobociem, nieszczęściami fizycznymi i emocjonalnymi, narkotyki, AIDS itp.
Niektóre bardziej spokojne czy nostalgiczne filmy fabularne są kilkakrotnie przesycone postacią ojca lub upływającym czasem, którego nie pamiętamy ( Niedziela na wsi , Tata nostalgia ).
Dla reżysera muzyka nigdy nie jest taka, jakby utknęła i zawsze jest jednością z obrazem. Zwłaszcza w jego pierwszych filmach ważna scena muzyczna przerywa film i zapowiada zbliżający się dramat: piosenkarz uliczny ( Sędzia i zabójca ), scena guinguette ( Niedziela na wsi ) itp.
Jego zawodowe przyjaźnie i lojalność również nadają ton jego kinu: Aurenche i Bost, ale także Alain i Philippe Sarde , Marc Perrone , Philippe Noiret , Philippe Torreton, a później Jacques Gamblin . Paradoksalnie jego filmografia, z bardzo różnorodnymi tematami i zabiegami, pozostaje rozdarta między obroną silnego i niezależnego kina francuskiego a fascynacją pewną kulturą Ameryki Północnej .
Producent (jego firma nazywa się Little Bear production ), prowadzi również działalność stowarzyszeniową (prezes Instytutu Lumière w Lyonie ).
Przesłuchany podczas procesu Jean-Claude Brisseau o molestowanie seksualne , Bertrand Tavernier kwestionuje testy organizowane przez tego ostatniego z aktorkami w celu przygotowania jego filmu Sekretne rzeczy . Skarżąca się aktorka Noémie Kocher zwierza się mu i wskazuje, że „znalazła bardzo pocieszające ramię” .
Bertrand Tavernier jest ojcem Nilsa Taverniera , także reżysera, ale także aktora, oraz powieściopisarza Tiffany Tavernier , obu z jego związku z Colo Tavernierem . Poznał w Liceum Henryka IV w Paryżu Volkera Schlöndorffa , który od tego czasu został ojcem chrzestnym jego syna.
Bertrand Tavernier od dzieciństwa był wytrwałym gościem w Sainte-Maxime ( Var ), zamieszkałym w rodzinnej willi, gdzie zmarł25 marca 2021w wieku 79 lat z zapaleniem trzustki, na które cierpi od kilku lat. Jego pogrzeb odbywa się w dniu30 marca 2021 w zażyłości rodzinnej, następnie kremacja, a następnie pochówek w tym samym mieście.
W 1970 roku Bertrand Tavernier opublikował wraz z Jean-Pierre'em Coursodonem 30 lat kina amerykańskiego (red. CIB), które wielu kinomanów uważa za francuską biblię na ten temat. Dzieło doczekało się nowego wydania w 1991 roku pod tytułem 50 lat kina amerykańskiego (red. Nathan), następnie zostało poprawione i zaktualizowane w 1995 roku (red. Nathan, kol. "Omnibus") pod tym samym tytułem. Podczas reedycji zachowane są zapiski z poprzedniej edycji, ze zmianami zależnymi od ewolucji filmografii, dostępności wideo, a także wielu krytycznych przewartościowań, zwłaszcza w przypadku bardzo wyczerpanego tria George Stevens – William Wyler – Fred Zinnemann .
W Grudzień 2012W komentarzach na swoim blogu zapowiada przygotowanie trzeciej edycji pod tytułem 70 lat kina amerykańskiego . Projekt zmienia się i staje się 100-leciem amerykańskiego kina, które ma się ukazać w 2021 roku.
Bertrand Tavernier publikował w swojej karierze liczne artykuły i wywiady w magazynach takich jak Présence du cinéma , Cinéma , les Cahiers du cinéma i Positif . Wiosną 2020 roku powierzył temu ostatniemu ostatni tekst w hołdzie swojemu przyjacielowi i aktorowi Didierowi Bezace .