Claude Francois Claude François w 1965 roku.
Narodziny |
1 st luty 1.939 Ismailia ( Królestwo Egiptu ) |
---|---|
Śmierć |
11 marca 1978(w wieku 39 lat) Paryż 16 e ( Francja ) |
Pogrzeb | Cmentarz Dannemois |
Imię urodzenia | Claude Antoine Marie Francois |
Pseudonimy | Cloclo, Claudio, Clodia |
Narodowość | Francuski |
Szkolenie | Francuskie Lycée du Caire (1953-1954) |
Zajęcia | Piosenkarz , producent muzyczny , autor tekstów , autor tekstów , fotograf , aktor , piosenkarz i autor tekstów , tancerz , artysta nagrywający |
Okres działalności | 1962-11 marca 1978 |
Wspólny | Janet Woollacott (z1960 W celu 1967) |
Dzieci |
Claude François Jr. Marc François |
Instrument | Głos, perkusja, perkusja, skrzypce, tumba, gitara |
---|---|
Etykieta |
Fontana (1962-1963) Philips (1963-1978) Flèche (1967-1978) Fonogram (1972-1978) Carrère (1977-1978) |
Gatunki artystyczne | Yeyé , dyskoteka |
Stronie internetowej | www.claudefrancois.fr |
Dyskografia | Dyskografia Claude François |
Claude François , pseudonim " Cloclo ", urodzony dnia1 st luty 1.939w Ismailii ( Egipt ) i zmarł przypadkowo w dniu11 marca 1978w Paryżu 16 th , to piosenkarz , tancerz , muzyk i producent muzyczny francuskim w 1960 i 1970 roku .
W swojej piętnastoletniej karierze był jednym z najpopularniejszych francuskich artystów. Wiele jego piosenek pozostało sławnych, takich jak Belles! Piękny! Piękny! , W tym roku , Poniedziałek w słońcu , Telefon płacze , Magnolie na zawsze , Alexandrie Alexandra lub jak zwykle ( My Way w wersji angielskiej ).
Claude François Antoine Marie urodziła się 1 st lutego 1939 r.
Jego rodzina ze strony ojca pochodzi z Lyonu. Jego pradziadkowie ze strony ojca, Nicolas Joseph François, urodzony w Saint-Maurice-sur-Moselle ( Wogezy ) w1835oraz Marie Anne Delphine Callon, urodzona w Marsie (Ardèche) in1845Pobrali się w 1872 roku w Port Said ( Egipt ), gdzie Nicolas Joseph François był operatorem telegraficznym dla Kompanii Kanału Sueskiego . Ich troje dzieci, Gustave, Elisa i Adolphe urodziły się kolejno w Port Saïd , Suezie i Ismailii .
François Adolphe, dziadek Claude François, mistrz kaprala kwatermistrza na 52 -go Pułku Piechoty , został zabity w Tahure w Marne , 25 września 1915 roku , w czasie pierwszej wojny światowej , kiedy miał ponad trzydziestu pięciu lat. Pozostawił trzech synów, w tym Aimé François, który będzie pracował jako szefowie ruchu na Kanale Sueskim .
Aimé François poślubił Włoszkę Lucię Mazzei, znaną jako „Chouffa”. Rodzina Lucia jest z Kalabrii , Włochy . Lucia opiekuje się domem rodzinnym i od dawna gra na pianinie. Jego dwaj bracia, jeden skrzypek i pianista, jeden towarzyszyły filmy nieme , a następnie grał w Five O'Clock Tea w armii brytyjskiej , który zajmował się Kanał Sueski w czasie drugiej wojny światowej .
Claude François ma starszą siostrę, Marie-Josée François, znaną jako „Josette”, urodzoną 28 sierpnia 1935 r.; napisała w 2008 roku książkę wspomnień, Claude François, mój brat .
Dzieciństwo Claude'a François spędził w jednej z willi Compagnie du Canal de Suez w Ismailii . Jej rodzina, która ma służących, prowadzi bardzo wygodny tryb życia.
Podczas II wojny światowej Ismailia została zbombardowana przez Niemców, a willa rodziny François została zniszczona. Claude François i jego siostra zostają następnie zabrani przez swoją babcię ze strony ojca, która mieszka w starym domu w pobliżu dzielnic robotniczych. Claude François spotyka się tam z małymi dziećmi różnego pochodzenia ( Grecy , Maltańczycy , Włosi, Arabowie ) i przebywa tam do wieku szkolnego.
Jego rodzice umieścili go w szkole z internatem w szkole wyznaniowej . Następnie zapisali go do francuskiego liceum w Kairze jako ekstern (1953-1956). Pokój, który wynajmuje, znajduje się przed Radiem Kair , gdzie spędza dużo czasu, słuchając przedpremierowych płyt francuskich i amerykańskich. Uzyskuje pierwszą część matury, ale nie drugą. W tym czasie uczęszczał na próby swoich wujów ze strony matki i zrobił pierwszy rok gry na skrzypcach.
W 1956 roku rodzina François został wydalony z Egiptu (wraz z wielu Francuzów i Brytyjczyków ) po francusko-brytyjskiej interwencji mającej na celu przeciwstawienia się nacjonalizacji z Kanału Sueskiego przez prezydenta Gamal Abdel Nasser . Na tle nagłego wybuchu wrogości wobec zachodnich cudzoziemców wyjazd z Egiptu odbył się w katastrofie pod obelgami i atakami fizycznymi. Statek cumuje w Le Havre, skąd Francois udają się do Paryża .
Po pobycie w pokoju hotelowym Francuzi, zmęczeni proszeniem o dotacje od Towarzystwa Kanału Sueskiego, odjechali pociągiem do Monte-Carlo, gdzie ich córka Josette mieszkała od ślubu poprzedniego lata. Rodzina najpierw osiedliła się w Monako , w mieszkaniu uzyskanym dzięki stypendium na przeprowadzkę udzielonym przez Suez Canal Company (Claude François studiował w Lycée Albert-Premier ), a następnie w Nicei . Żyją w pewnej biedzie: w swojej autobiografii Claude François stwierdza, że spał na podłodze na podłodze mieszkania, kradł ze sklepu , jadł chleb moczony w sosie winegret, co spowodowałoby u niego wrzód żołądka zwalniający go z wojska. usługa .
W 1958 roku Claude François, szukając pracy, został pracownikiem banku . Relaksuje się grając na tumbie w małej orkiestrze, którą założył z przyjaciółmi. W końcu znalazł pracę w wielkiej orkiestrze Sporting Club de Monte-Carlo, kierowanej wówczas przez Louisa Frosio : pierwszego perkusisty - perkusisty , potem został wokalistą (zarabiał 1000 franków na wieczór), mając do swojego repertuaru Colette Deréal , Charles Aznavour , Marcel Mouloudji , Ray Charles . Zrobił furorę, tłumacząc po arabsku piosenkę Boba Azzama , Mustapha . Jednocześnie zapisał się do Państwowej Akademii Muzycznej we wszystkich klasach ( klarnet , flet , śpiew klasyczny , kotły i perkusja, harmonia ) oraz pobierał prywatne lekcje ćwiczące głos.
W 1959 brał udział jako śpiewak w orkiestrze Marcela Blanchiego w hotelu Le Provençal w Juan-les-Pins . Jeśli jego wynagrodzenie w końcu pozwala mu żyć i utrzymywać rodzinę, jego wybór nie podoba się jego ojcu, który chciałby, żeby został księgowym . Jednak w pasji do muzyki wspiera go matka.
Latem 1961 przeniósł się do Paryża za radą Brigitte Bardot i Sachy Distel poznanej na Lazurowym Wybrzeżu (Claude François udzielał Brigitte Bardot lekcji tańca w nocnym klubie Papagayo w Saint-Tropez ); towarzyszy mu młoda tancerka pochodzenia angielskiego, Janet Woollacott , poznana w 1959 roku podczas pokazu i poślubiona5 listopada 1960w Monako. Jej ojciec, który nie rozmawiał z nią od dwóch lat, mimo to przybył na wesele, a następnego dnia zmarł na chorobę płuc.19 marca 1961.
W tym czasie francuska piosenka zna wielki wstrząs z modą rock'n'rolla, potem twista i nadejścia nowej generacji piosenkarzy, którzy nie będą długo wzywać yéyés , wspieranych przez " audycję radiową Hi ludzie, którzy znają dużą publiczność wśród nastolatków.
Claude François jest zatrudniony w formacji Oliviera Despaxa , Gamblers , jako perkusista , ale opłaty są skromne. 16 września 1961 r. wziął udział w przesłuchaniu do płyt Fontany , ale nie przekonał dyrektora artystycznego Jean-Jacquesa Tilché , który jednak przyjął drugie przesłuchanie.
W 1962 roku Claude François pod pseudonimem „Kôkô” nagrał swoją pierwszą płytę Le Nabout twist (w wersji francuskiej i arabskiej): jeśli piosenka została dobrze przyjęta w Afryce , nie odniosła oczekiwanego sukcesu we Francji. Czekając na nową okazję, dołączył do Les Gamblers i grał przez całe lato 1962 roku w Papagayo w Saint-Tropez. Ze swojej strony Janet zostaje zatrudniona jako tancerka w Olimpii, gdzie poznaje Gilberta Bécaud, dla którego zostawi Claude'a François.
Po powrocie do Paryża Claude François podpisuje pięcioletni kontrakt z Fontana Records. Jesienią 1962 roku odniósł swój pierwszy sukces z Belles! Piękny! Piękny! , adaptacja Girls Girls Girls (Made to Love) skomponowana przez Phila Everly'ego z Everly Brothers i początkowo zinterpretowana przez Eddiego Hodgesa , od którego zainspirował się do francuskiej wersji i którego teksty napisał wspólnie z Vline Buggy . Po objęciu siedziby Daniela Filipacchi w Europie 1 uzyskuje on, że jego 45 tur przechodzi dwa razy dziennie w programie Salut les copains przez cały tydzień. Jego kariera zaczyna się, nawet jeśli płyta odniesie tylko niewielki sukces. Piękny! Piękny! Piękny! to jego pierwszy scopitone w reżyserii Claude'a Leloucha : śpiewa na śniegu, w lesie w rejonie Paryża, pośród młodych dziewcząt tańczących w niesezonowych strojach. Jego udział w kilku programach telewizyjnych pozwala mu dać się poznać szerokiej publiczności. Pojechał do Olimpii 18 grudnia, otwierając występ dla Dalidy i Spotnicków .
PotwierdzenieZacznij od impresario Paula Ledermana , jego kariera naprawdę się zaczyna. Idzie na wycieczki i sukcesów: Marche tout droit , adaptacja utworu Spacer tuż przez Singers Rooftop , Biedna mała bogata dziewczynka , Powiedz mu, i Jeśli chcesz być szczęśliwy , adaptacja Jeśli chce być szczęśliwy przez Jimmy Duszy . Swoim wyglądem młodzieńca z dobrej rodziny, piosenkami z przyjemnymi tekstami uwodzi rosnącą publiczność kobiet. O narysowanie portretu prosi Michela Bourdais , portrecistę i bibliotekarza dla magazynu Salut les copains . Ten hiperrealistyczny rysunek będzie dla Claude'a François punktem wyjścia do długiej refleksji nad obrazem, jaki powinien o nim nadać.
ten 5 kwietnia 1963, po raz drugi jest w Olimpii, gdzie bierze udział w gali poświęconej młodym śpiewakom, nazywanym wówczas „idolami młodzieży”. Wśród jego muzyków figuruje Michel Cassez, znany jako Gaston , przyszły Compagnon de la chanson oraz pianista jazzowy René Urtreger . W październiku wydał If I had a hammer , francuską wersję If I Had a Hammer , skomponowaną przez Pete'a Seegera i z powodzeniem przerobioną przez Trini Lopez . Tytułowy pozostaje kilka tygodni n O 1 . 29 października, po udziale w specjalnej Musicoramie , Claude François otrzymał swoje pierwsze dwie złote płyty z rąk aktora Maurice'a Birauda .
Dzięki swoim sukcesem, kupił mieszkanie w Paryżu, przy 46, boulevard Exelmans w 16 th dzielnicy. W 1964 kupił stary młyn komunalny Dannemois w Essonne , aby uczynić go swoim drugim domem . Osiedlił tam swoją matkę i siostrę, które znalazły spokój życia w Egipcie. Kilka tygodni później wykonał La Ferme du Bonheur . Latem koncertował, dając początek filmowi Claude'a Vernicka pod wymownym tytułem L'été frénétique .
We wrześniu 1964 roku Claude François ponownie zagrał w Olimpii, ale tym razem zaśpiewał w świetle reflektorów w Bruno Coquatrix . Ma na swoim koncie szereg nowych sukcesów: Donna Donna , myślę o tym, a potem zapominam . Bije wszystkie rekordy dochodów ustanowione przez Édith Piaf i Gilberta Bécaud i za każdym razem wywołuje sceny zbiorowej histerii .
Po stronie sentymentalnej poznaje France Gall , młodą 17 -letnią piosenkarkę (ma 25 lat). To początek romansu, który potrwa do 1967 roku. 25 lutego 1965 Claude François zostaje ranny podczas gali w Abbeville , scena zawaliła się pod jego stopami podczas tańca. Mając kilka złamanych żeber , pozostawał unieruchomiony przez pięć tygodni. W 1965 nagrał około piętnastu tytułów, w tym Les Choses de la maison i Even si tu revenais .
W 1966 roku pojawiły się Claudettes , wyznaczone przez niego tancerki, których pomysł został zainspirowany przez Michela Bourdais . 25 grudnia jego pierwsza Olimpia z czterema z nich jest wydarzeniem, które uwodzi i wyzwala publiczność. Claude François wykorzystuje następnie rysunek wykonany przez Michela Bourdais trzy lata wcześniej, aby uczynić go symbolem jego artystycznej mutacji. Oryginał oddaje autorowi na znak przyjaźni i uznania, wpisując słowa „Brawo… to jest cudowne”. Pojawia się na „ fotografii stulecia ” grupującej 46 francuskich gwiazd yéyé w kwietniu 1966 roku.
W 1967 był współautorem z Jacquesem Revaux do muzyki i Gillesem Thibaut , tytułem Comme d'habitude . Sukces jest, a piosenka, wkrótce przejęta przez Paula Ankę, a następnie Franka Sinatrę pod tytułem My Way , staje się światowym sukcesem, który zna wiele coverów (w szczególności Elvisa Presleya , Niny Hagen , Niny Simone , Sida Viciousa ).
ten 13 marca 1967, rozwód Claude François i Janet Woollacott.
PoświęcenieJego kontrakt z Philipsem dobiega końca, Claude François założył swoją wytwórnię płytową Flèche , zyskując w ten sposób swoją artystyczną niezależność. Belgijska piosenkarka Liliane Saint-Pierre jest pierwszą artystką, która nagrywa pod tą wytwórnią. Alain Chamfort podąży za nim. Po „romansie” z piosenkarką Annie Philippe , poznaną na trasie, ale która nie chce się z nią poślubić, pociesza się Isabelle Forêt, blondynką o niebieskich oczach i modelką z zawodu , która zostaje jego towarzyszką. Urodziła Claude'a juniora ,8 lipca 1968. Jego narodziny zostały ujawnione prasie dopiero kilka miesięcy później.
Rok 1968 to rok jego pierwszej podróży po czarnej Afryce , która za dziesięć dni zabiera go z Fort Lamy ( Czad ) do Dakaru ( Senegal ) przez Jaunde i Doualę ( Kamerun ), Libreville ( Gabon ), Abidżan ( Côte d' Ivoire ) i Niamey ( Niger ). W Libreville dał koncert przed 15 000 ludzi na dużym stadionie miejskim i został oficjalnie przyjęty przez prezydenta Alberta Bongo , jego rodzinę i ministrów.
Rok 1969 był rokiem pomyślnym dla rodziny i zawodu. ten15 listopada 1969, jego partnerka, Isabelle Forêt, daje mu drugiego chłopca, Marca, ale tutaj ponownie postanawia milczeć o swoim narodzinach „by go chronić”. W tym samym miesiącu jego wizyta w Olimpii – szesnaście wyprzedanych dni – okazała się nowym sukcesem z jego pokazem w amerykańskim stylu, w którym towarzyszyło mu czterech tancerzy, ośmiu muzyków i orkiestra Olimpii. Obecnie pracuje z kompozytorem Jean-Pierre Bourtayre jako dyrektor artystyczny i zakłada swoją siedzibę przy bulwarze Exelmans 122 w Paryżu (tam, gdzie teraz oddaje mu hołd tablica pamiątkowa). Jego nowe rekordy, Éloïse na początku roku i Tout éclate, tout eksplodują pod koniec roku, to sukcesy.
W 1970 roku jego piosenka „ Bo kocham cię, moje dziecko” została zaadaptowana na angielski, a rok później przerobiona przez aktora Richarda Harrisa, a następnie przez Elvisa Presleya pod tytułem My Boy . ten14 marca 1970, Dyskomfort zaskakuje go podczas koncertu w Marsylii , Salle Vallier . Dowiemy się później, że był to zamach stanu dokonany w porozumieniu z jego producentem. Wyjechał na odpoczynek na Wyspach Kanaryjskich, ale po powrocie, 17 maja , padł ofiarą wypadku samochodowego na autostradzie w pobliżu Orange . Ze złamanym nosem , strzaskanymi kośćmi policzkowymi musiał przejść plastykę nosa . Ledwo wyzdrowiał, wyrusza w trasę koncertową ze śpiewakami Dani i C. Jérôme .
W 1971 nagrał kilka tytułów ( To ta sama piosenka , Bernadette i Réveille-moi ) w Detroit w Stanach Zjednoczonych , w studiach Tamla Motown , z Funk Brothers, którzy dostarczyli większość nagrań grup z Ameryki Północnej. etykieta. W 1971 z tą grupą był jedynym białym piosenkarzem, który nagrywał tam piosenki.
W 1972 rozstał się z matką swoich dzieci, zanim poznał Sofię Kiukkonen , 19-letnią fińską modelkę , z którą pozostał przez cztery lata.
20 stycznia 1973 roku producenci Maritie i Gilbert Carpentier poświęcili swój program telewizyjny Top à… Claude'owi François . Tam odnajduje Dalidę, z którą śpiewa w duecie Ciao ciao bambino , Come prima i Volare . Przez cały rok jest wszechobecny w telewizji, czterokrotnie uczestnicząc w programie rozrywkowym Cadet Rousselle . Podczas nagrywania jednego z tych programów, 15 marca, znalazł się w niewydolności oddechowej z powodu skrzywienia przegrody nosowej, na którą cierpiał. Jest hospitalizowany i operowany w trybie pilnym.
W lipcu, w Marsylii , podczas pierwszego koncertu jego letniej trasy, podchmielony fan rzuca mu w twarz puszką piwa. Uszkodzony w kości brwiowej wokalista musi rzucić ręcznik po trzech kwadransach występu.
We wrześniu wydał The Telephone Weeps , tytuł pierwotnie przeznaczony dla Joe Dassina, ale zauważony przez nowego dyrektora artystycznego Gérarda Louvina , który sprzedał się w ponad milionie egzemplarzy i który przejął w następnym roku w języku angielskim ( Tears on the telefon ) oraz w języku hiszpańskim (Llora el telefono) . 15 grudnia zaśpiewał przed 20 000 podekscytowanych widzów w centrum wystawowym Porte de Versailles na rzecz fundacji Perce-neige na rzecz dzieci niepełnosprawnych .
ten 30 czerwca 1975 r.dziennikarz Yves Mourousi organizuje koncert Claude'a François na rzecz badań medycznych przed 30- tysięczną publicznością zgromadzoną w Jardin des Tuileries w Paryżu. Claude François może zaatakować swoją pierwszą piosenkę dopiero po dziesięciu minutach szaleńczych krzyków. Po różnych zrywach wielbicieli spektakl kończy się fajerwerkami oraz deszczem konfetti i balonów z wizerunkiem piosenkarza. To będzie jego ostatni koncert w stolicy. 17 grudnia wystąpił w Pałacu Elizejskim z okazji Świąt Bożego Narodzenia i zaśpiewał w duecie z prezydentem Valérym Giscardem d'Estaing .
W 1976 roku Claude François wydał album zatytułowany Dla dzieci w wieku od 8 do 88 lat , a także piosenki This year i La Solitude, c'est après ; nagrywa te tytuły w języku włoskim. Dla Antenne 2 nagrał program La Bande à Cloclo , do którego zaprosił swoich przyjaciół, śpiewaków i aktorów, a którego był w całości autorem. Wyemitowany 11 lipca podbija liczną publiczność. We wrześniu 1976 roku , na koktajlu zorganizowanym z okazji premiery stworzonych przez siebie perfum Eau Noire , przed publicznością liczącą około czterystu gości, przybył z Kathalyn Jones , swoją nową blond towarzyszką, na ramieniu. samolot w lipcu, po powrocie piosenkarki z podróży do Stanów Zjednoczonych . Wyjeżdżała do Paryża robić zdjęcia modowe . W tym samym roku nagrał duet Quelquefois z Martine Clémenceau .
W roku 1977 Claude François odniósł wiele sukcesów: Jadę do Rio , Ty i słońce , C'est comme ça que, kiedy się kochaliśmy , nagrany w duecie z Kathalyn Jones. Z piosenkami magnolie na wieki i Alexandrie Alexandra , napisany przez Étienne Roda-Gil , piosenkarka pokazuje swoje pragnienie, aby odnowić swój repertuar nieco.
Zróżnicowanie działań artystyOprócz działalności wokalnej, Claude François urozmaica swoją działalność w kierunku prasy młodzieżowej i uroczej prasy, ale także stworzył agencję modelek i perfumy, które sprzedaje.
ten 1 st lipiec 1.972kupił fanzin z Tuluzy, Podium , za milion franków i ustawił go w pobliżu swojej rezydencji przy bulwarze Exelmans 122 . Miesięczny magazyn stał się w ciągu trzech lat największa publikacja dla młodzieży. Ciągnięcie 400.000 egzemplarzy w połowie 1970 roku, to nawet wypiera grad znajomych z Jean-Marie Périer, w tym Claude François, wszechobecną redaktor naczelny , rozpustny asystent Gilbert Moreau.
Jeszcze w 1972 roku stworzył agencję modelek Girls Models , w której zatrudnił Jean-Luca Brunela.
Jego pociąg do kobiet skłonił go do stworzenia magazynu uroku Absolu 21 maja 1974 r., aby również konkurować z tytułami takimi jak On czy Playboy w kategorii prasy uroku. Następnie fotografuje nagie kobiety, „czasem nieletnie” , pod pseudonimem François Dumoulin. Fotografuje też Brigitte Bardot z okazji jej 40. urodzin. Swoje erotyczne zdjęcia robi w Moulin de Dannemois . Home Office , które następnie rozważyć zakazanie magazynek, zmuszony go sprzedać go w torbie tak, że nie może być przejrzał przez fanów. Biorąc pod uwagę obawy bliskich, którzy obawiają się, że taka postawa zaszkodzi jego wizerunkowi, Claude François 31 marca 1976 r. odsprzedaje wszystkie swoje prawa do pisma.
We wrześniu 1976 roku wprowadził na rynek swoje perfumy Eau Noire, składające się z dwudziestu pięciu składników.
Kariera międzynarodowaPrzybywa na rynku w Wielkiej Brytanii w 1976 roku z dostosowaniem angielskiej telefon płacze (w rankingu 35 th w Top 40). Do swoich tytułów nawiązał współpracę z brytyjskim impresario, Richardem Armitage, i wezwał Normana Newella i Rogera Greenawaya do przepisania kilku jego piosenek w języku angielskim ( Monday Morning Again , Love Will Call the Tune ) lub do skomponowania oryginalnych utworów ( Wyjeżdżam po raz ostatni , Jedź dalej ).
W październiku 1977 zagrał w programie francusko-brytyjskim, nakręconym w Honfleur i Deauville , a zaprezentował go piosenkarz Cliff Richard . Wykonał angielską adaptację Chanson populaire ( Love Will Call the Tune ), My Boy ( zaśpiewaną w 1973 roku przez Elvisa Presleya , która jest adaptacją piosenki Claude'a François Bo I love you my child ) oraz So Near and Yet So Far .
16 stycznia 1978 dał koncert w Royal Albert Hall w Londynie przed 6000 widzów. Zaczyna swój show od My Way, które musi zepsuć. Pod koniec swojego występu, po ośmiu przywołaniach i zakończonych dzikim solo na perkusji, opuścił scenę wyczerpany, ale zadowolony. 3 i 4 lutego spotyka się z belgijską publicznością w Forest National , największej sali koncertowej w Brukseli , a następnie w Charleroi , Liège i Wavre . 18 lutego brał udział w programie La Grande Parade na RTL , prezentowanym na żywo przez Michela Druckera z Lyonu . Daje swój ostatni koncert 24 lutego 1978 w Lyonie.
9 i 10 marca 1978, BBC zaprasza go do swoich szwajcarskich studiów na stacji Leysin w kantonie Vaud , aby nagrać Snowtimes , specjalny program, który ma być emitowany w dwóch częściach: w maju 1978 i Boże Narodzenie 1978 w BBC i stanowi nowy etap w jego międzynarodowej karierze. Z Les Clodettes nagrał swoje najnowsze kompozycje: The Vagabond , Bordeaux rosé (piosenka brytyjskiej grupy Kaleidoscope ), Alexandrie Alexandra na 9, Day Dreamer , francusko-angielską adaptację Mal-aime , oraz dwie wersje I Believe in Father Christmas (piosenka Grega Lake'a ), niewydana piosenka.
Wieczorem 10 marca w Paryżu udzielił swego ostatniego wywiadu uczennicy dziennikarki Very Baudey.
Claude François zmarł dnia 11 marca 1978, o godzinie 14:45, w swoim paryskim domu przy bulwarze Exelmans 46, z obrzękiem płuc spowodowanym przypadkowym porażeniem prądem w łazience podczas kąpieli. Kiedy prostuje, mając obsesję na punkcie detali, przekrzywiony elektryczny kinkiet umieszczony nad wanną, jego palce przywierają do miedzi , a przewody są częściowo nagie.
Paradoksalnie, elektryk miał przyjść poprzedni wtorek rano do problemów elektrycznych w jego mieszkaniu, ale nie był w stanie uzyskać dostęp do łazienki. Aby go osiągnąć, musiałby przejść przez pokój, w którym chłopiec spał piosenkarza, który jego sekretarka Françoise wykluczono, aby go nie obudzić, więc 13 marca wyznaczono kolejną wizytę.
Mimo interwencji Kathalyn które chronione przez podeszwy drewno , twarde Claude François dotyczy pomimo respiratora od strażaków i masażu serca lekarza, jego serce, które biło ponownie zatrzymuje s”po dwóch minutach. Strażak, major Bernard Jacquinot, informuje o tym Kathalyn i sekretarz prasowy piosenkarza. Claude François miał po południu uczestniczyć w nagraniu programu Les Rendez-vous du dimanche , zaprezentowanego przez Michela Druckera . O godzinie 16.00 radio i telewizja ogłosiły jego śmierć specjalnym biuletynem. Jego tragiczna śmierć budzi wielkie emocje w całej Francji.
Gazeta Wyzwolenie pisze dwa dni później w nagłówku „Claude François: wolta. Ulubiony piosenkarz poniżej dziesięciu lat został porażony prądem w swojej łazience ”(wyrażenie„ poleciało ”to gra słów odnosząca się do wyborów parlamentarnych w niedzielę, 12 marca).
ten 15 marca 1978, jego nowy singiel Alexandrie Alexandra pojawia się w sklepach muzycznych tego samego dnia, w którym odbywa się jego pogrzeb, który odbywa się w kościele Auteuil w Paryżu, podczas gdy tysiące fanów płaczą na zewnątrz.
Na prośbę swoich krewnych, piosenkarz jest zabalsamowany , podobnie jak Elvis Presley , i ubrany w granatowy aksamitny garnitur i prostą białą koszulę, zanim zostanie pochowany na cmentarzu Dannemois w rodzinnej piwnicy .
Claude François poślubił 5 listopada 1960 roku w Monako tancerkę Janet Woollacott . Rozwiedli się 13 marca 1967 r.
Następnie był w związku z piosenkarką France Gall , od 1964 do 1967, a z Annie Philippe , również piosenkarką, w 1967. W latach 1967 do 1972 spotykał się z Isabelle Forêt, modelką i tancerką, a następnie Sofią Kiukkonen , również modelką, od 1972 do 1976. Od października 1976 był w związku z modelką Kathalyn Jones .
Korzystanie z osobistych archiwów wokalisty, dziennikarka Isabelle Catelan, który stał się redaktor naczelny z Podium po śmierci Claude François, wydana w 2018 banknotów z piosenkarza pamiętnika , w którym wywołany jego bardzo bezpłatne koncepcję z pary : "Dziś jestem o wiele bardziej kapryśna niż kiedykolwiek, podczas gdy w młodości byłam o wiele bardziej lojalna. A nawet kiedy jestem wierny, jestem kapryśny, bo jestem wierny na swój własny sposób. To znaczy, jestem wierny duchowi, ale nie ciału” .
Z jego związku z Isabelle Forêt urodziło się dwoje dzieci: Claude François junior , urodzony 8 lipca 1968 i nazywany „Coco” w dzieciństwie, oraz Marc François , urodzony 15 listopada 1969.
Claude François przez sześć lat ukrywał istnienie swojego drugiego syna, Marca, którego istnienie ujawniono prasie w 1975 roku. Według niego celem było „ochrona” go przed mediami . Kilka zeznań sugeruje, że Claude François zabił narodziny drugiego dziecka, aby chronić swoją karierę, nie dając swoim widzom, zwłaszcza kobietom, wizerunku schludnego mężczyzny. Hipotezę tę potwierdziła Josette, siostra Claude'a François, podczas wywiadu w 2012 roku. Sofia Kiukkonen, jego ówczesna partnerka, wskazała w 2008 roku, że artystka przez trzy lata ukrywała przed nią istnienie tego syna; według niej, „Claude François chciał zachować swój wizerunek uwodziciela, wolnego człowieka dla swoich fanów. Za swoją karierę. Jedyna rzecz, która się dla niego liczyła” . Po ich separacji Isabelle Forêt przeniosła się do Théoule-sur-Mer, a następnie do Pégomas . Dzieci kształcą się w Instytucie Stanisława w Cannes .
Według Fabiena Leceuvre'a , który zarządza komunikacją i pośmiertną karierą piosenkarza, osiem osób twierdziłoby, że są jego naturalnymi dziećmi .
W styczniu 1998 magazyn Ici ogłosił istnienie rzekomej ukrytej dziewczyny, Julie Bocquet. Dwadzieścia lat później, z okazji czterdziestej rocznicy śmierci piosenkarki i po nakręceniu filmu dokumentalnego zatytułowanego Claude François ostatni faraon (emisja na kanale Paris Premiere w lutym 2018 r.), o tym rzekomym ukrytym dziecku wtórowały inne media. Julie Bocquet, urodzona pod X w Belgii 15 maja 1977 r. i adoptowana w wieku dwóch miesięcy, byłaby wynikiem romansu, który piosenkarka miała z nastolatką , według źródeł, w wieku od 13 do 15 lat. Julie Bocquet zwraca uwagę, że jej matka powiedziałaby piosenkarce, aby miała 18 lat. Julie Bocquet mówi, że w 2012 roku przeprowadziła test DNA dzięki niedopałkowi papierosa Claude'a François juniora , który zostałby przekazany jej przez krewnego.
Według plotek rozsiewanych przez prasę, Claude François spał w swojej karierze z 3000 kobiet, w tym z fankami, „które czekały na niego przed jego garderobą w nadziei, że ich idol je zauważy” . Dziennikarka Isabelle Catélan przywołuje „deifikowanego artystę, nękanego przez swoich fanów, którego również wystawił w swoim czarującym magazynie Absolu ” . Według niej „nie był jedynym piosenkarzem, który uprawiał seks ze swoimi fanami. Inni, nadal w biznesie, również to zrobili. Ale miał naiwność, żeby o tym mówić” .
W 2018 roku, z okazji 40 th rocznicę jego śmierci, media skupiają się na jego „atrakcją dla młodych dziewcząt” , zwłaszcza po wywiadzie udzielonym przez jego rzekomej córki Julie Bocqueta pt, którego matka była niewielka w momencie narodzin.
W wywiadzie udzielonym RTBF w latach 70. Claude François przywołuje swoich fanów i rodzaj kobiet, które kocha i znajduje wśród swoich odbiorców. W szczególności deklaruje: „Lubię do 17-18 lat, potem zaczynam być ostrożny. Oczywiście mam na szczęście przygody powyżej 18 roku życia, ale po 18 jestem ostrożny, bo dziewczyny zaczynają myśleć, że nie są już naturalne, nawet kilka razy wcześniej się zaczyna. A potem po dobrych trzydziestu latach odnajdujemy tę ludzką i zrównoważoną formę. Istnieje okropna średnia między 18 a 30 rokiem życia. "
Dziennikarka Isabelle Catélan opisuje piosenkarkę jako „obsesyjną, maniakalną, gniewną postać, ale także hojną, dwubiegunową” . Jest przedstawiany przez krewnych, Prisca (była clodette) i Vline Buggy , jako ktoś o złym humorze, wymagający, temperamentny , perfekcjonista , pracowity, inteligentny, utalentowany, nadwrażliwy i elegancki, który również umie przeprosić i otrzymać wybaczenie.
Inni, według magazynu Marianne , odnoszą się do niego jako do jednostki z zachowaniem „zazdrosnym” , „chorym” , „paranoidalnym” i „tyrańskim” . Magazyn relacjonuje jego zachowanie wobec różnych towarzyszy, w szczególności jego żony Janet Woollacott , którą zamyka „z kluczem [w pokoju ich pokojówki], ukaraną za publiczne uśmiechanie się do innych mężczyzn” . Tuż po ogłoszeniu zwycięstwa France Gall w Konkursie Piosenki Eurowizji w 1965 roku poinformował ją, że opuszcza ją, gdy musi wrócić na scenę, aby wykonać swoją piosenkę. Jego siostra Josette wspomina, że dla piosenkarza, jego idealna towarzyszka „musiała być zawsze dostępna” , „przestać wszelką działalność zawodową i nie ingerować w swoją” .
„Prawdziwy despota” w odniesieniu do swojego otoczenia, czasami karał swoich muzyków, techników i pracowników i był poniżający , obraźliwy, a czasem gwałtowny , posuwając się do tego, że uderzył ich za „fałsz. skorygowane miejsce, zapomniany pędzel ” . Niektórzy pracownicy są nawet kilkakrotnie zwalniani, zanim zostaną odwołani kilka dni później.
W 1972 pokłócił się z Robertem Lamoureux , który napisał tekst do piosenki Viens à la maison . Claude François następnie wykonuje piosenkę o tym samym tytule. Robert Lamoureux i kompozytor (Henri Bourtayre, ojciec Jean-Pierre Bourtayre) składają skargę na plagiat i odnoszą sukcesy. Claude François ostatecznie przyjął tytuł Y'a le Printemps qui chante (Przyjdź do domu) .
4 kwietnia 1973 r. gazety wspomniały o oskarżeniu Claude'a François o uchylanie się od płacenia podatków . Dyrekcja Generalna Podatków oskarża go o ukryte przez trzy lata jego osobistych zysków , jak również zyski dwóch rekord produkcji i sprzedaży firm, których dyrektorzy są jego siostra i jego brat-in-law, zarówno wcześniej oskarżony o współudział. . 24 czerwca został skazany na 8 miesięcy pozbawienia wolności w zawieszeniu i 25 000 franków grzywny. Musi także zapłacić zaległości podatkowe w wysokości około 500 000 franków.
24 czerwca 1973 roku budynek gospodarczy na jego posesji w Dannemois padł ofiarą pożaru. Isabelle i ich dwoje dzieci są obecne. Dzięki interwencji młodzieży z wioski wszyscy mieszkańcy są ewakuowani. Claude François, który jest w trasie, zda sobie sprawę ze szkód dopiero kilka dni później. On jest tym bardziej przekonany, że ogień jest karnej pochodzenia koktajl Mołotowa został wyrzucony w swoich biurach na Boulevard Exelmans wcześniej w tym miesiącu. Sprawa nigdy nie zostanie wyjaśniona.
W dniu 5 września 1975 r. był uboczną ofiarą ataku w hotelu Hilton w Londynie (w Londynie ) , do którego doszła prowizoryczna IRA, w wyniku którego zginęły dwie osoby, a 63 zostało rannych. Życie zawdzięcza klientowi, który stojąc przed nim nieświadomie chroni go przed wybuchem pierwszej bomby ukrytej pod stołem. Ucieka z niej, ale z rozdartymi obydwoma bębenkami .
25 czerwca 1977 nagrał program telewizyjny z Michelem Sardou i przedstawił swoją narzeczoną Kathalyn Jones. Strzelanina zakończyła się po północy, kolejka na południowej autostrady , do jego miejsca zamieszkania Dannemois ze swoim partnerem, jego kierowca, jego kredens i programista w Europie n ° 1 . Wyprzedza samochód, który mu się nie podoba i wyprzedza go z kolei i tak dalej. Podczas ostatniego przejazdu robi rybi ogon do drugiego samochodu, który po raz ostatni go wyprzedza i gubi się w ciemności. Kilka kilometrów od wioski czeka na nich samochód, który zabiera na polowanie Claude'a François. Przy prawie 230 km/h otrzymał kilka strzałów (przebita opona, zepsute światła, dziurawe nadwozie, kula nawet utknęła w desce rozdzielczej). Strzelcy poddają się, gdy piosenkarka wjeżdża na małą uliczkę prowadzącą do młyna. Piosenkarz i jego pasażerowie uciekli bez szwanku. Kilka dni później odnaleziono sprawców strzałów: byli oni wymienieni w przestępczości zorganizowanej .
Wykonawcą został Alain-Dominique Perrin , ówczesny dyrektor generalny Cartier , znany biznesmen i jeden z przyjaciół zmarłego piosenkarza . Odpowiedzialny za uregulowanie długów (15 milionów franków) i zarządzanie spadkiem , podczas gdy Claude Jr i Marc François byli dorośli , uporządkowanie finansów zajęło mu kilka lat i musiał sprzedać w tym celu młyn Dannemois i magazyn Podium . W maju 1978 r. szybko sprzedano na licytacji sprzęt sceniczny i odzież (koszule, kostiumy) . W marcu 1982 roku 3500 butelek z piwnicy piosenkarza zostało z kolei sprzedanych na aukcji w Drouot za łączną kwotę 570 000 franków.
Stary młyn Dannemois jest dziś dzielony między muzeum i klub, który przyjmuje ówczesnych śpiewaków. Na podłodze sali usianej gwiazdami i na klamkach drzwi amerykańskiej części młyna, zaprojektowanej przez Claude'a François, widnieją inicjały „CF”.
Obroty z Jeune Musique SA (około czterdzieści piosenek, w tym Comme d'habitude , jego angielska wersja, My Way , Alexandrie Alexandra i Magnolie For Ever ) waha się od 500 tysięcy do 1 miliona euro. Istnieje kilkadziesiąt wersji Jak zwykle oraz kilkaset okładek My Way , wersji angielskiej, której współautorem (po francusku), współkompozytorem i współredaktorem jest Claude François. Sam My Way generuje roczny obrót w wysokości 1 miliona euro, dzielony między wszystkich beneficjentów .
Początkowo Coco, najstarszy syn Claude'a François, obecnie mieszkający w Brukseli , i Marc François otrzymują jedną szesnastą tantiem z tytułów znajdujących się w katalogu Jeune Musique SA. Z drugiej strony sprzedali katalog Isabelle Music ( popularna piosenka , Viens à la maison itp.) na początku 2000 roku firmie EMI .
Marc François sprzedał następnie swoje udziały w Jeune Musique SA swojemu starszemu bratu. W zamian zostaje jedynym właścicielem paryskiej rezydencji ich ojca.
Pod koniec listopada 2009 we współpracy z grupą inwestorów m.in. z Xavierem Nielem , francuska wytwórnia Bo kupiła Jeune Musique SA od Coco, która jednak zachowała mniejszościowy udział.
Dyskografia Claude François ma nieco ponad 450 utworów nagranych między 1962 a 1978 (około 500 utworów z wersjami publicznie), 185 przystosowane papierów zagranicznych piosenek. Piosenkarka sprzedała co najmniej 363 piosenki, z których 59 jest w językach obcych . Około pięćdziesiąt tytułów pozostało jako niepublikowane modele.
Jego dyskografia obcojęzyczna obejmuje tytuły w języku angielskim, włoskim, hiszpańskim i japońskim.
Całość jego dyskografii podzielona jest na trzy główne płyty : Universal (ex- Philips ) dla tytułów z lat 1962-1972, Sony-BMG (ex- CBS ) dla lat 1972-1975 oraz Warner (ex- Carrere ) dla 1976-1978.
Claude François opublikował 27 albumów w latach 1962-1978.
Cztery oryginalne piosenki po francusku autorstwa Claude'a François zostały zaadaptowane w języku obcym, w tym trzy po angielsku:
Claude François nagrał prawie 60 piosenek w języku angielskim, z których dziesięć pozostało esejami (nawet modele piosenek, które zamierzał adaptować po francusku), dwadzieścia po włosku, cztery po hiszpańsku, jeden po arabsku i jeden po japońsku (patrz Zagraniczna Dyskografia ).
Według jego dzieci sprzedał 61 milionów płyt (35 milionów za życia i 26 milionów od śmierci). Jednak według programu Ca odchodzi i wraca z kultury francuskiej , liczby te są zawyżone z powodów marketingowych : piosenkarz faktycznie sprzedałby 20 milionów płyt w ciągu swojego życia i 6 milionów od śmierci. W 2008 roku gazeta Liberation zakwestionowała już liczbę 61 milionów sprzedanych płyt.
Według szacunków dokonanych w okresie obejmującym sprzedaż przez artystów od 1955 do końca 2009 roku, Claude François jest piątym co do wielkości sprzedawcą płyt we Francji, za Johnnym Hallydayem , Michelem Sardou , Jean-Jacquesem Goldmanem i Sheilą .
Według sondażu z 2003 roku pięć ulubionych piosenek Claude'a François przez Francuzów to:
W latach 1972 i 1978, 16 tytuły Claude François zajęły „numer jeden” w przebojów z RTL , w tym W poniedziałek słońce , piosenki popularne , Le Mal Aime , telefon płacz , Magnolie na wieki i Aleksandria Alexandra .
Claude François jest przede wszystkim tłumaczem . Komponuje i pisze bardzo niewiele piosenek, ale są one wyrazem jego osobistych trosk. W pierwszej części swojej kariery, jak wszyscy francuscy piosenkarze jego pokolenia, dokonywał głównie adaptacji w języku francuskim amerykańskich i/lub angielskich tytułów, które nie były emitowane lub po prostu sprzedawane bezpośrednio na eksport. W studium muzycznym poświęconym śpiewakowi filozof Philippe Chevallier zauważa, że w swoich adaptacjach Claude François wie, jak „zidentyfikować mocne i słabe strony utworu” , zmodyfikować go za pomocą swoich aranżerów i „doenergetyzować” , pozwalając „ często [że] adaptacje są lepsze niż oryginał ”, z godnym uwagi wyjątkiem okładek Motown, do których może pasować tylko w najlepszym razie. Dla pianisty jazzowego René Urtregera , przywołującego na myśl śpiewaków lat 60. , Claude François „był najbardziej profesjonalnym ze wszystkich. Miał szacunek dla muzyki […], tych, którzy dobrze śpiewali, tych, którzy dobrze grali [a] przede wszystkim nienawidził amatorstwa” .
Claude François, po okresie, w którym jego utwory należały do anglo-amerykańskiej muzyki pop z domieszką jazzu (1963-1965), zwrócił się ku muzyce soul (1967-1970), gdzie popularność zyskały teksty i muzyka, którą adaptował. Reste , podgrzewane mosiądzem i tamburynami . W latach 1971-1973 dominowały pieśni czarujące, naznaczone powrotem głosu i melodii , podczas gdy w ostatnim okresie (1974-1978) łączył utwory nacechowane tempem potrząsanym rytmem funku , reggae , country rocka. , bossa nova i wreszcie disco .
Wśród utworów, które sam skomponował - sam lub we współpracy - znalazły się: Geordie (1965), Ale jak długo (1966), Jak zwykle (1967), W sierocińcach (1968), Czarodziej (1969), Tylko romans ( 1971), Oczekiwanie (1972), Śpij mały (1976). Generalnie Claude François woli zwracać się do autorów tekstów, którzy napiszą dla niego tekst szyty na miarę. Wśród nich Vline Buggy , który był pierwszym i do którego pozostał przywiązany, a następnie Gilles Thibaut , Eddy Marnay , Jean-Michel Rivat , Michèle Vendôme , Yves Dessca (który został producentem Glorii Gaynor ), Jacques Plante , Pierre Delanoë , Jean-Loup Dabadie ( tańczę w 1971 i Nina nana w 1972), ale także Normana Newella za tłumaczenie jego piosenek na angielski. W 1977 roku wyraził chęć nadania dokładniejszego znaczenia swojemu repertuarowi, pytając Étienne'a Roda-Gila .
Jego odniesienia często dotyczą Motown , w szczególności kompozytora Lamonta Doziera , związanego z braćmi kompozytorów i producentów Brianem i Eddie Hollandami . Jean-Pierre Bourtayre inspirowany źródłami Motown komponuje swoje największe przeboje. Claude François zwrócił się również do różnych zagranicznych kompozytorów, takich jak szwajcarski Patrick Juvet o tytuł Le Lundi au soleil i Brytyjczyk Roger Greenaway o tytuły w języku angielskim, ale głównie zwrócił się do francuskich autorów piosenek, takich jak Éric Charden ( Ale kiedy rano , Aida ), Alice Dona ( To woda, to wiatr , Trochę miłości, dużo nienawiści , Ludzie, którzy płaczą, ludzie, którzy się śmieją ), Alain Le Govic (lepiej znany jako Alain Chamfort ), Jacques Revaux ( Jak zwykle ) i jeszcze wyjątkowo Serge Gainsbourg ( Hip Hip Hip Hurray w 1967), Didier Barbelivien ( niedzielne popołudnie i Mandy w 1976).
Jego poczucie precyzji każe mu modyfikować wszystkie prezentowane mu partytury i teksty. Najbardziej znanym przykładem jest Jak zwykle . Kolejny przykład, modyfikacja tytułu Belles! Piękny! Piękny! , który Vline Buggy pierwotnie zatytułował Rien rien rien ( Belles! Belles! Belles! to adaptacja utworu Everly Brothers zatytułowanego Made To Love ).
Claude François wystąpił na scenie 1188 razy (między 18 grudnia 1962 i 24 lutego 1978, data jego ostatniego koncertu, w Pałacu Zimowym w Lyonie ) i wystąpił 313 razy w telewizji ( Francja , Belgia , Kanada , Włochy, Hiszpania , Anglia , Szwajcaria ) z21 stycznia 1963 do 10 marca 1978.
Jego wytwórnia płytowa Flèche i gazeta Podium prezentują nowe talenty, takie jak Alain Chamfort i Nicolas Pinelli, który otwiera wiele koncertów Claude'a François we Francji, Belgii i Szwajcarii.
ClaudetkiClaudettes (lub Clodettes) to słynni tancerze Claude'a François; pierwszy, który tańczył nago przed kamerami francuskiej telewizji.
RzutkiCatherine Welch, Francine Chantereau , Martine Latorre i Dominique Poulain byli stałymi chórzystami Claude'a François pod nazwą Les Fléchettes.
Claude François był na okładkach 219 magazynów w ciągu swojego życia i 186 innych pomiędzyMarzec 1978 oraz Marzec 2006i był tematem 73 książek i biografii od swojej śmierci.
Pomimo sukcesu w opinii publicznej i poparcia prasy popularnej, Claude François od dawna jest mało doceniany przez prasę opiniotwórczą i przez pewną elitę intelektualną, która zarzuca mu cekiny, cyrkonie na jego kostiumach i w jego przedstawieniach. krótko ubranych tancerzy i płytkość jego piosenek, oprócz jego nosowego głosu.
W odniesieniu do prasy opiniotwórczej pisarz i filozof Philippe Chevallier stwierdza, że „w dziedzinie pieśni popularnej [nie ma] żadnego piosenkarza bardziej pogardzanego przez twórców kultury” niż Claude François, zauważając, że „Od Claude'a Sarraute'a na łamach Le Monde w 1964 do Marceli Iacub w 2012 w Liberation , ataki były bezlitosne” . Tak więc w marcu 1988 roku dziennikarze Richard Cannavo i Marc Robine w dwóch artykułach w czasopiśmie Paroles et Musique przewidują jego „nieuchronne wymazanie wspomnień” , szacując mimochodem, że dla „miłośników dobrych piosenek” piosenkarz nie byłby . niż „śmieszną i gestykulując lalek” , którego czas kasuje lub już usunięte głos i „głupia” refreny , „bez ładu i składu” . W kwietniu 2012 roku w analizie psychologicznej filmu Cloclo Marcela Iacub odrzuca rzeczywiste zaangażowanie Claude'a François w muzyczną kompozycję My Way (tylko muzyka jest wspólna dla Jak zwykle i jej adaptacja w języku angielskim), aby zrobić karierę artystyczną piosenkarza pozorne , a nawet oszustwo, iw ten sposób przyswoić jego śmierć nieprzytomnej samobójstwa.
Według pisarza i muzyka Oliviera Delavault , autora Słownika piosenek Claude'a François , „tysiące ludzi zawsze było przekonanych, że Claude François śpiewał tylko przez piętnaście lat bluettes za dwa centy”, ale „nie jest przesadą, jeśli powiem, że duża publiczność przegapiła kompletny artysta ” .
W 2018 roku felietonista kulturalny gazety Le Figaro zauważył jednak, że „jeśli jest ktoś, kto zasługuje na tytuł śpiewaka odmian przez duże V, to jest to rzeczywiście Claude François”, a jeśli był „długo oczerniany przez krytykę muzyczną, to Niekochany piosenkarz będzie mógł w swojej szesnastoletniej karierze szczęśliwie dostosować się do fali yé-yé, do różnorodności muzyki i wreszcie do mody disco ” , znajdując w końcu kilku wielbicieli lub wielbicieli, w tym wśród lewicowych intelektualistów ( Jean- Luc Godard , Gilles Deleuze ).
Philippe Chevallier podkreśla, że w przeciwieństwie do dziennikarzy, publicystów i krytyków prasy zdaniem, profesjonalizm Claude François już dawno zostały uznane wśród kompozytorów, muzyków, dźwiękowych techników i producentów.
Według Bertranda Dicale'a , Claude François za życia "skrystalizował wiele pasji i gniewu - za dużo blasku, za dużo dziewczyn, za dużo sukcesów, za dużo telewizji" , nawet po jego śmierci, ale jego wizerunek i repertuar zostały ponownie ocenione w mediach, zwłaszcza z lat 90. , godząc Francję Guy Lux i Carpentiers z Francją Jacques'a Chancel'a .
Pomyślny rozwój tej pośmiertnej kariery wiele zawdzięcza sumiennemu zarządzaniu jego artystycznym dziedzictwem przez jego synów, ale także zarządzaniu jego wizerunkiem przez Fabiena Leceuvre'a , któremu w ciągu kilku lat udaje się uczynić z Claude'a François modne odniesienie, wymazując jego krewnego przestarzałość z 1980 r. , wspólna dla kilku piosenkarzy pop z lat 70 - tych . Zasymilowany do popularnej ikony , jak liniowiec France czy Concorde może być w swoim gatunku , stał się symbolem Francji w latach 60. i 70. XX wieku, a dla niektórych wspomnieniem beztroskiej młodości. Pewne wydarzenia towarzyszyć również tę trwałość obecności Claude François w mediach takich jak powieść Podium przez Yann Moix w 2002 roku i jej adaptacji filmowej w 2004 roku, tribute album pokryw szczególności poprzez Jeanne Cherhal i Elodie Frege w 2008 lub nawet biograficznym film z Florent Emilio Siri w 2012 roku.
W ciągu czterdziestu lat od śmierci piosenkarki jej muzyczne dziedzictwo po raz pierwszy zostało zebrane w kompletnym pudełku z 20 płytami CD . Dla Bertranda Dicale wydanie tego zestawu pudełkowego można „ uznać za znak szacunku, ale także wejścia w historię” , podkreślając, „że Claude François być może nie został wystarczająco przewartościowany przez dziesięciolecia”, a teraz „pierwszeństwo ma postać historyczna”. nad bożkiem” . W Le Nouvel Obs dziennikarz Fabrice Pliskin zauważa, że Claude François „zajmuje ogromne miejsce w sentymentalnej historii Francji”, a nawet oferuje polityczną interpretację jego repertuaru, przedstawiając go jako „COcardier-COsmopolite” , „piosenkarz popularny wśród migrantów”. , nieczysta, otwarta tożsamość ” . W Le Figaro dziennikarka Lena Lutaud wspomina, że „od śmierci piosenkarka pozostaje w sercach, ale [że] wszystkie próby prowadzenia biznesu wokół postaci nie są sukcesem” . Podkreśla, że jeśli piosenkarz nadal sprzedaje około 80 000 płyt rocznie (według Fabiena Lecoeuvre'a), to album z coverami jego piosenek Matta Pokory był „triumfem” , to jego młyn odwiedza od 7 do 12 000 osób rocznie i że dokument Claude François zemsta niekochanych , wyemitowany w prime time na France 3 w lutym 2018 roku, wciąż przyciąga ponad dwa miliony widzów, z drugiej strony zawiodła komedia muzyczna z 2003 roku poświęcona piosenkarce, wszystko jak Hit Parade show, które w 2017 roku przywróciło go do życia na scenie za pomocą hologramu u boku Mike'a Branta i Sachy Distela . Dowód, że przemysł ten post mortem doświadczy wiele wzlotów i upadków, odroczenie die sine z rejsu na Morzu Śródziemnym poświęconej Claude François i odroczenie nowego show muzycznego, który był dedykowany do niego. Jego syn, Claude François Junior, wspominając w szczególności ten artykuł Leny Lutaud, podkreśla różne błędy i przybliżenia, które zawierałby on i deklaruje, że czuje „w tę rocznicę rodzaj wiatru w twarz, gdy nagle ktoś otworzył drzwi i że każdemu wolno mówić złe rzeczy ”.
Place Claude François w Paryżu
Znak drogowy w Paryżu
Tablica na 46 bulwarze Exelmans w Paryżu
Tablica na 122 bulwarze Exelmans w Paryżu
Tablica pamiątkowa w młynie Dannemois