Imię i nazwisko | Maurice-Jean Berger |
---|---|
Narodziny |
1 st styczeń 1927 Marsylia , francja |
Śmierć |
22 listopada 2007 r. Lozanna , Szwajcaria |
Podstawowa działalność |
Tancerz Choreograf |
Styl | Taniec współczesnyStyl neoklasyczny |
Dodatkowe zajęcia | Dyrektor szkół tańca i trup baletowych |
Miejsca działalności | Paryż , Bruksela , Lozanna |
Lata działalności | 1941-2007 |
Współpraca |
Ballet du XX th century André Vandernoot ( kierownictwo muzyczne ) Asaf Messerer ( balet mistrz ) Pierre Henry ( kompozytor ) |
Trening | Szkoła tańca w Operze Paryskiej |
Mistrzowie | Lubow Jegorowa |
Edukacja | Szkoła Mudra ( Bruksela , Dakar ), Warsztat-Szkoła Rudra (Lozanna) |
Ascendenty | Gaston Berger (ojciec) |
Nagrody | Nagroda Kioto 1999 |
Odznaczenia honorowe |
Wielki Oficer Orderu Korony (Belgia) |
Informator
Maurice Béjart , urodzony jako Maurice-Jean Berger , the1 st styczeń 1927w Marsylii ( Francja ) i zmarł dnia22 listopada 2007 r.w Lozannie ( Szwajcaria ), jest francusko - szwajcarską tancerką i choreografem .
Założycielem i dyrektorem Ballet du XX th century założony w 1960 roku w Brukseli (następnie przeniesione do Lozanny , Maurice Béjart jest uważana za jedną z czołowych i najbardziej innowacyjnych choreografów tańca współczesnego rozwijających jego choreograficzny język jako na podstawie tańcu akademickiej niż na neoklasycznym prądy . miesza muzyczny, liryczny, teatralne i choreograficzne wszechświaty, podkreślając indywidualne cechy swoich solistów ciągu ruchów zespołu. Nawet gdyby miał wielu przeciwników, w tym jego rówieśników, którzy uważali za klasyczny lub przynajmniej wyrzucał go za to, że zatrzymał się w jego choreograficzny badań, aby zadowolić jak największą liczbę, wniósł jednak ogromny wkład w promocję tańca współczesnego we Francji i Belgii w latach 70. , w szczególności dzięki pokoleniom choreografów, których szkolił w Szkole Mudra .
Był członkiem Académie des beaux-arts française (sekcji wolnych członków) od 1994 roku aż do śmierci.
Maurice Jean Berger jest synem filozofa Gastona Bergera . Jego matka zmarła, gdy miał siedem lat. Następnie bierze lekcje tańca za radą lekarza, aby się wzmocnić i marzy o zostaniu torreadorem . Jednocześnie ukończył studia średnie i wyższe oraz uzyskał licencjat z filozofii.
Po wzięciu udziału w recitalu Serge'a Lifara Maurice Béjart postanawia całkowicie poświęcić się tańcowi. W wieku czternastu lat wstąpił do Opéra de Marseille, a następnie wyjechał w 1946 do Opéra de Paris, gdzie studiował u Lioubova Egorova , Rose Sarkissian i Léo Staatsa . Trenował także z tancerzami Janine Charrat i Yvette Chauviré , a od 1948 z Rolandem Petitem .
W hołdzie Molierowi przyjmuje pseudonim żony tego ostatniego, Armande Béjart . W 1951 współpracował z Birgit Cullberg i stworzył swój pierwszy balet L'Inconnu w Sztokholmie , następnie wykonał L'Oiseau de feu . W 1955 stworzył Symphonie pour un homme seul do muzyki Pierre'a Henry'ego i Pierre'a Schaeffera , a jego pierwsza firma założona w 1953, Ballets de l'Étoile, przyniosła mu honory od prasy i publiczności.
W 1959 roku Maurice Béjart, nie uzyskawszy pomocy państwa francuskiego na założenie trupy w teatrze, wyjechał z Francji do Belgii, gdzie pracował przez dwadzieścia siedem lat. Na prośbę Maurice'a Huismana , ówczesnego dyrektora Teatru Królewskiego w La Monnaie , stworzył w 1959 roku w Brukseli swoją najsłynniejszą choreografię Le Sacre du Printemps . Tymczasowa umowa między Béjart w La Monnaie zamieni się w umowie wieloletniej i doprowadzić do narodzin Ballet du NIEMOŻLIWE XX th stulecia w 1960 roku Maurice Béjart będą podróżować po świecie z nim i zainicjować szeroką opinię publiczną o neofitów tańca nowoczesnego .
W tym samym roku zakład spółki, Bejart się z tancerką Duska Sifnios Bolero od Maurice'a Ravela , który staje się jednym z jego charakterystycznym choreografii. Po Tani Bari , Suzanne Farrell, Loubie Dobrievic, Anouchce Babkine, Angèle Albrecht i Shonach Mirk , rolę przejmie Jorge Donn , którą następnie zatańczy mężczyzna lub kobieta.
W latach 1960-1961 Maurice Béjart zaproponował utworzenie w Brukseli, w ramach Théâtre de la Monnaie oraz w ramach rozbudowy Konserwatorium Tańca , szkoły tańca dla małych szczurów , obejmującej oprócz lekcji tańca obowiązkową szkołę szkolenia i edukacja artystyczna. Ten projekt się nie powiedzie; kilka lat później do tradycyjnej edukacji szkolnej dodano opcje taneczne, co zaowocowało „humanistyką choreograficzną”.
W 1964 r. Paryż przywitał go z Hectorem Berliozem za „ Potępienie Fausta”, a dwa lata później „ Roméo et Juliette” . W 1967 roku Festiwal Avignon otwiera tańca i zaproszeni Maurice Bejart i jego Balet XX th century występuje w podwórzu w papieskim pałacu . Béjart i jego trupa prezentują ważną część jego repertuaru: Mszę św. do czasów współczesnych do muzyki skomponowanej przez Pierre'a Henry'ego i Michela Colombiera . Sztuka została powtórzona w następnym roku w Awinionie i odniosła ogromny sukces.
W 1970 roku założył w Brukseli Mudra School pod artystycznym kierownictwem Michy van Hoecke, aby prowadzić lekcje tańca dla młodych talentów w tej sztuce. Nauczanie to wyszkoli wielu tancerzy i choreografów, którzy będą aktywnie uczestniczyć w rozwoju tańca współczesnego w Europie. Można np. zacytować Maguy Marin czy Anne Teresa De Keersmaeker . W 1977 otworzył w Dakarze szkołę Mudra-Afrique , uhonorowując w ten sposób pamięć swojej senegalskiej prababki Fatou Diagne, babci filozofa Metis Gastona Bergera, urodzonego w Saint-Louis-du-Senegal .
W latach 70. Maurice Béjart zainwestował w perski repertuar choreograficzny. Jego dzieła zostaną zatem zaprezentowane na Festival des arts de Shiraz - Persépolis i skorzystają ze wsparcia Shahbanou Farah Pahlavi . Ta relacja z cesarzowej Iranu urodzonych dwie kreacje: Golestan , zlecone przez Festiwal powstał w 1973 roku, i Farah , zlecone przez Baletu XX th century założony w 1976 roku w Brukseli. Oba są oparte na tradycyjnej muzyce irańskiej. Golestan („Ogród różany”) inspirowany jest arcydziełem Saadiego , natomiast drugi to hołd dla Shahbanou . Z tej okazji Maurice Béjart współpracuje z irańskimi muzykami z Centrum Ochrony i Propagacji Muzyki Irańskiej, założonego przez irańską telewizję państwową .
Pod wpływem swojego irańskiego doświadczenia zbliżył się do szyickiego islamu po spotkaniu z Ostad Elahi i „ nawrócił się ” na tę religię w 1973 roku (jednak w 2006 roku zadeklarował: „Nawracać się to czasownik, który mi nie odpowiada. nie” ). Maurice Béjart zdaje sobie sprawę, że to doświadczenie odegrało decydującą rolę w jego karierze, zarówno z artystycznego, jak i duchowego punktu widzenia.
W 1986 roku wdał się w gwałtowny konflikt z tancerzem Rudolfem Nureyevem , ówczesnym dyrektorem artystycznym baletu Opery Paryskiej :24 marca, pod koniec tworzenia swojego baletu Arepo Maurice Béjart, ówczesny choreograf gościnny w Operze Paryskiej, wyznaczył na gwiazdę tancerzy Manuela Legrisa i Érica Vu-An , nie mając do tego prawa. Rudolf Nureyev zmusił Maurice'a Béjarta do powrotu.
W 1987 roku, pod koniec otwartego konfliktu z reżyserem La Monnaie Gerardem Mortierem , Béjart, podróżując po Leningradzie , zdecydował się opuścić Brukselę. Jak Philip Morris Fundacji ofert osiedlić się w Szwajcarii , w Lozannie , gdzie stwierdza się, rozpuszcza Béjart Balet XX th wieku i sześć tygodni później założył nową firmę, na Béjart Ballet Lausanne .
W 1988 roku, poprzez oficjalną wizytę w swojej szkole Mudra w Brukseli, a następnie mianowanie choreografa na Wielkiego Oficera Orderu Korony , król Belgii Baudouin ponownie złożył hołd belgijskiemu sukcesowi twórcy.
Rok po odejściu Maurice Bejart Ballet i zniknięcia XX -go wieku, Szkoła Mudra zamyka również. Ale w 1992 roku przemysłowiec Philippe Braunschweig (założyciel Prix de Lausanne ) i fundacja Philipp-Morris pozwoliły Béjartowi na ponowne otwarcie Szkoły-Warsztatu Rudra w Lozannie , która od tego czasu zapewnia pełne szkolenie tancerzy przez ponad dwa lata. Jest jedną z najbardziej prestiżowych szkół w dziedzinie tańca klasycznego i współczesnego.
W 1998 roku został skazany za plagiat, jego spektakl Le Presbytère zawierał scenę skopiowaną z La Chute d'Icare przez belgijskiego choreografa Frédérica Flamanda .
Maurice Béjart przed śmiercią utworzył Fundację Maurice Béjart , którą powołał testamentem do dziedziczenia całego swojego majątku, a w szczególności praw autorskich do jego dzieł (choreografii, książek itp.). Poprzez zarządzanie i dochody z tych praw Fundacja Maurice'a Béjarta gromadzi środki finansowe przeznaczone na realizację celów określonych przez Maurice'a Béjarta, a mianowicie:
Chociaż w 1987 roku na stałe opuścił Belgię, pozostaje do niego głęboko przywiązany. Nieco ponad miesiąc przed śmiercią ułożył plan ubiegania się o belgijską naturalizację . W związku z tym Michel Robert ujawnia list od Maurice'a Béjarta, który zamierzał (ale nigdy nie dotarł) do konsulatu belgijskiego w Genewie : „Jeśli ubiegam się dzisiaj o moją naturalizację w Belgii, to dlatego, że zawsze czułem się blisko Belgii. Francja, która jest jednak krajem, w którym się urodziłem. Przeżyłem w Belgii najdłuższy okres mojego życia, trzydzieści lat! Myślę, że dzisiaj nadszedł czas na sformalizowanie tej niezachwianej relacji. Że wreszcie mogę przeczytać w poświęconych mi słownikach i biografiach, Maurice Béjart, belgijski choreograf, to moje najszczersze życzenie” . Wniosek o naturalizację, choć złożony w Ministerstwie Spraw Zagranicznych Królestwa Belgii, został zgaszony przez śmierć choreografa.
Z drugiej strony Maurice Béjart złożył wniosek o obywatelstwo szwajcarskie i uzyskał je w 2007 r. – na krótko przed śmiercią . Ze względu na przyznany wcześniej tytuł „ honorowego obywatela ” miasta Lozanna , zgoda Konfederacji i kantonu Vaud nadała mu obywatelstwo szwajcarskie. Zachowuje również obywatelstwo francuskie .
Chory przez kilka lat był hospitalizowany w Szpitalu Uniwersyteckim w Lozannie (CHUV), wlistopad 2007na dolegliwości serca i nerek. Mimo wszystko śledzi on próby swojego ostatniego spektaklu Le tour du monde en 80 minut , którego premiery nie zobaczy. Zmarł w nocy22 listopada 2007 r., w otoczeniu swoich tancerzy. Po kremacji , jego prochy zostaną rozrzucone na jego prośbę na plażach Ostendy w Belgii, jego przybranym kraju.
Po ogłoszeniu śmierci Maurice'a Béjarta 22 listopada 2007 r., szybko pojawił się pomysł stworzenia Domu Maurice'a Béjarta w Belgii. Fundacja użyteczności publicznej utworzona z inicjatywy rządu belgijskiego wkwiecień 2008przez Jacques De Decker , André Jaumotte i Michel Robert , Maison Maurice Béjart (MBH) ma na celu promowanie potomstwo dzieła słynnego choreografa i tańczyć w ogóle. To dom, w którym Béjart mieszkał przez ponad dwadzieścia lat w Brukseli. W skład komitetu honorowego wchodzą osobistości belgijskie i francuskie, w tym aktor Daniel Auteuil , były premier Belgii Guy Verhofstadt i pisarz Éric-Emmanuel Schmitt .
W 2017 roku choreograf Walid Aouni , który przez długi czas pracował dla Maurice'a Béjarta, został kuratorem artystycznym Maison Maurice Béjart z okazji wielkiej wystawy „Béjart et le jardin des roses” wwrzesień 2017.
Przed przyjazdem Béjarta do Brukseli, Théâtre royal de la Monnaie miał małą trupę tancerzy klasycznych z Dolorès Laga i André Leclairem w roli gwiazd . W ramach projektu Maurice'a Huismana, który miał wystawić Święto wiosny, które przekraczałoby poziom wcześniejszych choreografii, oraz trupy Béjarta składającej się tylko z dwunastu tancerzy, Huisman zatrudnił młodą angielską trupę, Balet Teatru Zachodniego i trzy zespoły połączyły się w celu stworzenia Koronacji. . Wiele z tych tancerzy następnie stanowić podstawę Baletu XX -go wieku.
Aby podnieść poziom techniczny firmy, kierownictwo Mennicy wezwało rosyjskiego Assafa Messerera . Na poziomie muzycznym André Vandernoot zapewni lata kierownictwa muzycznego baletów.
Współpracował także z reżyserką Anne Delbée .
Baletu XX th century nie miał „gwiazdy” jak innych dużych firm i choreograf przyćmione artystów. Solowymi tancerzami, którzy pozwolili mu zrealizować swoje pierwsze balety w Brukseli i zyskać rozgłos, są: