Jacques Herold

Jacques Herold Obraz w Infoboksie. Jacques Hérold w Croque-Fruits, 1941
Narodziny 10 października 1910
Piatra Neamț ( Mołdawia , Rumunia )
Śmierć 11 stycznia 1987 r.
Paryż ( Francja )
Imię w języku ojczystym Jacques Herold
Narodowość rumuński
Czynność Malarz , ilustrator
Trening Narodowy Uniwersytet Sztuki w Bukareszcie
Miejsce pracy Francja (1930-1987)
Ruch Surrealizm

Jacques Hérold , pseudonim Jacques Blumer jest malarzem, rzeźbiarzem , ilustratorem związanym z ruchem surrealistycznym , urodzonym w Piatra Neamț (w jude Neamț , w prowincji Mołdawia w Rumunii ) na10 października 1910i zmarł w Paryżu dnia11 stycznia 1987 r..

Biografia

Dzieciństwo i studia

Jacques Hérold, pochodzący z żydowskiej rodziny , spędził dzieciństwo w Piatra Neamț w latach 1910-1912, następnie w Galați w latach 1913-1914, Mărșe inti w latach 1915-1916, Fălticeni w latach 1917-1923, Bukareszcie w latach 1923. równocześnie ze studiami pobierał lekcje rysunku w akademii.

W Październik 1927zostaje przyjęty do Szkoły Sztuk Pięknych w Bukareszcie i uczęszcza na kursy Ion Theodorescu-Sion .

Początki w Paryżu

W 1929 uczęszczał do Wolnej Akademii Vlădescu i dołączył do firmy architektonicznej. Odkrywa awangardowe magazyny 75 HP i Unu [Un], w których uczestniczy. Zaprzyjaźnia się z Claudem Sernetem . Stworzenie plakatów na początku 1930 roku pozwoliło mu opłacić podróż do Paryża . Większość podróży odbywa się łodzią po Dunaju .

Przyjeżdża do Paryża wCzerwiec 1930. W 1931 poznał Arthura Adamova , Benjamina Fondane'a , Victora Braunera urodzonego jak on w Piatra Neamț, który doradził mu przyjęcie imienia Jacques, które pisał jako Jack do wczesnych lat czterdziestych.

Zostaje na kilka miesięcy asystentem rzeźbiarza Constantina Brancusiego . W tym roku 1931 namalował Wielką ciszę i Prąd Zatokowy .

W 1933 był wspierany przez swojego wuja ze strony matki Léona Veintrauba. Jego przyjaźń z Victorem Braunerem zacieśniła się, zaprzyjaźnił się również z Yvesem Tanguy i poznał André Bretona . Tworzy przepiękne pierwsze zwłoki z Braunerem, Tanguyem i Bretonem. Następnie bywa w grupie surrealistów i zaczyna malować w tym okresie całkowicie lub częściowo podrapane istoty, chcąc, poprzez oderwanie skóry, lepiej przełożyć ich ruchy. Od 1934 roku pod wpływem tekstu André Bretona „La beauté sera convulsive”, opublikowanego w numerze 5 przeglądu Minotaure , zaczął zastanawiać się nad kryształem, krystalizacją, jednocześnie kontynuując malowanie obdartych ze skóry istot. przedmiotów, postaci i otaczającej atmosfery, przechodząc, jak to ujął, „do systematycznego skórowania nie tylko postaci, ale także przedmiotów, krajobrazu, atmosfery, aż skóra zostanie zerwana z nieba ”  : La Rencontre , L'Abreuvoir , Zakochany kryształ .

11 stycznia 1936 r, poślubia Violette Boglio. Wynajął pracownię przy rue Rosenwald 10 w Paryżu i zaczął malować owady i zwierzęta hybrydowe, w szczególności Lumen . W 1937 namalował L'Autogene i Le Germ de la nuit . Zaprzyjaźnia się z Oscarem Dominguezem , Raoulem Ubac , Robertem Riusem , Sylvainem Itkine .

W 1938 roku, widział Chaim Soutine , Henry Miller , Léo Malet , Gilbert Lely , Gaston Ferdière , Henri Ey , Jacques Lacan . Wystawił Arszenik , bardzo duży autoportret, w Salon des surindépendants . Maluje kocham cię . Obraz ten zostanie wystawiony w marcu-kwiecień 1939na wystawie „Sen w sztuce i literaturze” zorganizowanej przez Frédérica Delanglade w Galerii Współczesnej w Paryżu. W 1939 roku André Breton odwiedził swoją pracownię i podziwiał obraz Les Têtes .

1940

Na początku 1940 roku Hérold przeniósł się do 5, pasaż Dechambre w Paryżu. Tuż przed kapitulacją, wczerwiec 1940schronił się wraz z Victorem Braunerem i Oscarem Dominguezem na południu Francji, najpierw w pobliżu Perpignan , a następnie w Marsylii, gdzie znaleźli surrealistów w drodze na wygnanie, zwłaszcza André Bretona , Maxa Ernsta , Wilfredo Lama . W Marsylii Hérold uczestniczy w spółdzielni Fruit Mordoré założonej przez Sylvaina Itkine'a i regularnie widujemy go z surrealistami w Villa Air-Bel. Pod koniec 1940 roku wyprodukował scenografię i kostiumy dla szlachty Les Barbes przez André Roussin iwluty 1941Zestawy dla Conrada le maudit przez Léo Sauvage po Mark Twain .

W marzec 1941bierze udział w realizacji gry karcianej Marsylia, pozyskując w drodze losowania figury Sade'a i Lamiela . Wkwiecień 1942przebywał w Oppède w Luberon na zaproszenie Bernarda Zehrfussa . Podróż autokarem do Lacoste pozwala mu odkryć ruiny zamku markiza de Sade . Po powrocie Lacoste namalował La liseuse d'Aigle , sadyjską bohaterkę. W maju wraca do Marsylii . Pod koniec miesiącagrudzień 1942, wyjeżdża na kilka miesięcy do Annecy . Nie ma środków na malowanie, ale snuje plany, odnotowując je w zeszytach: „Miękkie struktury Dali kontrastuję z przedmiotem zbudowanym z igły, potłuczonego szkła, ostrych ostrzy, kryształu. Ostra ręka, nóż sztyletowy” . WCzerwiec 1943wraca do Paryża. Tam odnalazł poetę Roberta Riusa i nawiązał kontakty z surrealistyczną grupą „La Main à Plume” prowadzoną przez Noëla Arnauda , Jean-François Chabruna , Gérarda de Sède . W tej grupie zaprzyjaźnił się w szczególności z Borysem Rybakiem. WSierpień 1943brał udział w wydaniu broszury Le Surréalisme encore et toujours pod redakcją La Main à Plume , z tekstem zatytułowanym „Points-feu”: „Krystalizacja będąc wynikiem przyszłości formy i materii, farba musi osiągnąć krystalizację obiektu. W szczególności ludzkie ciało jest konstelacją punktów ognia, z których promieniują kryształy. Te stanowiące substancję obiektów, siła grawitacji wyrywa je z atmosfery. Malowane przedmioty, aby były prawdziwe, muszą zatem zostać rozerwane na strzępy, a ponieważ wiatr je przecina, chłoszcze je i pomaga je rozerwać, wiatr musi być pomalowany” .

Wiosną 1944 poznał France Binard, która została jego drugą żoną pod imieniem Véra Hérold. Pod koniec 1944 roku zilustrował surrealistyczny wiersz Borisa Rybaka Le całun des marées i wyprodukował frontyspis L'Avenir du surrealisme . W 1945 roku zaprzyjaźnił się z Michelem Fardoulis-Lagrangem i malarzem Nicolasem de Staëlem . Jesienią 1945 r. brał udział, z inicjatywy Frédérica Delanglade'a , w dekoracji ścian wartowni Szpitala Sainte-Anne w Paryżu. Na wystawie „Surrealizm” zorganizowanej w Galerie des Éditions La Boétie w Brukseli, od15 grudnia 1945 w 15 stycznia 1946 rprzedstawia Mimikrę przedmiotów . WCzerwiec 1946, zastaje André Bretona powracającego z wygnania w Stanach Zjednoczonych. WPaździernik 1946ilustruje drugi numer recenzji „La Révolution La Nuit” założonej przez Yvesa Bonnefoya . Wlipiec 1947Brał udział w 8 th Międzynarodowej Wystawie surrealizmu „surrealizmu w 1947 roku”, zorganizowanej w Paryżu w Galerie Maeght. Przedstawia tam ważną rzeźbę gipsową przedstawiającą Le Grand Transparent , do ołtarza Grand Transparent , kilka rzeźb - obiektów umieszczonych na innych ołtarzach oraz niedawne płótno zatytułowane Pielęgniarka Lasów . Do katalogu napisał tekst zatytułowany „Jajko posłuszne, jajko nieposłuszne”. W ramach przygotowań do tej wystawy poznał Sarane Alexandrian, która właśnie dołączyła do grona surrealistów. WPaździernik 1947galeria Cahiers d'Art kierowana przez Christiana Zervosa organizuje dla niego prywatną wystawę z szesnastoma obrazami na temat krystalizacji i rzeźbą La Femmoiselle . Katalog poprzedził André Breton . W latach 1948-1949 współtworzył przegląd Néon założony przez Sarane Alexandrian , Jindricha Heislera, Stanisława Rodańskiego i Claude'a Tarnauda . Zaprzyjaźnia się z Pierre'em Demarne i Alainem Jouffroyem . Latem 1948 kupił zrujnowany dom w Lacoste, pod ruinami zamku markiza de Sade. Jego malarstwo ewoluuje. Podejmuje się przełamywania i rozpowszechniania form, co kończy się jego okresem rozdrobnienia, rozbijającego świat mineralny. WCzerwiec 1949Ilustruje to akwaforta L'Aigle, Mademoiselle… , zbiór niepublikowanych listów markiza de Sade zebranych przez Gilberta Lely, opublikowanych przez Georges Artigues. Jego malarstwo ewoluuje.

1950

W 1950 roku zilustrował frontyspisem Derrière son double poety Jean-Pierre Duprey, wydanym przez Le Soleil noir pod redakcją François Di Dio . Współpracował przy Almanach surrréaliste du demi-siècle , specjalnym wydaniu La Nef, w Editions du Sagittaire, ze szczególnym uwzględnieniem tekstu zatytułowanego „Byt i jego refleksje”. Ilustruje to pięcioma akwafortami „La Vanille et la manille”, niepublikowanym listem markiza de Sade do pani de Sade napisanym w zamku Vincennes, Collection Drosera, I. Na końcuMarzec 1951po aferze Carrouges odmówił podpisania wykluczenia Patricka Waldberga i Henri Pastoureau z grupy surrealistów. On sam jest wtedy wykluczony. Wmaj 1951ilustruje ją sześć rycin La terre do zamieszkania autorstwa Juliena Gracqa , Drosera Collection, II. WListopad 1951wystawiał w galerii Parnass w Wuppertalu . W swoich obrazach coraz bardziej interesuje się ich fakturą, modelując grubość pasty i różnicując pociągnięcia pędzla w celu wydobycia materiału. W 1952 roku przyjął w Paryżu rumuńskiego poetę Gherasima Lucę i zilustrował trzema rysunkami Heroes-Limit tego ostatniego, opublikowanymi przez François Di Dio w Le Soleil noir.wrzesień 1953. WListopad 1954, wystawiał w Galerii Furstenberg. Wgrudzień 1954ilustruje to siedmioma rycinami The Sun Placed in Abyss autorstwa Francisa Ponge'a , Drosera Collection, III. Wwrzesień 1955jego towarzysz zostawia go bez wyjaśnień.

Wiosną 1956 poznał Muguette Haudecoeur, która została jego ostatnią żoną. WLuty 1957opublikował swój obraz Maltraité z Éditions Falaize w reżyserii Georges'a Falla . WMarzec 1957wystawiał w Palais des Beaux-Arts w Brukseli . Katalog jest poprzedzony przez Patricka Waldberga . W 1958 namalował Le Catalyst, który wszedł do kolekcji Williama Copleya. Wystawiał w Tate Gallery w Londynie oraz w Museum of Modern Art w Paryżu . Na początku 1959 zaprzyjaźnił się z Samuelem Beckettem . Wmaj 1959, wystawiał w galerii La Cour d'Ingres w Paryżu. W szczególności przedstawia Habitation i L'Initiatrice . Katalog poprzedza Michel Butor, z którym się zaprzyjaźnił. Z15 grudnia 1959 w 28 lutego 1960Brał udział w 9 -tego Międzynarodowego Salonu Surrealizm w Daniel Cordier galerii w Paryżu. W tym okresie namalował serię prawie białych obrazów ( Le Sorcier noir , Le Trap …), które zaprezentuje na nowej wystawie w galerii Parnass w Wuppertalu w maju.czerwiec 1960. Pod koniec 1960 roku zilustrował nieopublikowany wiersz markiza de Sade „La Vérité”, wydany przez Éditions Jean-Jacques Pauvert . W 1961 przerzucił się na czarne lub ciemne tła, na które nakładał coraz więcej kolorów, komponując w szczególności Drosera I i Le Baiser .

1960 1960

7 czerwca 1963rodzi się jego córka Delphine. WLuty 1964, Michel Butor poświęca monografię mu w Le Musée de poche kolekcji, opublikowane przez Georges upadku . WKwiecień 1964uczestniczy w wystawie „Surrealizm – źródła, historia, powinowactwa” zorganizowanej przez Patricka Waldberga w galerii Charpentier w Paryżu. WKwiecień 1965, wystawiał w galerii Au Pont des Arts kierowanej przez Lucie Weill. Na ciemnym tle Hérold nakłada teraz gęstą pastę nożem, na którą za pomocą kolorowych półksiężyców nadaje rozkwitające kształty. WLuty 1967Przedstawiono tu w Etchings dialogów z panowaniem z Michel Butor . Wwrzesień 1967, ilustruje to podwójnym frontyspisem Moja cywilizacja autorstwa Gilberta Lely i in andPaździernik 1967, Ilustruje dziesięć rycin L'Archangélique przez Georges Bataille . W 1968 namalował kilka obrazów-obiektów w wymyślonym przez siebie procesie ( presjonizm ) i rozmieścił na ulicach miasta plakaty-wiersze (na podstawie tekstów Ghérasima Luki , Gilberta Lely'ego , Michela Butora i markiza de Sade ). lewy brzeg w Paryżu i Lacoste , Avignon , Aix-en-Provence, Salon-de-Provence.

lata 70.

W 1970 roku musiał opuścić Passage Dechambre, aby przenieść się na rue Ricaut i wynajął warsztat na quai de la Gare. Wystawiał ponownie w kwietniu tego roku 1970 w galerii Au Pont des Arts w Paryżu. WLuty 1972wystawiał w Galerie de Seine w Paryżu. W jego malarstwie coraz większy wpływ ma natura, rośliny. WKwiecień 1972ilustruje ją akwaforta Sang de Satin autorstwa Michela Bulteau . W opactwie Royaumont poświęcona jest mu ważna wystawa. W 1974 przeniósł się na 7, rue Bénard . WPaździernik 1974On przedstawia dwanaście kolorowych litografii Diamants przez Jean-Clarence Lambert . Do końca życia malował duże kompozycje, zawsze bardzo poetyckie, zaatakowane przez rozdrobnione formy roślinne z coraz większym naciskiem na zapylanie, nawożenie przyrody.

Z mocą wsteczną

Muzeum Cantini w Marsylii poświęcił wielką wystawę do niego „Jacques Herold i surrealizm  ” przez10 października 2010 w 17 lutego 2011z okazji setnej rocznicy urodzin artysty. Katalog (pod redakcją Silvana Editoriale) zawiera eseje Christine Poullain, Christophe Dauphin , Rose-Hélène Iché , Michel Butor i Jean-Michel Goutier , a także szczegółową i ilustrowaną chronologię.

Prace w zbiorach publicznych

Wystawy

Główne wystawy zbiorowe

Publikacje osobiste

Pisma artysty

Główne książki ilustrowane

Bibliografia

Michel Butor i Alain Jouffroy oraz Sarane Alexandrian poświęcili temu dogłębne badania.

Wideo

Filmografia

płyta DVD

Fabrice Maze, Jacques Hérold, Ziarno fosforu na palcu, Kolekcja Phares, Seven Doc, 2012.

Widzieć

Powiązane artykuły

Uwagi i referencje

  1. Słownik historyczny surrealizmu, książki google .

Linki zewnętrzne