Barbiere di Siviglia
Cyrulik SewilliUprzejmy | Opera-bouffe |
---|---|
N BER dokumentów | 2 |
Muzyka | Gioachino Rossini |
Broszura | Cesare Sterbini |
Język oryginalny |
Włoski |
Źródła literackie |
Cyrulik sewilski , komedia ( 1775 ) Pierre-Augustina Caron de Beaumarchais |
Daty składu |
26 grudnia 1815- połowa stycznia 1816 r |
kreacja |
20 lutego 1816 Teatro di Torre Argentina , Rzym |
Wybitne występy
21 lutego 1816 : Teatro di Torre Argentina w Rzymie , triumf po słynnym fiasku premiery dzień wcześniej
Postacie
Airs
Cyrulik sewilski jest opera jest najbardziej znanym Gioacchino Rossini z librettem Cesare Sterbini , utworzonego w 1816 roku i uważany przez wielu za arcydzieło opery komicznej włoskim .
Historia została zaczerpnięta z komedii The Barber of Seville or the Useless Precaution autorstwa Beaumarchais (1732-1799), po raz pierwszy wystawionej w Théâtre-Français dnia23 lutego 1775, jedna z trzech sztuk tego autora, zaliczająca do swoich bohaterów postać Figara .
Przed Rossinim inny włoski kompozytor, Giovanni Paisiello , skomponował Il barbiere di Siviglia, ovvero La precauzione useless , którego premiera odbyła się w 1782 roku i odniosła ogromny sukces. Mozart skomponował Les Noces de Figaro , operę inspirowaną sztuką Beaumarchais, następującą po Cyruliku sewilskim, La Folle jour czy Weselu Figara .
Pierwsza miała miejsce w dniu 20 lutego 1816w Teatro di Torre Argentina w Rzymie z Gertrude Giorgi-Righetti (Rosine), Manuelem Garcia (Almaviva), Luigi Zamboni (Figaro), Bartolomeo Botticellim (Bartolo) i Zenobio Vitarelli (Basil). To była seria katastrof: nie tylko kabała założona przez Gaspare Spontiniego , rywala Rossiniego, działała wspaniale, ale tenor Garcia, który chciał akompaniować sobie na gitarze (która była rozstrojona), został gwizdany. Rossini w orzechowej sukience na klawesynie na continuo został przeklęty. Vitarelli potknął się i krwawił z nosa. Aby uwiecznić katastrofę, kot przeszedł przez scenę i cały pokój zaczął miauczeć. Przedstawienie trwało w nieopisanym chaosie. Następnego dnia Rossini zadeklarował, że nie weźmie udziału w drugim spektaklu. Kiedy już był w łóżku, obudził go tłum, który przyszedł, aby dopingować zdumionego kompozytora .
Opera uwertura pozostał słynne dzięki melodii. Kilka lat wcześniej był używany w dwóch innych pracach. Rossini dokonał otwarcia dla Aureliano w Palmirze (premiera w dniu26 grudnia 1813), a następnie ponownie użył go w Elisabetta, regina d'Inghilterra (tworzenie na4 października 1815), przed Il Barbiere .
Opera została po raz pierwszy wystawiona w Paryżu w języku włoskim dnia 26 października 1819w Théâtre-Italien . Kompozytor i krytyk Castil-Blaze stworzył francuską adaptację, dodając recytatywy zapożyczone głównie z Beaumarchais oraz modyfikując strukturę (która obejmuje od dwóch do czterech aktów); Niektóre zakresy wokalne zostały również zmienione, aby dostosować się do francuskiego gustu: Rosine przeszła w ten sposób z mezzosopranu do sopranu . Ta wersja została utworzona dnia6 maja 1824w Odeon . Po wielu perypetiach spowodowanych rywalizacją między paryskimi teatrami jest to wersja francuska z dialogami mówionymi (w stylu opéra-comique ) stworzona na8 listopada 1884w Opéra-Comique z wielkim sukcesem, który dominował w repertuarze do lat 60. Ponowne odrodzenie tej wersji miało miejsce w 1996 roku z Annick Massis .
Otwiera ją uroczyste andante maestoso , po którym bez przejścia następuje allegro vivo , pełne wydarzeń i kpiny, co wskazuje na komiczny charakter opery. W tej drugiej części znajdują się dwa słynne kolejne crescendi , znak firmowy kompozytora, wykorzystujące melodie andante. Drugie crescendo prowadzi do krótkiej kody Più mosso, która radośnie kończy otwarcie.
Jesteśmy w Sewilli , gdzie noc jest już ciemna. Hrabia Almaviva przychodzi zaśpiewać serenadę przed domem starego doktora Bartolo.
Jej piosenka skierowana jest do Rosiny, młodej i pięknej podopiecznej lekarza. Wesoło wkracza Figaro, były sługa hrabiego, fryzjer-chirurg Bartola.
Hrabia Almaviva prosi o pomoc. Ale teraz Rosina pojawia się na balkonie i upuszcza notatkę, w której zaprasza hrabiego do przedstawienia się. Co robi w nowej serenadzie, w której mówi, że nazywa się Lindor, będąc biednym i bardzo zakochanym. Następnie Figaro radzi mu, aby przyjechał do Bartolo z biletem mieszkaniowym. Aby lepiej odwrócić uwagę od podejrzeń, będzie wyglądał na w połowie pijanego.
Tabela 2 E.Samotnie Rosina śpiewa o swojej miłości do Lindora i determinacji, by uciec od opiekuna.
„ Una voce poco fa ”
Ten ostatni pojawia się, grymasując przeciwko Figaro, który właśnie podał lekarstwo całemu domowi. Ale oto nadchodzi Basilio, mistrz muzyki Rosiny, który przybywa, aby ostrzec Bartolo o obecności Almavivy w Sewilli. Jak z nim walczyć? Okropną bronią, oszczerstwem, odpowiada Basilio.
„ La calunnia è un venticello ”
Następnie, podczas gdy oboje zamierzają przygotować umowę małżeńską, która ma zjednoczyć Bartola i Rosinę, Figaro ostrzega tę drugą, z jednej strony, że jego opiekun chce go poślubić następnego dnia, z drugiej strony, że Lindor go uwielbia. Rosine zachwycona nadaje Figaro słodką nutę przygotowaną już dla Lindora. Ledwie Figaro wyjechał, pojawia się Bartolo, bardziej podejrzliwy i dociekliwy niż kiedykolwiek. Nie jest, jak twierdzi, człowiekiem, którego łatwo oszukać.
„ Has a dottor della mia so ”
Ale tutaj Almaviva w przebraniu żołnierza przedstawia się. Bartolo odpowiedział, wymachując zaświadczeniem zwalniającym go z wszelkich rekwizycji. Nagle dialog się nagrzewa, a hrabia korzysta z okazji, by przekazać Rosinie notatkę. Figaro podbiega, potem strażnik przychodzi, by powstrzymać wichrzyciela. Ale hrabia po cichu daje znać, kim jest, a strażnik wycofuje się, pozostawiając wszystkich w zachwycie.
Bartolo zastanawia się nad tożsamością żołnierza, który włamał się do jego domu, gdy pojawia się nowy przybysz. To Alonso, uczeń Basilio zastępujący swojego nauczyciela na lekcji Rosiny. Mówi, że Basilio jest chory. Alonso to oczywiście nikt inny jak Almaviva w przebraniu. Bartolo pozostaje podejrzliwy, hrabia używa do wzbudzenia podejrzeń słodką nutą, którą wysłała mu Rosina. Twierdzi, że otrzymał go przez przypadek zamiast Almavivy i sugeruje użycie go do zniesławienia go. Bartolo docenia cenne procedury Basilio i wita Alonso. Rozpoczyna się lekcja. Ale muzyka usypia Bartolo, a kochankowie korzystają z okazji, by oddać się namiętnym chwilom. Potem wchodzi Figaro, który przyszedł ogolić lekarza. Udaje mu się ukraść jej klucz do drzwi balkonowych. Ale wtedy pojawia się Basilio, ku wielkiemu zdziwieniu Bartolo. Należy pilnie znaleźć rozwiązanie. Dobrze zaopatrzona torebka przekonuje Basilio, że jest bardzo chory i musi jak najszybciej wrócić do łóżka. Figaro goli więc Bartola, ale ten ostatni słyszy jednoznaczne słowa kochanków. Wpada w szaloną wściekłość, przepędza wszystkich i wysyła po prawnika, aby przyspieszył jego małżeństwo. Następnie pokazuje Rosinie notatkę, którą napisała jako dowód lekkości Almavivy. Zrozpaczona Rosina odpowiada Bartolo, że zgadza się poślubić go na miejscu. Ale Figaro i hrabia weszli do domu za pomocą skradzionego klucza. Rosina odpycha hrabiego, ale nie ma problemu z ujawnieniem swojej tożsamości, aby się usprawiedliwić. Przygotowują się do dyskretnej ucieczki.
Wymagany do zawarcia umowy małżeńskiej Basilio i notariusz przyjeżdżają i przedstawiają dokument podpisany przez Rosinę… i oczywiście Almavivę! Pistolet i kosztowny klejnot przekonują Basilio, by zgodził się być świadkiem. Bartolo może tylko się ukłonić i zobaczyć bezużyteczność jego środków ostrożności.
Plik audio | |
Atmosfera oszczerstw | |
autor: Fédor Chaliapine (bas) | |
Trudności w korzystaniu z tych mediów? | |
---|---|
Opera zawiera szereg arii, które należą do najpopularniejszych w muzyce klasycznej. Tym samym uwertura operowa pozostała sławna dzięki swojej melodii. Kilka lat wcześniej był używany w dwóch innych pracach. Rossini dokonał otwarcia dla Aureliano in Palmira (premiera w dniu26 grudnia 1813), a następnie ponownie użył go w Elisabetta, regina d'Inghilterra (tworzenie na4 października 1815), przed Il Barbiere.
Dwa najbardziej znane nagrania to Jules Gressier z 1956 roku (z Michelem Densem ) i Jean-Pierre Marty z 1975 roku . Oba zostały opublikowane przez Pathé / EMI . Jest też nagranie z koncertu Opéra-Comique w 1955 roku z udziałem Jacquesa Jansena i Louisa Musy, Orchestre et Chœurs de Paris, Jean Fournet Malibran Music , Bourg Records BCG 24-25 (1991).