Imię i nazwisko | Audrey Kathleen Ruston |
---|---|
Narodziny |
4 maja 1929 Ixelles , Belgia |
Narodowość | brytyjski |
Śmierć |
20 stycznia 1993 Tolochenaz , Szwajcaria |
Zawód |
Modelka aktorki |
Wybitne filmy | zobacz filmografia . |
Stronie internetowej |
(pl) " Oficjalna strona Audrey Hepburn " Podpis Audrey Hepburn |
Audrey [ ɔ ː d ɹ I H ɛ P ˌ b ɜ ː n ] - pseudonim z Audrey Ruston - jest aktorka brytyjski ur4 maja 1929w Ixelles ( Belgia ) i zmarł dnia20 stycznia 1993w Tolochenaz ( Szwajcaria ).
Chociaż początkowo zamierzała tańczyć, zanim pod koniec lat 40. dołączyła do teatru , sukces sztuki Gigi (1951) na Broadwayu otworzył przed nią drzwi kina. W 1954 roku , mając zaledwie 24 lata , otrzymała Oscara dla najlepszej aktorki za rolę w Roman Holidays (1953) Williama Wylera .
Jeszcze cztery razy była nominowana do Oscara, zwłaszcza za film Blake Edwards Diamenty na kanapie (1961) . Inne wielkie hity to Sabrina (1954) i Ariane (1957) Billy'ego Wildera , Wojna i pokój (1956) króla Vidora na podstawie powieści Lwa Tołstoja oraz kultowy musical My Fair Lady (1964) George'a Cukora .
Po 1967 zakończyła karierę aktorską, by poświęcić się pomocy humanitarnej dla dzieci. Odbyła wiele podróży do Afryki i Ameryki Łacińskiej dla UNICEF , których została ambasadorem w 1988 roku.
Audrey Hepburn jest uważana za jedną z największych Hollywood aktorki z 1950 i 1960 roku . Daleko od soczystych gwiazd filmowych tamtych czasów, uosabia nowy , bardziej wyrafinowany glamour : smukła sylwetka, szczupła twarz, sarnie oczy, figlarny uśmiech. W 1999 roku American Film Institute zajął trzecie miejsce na swojej liście największych amerykańskich aktorek filmowych wszechczasów, za Katharine Hepburn – z którą nie jest spokrewniona – i Bette Davis .
Matka Audrey Hepburn, baronowa Ella van Heemstra, córka holenderskiego barona Aarnouda van Heemstry , po raz pierwszy wyszła za mąż w wieku 19 lat, Jonkheer Hendric Gustaaf Adolf Quarles van Ufford. Z tego związku urodziło się dwoje dzieci, Alexander i Ian Quarles van Ufford. W 1925 r. rozwiedli się.
Ojciec Audrey, Joseph Victor Anthony Ruston, jest anglo - irlandczykiem , urodzonym w Czechach jako syn Brytyjczyka , który ma irlandzkie , austriackie , szkockie i francuskie pochodzenie . Uważa, że jego babcia jest potomkiem Jamesa Hepburna , hrabiego Bothwell, trzeciego męża Mary Stuart , królowej Szkocji .
Podczas gdy był dyrektorem brukselskiego oddziału Banku Anglii , Joseph Ruston poznał Ellę van Heemstrę. W 1926 r. pobrali się w Batawii (obecnie Dżakarta w Indonezji ) i przenieśli się do Ixelles , które było wówczas brukselską gminą studencką, artystyczną i intelektualną.
4 maja 1929, Audrey narodziła się z tego związku. Delikatna z natury, ledwo przeżywa krztusiec . W 1931 , kiedy miała dwa lata, rodzina przeniosła się do Linkebeek na przedmieściach Brukseli.
Zabawne i obdarzone wyobraźnią dziecko, nazwane przez ojca „ Małpie Puzzle ”. W 1934 roku , w wieku pięciu lat, odkryła pasję do tańca klasycznego . Mieszkała wówczas między Londynem , Holandią i Belgią zgodnie z potrzebami zawodu ojca.
Relacje między rodzicami pogarszają się, ich kłótnie stają się nieustanne. W 1935 roku jego ojciec, który stał się sympatykiem nazizmu , bez słowa opuścił rodzinny dom. Para rozwiodła się w 1938 roku.
W 1937 Audrey została wysłana do szkoły z internatem w Elham , w hrabstwie Kent w Anglii , gdzie otrzymała bardzo surowe wiktoriańskie wykształcenie .
W 1939 roku, kiedy Anglia wypowiedziała wojnę Niemcom, obawiając się bombardowania , matka sprowadziła ją z powrotem do Holandii. Osiedlają się w Arnhem w zamku Zijpendaal , a następnie w mieszkaniu. Audrey wykazuje prawdziwy talent do języków i biegle posługuje się językiem angielskim, holenderskim, francuskim, hiszpańskim i włoskim. Dużo czyta ( w szczególności Edgar Wallace i E. Phillips Oppenheim ), jej ulubione książki to Heidi i Sekret Le Jardin . W wieku trzynastu lat ma już wspaniałą kulturę literacką.
W 1940 r. wojska niemieckie zaatakowały Holandię . Aby jej angielsko brzmiące imię nie przyciągnęło uwagi okupantów , matka Audrey Ruston nie waha się zmienić dokumentów; nadaje swojej córce imię Edda van Heemstra. Rzeczywiście, bycie Brytyjczykiem w okupowanej Holandii może prowadzić do więzienia, a nawet deportacji .
W tym okresie wojny Audrey zaczęła poświęcać się występom, brała lekcje tańca klasycznego w Konserwatorium w Arnhem. Ale chociaż na początku wojny miała zaledwie jedenaście lat, czasami jest też odpowiedzialna za przekazywanie wiadomości dla ruchu oporu . Arnhem jest spustoszone przez operację Market Garden . Ograniczenia i głód zimy 1944 roku wpłynęły na zdrowie Audrey. Niedożywiona cierpi też na depresję. Brała jednak udział w ruchu oporu przeciwko hitlerowskim okupantom, zbierając fundusze poprzez pokazy. Jego wuj i kuzyn zostali rozstrzelani jako „wrogowie Rzeszy”. » Diana Maychick w swojej biografii pisze:
„Była szkieletowa. Jego dieta składała się z sałaty, jeśli to możliwe, ziemniaków i okropnego chleba z groszku, który psuł się, gdy zapasy stawały się coraz większym problemem. W razie potrzeby Audrey skorzystałaby z wody i cebulek tulipanów. Była już duża, ważyła mniej niż 40 kilogramów, nadal chudła i była u kresu sił. […] W rzeczywistości niedożywienie zmusiło Audrey do przerwania na chwilę lekcji tańca. "
- Diana Maychick, Audrey Hepburn , wydanie 1, Paryż, 1993.
Zachowa niezwykle szczupłą sylwetkę, co będzie wielokrotnie podsycać plotki o możliwej anoreksji. To raczej wyrzeczenia wojenne i intensywne lekcje tańca nadają mu figurę klepsydry , która pozwoli mu znaleźć pracę jako zbuntowany naiwniak i uczestniczyć w choreograficznych filmach.
Po wojnie Audrey Ruston przyjęła jako pseudonim sceniczny nazwisko Hepburn , nawiązując do odległego i hipotetycznego nazwiska rodziny jej ojca, nie zmieniając jednak jej stanu cywilnego.
Nadal pobiera lekcje tańca w Holandii , z Sonią Gaskell w Amsterdamie . Potem przeprowadziła się z matką do Londynu . Tam wznowiła studia i pracowała okazjonalnie jako modelka , jednocześnie kontynuując naukę baleriny. W 1948 pobierała lekcje u Marie Rambert . Musi jednak zrezygnować ze swojego powołania, ponieważ jej ciało za bardzo ucierpiało z powodu wojennych wyrzeczeń. Ponadto jest zbyt wysoka (1,70 m ), aby mieć nadzieję na zostanie główną tancerką .
W 1948 zadebiutowała w filmie niewielką rolą stewardesy w Le Néerlandais en sept .
W 1951 roku role drobne pomnożona: wystąpiła w Rires au paradis (gdzie zagrała baleriny) lub nawet A owies . Widzimy to również w kilku reklamach, takich jak ta dla Lacto-Calamine. W tym samym roku, zauważona przez wielką francuską powieściopisarz Colette na planie Jedziemy do Monte Carlo , została wybrana do odegrania głównej roli w jej sztuce Gigi na deskach Broadwayu . To sukces, który otwiera przed nim drzwi Hollywood .
W 1953 roku reżyser William Wyler zaproponował jej swoją pierwszą główną rolę filmową w romantycznej komedii Roman Holidays , u boku Gregory'ego Pecka , kiedy producenci początkowo chcieli Elizabeth Taylor . Wyler powie o Audrey:
„Miała wszystko, czego szukałem: urok, niewinność i talent. Była też bardzo zabawna i absolutnie pyszna. Powiedzieliśmy sobie: „To jest ten, którego potrzebujemy! "
Film odniósł sukces, aw 1954 zdobyła Oscara dla najlepszej aktorki , Złoty Glob dla najlepszej aktorki dramatycznej oraz nagrodę BAFTA dla brytyjskiej aktorki. Jego kariera została wtedy rozpoczęta.
W lipiec 1953Audrey Hepburn spotyka amerykańskiego aktora i reżysera Mela Ferrera na przyjęciu zorganizowanym przez Gregory'ego Pecka . Dwanaście lat starszy od niej, był już trzykrotnie żonaty, w tym dwa z tą samą kobietą, i jest ojcem czwórki dzieci.
Od 1954 do 1966 koncertowała z największymi hollywoodzkimi aktorami pod kierunkiem znanych reżyserów. Jeśli kręci stosunkowo niewiele filmów, pozostaje wierna kilku reżyserom, takim jak Stanley Donen , Billy Wilder czy William Wyler . W 1954 roku uwiodła Humphreya Bogarta w Sabrinie . Tam poznała projektanta mody Huberta de Givenchy , który zaprojektował jej stroje do filmu i pozostanie jej przyjacielem przez całe życie.
Kiedy zaproponowano jej grę w sztuce Jeana Giraudoux , Ondine , przyjmuje pod warunkiem gry z Melem Ferrerem. Luty doCzerwiec 1954, grają razem. Za swój występ aktorka otrzymuje nagrodę Tony . Jego związek z Melem Ferrerem opuszcza rejestr zawodowy i rozpoczynają romantyczny związek.
25 września 1954w końcu biorą ślub i kupują mieszkanie wakacyjne w Rzymie . Mają syna, Seana Hepburna Ferrera (w) , urodzonego17 lipca 1960w Lucernie . Jej ojcem chrzestnym jest szkocki autor AJ Cronin . Para gra razem kilkakrotnie, jak w filmie Wojna i pokój w kinie, w którym grają Natachę Rostow i Księcia André. Ich kariera zawodowa jest wtedy coraz bardziej pomieszana.
W 1957 zagrała z Fredem Astaire w musicalu Funny Face . Film w reżyserii Stanleya Donena rozgrywa się w dużej części w Paryżu , mieście, w którym wielokrotnie się obraca. Podobnie jak w przypadku Sabriny , Edith Head projektuje kostiumy do filmu, z wyjątkiem kostiumów Audrey Hepburn, które nadal tworzy Hubert de Givenchy .
Również w 1957 roku następuje miłosna konfrontacja z Garym Cooperem , znacznie starszym od niej playboyem, w Ariane , pod zmartwionym spojrzeniem ojca, Maurice'a Chevaliera . Następnie w Mayerling (w) gra z mężem w programie telewizyjnym NBC .
W 1959 wraz z Anthonym Perkinsem zagrała w Vertes Demeures pod kierunkiem męża. W tym samym roku zagrała zakonnicę misyjną w Afryce Na ryzyko utraty siebie przez Fred Zinnemann , film, który obiecał jej Oscara dla kobiecego tłumacza roku 1959, który został ostatecznie uzyskanego przez Simone Signoret .
Gra także w filmie The Unforgiven (The Unforgiven) w reżyserii Johna Hustona , wydanym w 1960 roku. W ciąży poważnie uszkodziła plecy po upadku z konia. Po sześciu tygodniach w szpitalu wraca do swojej roli, z gorsetem ortopedycznym, szyną na szyję i nowymi sukienkami, by ją ukryć. Niestety, kilka miesięcy później doznała poronienia, czasami przypisywanego jej wypadkowi na planie tego filmu. Audrey Hepburn nigdy go nie oskarżyła, ale filmowiec był osobiście zły. Reszta scen Audrey została nakręcona przez dublera.
W 1961 powróciła z rolą Holly Golightly w Diamentach na kanapie , adaptacji powieści Trumana Capote . Gra tam z Georgem Peppardem . Ta rola sprawia, że mimo rozczarowujących kwitów, wchodzi do legendy kinematografii. Była to też dla niej jedna z najtrudniejszych ról; mówi: „Jestem introwertykiem. Granie wychodzącej kobiety było najtrudniejszą częścią mojego życia. "
W latach 60. jego popularność osiągnęła szczyt.
29 maja 1963, na (ostatnie) urodziny prezydenta USA Johna Fitzgeralda Kennedy'ego , Audrey Hepburn śpiewa „ Happy Birthday, dear Jack ” , zastępując Marilyn Monroe i jej „ Happy Birthday, Mister President. "
W 1963 nadal grała z głównymi aktorami, zwłaszcza z Carym Grantem w Charade . Ten ostatni odmówił zagrania z nią w Roman Holidays czy Sabrina , uznając, że jest za stary, by grać z aktorką znacznie młodszą od niego. Audrey Hepburn miała jako partnerów głównie aktorów starszych od niej, z wyjątkiem Anthony'ego Perkinsa i George'a Pepparda. Grant polubił jednak aktorkę i powiedział: „Wszystko, czego chcę na Boże Narodzenie, to kolejny film z Audrey. "
W 1964 roku zagrała w My Fair Lady , jednym z filmów najczęściej kojarzonych obecnie z jej imieniem. Po pierwszej odmowie przyjmuje rolę stworzoną na scenie przez Julie Andrews . Film jest niecierpliwie wyczekiwany przez publiczność, na ile przeminęło z wiatrem według niektórych dziennikarzy. Zaczyna nagrywać śpiewane fragmenty, ale ostatecznie są one dubbingowane przez piosenkarkę Marni Nixon . Jego występ został wreszcie dobrze przyjęty przez krytykę. Krytyk Gene Ringgold napisał następnie w Sounstage: „Audrey Hepburn jest wspaniała. Pozostanie wieczną Elizą. „ ( ” Audrey Hepburn jest wspaniały. Jest Eliza na wieki „ ), ale dodając ” Wszyscy zgadzają się, że jeśli Julie Andrews nie może być w filmie, Audrey Hepburn był doskonały wybór. „ ( ” Wszyscy zgodzili się, że jeśli Julie Andrews nie miało być w filmie, Audrey Hepburn był doskonały wybór. " )
Również w 1964 odmówiła roli Kleopatry z Richardem Burtonem . W tym samym roku znalazła Williama Holdena dla Deux tete folles .
W 1966 roku miała Petera O'Toole'a jako wspólnika we włamaniach w lekkiej komedii Jak ukraść milion dolarów . W 1967 zagrała z Albertem Finneyem w Voyage à deux . Ten film o rozwodzie zbiega się z jego trudnościami małżeńskimi. W tym samym roku przyjmuje ostatnią rolę w thrillerze Alone in the Night, gdzie grając młodą niewidomą kobietę, mierzy się z trzema handlarzami narkotyków. Mel Ferrer produkuje film, gdy ich małżeństwo staje się coraz trudniejsze; para się relaksuje. W 1968 roku, po czternastu latach spędzonych razem, para zdecydowała się na rozwód, w szczególności z powodu różnic dotyczących kariery Audrey i spraw pozamałżeńskich. Rozwód orzeka się dnia20 listopada 1968. W tym samym roku Audrey Hepburn ogłasza, że kończy karierę.
Audrey Hepburn przez bardzo krótki czas pozostawała singielką, a od 18 stycznia 1969, żeni się z włoskim psychiatrą, dr Andrea Dotti , poznanym podczas prywatnego rejsu wCzerwiec 1968. Osiedlają się w Rzymie, a aktorka poświęca się rodzinie.
8 lutego 1970, rodzi drugiego chłopca, Luca Dotti. Małżeństwo nie trwało jednak dłużej niż dziesięć lat i na początku lat 80. para rozstała się, a następnie rozwiodła z powodu ich pozamałżeńskich romansów, w szczególności Andrei z modelką Danielą. Audrey Hepburn przeprowadziła się następnie z holenderskim aktorem Robertem Woldersem do jego willi w Tolochenaz , La Paisible . Oboje mieszkają tam razem do śmierci aktorki, bez ślubu.
Zgodnie z zapowiedzianym wycofaniem się z kina odmawia większości ról, które wciąż są jej oferowane, np. Out of Africa . Jednak zagrała w kilku rzadkich filmach, takich jak The Rose and the Arrow, z Seanem Connery jako partnerem w 1976 roku.
Zrobiła ostatni występ w kinie, w roli anioła w filmie Always przez Stevena Spielberga w 1989 Sukces nie jest na randkę.
W swojej akcji wraz z Funduszem Narodów Zjednoczonych na rzecz Dzieci (Unicef) od 1988 jako specjalny ambasador Afryki i Ameryki Łacińskiej , Audrey Hepburn odbyła około pięćdziesięciu wyjazdów studyjnych do Sudanu , Salwadoru , Hondurasu , Meksyku , Wenezueli , Ekwadoru , Bangladeszu , Wietnamu , Tajlandii , Etiopia , Erytrea i Somalia , do 1992 roku.
W tym samym pragnieniu obrony dzieciństwa bierze udział w serialu telewizyjnym Gardens of the World z Audrey Hepburn, który został wyemitowany na antenie PBS w dniu jej śmierci. Nagrywa również płytę CD z opowiadaniami dla dzieci, które czyta, Zaczarowane opowieści Audrey Hepburn . Za ten album zdobyła pośmiertną nagrodę Grammy, nagrodę „najlepiej mówionego albumu dla dzieci”.
W 1989 roku wygłosiła przemówienie zamykające Międzynarodową Konwencję Praw Dziecka w Kwaterze Głównej ONZ .
Pod koniec 1992 roku zaczęła odczuwać bóle brzucha. Początkowo myślała, że to wirus, który zaraził się w Afryce, ale lekarze zdiagnozowali u niej raka wyrostka krętniczo-kątniczego . Zamieszkuje w swojej szwajcarskiej willi La Paisible , pomiędzy Genewą a Lozanną , otoczona przez krewnych. Ona umiera20 stycznia 1993w Tolochenaz , w kantonie Vaud . Jego pogrzeb jest obchodzony w dniu24 stycznia 1993w kościele Tolochenaz w obecności jej dwóch poprzednich mężów, Mela Ferrera i Andrei Dotti , a także Huberta de Givenchy , Alaina Delona , Rogera Moore'a i księcia Sadruddina Agi Khana . Jej grób, znajdujący się na maleńkim wiejskim cmentarzu, jest bardzo trzeźwy, jak aktorka.
7 maja 2002 r., Unicef inauguruje ku jego pamięci pomnik, zwany L'Esprit d'Audrey i znajdujący się w siedzibie międzynarodowej organizacji. „Zgromadziliśmy się, aby uczcić życie naszej przyjaciółki Audrey Hepburn i jej drugą, jeszcze lepszą karierę jako ambasador UNICEF” – powiedział Roger Moore. Według zwierzeń, jakie złożyła temu ostatniemu, jej służba w UNICEF była częściowo motywowana jej przeszłością:
„W latach powojennych byłem dzieckiem niedożywionym. Skorzystałam z usług UNICEF, znam Unicef całe życie. "
- Audrey Hepburn
Audrey Hepburn była dwukrotnie zamężna:
Mogła mieć romans z aktorem Albertem Finney , jej partnerem w filmie Voyage à deux , ale ostatecznie poślubił Anouk Aimée .
Pod koniec życia miała romantyczną pasję do Roberta Woldersa , holenderskiego aktora, który towarzyszył jej do końca.
Hepburn i Mel Ferrer na planie Wojny i pokoju (1956).
Audrey Hepburn i Andrea Dotti w 1967 roku .
Audrey Hepburn naznaczyła swój czas ucieleśnieniem szczególnego, eleganckiego i wyrafinowanego stylu. Aktorka Shirley MacLaine , jej partnerka w The Rumor , mówi o niej:
„Kiedy myślę o Audrey, jej szlachetności serca i fantazji, zawsze jestem poruszona. Miała bardzo rzadkie cechy i pozazdrościłam jej stylu i gustu. Czułem się niezręcznie i niespokojnie, kiedy byłem w jego towarzystwie. Powiedziałem mu o tym. Powiedziała, żebym się nie przejmował, że nauczy mnie się ubierać, jeśli nauczę ją przeklinać. Nigdy tego nie zrobiliśmy! "
- Shirley MacLaine.
„Audrey Hepburn, prawdziwy mały Sax, wstała niespiesznie z małym pudlem w ramionach i weszła na scenę, jakby poślizgnęła się na satynie. "
- Shirley MacLaine
Zainspirowała także fotografa mody Richarda Avedona , którego życie wykorzystano jako kadr w filmie Śmieszna twarz .
Jej budowa ciała daleko odbiegała od kanonów Hollywood, które w tamtych czasach preferowało aktorki o hojnych kształtach, takie jak Marilyn Monroe , Kim Novak , Lana Turner czy Francuzka Martine Carol . „Ona jest zdolna sama sprawić, że piersi staną się wartością przeszłości” – powiedział psotnie Billy Wilder . I odwrotnie, Audrey Hepburn uosabia „zupełnie nowy urok chłopczycy”, ale bardzo kobiecy w swoim wdzięku, ogromnych oczach i długich nogach” . Jej wybór, wciąż wbrew stereotypom, aby zachować naturalną grubość brązowych brwi, również sprawia, że jej „ Funny Face ” jest niezapomniana.
Ten styl Audrey Hepburn jest w dużej mierze wynikiem spotkania z projektantem mody Hubertem de Givenchy w 1952 roku , a następnie ich współpracy podczas kręcenia Sabriny ; „Mieszanka ultra-szykownej modelki i klasycznej baleriny” napisał Vogue w marcu 1952 roku. Zaprojektował swoje sukienki do filmu, który następnie zdobył Oscara za najlepszy projekt kostiumów . Nagrodzono jednak Edith Head , projektantkę kostiumów do filmu, a nie Givenchy, której nie wymieniono w napisach końcowych. Przez całe życie pozostanie jej przyjaciółką, jej muzą i ambasadorem, który zawsze ją zadziwiał, nawet po wielu latach współpracy: „Jej wymiary nie zmieniły się o jeden centymetr w ciągu trzydziestu pięciu lat. „ Do której Audrey odpowiedział: ” Mam wiele wspólnego z Hubert. Lubimy to samo” . Zgodzi się ponownie zostać modelką , by od czasu do czasu prezentować kreacje koleżanki.
W 1988 roku , kiedy przyjechała do Paryża, aby zaprezentować letnią kolekcję Givenchy, oświadczyła: „Gdziekolwiek jestem na świecie, zawsze tam jest. Bukietem, telegramem... To człowiek, który nie rozprasza się w sprawach towarzyskich. Ma czas dla tych, których kocha. " Projektant zwrócił jej stroje do wielu filmów i później stworzył perfumy dla niej, Zakazane . Wśród filmów, do których ją ubrał, znalazły się Śmieszna buzia , Ariadna , Diamenty na kanapie , Dwie szalone głowy , Szarada czy Jak ukraść milion dolarów . Audrey Hepburn powie o nim później: „To on dał mi wygląd, gatunek, sylwetkę. " A nawet więcej: " Zawsze był najlepszy i zawsze jest. Ponieważ zachował ten uproszczony styl, który kocham. Co jest piękniejszego niż prosta pochwa wykonana w nietuzinkowy sposób z niezwykłej tkaniny i tylko za pomocą dwóch kolczyków? " Po Tiffany , czarna suknia wieczorowa, ale przede kołnierz fałszywych pereł trio, sukienki bez rękawów i długie rękawiczki ciemności, natychmiast stają się klasykami mody.
Ferragamo stworzył „Audrey” baleriny dla niej. Została ambasadorką domu, a ten oddał jej hołd w 1999 roku , dedykując aktorce wystawę: „Audrey Hepburn, kobieta, styl (Audrey Hepburn, una donna, lo stile). Spopularyzowała także okulary Ray-Ban Wayfarer po filmie Śniadanie u Tiffany'ego w 1961 roku i jest znana z tego, że jest ubrana również do Sióstr Fontany . Audrey Hepburn trafiła również na nagłówki wielu magazynów modowych, takich jak Vogue czy Harper's Bazaar .
Wywarła i nadal wywiera wpływ na modę, a więc na Marię Callas , czy aktorki, takie jak Keira Knightley , a nawet postacie z kreskówek, takie jak Księżniczka Aurora w Śpiącej królewnie z Disney Studios w 1959 roku . Od pierwszej współpracy z Hubertem de Givenchy styl Audrey Hepburn zrewolucjonizował wizerunek kobiet w modzie. „Wszystkie kobiety chciały być Audrey Hepburn” ; przez dekadę jest kopiowana do jej fryzury lub sposobu, w jaki mówi i się porusza.
Od czasu jej śmierci popularność Audrey Hepburn nie została zakwestionowana i możemy znaleźć wiele odniesień do aktorki i ról, które grała. W 1993 roku , w roku jej śmierci, nakręcono o niej film dokumentalny . W 2000 roku , o biografii , Audrey Hepburn Story , pozwalające odtworzyć swoje życie z Jennifer Love Hewitt w roli tytułowej. Odbiór jest bardzo mieszany z powodu powtarzających się błędów merytorycznych. W 2003 roku Poczta Stanów Zjednoczonych wydała znaczek z jej wizerunkiem, ilustrowanym przez Michaela J. Deasa, opisującym ją jako hollywoodzką legendę zaangażowaną w pomoc humanitarną.
Jej najstarszy syn, Sean Hepburn Ferrer, założył Audrey Hepburn Children's Fund , amerykańską organizację mającą na celu utrwalenie humanitarnego zaangażowania jego matki.
Jego wizerunek jest nadal szeroko wykorzystywany w filmach lub reklamach. W filmie Pretty Woman , Julia Roberts zegarki Audrey Hepburn gra w Charade , jako symbol romantyzmu. W Simone (2001) Andrew Niccol przedstawia kilka obrazów aktorki w Diamentach na kanapie jako odniesienie do uroku i piękna. Wreszcie, ostatnio jej wizerunek został wykorzystany w przebojowym serialu Plotkara, w którym Blair Waldorf , jedna z głównych bohaterek, widzi Audrey Hepburn jako idealne ucieleśnienie nowojorskiej kobiecości i szyku, i całkowicie identyfikuje się ze swoim idolem. Jest to jak scena z diamentami na kanapie , gdzie Audrey Hepburn poszukuje kotem powtarza się w odcinku 14 z sezonu 1 zatytułowanym Blair Suka projekt , początek odcinka 4 z sezonu 1 zatytułowanego Bad News Blair , przedstawia scenę otwarcie sam film, a scena z My Fair Lady jest także reinterpretacji przez Blair Waldorf w odcinku 6 w sezonie 2 zatytułowany New Haven Can Wait . W Łatwa J , Odcinek 6 z 4 sezonu , na początku, Blair przejmuje rolę Audrey w Alone in the Night . Ale także w Glee , dwa znaki Rachel Berry i Kurt Hummel CV w odcinku 22 w sezonie 2 pod tytułem New York , scena z początku diamentów na kanapie , gdzie Audrey Hepburn zjada obwarzanek.
W Japonii herbata Kirin wykorzystała w kampanii reklamowej kolorowe obrazy z filmu Roman Holiday . W Stanach Zjednoczonych marka Gap wypuściła pod koniec 2006 roku klip oparty na scenie z filmu Funny face . Gap towarzyszył kampanii przekazując darowiznę na Fundusz na rzecz Dzieci Audrey Hepburn . The Parfums Givenchy wykorzystał swój wizerunek również do promowania zapachu The Forbidden , pierwotnie stworzonego dla Audrey Hepburn. Legenda głosi, że gdy dowiedziała się, że ten ekskluzywny zapach będzie sprzedawany, aktorka wykrzyknęła: „Ale zabraniam ci!” » , inspirując Huberta de Givenchy do późniejszego nazwania perfum.
Mała czarna (w rzeczywistości długa suknia wieczorowa) zaprojektowany przez Huberta de Givenchy dla Diamants sur kanapa została na aukcji przez dom aukcyjny Christie le5 grudnia 2006 r.i osiągnął 467 200 funtów , czyli około 607 720 euro . Jego szacunki wynosiły tylko 70 000 funtów, a kwota, którą osiągnął, jest rekordową dla kostiumu filmowego. Dochód ze sprzedaży został przekazany na fundusz pomocy dzieciom Miasta Radości w Kalkucie , któremu Givenchy początkowo podarował tę odzież. Givenchy czarna sukienka Audrey Hepburn sprzedane jednak nie jest to, że aktorka w bramie filmowej. Z dwóch sukienek, które nosiła – spośród trzech zaprojektowanych – jedna znajduje się w prywatnych kolekcjach domu Givenchy , a druga w muzeum kostiumów w Madrycie . Nabywcą, który dochował tajemnicy, był Bernard Arnault , właściciel Givenchy.
Różowa sukienka koktajlowa w kropki, którą aktorka miała na sobie w tym samym filmie w 1961 roku , została wystawiona na aukcji w Nowym Jorku za 192 000 dolarów pod koniecmaj 2007.
Na ilustracjach i okładkach artysty Adama Hughesa Audrey Hepburn służy jako model dla Seliny Kyle , Catwoman wydawcy DC Comics .
1 st Wrzesień 2012, Place du Marché w Tolochenaz (Szwajcaria) zostaje przemianowane na Place Audrey-Hepburn. Brązowe popiersie aktorki podarowane przez jej synów Lucę Dottiego i Seana Hepburna Ferrera zostaje odsłonięte tego samego dnia.
4 maja 2014 r., na osiemdziesiątą piątą rocznicę jej urodzin Google wyświetla doodle z wizerunkiem aktorki. Reżyseria Jennifer Hom jest inspirowana słynnym portretem namalowanym w 1956 roku przez Yousufa Karsha .
Luksusowa marka ST Dupont stworzyła linię zapalniczek na cześć Audrey Hepburn.
Rok | francuski tytuł | Tytuł oryginalny | Dyrektor | Rola | Detale |
---|---|---|---|---|---|
1948 | Holenderski w siedmiu lekcjach | Nederlands w 7 lekcji | Charles Huguenot van der Linden | Stewardesa | film dokumentalny |
1951 | Dziki owies | Jeden dziki owies | Charles Saunders | Recepcjonista hotelowy | |
1951 | Śmiech w raju | Śmiech w raju | Mario Zampi | Sprzedawca papierosów | |
1951 | Historia młodych kobiet | Opowieść młodych żon | Henry Cass | Ewa lester | |
1951 | Sztabki złota | Mob z Lawendowego Wzgórza | Charles Crichton | Chiquita | |
1952 | Tajni ludzie | Sekretni ludzie | Thorold Dickinson | Nora Brentano | |
1952 | Pojedziemy do Monte Carlo / Monte Carlo Baby | Pojedziemy do Monte Carlo | Jean Boyer | Melisa Walter | Film został nakręcony w dwóch wersjach, angielskiej i francuskiej |
1953 | Święta rzymskie | rzymskie wakacje | William Wyler | Księżniczka Anna | Oscar dla najlepszej aktorki , BAFTA , Złoty Glob |
1954 | Sabrina | Sabrina | Billy Wilder | Sabrina fairchild | Nominacja do Oscara i BAFTA dla najlepszej aktorki |
1956 | Wojna i pokój | Wojna i pokój | król vidor | Natacha Rostów | Nominacja do Złotego Globu dla najlepszej aktorki |
1957 | Śmieszna twarz | Śmieszna twarz | Stanley gotowe | Jo stockton | |
1957 | Ariadna | Miłość popołudniu | Billy Wilder | Ariane Chavasse | Nominacja do Złotego Globu dla najlepszej aktorki komediowej/muzycznej |
1959 | Zielone rezydencje | Zielone rezydencje | Mel Ferrer | Rima | Reżyserem filmu jest Mel Ferrer, jej ówczesny mąż. |
1959 | Ryzyko zgubienia się | Historia zakonnicy | Fred Zinnemann | Siostra Luc (Gabrielle van der Mal) | Oscar i nominacja do Złotego Globu dla najlepszej aktorki, nagrodę BAFTA dla najlepszej aktorki, Best Actress Award w San Sebastian MFF |
1960 | Wiatr z równiny | niewybaczalne | John Huston | Rachel Zachary | |
1961 | Diamenty na kanapie | Śniadanie u Tiffany'ego | Blake Edwards | Holly Golightly | Nominacja do Oscara dla najlepszej aktorki |
1961 | Plotka | Godzina dla dzieci | William Wyler | Karen Wright | |
1963 | Szarada | Szarada | Stanley gotowe | Regina Lampert | Nominacja do Złotego Globu dla najlepszej aktorki komediowej / musicalu oraz BAFTA dla najlepszej aktorki |
1964 | Dwie szalone głowy | Paryż, gdy skwierczy | Ryszard Quine | Gabrielle Simpson | |
1964 | Moja Damo | Moja Damo | George Cukor | Eliza dooolittle | Nominacja do Złotego Globu dla najlepszej aktorki komediowej/muzycznej |
1966 | Jak ukraść milion dolarów | Jak ukraść milion | William Wyler | Nicole Bonnet | |
1967 | Wycieczka dla dwojga | Dwa na drogę | Stanley gotowe | Joanna Wallace wall | Nominacja do Złotego Globu dla najlepszej aktorki komediowej/muzycznej |
1967 | Sama w nocy | Czekaj do zmroku | Terence młody | Susi Hendrix | Nominacja do Oscara dla najlepszej aktorki i Złotego Globu dla najlepszej aktorki dramatycznej |
1976 | Róża i strzała | Robin i Marian | Ryszard Lester | Pani Marianna | |
1979 | Związani krwią | Linia krwi | Terence młody | Elżbieta Roffe | |
Dziewiętnaście osiemdziesiąt jeden | I wszyscy się śmiali | Wszyscy się śmiali | Piotr Bogdanowicz | Angela Niotes | |
1987 | Meksykański okup | Miłość wśród złodziei | Roger młody | Baronowa Caroline DuLac | film telewizyjny |
1989 | Zawsze | Zawsze | Steven Spielberg | Hap |
W Francji , Martine Sarcey i Jacqueline Porel były regularne głosy Audrey Hepburn. Inne aktorki od czasu do czasu nazywają aktorkę.
Lista francuskich głosów Audrey Hepburni również :
Audrey Hepburn jest jedną z ośmiu osób, które zdobyły nagrody Emmy , Grammy , Oscara i Tony ( inni zwycięzcy to John Gielgud , Helen Hayes , Marvin Hamlisch , Mel Brooks , Rita Moreno , Mike Nichols i Barbra Streisand ).
W 1954 zdobyła Oscara dla najlepszej aktorki za Święta Rzymskie . Do tej nagrody była także czterokrotnie nominowana za role w filmach Sabrina (1954), Ryzyko zgubienia się (1959), Diamenty na kanapie (1961) i Alone in the night (1967). Cztery dni po tej ceremonii29 marca 1954, Otrzymała nagrodę Tony za rolę w Ondine przez Jean Giraudoux .
Za tę samą rolę w Roman Holidays Oscar został uhonorowany Nagrodą Brytyjskiej Akademii (BAFTA), Nagrodą Nowojorskiego Koła Krytyków Filmowych i Złotym Globem . Otrzyma drugą nagrodę Nowojorskiego Koła Krytyków Filmowych oraz drugą nagrodę BAFTA za Zagrożenie zgubieniem .
Ona również zdobyła 1955 Henrietta Award na świecie najbardziej Ukochany aktorki, w nagrodę Cecil B. DeMille w 1990 i Screen Actors Guild Award całokształt twórczości w roku 1992. Była również przedstawiony z pośmiertnie Nagrodę Humanitarną Jean Hersholt. W 1993. Jean Hersholt był ten, który wręczył jej swojego Oscara w 1953 roku. Wciąż za swoje zaangażowanie humanitarne, w grudniu 1992 roku otrzymała Prezydencki Medal Wolności .
NagrodyW 1999 roku Amerykański Instytut Filmowy umieścił Audrey Hepburn na trzecim miejscu wśród największych amerykańskich aktorek wszechczasów w rankingu AFI 100 Years...100 Stars .
Ma gwiazdę w Hollywood Walk of Fame przy 1652 Vine Street; ponadto na jej cześć nazwano asteroidę (4238) Audrey .
We Francji publiczne przedszkole i szkoła podstawowa w Lyonie noszą jego imię od 1996 roku.
W Szwajcarii , w Morges , Expo Fondation Bolle poświęca jej salę, prezentując wielkoformatowe plakaty i fotografie.
W 2019 r. Givenchy prezentuje swoją nową muzę, Arianę Grande . Ta ma na sobie sukienkę projektanta mody, którą Audrey Hepburn miała na sobie w filmie Diamenty na kanapie . Niektóre filmy w programie reklamowym Ariana Grande odtwarzające zdjęcia widziane na początku Funny Face .