Théâtre du Trident jest teatr założony w 1971 roku w Quebecu . Zespół występuje głównie na scenie Octave-Crémazie w Grand Théâtre de Québec i jest jedną z najważniejszych instytucji kulturalnych w Quebecu, liderem teatru w Quebecu. Od czasu swojej inauguracji Théâtre du Trident zaprezentowało ponad 200 pokazów i otrzymało kilka nagród i wyróżnień, w szczególności Prix de la Ville de Québec w 2003 r. Za dynamizm i innowacje, które wykazuje jako przedsięwzięcie kulturalne. Le Trident w nowatorski sposób przygląda się arcydziełom uniwersalnej dramaturgii, dając jednocześnie zaszczytne miejsce tworzeniu współczesnych dzieł z Quebecu, Kanady i zagranicy. Firma ma być forum dla autorów i artystów z tego miejsca i nie tylko. Trident jest teatrem o charakterze instytucjonalnym, dlatego otrzymuje fundusze od Ministerstwa Kultury i Komunikacji i jest członkiem stowarzyszenia Théâtres Associés inc. (TAI).
| Rodzaj | Teatr |
| Lokalizacja | Pokój Octave-Crémazie |
| Miasto | Quebec |
| Inauguracja | 21 stycznia 1971 |
| Pojemność | 506 miejsc |
| Dyrektor artystyczny | Anne-Marie Olivier |
Wybory z 1966 roku to powrót do władzy Union Nationale w Quebecu, prowincjonalnej partii politycznej o konserwatywnej ideologii, założonej w 1935 roku przez Maurice'a Duplessisa. Przejmując rząd Partii Liberalnej Jeana Lesage'a, partia Daniela Johnsona doszła do władzy w okresie historycznej niestabilności politycznej w Quebecu. Wzrost nacjonalizmu Quebecu jest coraz bardziej obecny w politycznej, kulturalnej i społecznej sferze Quebecu w latach 60. XX w. Powrót bardziej konserwatywnego rządu Johnsona prowadzi do powołania Ministerstwa Kultury, nowego ministerstwa. utworzony w 1961 roku przez Jean-Noël Tremblay. National Union nie jest historycznie uznawany za wielkie wsparcie dla spraw kulturalnych Quebecu, co stawia społeczność artystyczną w niepewności co do przyszłości, która ją czeka. Minister Tremblay, pomimo obaw wspólnoty, wywrze bardzo pozytywny wpływ na Ministerstwo Kultury, w szczególności znaczący wzrost budżetu o 41%, co pozwoli na realizację wielu celów postawionych przez jego poprzedników Georges-Émile Lapalme i Pierre Laporte .
W 1966 r. Minister Tremblay rozpoczął badania nad nowym etapem Confederation Memorial Theatre, którego budowę rozpoczęto w 1967 r., Który następnie przekształcił się w Grand Théâtre de Québec. Celem jest połączenie istniejących zespołów zawodowych, a tym samym stałe zamieszkanie w miejscu, którego zadaniem jest wspieranie rozwoju sztuk widowiskowych. Nic dziwnego, że wojska już utworzone w Quebecu przez kilka lat opierały się inicjatywie rządu. Po zamknięciu Théâtre pour Enfants de Québec, Théâtre du Vieux-Québec i Théâtre de l'Estoc w 1968 r., Z braku oczekiwanego wsparcia rządu, wszyscy zostaną zaproszeni przez Ministerstwo Kultury. razem i stwórz nowy oddział. Będzie to Teatr Trident.
To aktor Paul Hébert , ówczesny dyrektor Conservatoire d'art dramique de Québec, został pierwszym dyrektorem artystycznym nowej grupy, której celem jest promocja teatru repertuarowego, teatru badawczego i teatru skierowanego do młodzieży.
Pierwsze przedstawienie nowej trupy odbywa się na scenie Octave-Crémazie Grand Théâtre de Québec na 21 stycznia 1971podczas gdy Trident przedstawia 0-71 dzieło Jeana Barbeau . Sezon kontynuuje pokaz złożony z dwóch utworów autorstwa Molière'a , La Jalousie du Barbouillé i Le Médecin brûlée , po którym następuje kolejne dzieło Charbonneau et le chef , autorstwa Johna Thomasa McDonougha . Ta najnowsza produkcja, w której Jean Duceppe gra byłego premiera Maurice'a Duplessisa i biskupa Jean-Marie Lemieux Josepha Charbonneau, będzie pierwszym wielkim sukcesem Trident.
W następnym sezonie, Trident był kolejnym wielkim sukcesem z Pigmalion przez GB Shaw przedstawione w adaptacji Quebec przez Éloi de Grandmont , następnie z North American Classic La Mort d'un handlowo-podróżnika przez Arthura Millera, w tym Jean Duceppe zajmuje wiodącą rolę .
Od samego początku spektakle prezentowane przez Théâtre du Trident odniosły sukces i przyciągnęły dużą publiczność, tworząc tym samym coraz silniejszą reputację w artystycznym środowisku Quebecu. W swoim trzecim sezonie aktywności, Théâtre du Trident zaprasza Théâtre Quat'sous przyjść i przedstawić swoją produkcję spektaklu À toi wlać toujours, ta Marie-Lou przez Michel Tremblay . Jest to początek okresu eksperymentów teatralnych Théâtre du Trident, który będzie ewoluował poprzez kilka procesów produkcyjnych od zaproszeń innych zespołów, koprodukcji i tras koncertowych. Z Tridentem współpracuje kilka firm, w szczególności National Arts Centre, Compagnie Jean Duceppe, Théâtre du Nouveau Monde, Théâtre populaire du Québec, Théâtre Repère i Théâtre du Rideau Vert. Ta artystyczna otwartość pozwala również Tridentowi zyskać rozgłos w społeczności teatralnej Quebecu.
Dopiero w sezonie 1973-1974, aby uszanować ich pierwotny mandat promowania teatru badawczego w swoim programie, Trident założył Groupe O, formację 6 aktorów, której celem było kontynuowanie badań teatralnych i prezentowanie ich wyników społeczeństwo. Théâtre du Trident zaprosi trzy inne grupy młodych aktorów, aby również zaprezentowali owoce swoich badań w Grand Théâtre de Québec w ramach festiwalu Result 5/5 . Na tym artystycznym spotkaniu obecny jest Tymczasowy Circuit prezentujący Les Zombiblots , Grand Circus Ordinaire prezentujący Un prince, mon jour come , Théâtre du Nouveau Monde z Théâtre en folie oraz Grupę O z Les Héros. Reakcja publiczności na to doświadczenie wyjaśnia decyzję Paula Héberta, dyrektora artystycznego, o porzuceniu teatru badawczego jako sektora działalności Trójzębu.
Trzeci sezon Théâtre du Trident rozpoczął się mocnym początkiem produkcji w Quebecu wiosną 1918 roku, która zgromadziła 14 000 widzów. Kończy się bardziej gwałtownie, Sześć postaci poszukujących autora , witając mniej niż 4000. W sezonie 1974-1975 w Théâtre du Trident administracja, przy wsparciu Ministra Kultury, postanawia zastąpić Paula Héberta, dyrektor artystyczny urzędujący od momentu jej powstania, przez komitet złożony z aktora i reżysera Michela Gariépy'ego, autorki Françoise Loranger i reżysera Oliviera Reichenbacha.
W tym roku zostanie podjętych kilka działań, aby spróbować wyciągnąć firmę ze złej sytuacji finansowej, w jakiej się znajduje. Koszty produkcji zostaną obniżone, dystrybucja monet zostanie zmniejszona, a koszt biletów wzrośnie. Ministerstwo Kultury przyzna dotację w wysokości 50 000 dolarówLuty 1975aby pomóc Tridentowi w dalszym funkcjonowaniu. W tym roku 1974-1975 Théâtre du Trident zaprezentuje dziesięć produkcji, w tym trzy sztuki gościnne i dwa spektakle dla dzieci. Większość utworów wystawianych w trakcie sezonu odbędzie się w Palais Montcalm, a nie w sali Octave-Crémazie ze względu na niewygodny układ przestrzeni scenicznej, a także ograniczoną liczbę miejsc dostępnych na przedstawienie.
Trident ponownie rozpoczyna nowy sezon 1975-1976 na minusie i bank odmawia mu uzyskania nowych kredytów, który zobowiązuje członków zarządu i dyrektorów artystycznych do rezygnacji przed końcem sezonu. Po tych nieoczekiwanych rezygnacjach Paul Hébert powróci na swoje pierwotne stanowisko, a Jean Pelletier zostanie mianowany dyrektorem firmy. Pomimo tych inicjatyw Théâtre du Trident nadal ma trudności z zapełnieniem swoich teatrów i szybko zbliża się do bankructwa. Próbując ratować instytucję, ministerstwo przejęło tymczasowy nadzór nad firmą, jednak kryzys ten miałby korzystny wpływ na mieszkańców Quebecu, którzy zdecydowali się zaangażować w zwiększenie szans na przetrwanie swojego teatru. Powstaje grupa Theatrical Action Movement (MAT), złożona z twórców teatralnych, która proponuje Ministerstwu Kultury udział w refleksjach na temat praktyki teatralnej i przyszłości Teatru Trident. Propozycja MAT zostanie zaakceptowana przez ministerstwo, a komitet zostanie utworzony z czterech członków zadekretowanych przez ministra, Jeana Marie Boucharda, Louisa Fortina, Paula Héberta i Jeana Pelletiera, a także czterech innych członków wybranych przez MAT do reprezentowania ich, Paul Bussières, Paul-André Bourque, Rémy Girard i Réjean Roy.Dwa raporty zostaną przekazane ministerstwu, jedno wydane przez przedstawicieli rządu, a drugie przez członków MAT. Wspólnym zaleceniem komitetów będzie całkowite odejście Trident od teatru dziecięcego i skupienie się na teatrze repertuarowym, gatunku teatralnym, który zadowoli publiczność establishmentu. Po raportach nowy zarząd przejmie kierownictwo nad Teatrem Trident, zarząd składający się z ośmiu członków, trzech z publiczności, trzech ze środowiska artystycznego, dyrektora artystycznego i dyrektora administracyjnego Trident. Powołana zostanie także nowa rada administracyjna, w skład której wejdzie czternastu członków publiczności i czternastu członków środowiska artystycznego. Teatr Trident jest w końcu reorganizowany i wszyscy mają nadzieję, że te środki pozwolą mu ponownie rozkwitnąć.
Pory roku po okresie niestabilności Trident są pozytywne i dość stabilne. Firma utrzymuje skład od czterech do pięciu utworów w sezonie i w repertuarze, który wydaje się satysfakcjonować publiczność wraz ze wzrostem frekwencji i produkcjami.Dobrym przykładem jest utwór Temps d'une vie Rolanda Lepage, który zostanie zamontowany podczas lata 1976-1977, który dostanie tylko 40% pomocy i który zostanie zamontowany ponownie w następnym roku, tj. 1977-1978 i który tym razem zajmie 91% wolnych miejsc na rachunku za cały jego okres. Sezon 1978-1979 był okresem zmian dla Trident, ponieważ był to stały wyjazd Paula Héberta i przybycie Guillermo de Andrea na jego miejsce. Nowy dyrektor artystyczny pochodzenia argentyńskiego był profesorem Konserwatorium Sztuki Dramatycznej w Quebecu przez 5 lat, zanim przejął stery nad Tridentem.
Guillermo de Andrea, po przybyciu do Trident Theatre, będzie starał się zaprezentować wysokiej jakości produkcje, dostępne dla wszystkich, a to z włączeniem w ten proces samej publiczności. Niestety dla niego dziedziczy on firmę, która od kilku lat boryka się z problemami finansowymi i której sytuacja pozostaje niepewna, co skłania go do przemyślenia wewnętrznego funkcjonowania Tridentu i zredukowania personelu administracyjnego teatru do niezbędnego minimum. Na swój pierwszy sezon, sezon 1978-1979, Andrea oferuje pięć produkcji, Czarną komedię Petera Shaffera, kuchnię Arnolda Weskera, Quatre à quatre Michela Garneau, Dédé mesure Jean-Claude'a Germaina i Casino voleur André Ricarda, ostatnie trzy istoty pochodzą z Quebecu. Pierwsze cztery spektakle zakończą się sukcesem, powita 50 000 widzów, a kasynowy voleur zostanie wyprodukowany w formie trasy koncertowej, która nie osiągnie oczekiwanej popularności. Chcąc poprawić wyniki finansowe firmy, a tym samym zapewnić publiczność na nadchodzący roku Théâtre du Trident stworzył w 1979 roku na początku sezonu formułę abonamentową zapewniającą obniżoną cenę na cztery produkcje, a także korzyści, takie jak dogodne miejsca do występów. szczęście kierownictwa, ta inicjatywa okazuje się pozytywnych i sprzedano 4000 przepustek na rok. Trident ma się lepiej, który kontynuuje wysiłki na rzecz włączenia publiczności do swoich decyzji programowych i który nadal stara się tak dobrze, że źle, aby poprawić swoją sytuację finansową.
Mimo wysiłków zarząd spółki nie jest w stanie uporządkować wyników finansowych Trident. Firma radzi sobie najlepiej, jak potrafi, dzięki dotacjom Ministerstwa Kultury. Aby dodać do istniejących już problemów, budynek Trident, znajdujący się w pawilonie szpitala Jeffery Hale, zostanie podpalony pewnej nocy jesienią 1982 roku. Całe drugie piętro zostanie zniszczone przez pożar, a dach budynek uderzył mocno, co spowoduje jego zawalenie. Na szczęście dla firmy pożar nie będzie miał bezpośredniego wpływu na postępy w bieżącym sezonie ani na produkcje.
Fundacja Teatru Trident powstała w 1982 roku. Istnieje dzięki dobrowolnemu wkładowi pieniężnemu mieszkańców Quebecu w celu wspierania ich teatru. Jej podstawowymi celami są promocja, ochrona i rozwój sztuki teatralnej w Quebecu. Jest to organizacja, do której mogą przyłączyć się przedsiębiorcy lub handlowcy w stolicy, a tym samym przyczynić się do finansowania firm, teatrów i artystów z regionu. W 1986 roku zarząd Fundacji stworzył Nagrodę za najlepszą rolę drugoplanową, przemianowaną później na Nagrodę Janine-Angers, oraz Nagrodę za najlepszą reżyserię, dwie nagrody, do dziś przyznawane corocznie.
Na krótko przed 20-leciem istnienia Théâtre du Trident po raz kolejny przechodzi poważną zmianę w zarządzaniu. Po 10 latach pełnienia funkcji dyrektora artystycznego Trident Guillermo de Andrea przekazał swojemu następcy Rolandowi Lepage, firmie w pełni rozwijającej się i dobrze ugruntowanej w swojej społeczności. Andrea jest odpowiedzialny za wiele udanych produkcji, w szczególności La cuisine w sezonie 1978-1979, The Elephant Man i Piaf w sezonie 1981-1982, a także sztukę Arlequin sługa dwóch mistrzów wyprodukowaną w latach 1984-1985. Przejmując w 1989 roku Lepage wyróżnia się zróżnicowanym wykształceniem zawodowym jako aktor, autor i reżyser. W sezonie 1990-1991 przypada oficjalna 20. rocznica Théâtre du Trident, pierwszego teatru w Quebecu, który uzyskał ten tytuł i tę długowieczność.
Paul Hébert był pierwszym dyrektorem artystycznym Théâtre du Trident. Pełnił tę rolę w latach 1971-1974 i ponownie w latach 1975-1978. Wcześniej był reżyserem, aktorem teatru, kina, telewizji i radia. Powierzono mu kierowanie Tridentem w celu stworzenia, poprzez zróżnicowane produkcje, widowni regularnie przychodzącej do teatru. Od pierwszego sezonu Trident pełnił funkcję dyrektora, ale także dyrektora, dwie role, które miał pełnić przez całą swoją karierę w firmie. Jest znany z tego, że powierzył prawie 85% dostępnych miejsc pracy, kiedy kierował Trident, artystom z Quebecu, a także za to, że „[…] starał się spełnić wymagania dużych firm dotowanych przez„ państwo ” oferując programy o dobrej jakości profesjonalnej, zaczerpnięte z uniwersalnego repertuaru ”.
Paul Bussières rozpoczął studia artystyczne w École des Beaux-Arts w Quebecu w 1958 roku, mając zaledwie 16 lat. Spędził tam 4 lata, podczas których doskonalił swoje umiejętności rysunkowe i studiował różne dyscypliny, takie jak architektura i projektowanie wnętrz. Pomimo bardziej konserwatywnego charakteru Beaux-Arts de Québec, w porównaniu z jego odpowiednikiem w Montrealu, Bussières został szybko wprowadzony przez przyjaciół do trupy teatralnej Estoc. To właśnie z tą firmą podpisał swój pierwszy set w 1959 roku, insolites inscenizacji Jacquesa Languiranda. Po tej pierwszej współpracy Bussières przedstawi około czterdziestu koncepcji scenograficznych z Estoc. W 1971 roku, kiedy powstał Théâtre du Trident, od początku został powołany do pracy jako scenograf przy wielu produkcjach. Z Trident podpisze blisko pięćdziesiąt produkcji w ciągu 10 lat. W tym samym okresie Bussières będzie również scenografem dla Théâtre du Vieux-Québec, Festival d'été de Québec i Théâtre du Bois de Coulonge.
Profesor Konserwatorium Sztuki Dramatycznej Guillermo de Andrea objął kierownictwo Teatru Trident w sezonie 1978-1979. Objął posadę w tej instytucjonalnej spółce, która znalazła się w trudnej sytuacji finansowej z zamiarem nawiązania dialogu między publicznością a dyrekcją teatru. Jako dyrektor artystyczny Trident, jego priorytetem będzie, w ciągu 10 lat pełnienia tej funkcji, ugruntowanie relacji między publicznością a firmą oraz przedstawianie produkcji, które skłaniają widzów do myślenia i rozmowy.
Pod koniec sezonu 1976-1977 Théâtre du Trident ogłosił utworzenie Prix Paul Hébert, nagrody dla aktora lub aktorki, który zaznaczył scenę teatralną w Quebecu w trakcie sezonu. Celem zespołu jest zachęcanie do utalentowania stołecznych aktorów, ale także przypominanie o znaczeniu, jakie Paul Hébert miał dla rozwoju teatru w mieście. Środki są przyznawane przez fundusz Claude Robitaille.
Powstały w 1981 roku prezentuje scenografię sztuki przedstawionej w Quebec City. Nagroda jest hołdem dla Jacquesa Pelletiera, scenografa przeszkolonego w École des Beaux-Arts w Montrealu i pioniera w swoim fachu. Fundusze są przyznawane przez François-Gagnon Fund for Creative Theatre.
Inauguracja tej nagrody odbyła się w 1981 roku w celu podkreślenia talentu obiecujących aktorów z mniej niż trzyletnią praktyką. Nagroda ta została nazwana w hołdzie Nicky Roy, młodej aktorce i reżyserce, która zmarła w wieku 25 lat w wyniku śmiertelnego wypadku na autostradzie 20 podczas powrotu z serialu. Fundusze są przyznawane przez François-Gagnon Fund for Creative Theatre.
Ta nagroda, utworzona w 1986 r. I przemianowana w 1988 r., Jest nagrodą za pracę rzemieślnika w jego roli pomocniczej. Środki są przyznawane przez fundusz Claude Robitaille.
Nagroda powstała w 1986 roku, aby podkreślić i pogratulować oryginalności i kreatywności reżysera. Środki są przyznawane przez fundusz Claude Robitaille.
Nagroda stworzona w hołdzie Bernardowi Bonnierowi, kompozytorowi muzycznemu, dla kina i teatru, ale skomponował także orkiestry dla Orchestre symphonique de Québec. Nagroda jest wyrazem uznania dla muzyka za niezapomniane środowisko dźwiękowe stworzone podczas produkcji. Fundusze są przyznawane przez François-Gagnon Fund for Creative Theatre.
Nagroda na cześć Paula Bussièresa, pioniera scenografa w swojej dziedzinie, który przez wiele lat pracował w Théâtre du trident. Nagroda jest przyznawana wyróżniającemu się scenografowi. Fundusze na nagrodę przyznawane są corocznie przez fundację Paula Bussières.
Nagroda przyznana autorowi, który zaprezentował najlepszy w sezonie tekst oryginalny. Nagroda ta została wprowadzona w 2018 roku. Fundusze przyznawane są przez fundusz François-Gagnon na teatr kreacji.