Marin Držić

Kluczowe dane

Narodziny	1508 Ragusa , Republika Ragusy
Śmierć	2 maja 1567 Wenecja , Republika Wenecka

Marin Držić lub Marino darsa ( 1508 - 1567 ) jest uważany za największego prozaik i dramaturg z Republiki Ragusa .

Biografia

Urodzony w Dubrowniku , wówczas niezależnej republice Ragusa, w dużej rodzinie, Marin Držić otrzymał wykształcenie religijne, szczególnie nieadekwatne do jego rabelaisowskiego temperamentu, i przyjął święcenia kapłańskie w 1526 r. W 1528 r. Został wysłany do Sieny, aby studiować prawo kanoniczne . Jego ciepła i towarzyska osobowość sprawiła, że stał się popularny wśród innych studentów, ale stopniowo tracił zainteresowanie nauką i powrócił do Dubrownika w 1543 roku, w wieku 35 lat, po krótkim pobycie w Wiedniu . W tych latach prowadzi życie pełne przygód, bywa wśród wyjętych spod prawa w swoim rodzinnym mieście, podróżuje do Konstantynopola i Wenecji ; próbuje nawet przekonać Medyceuszy, aby pomogli mu obalić rządzącą oligarchię w Republice. Marin Držić zmarł nagle w Wenecji w 1567 roku i został pochowany w bazylice San Zanipolo , gdzie Chorwacka Akademia Nauk i Sztuki w Zagrzebiu umieściła tablicę pamiątkową w 1972 roku.

Marin Držić, najmłodszy z plebejskiej rodziny kupców z Kotoru, urodził się w Dubrowniku, prawdopodobnie w 1508 r., W domu ojcowskim niedaleko Pałacu Rektorów. Jego rodzina, której rodowód stracił XIV th Century praw szlachty, opuszczone z nieślubnego syna. Jego matka Anukla pochodziła z szanowanej mieszczańskiej rodziny Kotruljević. Chociaż plebejusze nie mieli dostępu do władzy Ragusan, Držić zachowali prawo do ochrony kościoła Wszystkich Świętych, który przeszedł na duchownego Marina, późniejszego posiadacza kościoła Domino i Saint-Stone na wyspie Koločep . Podobnie jak drugi rektor tego samego kościoła, Nikola Gozze, przyniosło mu to dochody z ziem kościelnych, takich jak Dubrovačka Rijeka.

Powszechnie znany pierwszy Držić, Džore, liryczny poeta i promotor lokalnych gier scenicznych, był bratem ojca Marina, Marina Starszego, który zginął wraz z setką innych obywateli, gdy w Pałacu Rektorów eksplodował prochownia. 8 sierpnia 1463. Marin miał brata, znanego malarza Vlaho.

Pierwszą pisemną wzmianką z 1536 r. Dotyczącą problemów finansowych, które towarzyszyły Marinowi przez całe życie, obok dochodów kościelnych i posagu jego matki, był proces wniesiony przez opatki klasztoru św. Andrzeja, w którym mieszkał oskarżony o długi.

Marin Držić, duchowny od 1526 roku, został wybrany przez organistę senatu dubrownickiej katedry w 1538 roku iw tym samym roku, w sierpniu, otrzymał pomoc finansową na studia na Uniwersytecie w Sienie w Toskanii. W 1541 r. Na roczną kadencję Marin Držić został wybrany rektorem wydziału, co dało mu stanowisko prorektora uniwersytetu w Sienie.

W dochodzeniu w 1542 r. W sprawie zakazu przedstawień teatralnych, w których Marin Držić grał jako aktor, a być może nawet jako pisarz komediowy, został ukarany niewielką grzywną.

Student, który nie ukończył studiów, ale zdobył powszechne wykształcenie, Držić, przejeżdżając przez Ankonę w 1543 r., Wrócił do Dubrownika na początku 1545 r., Gdzie zachowany dokument poświadcza decyzję Senatu o powierzeniu mu stanowiska sekretarza Urzędu. Bractwa Lainiers w miejsce swojego brata Vlaho.

Pod koniec tego samego roku, po spotkaniu z austriackim hrabią Christophem von Rogendorfem, towarzyszył mu jako lokaj do Wiednia. Po powrocie do Dubrownika w 1546 r. Ponownie podróżował z hrabią jako tłumacz, tym razem do Stambułu.

Po konfliktach politycznych z młodym Buccią, którego ojciec Miho został wygnany z Dubrownika, Marin Držić wrócił ze Stambułu do Dubrownika, gdzie na początku 1547 r. Złożył sprawozdanie Małej Radzie. Biorąc pod uwagę ludzi, którzy pojawiają się podczas tych wydarzeń, można dostrzec polityczną tendencję w podróżach Držicia.

W 1548 roku w Dubrowniku, kiedy Držić został diakonem, zaczął pisać swoje sztuki, komedia Pomet , która teraz zniknęła, została wystawiona przez zespół o tej samej nazwie, na placu przed Pałacem Rektorów. W tym samym roku17 kwietniaDržić, nazywany „Wydrą”, oskarża Vlaho Kanjicę o zaatakowanie go i uderzenie kijem w głowę. Po przesłuchaniu świadków oskarżony został postawiony przed sądem. Podczas kolejnego karnawału, w 1549 r., W tym samym miejscu „prid Dvorom”, przed Pałacem Rektorów, odbyła się pasterska Tirena, ale przedstawienie zostało przerwane przez chłód i wiatr. Oskarżony o plagiat pisarza Vetranovicia, Držić był broniony przez samego Mavro Vetranovicia.

Po raz pierwszy w 1550 r. Pisarz wymieniany jest jako ksiądz tytularny prezbiterium. Na ślubie Martolicy Zamagny w tym samym roku Držić zachwycił społeczeństwo żartem Noveli od Stanca .

Z okazji ślubu Vlaho Držicia w 1551 roku Tirena została przedstawiona , przerobiona na dramat mitologiczny w wersecie Wenus i Adonis (opowieść o tym, jak bogini Wenus płonęła miłością do pięknego Adonisa, komedia ujęta wierszem). Ten pastorał został wydrukowany w Wenecji w 1551 r. W książce, jedynej opublikowanej za jej życia, „Liryczna miłość poety Marina Držicia spotyka się z wieloma innymi ładnymi rzeczami” z Tireną i Novelą od Stanca . W tej książce jest ona zachowana żadna kopia, ale dwie identyczne edycje XVII -tego wieku, w roku 1607 i 1630. Do tego czasu, dzieło dramatyczne, podtrzymywane przez krytykę Držić pozostaje w rękopisach.

Firma Pomet podczas karnawału 1551 roku przed Radą reprezentuje komedię Dundo Maroje (Wujek Maroje). Uznanie długu w tym roku dowodzi, że Držić zadłużył się u swojego przyjaciela Marina Šumičicia.

Następnie w 1552 roku kompania Garzarija na weselu Djono Miškina zagrała w Pjerinie (Pierrot), którego dostępne są tylko fragmenty. To samo towarzystwo na weselu Rafo Gozze podczas karnawału 1554 roku przedstawia Džuho Krpeta , rok, w którym w czerwcu Držić oskarża Ivana Dračevicę o pomówienie.

Przypuszczalnie z okazji ślubu dla „Tripče de Utolče”, znanego również pod nazwą „Manda”, a także dla „Arkulin” nie ma dokładnych danych dotyczących przedstawień, a te prace, jak również Džuho Krpeta nie są zachowane w całości.

Już w 1553 r. Držić został awansowany na sekretarza Urzędu na Bagnach Solnych, sytuacja na ogół zarezerwowana dla księży.

Firma Njarnjas, zgodnie z zaręczynami, na weselu Sabo Gajčina w 1555 roku przedstawia komedię Skup (Gathering). *

W następnym roku, w 1556, Držić odmówił pracy jako sekretarz. Na weselu Vlaho Sorgo wiosną tego samego roku reprezentowany jest Grižula (lub Plakir ). Rząd, ze względu na ewentualne zamieszki lokalne, sprzeciwia się realizacji tragedii Hekuby , która jednak zostanie wykonana na początku przyszłego roku przez firmę Bidzaro.

W Grudzień 1562Držić przeniósł się do Wenecji, aw 1563 r. Został wymieniony jako kapelan arcybiskupa weneckiego. W mieście nad laguną zaprzyjaźnia się z bogatym kupcem Pero Primoviciem, po którego śmierci zachowało się świadectwo Držicia z oskarżenia braci Primović przeciwko sługom jego przyjaciela Pero. Držić przebywał w tym roku na krótko w Dubrowniku, w którym zgodnie z dokumentem dotyczącym wysokości jego dochodów przebywałSierpień 1554.

Próba spisku na rzecz Hiszpanii w celu obalenia potęgi Ragusana napisana przez Držicia w 1566 roku we Florencji została ujawniona, gdy napisał pięć listów do toskańskiego władcy zwanego Wielkim, księcia Como I er de Medici i jego syna Francesco, ale spisek nie znalazł ich poparcia.

Według genealogii rodziny Držić, założonej w 1603 roku przez młodego kuzyna, syna Vlaho, brata Marina i jego siostrzeńca Jero Držicia, Marin zmarł w Wenecji dnia 2 maja 1567 gdzie został pochowany w zbiorowym grobie bazyliki św. Jana i Pawła.

Grafika

Twórczość Držicia obejmuje poezję liryczną, pastorały, listy polityczne, broszury, a przede wszystkim komedie, wśród których Dundo Maroje ( 1551 )

Držić, utalentowany artysta publiczny, „mistrz przyjemności”, był wysoko ceniony, o czym świadczą dedykowane mu wiersze Antuna Sasina, a także sonety poetów Sabo Bobalija i Miho Monaldija; był muzykiem uniwersalnym i krytycznym obserwatorem. Został oskarżony o plagiat przez zazdrosnych ludzi, a po występie Tireny wybitny poeta Mavro Vetranić stanął w obronie Pjesanci Marinu Držiću u pomoć (Małe wiersze na rzecz Marina Držicia). Ostrość jego obserwacji jest niewątpliwie powodem, dla którego będzie on obiektem werbalnych ataków na ulicy i że wspomniano o atakach fizycznych. Ponieważ jego twórczość będzie podążać za zasadami dramatu prezentowanego na weselach, Držić będzie magikiem teatru w czasach, gdy teatr renesansowy się upiera, gdy publiczność nie jest już zadowolona z typowych masek.

Ponieważ jest wrażliwy na niesprawiedliwość społeczną, przemawia bez względu na rangę w społeczeństwie. W czasach, gdy tłumaczenia miały same w sobie status literacki, a nasze największe klasyki wykazywały podobieństwa do idei Angelo Poliziano, projekcji Niccolo Machiavellego i parafraz Petrarki, Držić wyszedł poza stereotypowe naśladownictwo starożytnych modeli Plauta i Terence'a. a także autorów włoskich. Chociaż ograniczają go konwencjonalne reguły poważnych komedii i pastorałów, wymyśla je na nowo i zawsze dostosowuje do różnych komedii Plauta (Pjerin, Skup, Arkulin) , a nawet do tych, których pochodzenie opiera się na opowiadaniu (Mande); są to także komedie szczególne (Dundo Maroje, Novela od Stanca), w których wyobraża sobie theatrum mundi (teatr świata), opierając się na opozycjach między fantazją a rzeczywistością, w centrum których nie ma już pozoru ani nierealności , ale człowiek jest niezbędny. Organizował życie teatralne w Dubrowniku i brał udział w przygotowaniach do spektakli, które swoim talentem osiągnęły szczyt europejskiej sztuki teatralnej tamtych czasów, tak jak robił to później Szekspir w literaturze angielskiej. Według rękopisu z XVIII -tego wieku pisarz Ivan Matijašević, wiemy tylko kilka fragmentów komedii Pjerin, Džuho Krpeta i Arkulin .

Komedia prozą Pomet , z którą Držić wkroczył na scenę Dubrownika, a teraz zniknął, została wykonana przez trupę Pometa „Prid Dvorom” (przed Pałacem Rektorów) podczas karnawału w 1548 roku. w prawdziwym życiu możemy osądzić, że ta komedia zawierała krytyczne intonacje i że ta praca była przyczyną fizycznego ataku, którego Držić doznał w kwietniu tego samego roku.

Ekloga Tirena, wiersz pasterski w pięciu aktach w stylu sieneńskim, za który Držić zostanie oskarżony o plagiat przez niektórych współobywateli, zostanie wykonany na tym samym placu przed Pałacem Rektorów w Luty 1549, ale przedstawienie zostanie przerwane z powodu wiatru i zimna. W 1551 r. Zostanie wykonany ponownie z okazji ślubu Vlaho Držicia, a także Venere i Adonisa (Venus i Adonis) z nową dedykacją „Svitlomu i Uzvišenomu Vlastelinu Maru Mikulji Pozzi” („Do oświeconego i wyniosłego dżentelmena Maro Mikulja Pozza ”). Pierwszy prolog tego rymowanego pastorałki z 1548 r., Pierwotnie skomponowany wierszem, wprowadzający znaną komedię edukacyjną, naznaczoną rozmową Vučety i Obradu, która przedstawia honor szlachty i mądrość jej rządu, wzmacnia powołanie i charakter wiersz, wskazujący również, jakie będzie przeznaczenie Ljubimira. W ramach platońskiej idei Triumfu miłości i piękna, ucieleśnionej przez jej antytezę, wyrażona zostanie relacja między światem wiejskim a światem baśni, maniera komplementarność środowiska, do którego należą bohaterowie, tj. mitologia lub pasterzom. Naiwny Milżenko wywołuje śmiech, bo zachowuje się w niewłaściwy sposób, co nawiasem mówiąc będzie miało później miejsce w innej sytuacji wśród mieszkańców głębi lądu (Vlah) w Venere (Wenus), czy Grižula w Plakir, czy Tripče w Dundo Maroje . Tirena bardziej skomplikowane niż tamtejsze eclogue i będzie model Dubravka Ivan GUNDULIĆ XVII p wieku.

Krótka rymowana farsa Novela od Stanca zostanie wykonana w pałacu Frano Cabogi z okazji ślubu Martolicy Hajdinova Džamanjića zimą 1550 roku. Burzliwe spotkanie środowiska miejskiego z chłopskim światem mieszkańców głębi lądu. kraj (Vlah), świat naiwnego Stanaca, to kontrast między młodością samego Dživo Pešicy, prawdziwego aktora, a średnim wiekiem: w opozycji między tym, co realne, a tym, co fantastyczne, akcja rozgrywa się podczas karnawału noc. Komedia tego małego dramatu maskuje udrękę Držicia z powodu miernego dramatycznego zrozumienia jego własnego świata, w świecie całkowicie do góry nogami, w którym Stanac, wieśniak z głębi lądu, jest autorem własnej straty. etap.

Pripovijes kako se Venere božica užeže u ljubav ljepoga Adona u komediju stavljena (Opowieść o tym, jak bogini Wenus umiera spragniona miłości do pięknego Adonisa, umieszczona w komedii), to intymne duszpasterstwo wykonane w 1551 roku podczas uroczystości ślubnych kuzyna Vlaho Držić , w którym dobroczyńca będzie apostrofem, gdzie poziomy sceniczne tego, co fantastyczne i rzeczywiste, wróżka i chłop przeplatają się w nowy sposób. Przeprosiny za wino mieszkańca wiejskiego zaplecza Vukodlak są obecne przy okazji ślubu, kiedy funkcja prologu rozwinie się w akcję główną. W przemieszanych przykładach pojawia się temat miłości świata pasterskiego, komicznie przeniesiony na świat pasterzy. Oprócz autentycznych słów Vlado i Grubišy, Kojaka i Vukodlaka są też popularne piosenki, gry umysłowe i didaskale autora.

Ani jeden egzemplarz książki Pjesni ujedno stavlijene s mnozim drugim i lijepim stvarmi (Wiersze połączone z wieloma innymi pięknymi rzeczami), która zostanie opublikowana w Wenecji w 1551 roku przez jego kuzyna Vlaho Držicia, nie zachował się, ale znamy jej treść z ' po nowych wydaniach, które nastąpią pięćdziesiąt lat później, plik6 kwietnia 1607, a także po trzeciej publikacji z 1630 r. z dedykacją "Svojim prijateljom" ("Mojemu przyjacielowi"), niewielki zbiór erotycznych wierszy w stylu Petrarki, o zróżnicowanej metryce bez wyraźnej indywidualności, jak wiersze okolicznościowe, takie jak dwa poświęcone „pięknej późnej Ragusaine Fjore Martinova Šumičić”, czyli „Błogosławieństwo udzielone siostrze”, dwa wiersze elegijne i moralistyczne, a także list skierowany bezpośrednio do szlachetnej gondoli Sabo Nikolinova, dedykowane fragmenty Tireny „Tužba Ljubimira ”(Ljubimir's Lamentation) oraz tak zwany Prolog pasterza Obrada z Pribatem, mieszkańcem głębi lądu. Ragusan parnassus zostanie przywołany przez realistyczne lub prawdziwe komiczne szczegóły; w tej książce są także wersety dramatyczne, Wenus i Novela od Stanca. To jest jedna niedokończona kopia pliku6 kwietnia 1607zachowany, a także rękopis dzieła Držicia z dedykacją dla Maro Vodopiji; w tym rękopisie, oprócz nowego wydania z 1630 r., które nie jest dedykowane, jest także pierwszym lokalnym kontrowersyjnym dokumentem broniącym zarzutu o zniesławienie skierowanego do „Oświeconego i Szanowanego Szlachcica Sabo Nikolinowa”.

Podczas karnawału w Luty 1551, towarzystwo aktorów Pomet wystawia w ratuszu komedię „Dundo Maroje”, najwybitniejsze dzieło Držicia, która na swój sposób jest kontynuacją „Pometa”. To pięć aktów prozy wielopoziomowej komedii, której rozwiązanie nie zostało zachowane, „s ljudima nazbilj” (z dobrymi ludźmi), które są tylko takie na pierwszy rzut oka i niegodziwe („ljudima nahvao”), Zgodnie z alegorycznym prologiem Magika i równoważny monolog mędrca Tripčeta: „jedni zachowują się jak dzikie bestie, inni z drugiej strony jak anioły dobroci” i troni ”. Po tym, jak świat wywrócony do góry nogami z prologu maga „Dugi Nos” (Long Nez), Držić ironicznie drażni szlachtę Dubrownika i przedstawia makiawellistyczną ideę niezmienności ludzkiej natury. W przeciwieństwie do tych, którzy się nie zmieniają, mądry Pomet jest wyjątkiem: jest „królem ludu”, ponieważ rozumie, kontroluje siebie i dostosowuje się („akomodava”). W swojej tyradzie kuchni łacińskiej celebruje wiedzę, nieosiągalną błogość (fortuna) na drodze do wartości moralnej (virtus), którą tylko niektórzy są w stanie osiągnąć. Według jego opinii, każdy człowiek może być panem swojego przeznaczenia dzięki swoim zdolnościom, siłą swojej decyzji i cierpliwości, Držić przekształca w całości podstawowe postacie ludzkie w postaci sceniczne. Na temat walki o władzę i pieniądza jako podstawowego motoru, aktualizuje figlarnego hedonistę Pometa, a także zdania pełne lokalnego zdrowego rozsądku, ale jako ilustrację makiawelizmu. Dzięki bogatej różnorodności języków i oryginalności różnych sytuacji, wraz z konkretną analizą psychologiczną i społeczną prostego Grubišy i innych prawdziwych postaci, powstaje niezwykła dramaturgia. Poprzez witalność sceniczną i wykluczenie teatru klasycznego, ale jeszcze bardziej poprzez odwołanie się do wrażliwości, dostrzegamy wymiar filozoficzny, manierystyczne przesłuchanie i aluzję polityczną autora.

Komedia Pjerin zachowała się tylko częściowo, ao okazji, z jakiej zostanie przedstawiona, wspomina się w tekście uroczystości weselnych Džono Miškinova z rodziny Bona; według innych źródeł zostałby on napisany jeszcze w 1552 roku. Modelem tej komedii jest najwyraźniej Plauta „Menaechme”, którego bohaterów przekształcił w bliźniaków. Ten utwór zawiera typowe aluzje i manierystyczne kontrasty Držicia, a także wyraźnie przejawiający się etycznie wyraz tematu niesprawiedliwości.

Tripče de Utolče to komedia, która prawdopodobnie byłaby wystawiona na weselu, zachowana bez przedstawienia i tylko w części, i nazwana na cześć głównego bohatera, karykatury starzejącego się pijaka, ale także Mande, przebiegłej żony. Byłby zbudowany na prostej sytuacji komiksowej z różnymi sztukami scenicznymi opartymi na insynuacjach, jak w News of Boccace. Akcja toczy się w Kotorze z prawdziwymi postaciami, wśród których są także postacie z Ragusan Comedy Company „Gardazarija”. Znajdujemy tam opozycje starość-młodość, głupota-inteligencja, bez typowych aluzji Držicia, ale z jego anty-trekizmem i intensywnym lokalnym kolorytem, co widzimy w rozmowie między Pedantem i Nadihną. Držić, na temat Boccaccia, opowiadającego o zwycięstwie zrozumienia nad głupotą i zwycięstwa zdolnych nad tymi, którzy nimi nie są, ponownie zajmuje się tematami moralizatorskimi.

Džuho Krpeta , mitologiczny pastorał, który zachował się tylko częściowo, podobno został wydany w 1554 roku na weselu Rafo Gozze przez teatr Garzdarija. To parodia, w której obok realistycznego planu dominują elementy baśni i mitologii. Z etycznego punktu widzenia praca ta jest bardzo reprezentatywna dla poetyki Držicia na schemacie antytezy: „Pokój jest sprawą niebiańską, a nietolerancja sprawą dzikich zwierząt”, z powtarzającymi się aluzjami i podwójnym znaczeniem.

Skup , satyra prozą, zostanie wykonana na weselu „Njarnjasi” Sabo Gajčina, według kopisty Držicia, Ivana Matijaševicia, który w tym samym roku 1555 ogłosił także Grižulę. Inspirowana i wzorowana na modelach Eurypidesa i Aulularii Plauta komedia porusza problematykę czasu i temat moralnego upadku; w prologu Satyre broni wolności twórczości, w której elementy komedii i duszpasterstwa są zharmonizowane. Podstawowym elementem poetyki Držicia jest monolog mędrca Dživo, przeciwstawiającego się pogodzie ludzi, którzy opierają swój osąd na miarach, rozsądku, mądrości i litości, wobec tych, którzy są agresywni i przebiegli. Temat ohydnego zrzędliwego skąpca w Plaucie rozgrywa się w Držiću na wzór środowiska ragusańskiego. W jego monologach ta gra opozycji opiera się na ustalonej idei skarbu (tesor). Argumentując w komediowej, skutecznej i nie petrarchicznej formie, Držić po raz kolejny wyrównuje swoje rachunki z własnym środowiskiem.

Grižula (lub Plakir, bo nie zachował się oryginalny tytuł), to mitologiczna komedia duszpasterska składająca się z pięciu aktów, w których wzywana jest para młoda i goście weselni. Była reprezentowana w 1556 roku na ślubie Vlaho Sorgo, ilustrując triumf miłości w historii trzech par. Držić jasno wyjaśni kontrapunkt przewagą prozy nad wierszem: z jednej strony przeciwstawne światy, czyli zindywidualizowane języki mieszkańca miasta i chłopa (Grižula i Omakala, Dragić i Gruba, Rade i Miona), a z drugiej ta bajkowo-mitologiczna komedia (Kupidyn i Diana, Plakir i Podły): „Niech żyje maskarada”. W prologu do wróżki są cztery cnoty jako cnoty platońskie. Żywe relacje Omakali z życia małych pokojówek Dubrownika są szczegółami opisującymi fakty.

Pouczająca komedia z postacią Arkulina, starego nieszczęsnego kupca, nie ma prologu, ale zachowany jest początek pierwszego aktu. Tutaj znajdują się modele Plauta i włoskie modele rozwścieczonego starego człowieka, bez twórczej pełni żywych obrazów bogatego życia renesansowego, które można znaleźć w innych dziełach Držicia. Podobnie jak w Tripčecie , rozwiązanie intrygi odbywa się w duchu żartu Boccaccia, a także z Magiem, a także w funkcji dramaturgicznej, której efektem jest połączenie tego, co nadprzyrodzone z tym, co rzeczywiste. Temat pożądania gasną intrygi pokrewieństwa dziewczyny, w obecności szeregu aluzji.

Tragedia Hekube została napisana pod wpływem włoskiej tradycji starożytnych modeli Eurypidesa przez Dolce, ale w bezpośredniej linii z greckim oryginałem. Zachowały się dwie kopie, z których najstarszy nosi nazwę „rękopis Šibenika”. Trupa Bidzaro zaprezentowała tę autonomiczną tragedię literacką, od dawna przypisywaną innym autorom, w tym Vetranovićowi,29 stycznia 1559prawdopodobnie na placu przed Pałacem Rektorów i to po odmowie upoważnienia do reprezentowania sztuki 9 marca 1558 r. Ze względu na możliwe zakłócenia porządku publicznego władze początkowo sprzeciwiały się wykonaniu utworu, w którym po raz pierwszy wystąpił na scenie w dwóch seriach rymowanych aleksandrynów, przemówienia do potężnej retoryki z ust władcy, tyrana. wspólna rzeczywistość: po upadku Troi i niefortunnym losie królów Držić sądzi, że racje stanu są tylko wymówką dla bezczynności. W tej tragedii dominuje Hekube, niegdyś królowa, która po śmierci syna Polidorusa i córki Polyxeny lamentuje, a jej ból zamieni się w złość i zemstę na ambitnym Polymnestorze. Zrezygnowany monolog Hekube, lamentujący i płaczący nieustannie, przypomina o względności stanu rzeczy i o tym, że utrata sławy i władzy może dotknąć każdego. jest inteligentny i bez wpływu. W tym utworze pojawia się niezwykłe, poetycko wyrażone przesłanie Držicia, zapowiadające własne odejście, jak wtedy, gdy Polyxena żegna się z matką.

W 1556 roku we Florencji, dokąd przybył w maju tego roku, Držić wygłasza zupełnie inne przemówienie, „zbuntowany poemat spiskowy” skierowany do księcia Cosimo I er de Medici, władcy Toskanii i jego syna Francesco, w którym wyobraża sobie porażkę oligarchia ragusańska i podział władzy między ludem a szlachtą. Polityczny i intelektualny wymiar Držicia w dwukierunkowej wartości semantycznej postaci jego teatru znajduje się tutaj bez czterech odkrytych dotąd liter, jako humanistyczny wyraz jego wiary w siłę słów, skierowaną bezpośrednio do krytyki, polityki Dubrownika. i dyplomacja, która złości tych, którzy odczuwają niesprawiedliwość społeczną i chcą ją naprawić.

Držić zmarł 2 maja 1567, na trzy miesiące przed planowanym powrotem, „manifestem zasad prawnych”, który wyobrażał sobie w styczniu tego samego roku, a który skierowany był przeciwko despotyzmowi arystokracji.

Linki zewnętrzne

Dokumentacja urzędowa :

Muzeum Marina Držicia