Dwa różne tendencje dzielić pole wystrój w japońskim teatrze :
Nie jest to jednak całkowity sprzeciw: tak zwane zestawy współczesne budowane są na ogół starymi metodami.
W repertuarze kabuki znajduje się większość starych utworów i aby je udekorować, z przyjemnością podążamy za wzorami sprawdzanymi i doskonalonymi przez stulecia. Styl, rozmiar, projekt, kolory, wszystko jest ustalane z góry. Zapomniano o nazwisku dekoratora, ściśle rzecz biorąc, nie ma dekoratora, a jedynie mistrza technicznego, który ma przewagę nad stolarzami i malarzami, aż po kurtynów na scenie . Jego zarzut jest dziedziczny. Jednym z problemów, jakie się przed nim pojawia, jest dostosowanie dawnych stereotypowych dekoracji do bardziej przestronnych scen nowych pomieszczeń.
Pochodzenie dekoracji kabuki jest niejasne, ponieważ historyk nie może wyjść poza okres Genroku (元 禄). Teraz kabuki urodził się na początku X XX wieku . Wtedy jeszcze nie było teatrów i graliśmy na świeżym powietrzu, w zaimprowizowanych trybunach. Pierwsze pokoje kabuki powstały w XVIII -tego wieku . Uderza ich podobieństwo do sal szekspirowskich .
Scena jest wyposażona w kilka urządzeń: scena przesuwa się pośrodku publiczności, która ją otacza z trzech stron. Osłonięte zielono-czarną kurtyną hikimaku , które jest ciągnięte poziomo, oddziela scenę od pomieszczenia (ten zwyczaj pozostał). Z tego samego okresu datuje się wynalezienie ścieżki kwiatowej ( hanamichi ), platformy łączącej scenę z tyłem sali i służącej w szczególności do zasugerowania odległości , która posuwa się w środku widowni. Dawniej istniała hanamichi , przez którą aktorzy mogli wchodzić i wychodzić. Pozostał tylko ten główny, lewicowy. Pojawiły się nowe, bardziej wyrafinowane dekoracje, a teatry wyposażone są w skomplikowaną maszynerię pozwalającą na liczne efekty specjalne .
Obecny teatr Kabuki pozostaje pod wpływem europejskiej architektury, ale przede wszystkim, biorąc pod uwagę rosnącą liczbę widzów, jesteśmy zmuszeni budować większe. W związku z tym scena została wydłużona i tworzy podłużny prostokąt, co jest absolutnym przeciwieństwem raczej kwadratowego proscenium teatrów w stylu włoskim.
W teatrze kabuki paradują wszystkie kręgi : dziedziniec i miasto, wielki świat i pół-monde, samuraj i zwykły człowiek. A formy są nie mniej zróżnicowane niż tematy. W kabuki odnajdujemy wszystko : prostotę i symbolikę teatru Noh , cechy zapożyczone z przedstawień lalkowych bunraku , czasem tańczące, a czasem wciąż śpiewające, tutaj bardzo stylizowana ekspresja, tam wręcz przeciwnie, realizm codzienności. Tej różnorodności motywów i form odpowiada cała gama dekorów, od prostego, prostego tła (czarnego lub jasnoniebieskiego) po żywiołową dekorację, w której spotykają się symbolika, realizm i ekspresjonizm. Ale zawsze staramy się, aby przedstawienie było żywą harmonią kolorów.