Gaîté-Lyrique

Gaîté-Lyrique Opis tego obrazu, również skomentowany poniżej La Gaîté-Lyrique w 2011 roku Kluczowe dane
Lokalizacja Paris III e , Francja
Informacje kontaktowe 48 ° 51 ′ 59,5 ″ na północ, 2 ° 21 ′ 12 ″ na wschód
Architekt Alphonse Cusin
Inauguracja 1792 (boulevard du Temple)
1862 (rue Papin)
2011 (ponowne otwarcie)
Zamknięcie 1862 (boulevard du Temple)
1978 (rue Papin)
Stare nazwy Salle du Temple
Spectacle des Grands Danseurs (1763-1772)
Theatre des Grands Danseurs du Roi (1772-1789)
Theatre de la Gaîté (1789-1795; 1807-1862)
Theatre of Emulation (1795-1807)
Salle des Arts-et Métiers
Théâtre de la Gaîté (1862–1875; 1881–1903; 1904–1907)
Théâtre-Lyrique-National (1876–1878)
Opéra-Populaire (1879–1880)
Opéra-Municipal de la Gaîté (1903–1904)
Théâtre de la Gaîté -Lyrique (1908-1974)
Teatr Muzyczny (1967-1968)
Menedżer Przedsiębiorstwo eksploatacyjne Gaîté Lyrique
Kierunek Laëtitia Stagnara
Stronie internetowej gaite-lyrique.net

Geolokalizacja na mapie: Paryż
(Zobacz sytuację na mapie: Paryż) Gaîté-Lyrique
Geolokalizacja na mapie: 3. dzielnica Paryża
(Zobacz sytuację na mapie: 3. dzielnica Paryża) Gaîté-Lyrique

La Gaîté-Lyrique , dawniej Théâtre de la Gaîté , to paryska sala widowiskowa zlokalizowana przy 3bis rue Papin ( 3 rd ) i przekształcona w centrum kulturalne poświęcone sztuce cyfrowej i muzyce współczesnej w 2011 roku.

Ta strona jest obsługiwana przez stacje metra Réaumur - Sébastopol , Arts et Métiers i Strasbourg - Saint-Denis .

Historyczny

1763-1862: pierwszy Gaîté

W 1759 roku Jean-Baptiste Nicolet (1728-1796) zorganizował na Boulevard du Temple przedstawienie w tradycji jarmarcznego teatru , które przyciągało coraz większą publiczność pomimo skarg ze strony Comédie-Italienne , oficjalnie chronionej przywilejem . W 1772 roku trupa Nicoleta otrzymała królewską nazwę Théâtre des Grands Danseurs du Roi , przemianowaną w 1789 na Théâtre de la Gaîté et Grands Danseurs , a następnie po prostu Théâtre de la Gaîté w 1792.

W 1795 roku Nicolet przekazał ją Louis-François Ribié, który stworzył Théâtre d'Émulation, ale cztery lata później rzucił ręcznik. Po raz kolejny Gaîté, poświęcona melodramatowi , sala została całkowicie przebudowana w 1808 roku przez architekta Antoine'a Peyre'a i obecnie może pomieścić 1800 miejsc. Dramaturg René-Charles Guilbert de Pixerécourt , któremu teatr zawdzięcza znaczną część swojego sukcesu, przejął kontrolę od 1825 do 1830 roku. Zniszczony przez pożar w 1835 roku podczas próby generalnej, został natychmiast odbudowany według planów „Alexandre Bourlat. Montigny (1838–1844), Horace Meyer (1838–1849), Hippolyte Hostein (1849–1858) i Alfred Harmant (1858–1862) idą po sobie z takim samym szczęściem na czele sali. Frédérick Lemaître grał tam Paillasse w 1850 r. I Josepha Fauveau w 1854 r. Często odwiedzany przez całe dobre towarzystwo Drugiego Cesarstwa , witał Napoleona III i jego żonę . Ten rozgłos przyniósł mu, kiedy w 1862 roku został wywłaszczony, aby umożliwić otwarcie Place de la République , aby natychmiast przenieść go do pokoju zbudowanego niemal identycznie przez architekta Alphonse Cusin square des Arts-et-Métiers .

1862-1986: świątynia operetki

Następca Louis Dumaine , Victor Koning i Pierre Grivot , Jacques Offenbach , który przejmuje zarządzanie La Gaîté wCzerwiec 1873i dlatego poświęca ją sztuce lirycznej . Jego dyrygent, Albert Vizentini , zastąpił go w 1875 roku5 maja 1876 w 2 stycznia 1878Pod nazwą Théâtre-Lyrique-Narodowego (zwany również Théâtre-National-Lyrique lub Opéra-National-Lyrique), stworzył kilka oper, takich jak Paweł i Wirginia przez Victor Massé lub Le Timbre d'Argent przez Camille Saint-Saëns .

Został ochrzczony Municipal de la Gaite Lyrique teatru (lub komunalnych Lyric Theatre de la Gaite) w roku 1908. W 1918 roku Baletów Rosyjskich z Siergieja Diagilewa wystąpić tam z wielkim sukcesem. W 1930 , The Land of Smiles powstał tam Willy Thunis.

Po drugiej wojnie światowej kierownictwo teatru przejęli Henri Montjoye i jego żona Germaine Roger . Powstało wtedy wiele sukcesów: Andalusia , Chevalier du Ciel , Chanson gitane z André Dassary i Marina Hotine oraz Visa pour l'Amour z Luisem Mariano , Collorado z Michelem Densem , Minnie Moustache z Compagnons de la chanson . Teatr zamknięty w 1963 roku z powodu deficytu. Wymaga poważnych prac, których miasto Paryż nie jest gotowe sfinansować i pozostaje opuszczone. Od 1967 r. Otwiera się epizodycznie. W 1974 roku przez cztery lata osiedliła się tam Carré Silvia-Monfort i pierwsza szkoła cyrkowa . Służba bezpieczeństwa Direction des Domains miasta Paryża zabrania korzystania z sali włoskiej, która miała 1500 miejsc, z orkiestrą, która może pomieścić około czterdziestu muzyków. Aby oddzielić scenę od hali, w starej sali w stylu włoskim zbudowano wówczas dużą betonową ścianę. Zamiast sceny powstaje nowy pokój. Z uwagi na zagrożenie pożarowe, w pierwsze wieczory występów dyżuruje sześciu strażaków. Aby stworzyć drugie mniejsze pomieszczenie, instalacja podłogi potępia hol i marmurowe schody.

Teatr jest w opłakanym stanie i pilnie potrzebuje remontu, żeby się nie zawalił. Burmistrz Paryża Jacques Chirac w 1977 r. Przekazał fundusze na realizację długo oczekiwanych prac. Początkowo zostały one przełożone i nigdy do nich nie doszło. Witryna jest opuszczona. We wczesnych latach osiemdziesiątych mistrzowska kopuła hali groziła zawaleniem, a część wielkiej hali została wybetonowana z braku czegoś lepszego. W 1984 roku teatr został wpisany do inwentarza zabytków .

1989-1991: Magiczna planeta

W 1989 roku teatr przekształcony w park rozrywki został zainaugurowany pod nazwą Magic Planet według projektu Jeana Chalopina . Fasada, foyer cesarzowej Eugenii i hol wejściowy są odnowione. Z drugiej strony duży pokój włoski zostaje zniszczony. Nowy projekt, który zmienił teatr, jest porażką. Park zbankrutował, aw 1991 roku teatr ponownie został zamknięty.

2011: miejsce kultur w erze cyfrowej

W 2001 roku pod kierownictwem Bertranda Delanoë miasto Paryż postanowiło stworzyć tam centrum kulturalne poświęcone sztuce cyfrowej i muzyce współczesnej . Pierwotnie planowano otworzyć w 2005 r., Ostateczny projekt architektoniczny został tylko zatwierdzonylipiec 2006. Praca zaczyna się zasierpień 2007, przekazanie obowiązku użyteczności publicznej powierzono architektowi Manuelle Gautrandowi . Praca kończy sięstyczeń 2011, następuje inauguracja tego nowego zakładu 1 st marzec +2.011 i jego otwarcie dla publiczności w dniu 2 marca. Jérôme Delormas był wtedy odpowiedzialny za zarządzanie, reżyserię i kierownictwo artystyczne.

Chociaż remont budynku jest poważny, projekt chce uszanować zabytkowe części budynku. W ten sposób Gaîté-Lyrique jest przedstawiany jako „budowanie narzędzi” w służbie artystów i tematów wprowadzanych każdego roku.

Przedstawiany jest jako miejsce zrozumienia relacji między postępem technicznym a ewolucją form artystycznych, pozwalające na spotkanie kultury, historii i nowoczesności. Odzwierciedla on zatem hybrydyzacja mediów właścicielem artystyczną ekspresją XXI -go  wieku. Ta placówka kulturalna miasta Paryża jest zarządzana, w ramach delegacji służby publicznej, przez grupę finansową, w skład której wchodzą wytwórnia płytowa Naïve i firma Ineo. Roczny budżet operacyjny w 2011 roku wyniósł 9,5 mln euro, z czego 5,45 stanowiła dotacja gminna.

Wystawy

La Gaîté-Lyrique programuje każdego roku kilka głównych tematów, które przybierają formę wystaw, festiwali, konferencji, pokazów, warsztatów lub koncertów.

Obecna infrastruktura

Od 2011 roku Théâtre de la Gaîté poświęca się sztuce cyfrowej i muzyce współczesnej . To przestrzeń kreacji i upowszechniania o powierzchni 11 000  m 2 na pięciu ogólnodostępnych poziomach i dwóch prywatnych, oferuje:

Fasada budynku

Ma 18 metrów długości i składa się z pięciu podcieni na parterze. Powyżej, loggia, na którym są dwie rzeźby 2,30 m: po lewej, La Comédie uosobieniem Scapin przez Moliera (posąg Amédée Doublemard ), a po prawej dramatu pod cech Hamleta przez Szekspira (praca przez Eugene Louis Godin ). Pierwsze piętro również składa się z pięciu łuków z drzwiami prowadzącymi do historycznego foyer. Te drzwi są ozdobione medalionami namalowanymi przez Armanda Félix Marie Jobbé-Duval, które przedstawiają popiersia Schillera , Beaumarchais , Racine'a , Moliera i Szekspira .

Uwagi i odniesienia

  1. Jean-François Holvas, The True History of Gaité-Lyrique: Act I 1862-1883 , Bretteville-sur-Odon, Inf'operette,2011( czytaj online )
  2. „  1974: Nowe Carré autorstwa Silvii Monfort  ”
  3. „  Historia budowli  ”
  4. „  1986: Magiczna planeta Jeana Chalopina  ”
  5. „  Teatr Gaîté-Lyrique odżyje  ”, Le Parisien , 21 września 2002.
  6. „  Prace w paryskim teatrze Gaîté-Lyrique  ”, lemoniteur.fr .
  7. „  15 nowych paryskich miejsc roku  ”, Le Figaro ,11 stycznia 2011.
  8. Motion Factory na oficjalnej stronie.

Zobacz też

Źródła i bibliografia

Powiązane artykuły

Linki zewnętrzne

Linki do historii Teatru