Mondrian i abstrakcjonizm to tematy, które kojarzą się z doskonałością formy oraz minimalizmem. W dzisiejszym wpisie chciałbym przyjrzeć się temu, jak proste formy mogą być piękne.
Piet Mondrian był holenderskim malarzem i teoretykiem sztuki, który urodził się w Amersfoort w 1872 roku. W młodości interesował się rysowaniem i malarstwem, a jego styl rozwinął się w kierunku abstrakcyjnej sztuki. W latach 1914-1919 Mondrian przebywał w Paryżu i wówczas jego styl zaczął ewoluować w stronę bardziej minimalistycznego podejścia.
Abstrakcjonizm to styl artystyczny, który polega na ukazywaniu obiektów i zjawisk w sposób nieprzedstawiający ich dosłownie. W abstrakcyjnym malarstwie i rzeźbie kładzie się nacisk na elementy takie jak linie, kolory i formy, które często są zniekształcone lub powtarzane. Abstrakcjonizm pojawiał się już wcześniej w dziełach takich artystów jak Kazimierz Malewicz i Wassily Kandinsky, ale to Mondrian, który wykorzystał go do stworzenia swojego charakterystycznego stylu.
Mondrian w swoich dziełach skupiał się na tworzeniu op-artów z kompozycjami czarnych linii, prostokątów, trójkątów i prostych białych płaszczyzn, które łączył w różnej kombinacji. Praca Mondriana była sprawą harmonii, równowagi i proporcji, a jego podejście było bardziej matematyczne niż artystyczne.
Proste formy w sztuce to minimalizm w czystej postaci. Układają się one w spójne całości, stanowiąc abstrakcyjne układy lub grube brzegi, dzielące plany przestrzenne na płaszczyzny. Proste formy w sztuce są w stanie wywołać wiele emocji - od poczucia spokoju i harmonii, po napięcie i dynamikę. To sprawia, że są one idealnym narzędziem, umożliwiającym artystom nieskończone możliwości twórcze.
Proste formy mogą być elementami abstrakcyjnej sztuki, ale pojawiają się także w innych dziedzinach, np. designie. W przypadku designu, proste formy są wykorzystywane do tworzenia minimalistycznych, ale przyjemnych dla oka układów. W zasadzie, gdziekolwiek są stosowane, proste formy wprowadzają do pomieszczenia równowagę estetyczną.
Mondrian i abstrakcjonizm to doskonałe przykłady na to, jak proste formy mogą być piękne. Harmonia w sztuce i designie jest bardzo ważna, a proste formy są najlepszym sposobem na jej osiągnięcie. Takie elementy w dziełach sztuki lub projektach designu sprawiają, że pomieszczenie staje się bardziej spójne i harmonijne. To również sprawia, że proste formy stanowią fundamentalny element ówczesnej jak i współczesnej sztuki i designu.