Oś czasu kina

To chronologia kina , podsumowująca najważniejsze wydarzenia techniczne, gospodarcze i artystyczne, które naznaczyły jego historię.

Przed 1900 rokiem

Techniki i postępy w języku kinematograficznym Ekonomia i dyfuzja Prądy Ważne filmy
1888 - 14 października: Louis Aimé Augustin Le Prince , ze swoim Mk2 załadowanym wstęgą gładkiego papieru pokrytego emulsją światłoczułą , nagrywa scenę w ogrodzie Roundhay .

- Thomas Edison i William Kennedy Laurie Dickson uzyskują te same wyniki z serią Małp i napotykają, podobnie jak Książę, ten sam problem niemożliwego oglądania.

- John Carbutt wynalazł elastyczne i gładkie przezroczyste podłoże z azotanu celulozy , celuloidu , które amerykański przemysłowiec George Eastman sprzedawał w 1889 r. W postaci rolek o szerokości 70  mm .

1891 20 maja : Wykazanie Kinetoscope przez Thomasa Edisona i William KL Dickson , z prezentacją Dickson Greeting , uważany przez niektórych historyków za pierwszy film w historii kina , kierowany przez samego Dickson (co czyni go pierwszym filmem reżysera ) i grał samodzielnie. Dickson Pozdrowienia od Williama Kennedy'ego Laurie Dickson
1892 28 października : Najpierw przesiewowe w Doskonała gabinetu Muzeum Grévin , w teatrze optyczny wynalazł Émile Reynaud , w którym pierwsze kina kreskówki zostały przedstawione , których czas trwania wynosi od 1 min 30 s do 5 minut. To pierwsze projekcje ruchomych obrazów, które przekraczają cykl jednej do dwóch sekund zabawek optycznych . Biedny Pierrot autorstwa Émile Reynaud
1893 Kinetograph Edison jest teraz ładowany z przewijaniem folii pionowej, opracowany przez Edisona, Dickson i William Heise , 35  mm , wyposażonego w podwójny zestaw czterech lub ośmiu prostokątnych otworów perforacji na klatkę, format srebro jest stosowane do dziś. Thomas Edison zbudował pierwszą historię studio filmowe , w Kinetographic Teatr (nazywany Czarny Maria ), w którym okazało od 1893 do 1895 roku, siedemdziesięciu filmów, pierwszą produkcję przemysłową 7 th Art .
1895 Pierwszy esej o filmie muzycznym (dźwięk na płycie) Williama Kennedy'ego Laurie Dickson. 28 grudnia : Publiczny i zapłacił przesiewowych w Paryżu przez braci Lumière w salonie Indien du Grand Café (trzy miesiące po Lumière przesiewowych28 wrześniaw La Ciotat w jednym z najstarszych kin na świecie L'Eden ). Wyjście z fabryki Lumière Louisa Lumière'a w Lyonie
1896 Pojawienie się pierwszych pracowni we Francji , w tym Léona Gaumonta . Alice Guy , pierwsza w historii kobieta „autorka zdjęć”.
1897 - Cinématographe jest zamieszany we Francji w pożar Bazar de la Charité , w którym zginęło 129 osób. Niezadowolenie burżuazyjnej opinii publicznej, głównego klienta braci Lumière.

- Kino przeżyło swój pierwszy kryzys komercyjny w Stanach Zjednoczonych , kiedy Thomas Edison wypowiedział wojnę patentową , w szczególności w celu lepszej ochrony swoich praw.

- Stworzenie studia Georges Méliès .

1898 Od początku do końca różnych ujęć , zalążek montażu, z dokumentalnym Sceny gorączki złota w Klondike , wyprodukowanym przez Edisona, który zawiera 5 ujęć. Brighton School (Anglia, 1898-1908)
1899 W Brighton pojawienie się pierwszych wycinków na plany, pierwsze montaże , na przykład to, co widzimy w teleskopie , aw następnym roku szkło powiększające babci . Grandma's Reading Glass ( Grandma's Reading Glass ) George'a Alberta Smitha

1900

Pod względem komercyjnym i artystycznym zdominowanym przez kino francuskie dekada przyniosła przejście od podróżującego kina na wesołym miasteczku (sprzedane egzemplarze) do zainstalowanego kina miejskiego (egzemplarze wypożyczone).

Techniki i postępy w języku kinematograficznym Ekonomia i dyfuzja Prądy Ważne filmy
1900 Na Wystawie Światowej w Paryżu kino zostaje zrehabilitowane w świadomości widzów pięknych dzielnic.
1901 Pierwsze filmy kolorowe .
1902 Podróż na Księżyc przez Méliès
1903
1905 Wygląd w Pittsburghu z pierwszych Nickelodeons którzy wprowadzają kino z targów i przyczep i wszczepić je w krajobrazie miejskim.
1908 Pierwszy filmowy za pomocą działań równoległych , Przygody z DOLLIE przez DW Griffitha . The Art Film (Francja, 1908-1913)

1910 roku

Lata dwudzieste XX wieku były sceną zmiany estetycznej (kino „w obrazach” ustąpiło miejsca cięciowej edycji klasycznego kina). Z pomocą wojny produkcja stopniowo przeniosła się do Ameryki, a ciche, złote czasy kin duńskich, włoskich i szwedzkich następowały po sobie.

Techniki Ekonomia i dyfuzja Prądy Ważne filmy
1911 Eugene Lauste przedstawia esej swojego nagrania na filmie .
1912 Fundacja Keystone, której dyrektorem artystycznym jest Mack Sennett
1913 Narodziny Hollywood, gdzie Cecil B. DeMille przybywa, aby nakręcić jeden ze swoich hitów.
1914 Pierwsza europejska superprodukcja  : Cabiria by Giovanni Pastrone .
1915 Narodziny narodu - DW Griffith
1916 Tworzenie Technicolor na pojedynczym dwukolorowym filmie uzyskanym za pomocą filtrów subtraktywnych podczas fotografowania i kolorowych filtrów w projekcji
1919 - Charles Chaplin , Douglas Fairbanks , Mary Pickford i DW Griffith znaleźć United Artists

- W Moskwie powstanie VGIK , pierwsza na świecie szkoła filmowa .

Francuski impresjonizm (1919-1929)

1920 roku

Lata dwudzieste były naznaczone obfitością ruchów awangardowych (często trans-artystycznych i ponadnarodowych), głównie europejskich, które wszystkie wymarły wraz z pojawieniem się mówców.

Techniki Ekonomia i dyfuzja Prądy Ważne filmy
1920 Niemiecki ekspresjonizm (1920-1927) Gabinet doktora Caligari Roberta Wiene'a
1921 Kammerspiel (Niemcy, 1921-1929)
1922 The Toll of the Sea to  pierwszy film Technicolor  z dwoma czarno-białymi filmami i filtrami. Nanouk l'Esquimau , autorstwa Roberta Flaherty'ego ( pierwszy pełnometrażowy film dokumentalny )
1923 Wprowadzenie  formatu 16 mm  przez firmę Kodak
1925 - prądy montażowe sowieckie (1925-1934)

- Nowa obiektywność (Niemcy, 1925-1932)

Pancernik Potemkin Siergieja Eisensteina
1926 Pierwszy muzyczny film fabularny,  Don Juan , z systemem Vitaphone  (dźwięk na płycie).
1927 - The Jazz Singer , używając Vitaphone, jest pierwszym filmem fabularnym mówiącym .

- Z Napoleonem , Abel Gance oferuje proces tri-screen The POLYVISION.

Aurora przez FW Murnau

Metropolis autorstwa Fritza Langa

1928 Fox Film Corporation , a następnie Radio Corporation of America (RCA) uruchomiły w krótkich odstępach czasu dwa systemy dźwiękowe zarejestrowane fotograficznie na samym filmie . Te dwa procesy narzucą kino dźwiękowe w krótkim czasie. Studia kinowe i sale projekcyjne są następnie odpowiednio modyfikowane i wyciszane. Pasja Joanny d'Arc - Carl Theodor Dreyer
1929 Plik 16 majaodbywa się pierwsza ceremonia wręczenia  Oscarów kina amerykańskiego, nagradzająca najlepsze kreacje roku 1928. Człowiek z kamerą przez Dziga Wiertow

1930

Lata przejścia na mówienie (data różni się w zależności od kraju) i jego wielorakie konsekwencje (podwójny program z serią B w Stanach Zjednoczonych, rekonfiguracja gatunków itp.). Oprócz kina hollywoodzkiego dekadę upłynął pod znakiem klasycznego złotego wieku kin chińskich, francuskich i japońskich.

Techniki Ekonomia i dyfuzja Prądy Ważne filmy
1930 W Stanach Zjednoczonych ustanowienie „  kodeksu Hays  ”, który twierdzi, że definiuje moralność w kinie i de facto cenzuruje pewną liczbę przedstawień.
1932 Pierwsza kolorowa kreskówka  : Głupia symfonia  drzew i kwiatów  Walta Disneya (w następnym roku Disney zdobył Oscara za kolejną kolorową symfonię Silly:  The Three Little Pigs ). Pierwszy Festiwal Filmowy w Wenecji .
1934 1 st  lipca: Stosowanie Kodeksu Hays .
1935 Becky Sharp , pierwszy kolorowy film (trichrom Technicolor). Socrealizm (ZSRR): nowa linia artystyczna narzuconaStyczeń 1935 przez pierwszy kongres filmowców, dyktując „powrót do prozy”.
1936 Po latach oporu (strajk benshi w 1932 r.) Język, w którym mówi się, ostatecznie narzucił się w Japonii .
1937 Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków  Walta Disneya jest uważana za pierwszą pełnometrażową kreskówkę , zrealizowaną ponadto w kolorze w procesie przemysłowym Technicolor. W rzeczywistości jest to czwarta
1939 Zasady gry Jean Renoir

Lata czterdzieste

Wojna i okres bezpośrednio powojenny wpłynął na większość kinematografii europejskiej i azjatyckiej. Dekada została zdominowana przez Hollywood, ale spójrzmy na pierwsze oznaki estetycznej mutacji ( Orson Welles w Stanach Zjednoczonych, neorealizm we Włoszech). Złoty wiek klasycznych kin meksykańskich, angielskich i egipskich.

Techniki Ekonomia i dyfuzja Prądy Ważne filmy
1940 Kaligrafia (Włochy, 1940-1944)
1941 Citizen Kane użytkownika  Orson Welles
1943 Włoski neorealizm (1943-1955)
1945 Rzym, miasto otwarte - Roberto Rossellini
1946 Pierwszy  Festiwal Filmowy w Cannes , po odwołanej edycji z 1939 roku.
1947 Początek  McCarthyism  z listą  Hollywood Ten . Lee Strasberg tworzy Actors Studio  w Nowym Jorku (znaczący wpływ kinematograficzny w latach pięćdziesiątych).
1948 Prawo antymonopolowe  : główne amerykańskie firmy muszą oddzielić się od swoich sieci kin.

1950

Pojawienie się telewizji przyspiesza innowacje techniczne w kinach. Kina japońskie i indyjskie przeżywają szczyt swojego klasycznego okresu. Równocześnie młodzi filmowcy podążają za neorealistycznym żywiołem (Chahine, Satyajit Ray ...) lub już zapowiadają nowoczesne kino (Bresson, Tati, Kalatozov ...). Pod koniec dekady pojawiły się pierwsze nowe fale.

Techniki Ekonomia i dyfuzja Prądy Ważne filmy
1952 Szczyt McCarthyism  w Stanach Zjednoczonych, który mocno uderza w Hollywood.
1953 Efemeryczna inflacja trójwymiarowych filmów  przed  La Tunique  (The Robe) , pierwszym filmem CinemaScope , został wydany  . Upadek indyjskiego systemu studyjnego (Prabhat zaprzestał produkcji w 1953 roku, Bombay Talkies zamknięto w 1954 roku, New Theatres w 1955 ...). Wolne kino (Anglia, 1953-1968) Wycieczka do Tokio z Yasujirō Ozu
1954 Siedmiu samurajów  Akiry Kurosawy poprzez swoją wystawę na Festiwalu Filmowym w Wenecji (gdzie zdobył Srebrnego Lwa) spopularyzował japońskie kino wśród publiczności i zachodnich krytyków.
1956 Lament of the Path  Satyajita Raya poprzez swoją wystawę na festiwalu w Cannes (gdzie otrzymał nagrodę „Human Document Prize”) spopularyzował kino indyjskie wśród zachodnich krytyków. Japońska Nowa Fala (1956-1970) Więzień pustyni Johna Forda
1958 Nagra III , lekkie urządzenie przenośne dźwięku, pozwala nagrywać dźwięk o jakości poza studio, dzięki czemu nadaje się do ulicy filmowania. Kino bezpośrednie (Kanada, Stany Zjednoczone, Francja, 1958-1962) Zimny ​​pot Alfreda Hitchcocka
1959 Francuska Nowa Fala (1959-1968)

Lata 60

Lata sześćdziesiąte to Nowe Fale, odrodzenie kin dokumentalnych i eksperymentalnych oraz pojawienie się kinematografii Trzeciego Świata. Kino Hollywood przeżywa tam jedną ze swoich ostatnich dekad. Specjalistyczna produkcja dla kin sąsiedzkich (kino B i bis) jest u szczytu, głównie z pięciu krajów: Wielkiej Brytanii, Włoch, Hongkongu, Stanów Zjednoczonych i Japonii.

Techniki Ekonomia i dyfuzja Prądy Ważne filmy
1960 Eclair 16 (NPR Eclair), cicha kamera 16 mm, ułatwia filmowanie w plenerze. Pozwala na rozwój raportowania (kino i telewizja). Breathless - Jean-Luc Godard
1962 Novo Cinema (Brazylia, 1962-1972)
1963 Porażka biznesowa  Kleopatry  stawia Fox na skraju bankructwa. Czechosłowacka Nowa Fala (1963-1969) Osiem i pół - Federico Fellini
1964 Igrzyska Olimpijskie w Tokio: japońskie gospodarstwa domowe masowo wyposażają się w kolorowe telewizory , zachęcone kampanią promocyjną (mówimy o „telewizyjnych igrzyskach olimpijskich”).
1965 Neuer Deutscher Film (RFN, 1965-1979)
1966 - La Grande Vadrouille od kilkudziesięciu lat jest  na szczycie francuskiej sprzedaży biletów .

- La Noire de ... Ousmane Sembene (Senegal) to pierwszy film z Afryki Subsaharyjskiej (film średniometrażowy, po dwóch krótkometrażowych produkowanych w 1955 i 1963 roku).

1967 W Chinach kontynentalnych rewolucja kulturalna spowodowała prawie całkowite zamknięcie produkcji do 1971 roku. New Hollywood (Stany Zjednoczone, 1967-1979)
1968 - Festiwal filmowy w Cannes przerywają wydarzenia z 68 maja.

- Koniec Kodeksu Hays , zastąpiony przez system klasyfikacji (system klasyfikacji filmów MPAA).

2001: A Space Odyssey autorstwa Stanleya Kubricka
1969 Stworzenie  FESPACO

1970

Trwa złoty wiek kina B i B, podobnie jak izolowane kariery współczesnych filmowców europejskich (Bergman, Tarkovski, Antonioni ...). Wraz z New Hollywood wzmacniany jest nowy system studyjny (pierwsze hity). Rozpoczyna się renesans kina australijskiego.

Techniki Ekonomia i dyfuzja Prądy Ważne filmy
1973 Zamknięcie  Pałacu Gaumonta .
1975 „Zęby morza”  Stevena Spielberga uważane są za pierwszy przebój .
1976 Pierwsza uroczystość  Cezarów  kina francuskiego.
1977 Sukces Star Wars , wydanego w Dolby Stereo , zmusza większość pomieszczeń do wyposażenia się w systemy dźwięku stereo . The Adventures of Bernard and Bianca from Walt Disney Productions jest na szczycie francuskiej sprzedaży kasowej .

Lata 80

W obliczu odzyskanej hegemonii Hollywood budzą się niektóre kina azjatyckie (piąta generacja kina chińskiego, kino tajwańskie).

Techniki Ekonomia i dyfuzja Prądy Ważne filmy
1982 Nowa fala tajwańska (1982-1990, „druga fala” w latach 1990-2010)

Lata 90

Kino japońskie powraca na światową scenę. Dekada upłynęła pod znakiem pierwszych cyfrowych wypraw: pojawienia się cyfrowych efektów specjalnych, eksperymentów związanych z małymi aparatami.

Techniki Ekonomia i dyfuzja Prądy Ważne filmy
1994 Król Lew staje się największym sukcesem kasowym dowolnego filmu animowanego.
1995 Casper  to pierwszy film, w którym bohater jest w CGI, a  Toy Story  to pierwszy film fabularny wykonany w całości w CGI. Dogma 95 (Dania i międzynarodowa, 1995-2005)
1997 Titanic  staje się największym sukcesem kasowym w historii kina.

2000s

Trwa przejście do kina cyfrowego. W mniejszym stopniu dekada była również naznaczona odrodzeniem kin południowokoreańskich, rumuńskich i (bardziej poufnie) południowoazjatyckich.

Techniki Ekonomia i dyfuzja Prądy Ważne filmy
2000 Plik 2 lutego : Pierwsza komercyjna projekcja kina cyfrowego w Paryżu autorstwa Philippe'a Binanta z wykorzystaniem technologii DLP CINEMA firmy Texas Instruments.
2001 Plik 29 października,  Gorączka Abalone  Andrésa Wooda: pierwsza transmisja w kinie cyfrowym drogą satelitarną w Europie .
2002 Postępy w technologii cyfrowej HD pozwalają na montaż filmu w jednej 96-minutowej sekwencji ujęcia  :  The Russian Ark  autorstwa Alexandra Sokurova. Mumblecore (Nowy Jork, 2002 -...)
2004 We Francji frekwencja w teatrach osiągnęła szczyt 195 milionów widzów po 13 latach niemal ciągłego wzrostu.
2009 Avatar  Jamesa Camerona staje się filmem o największych przychodach międzynarodowych (2,7 miliarda dolarów), detronizując  Titanica  na szczycie światowych kas i przyspieszając generalizację cyfrowych projekcji 3D.

Lata 2010

Przejście do formatu cyfrowego (filmowanie i wystawy) jest zakończone.

Techniki Ekonomia i dyfuzja Prądy Ważne filmy
2010 - Kino nigeryjskie ( Nollywood ), rynek wideo, który stale rośnie od lat 80., przekracza tysiąc oficjalnie produkowanych filmów rocznie.

- Francuskie kina przyjmują 200 milionów widzów i wracają do poziomu z 1968 roku.

2011 W lipcu ponad połowa francuskich kin była wyposażona w technologię cyfrową  (projektory końca szpuli w kinach UGC).
2012 - Inauguracja Cité du cinéma przez Luca Bessona w Saint-Denis .

- Przybycie Netflix do Wielkiej Brytanii .

2014 - Wdrożenie Netflix  na francuskojęzycznych i niemieckojęzycznych rynkach Europy Zachodniej
2015 Gwiezdne wojny, odcinek VII: Przebudzenie Mocy potwierdza strategię studia polegającą na inwestowaniu bardzo dużych budżetów w działalność franczyz, zwłaszcza z uniwersów Marvela i DC Comics .
2019 Joker  : Największy hit w historii filmu z oceną R (ograniczenia -12, -16 itd.) + Jeden z najbardziej dochodowych filmów w historii.

Lata 2020

Techniki Ekonomia i dyfuzja Prądy Ważne filmy
2020
2021

Uwagi i odniesienia

  1. Określone „filmy ważne” grupują razem filmy z ostatniej klasyfikacji „ Wzrok i dźwięk” , a także te, które uruchomiły lub zrzeszały nurt kinematograficzny.
  2. Marie-France Briselance i Jean-Claude Morin , Grammaire du cinéma , Paryż, Nouveau Monde ,2010, 588  str. ( ISBN  978-2-84736-458-3 ) , str.  15.
  3. Georges Sadoul , Historia kina światowego, od jego początków do współczesności , Paryż, Flammarion ,1968, 719  s. , s.  583.
  4. Briselance i Morin 2010 , s.  25.
  5. Marion Garcia, „  Discovery: pierwszy kolorowy film pochodzi z 1901 roku  ”, L'Express ,13 września 2012( czytaj online , przeglądano 7 października 2020 r. ).
  6. http://worldwide.espacenet.com/publicationDetails/biblio?CC=US&NR=1208490&KC=&FT=E&locale=en_EP .
  7. AlloCine , „  Pierwszy pełnometrażowy film animowany („ El Apostol ”, 1917): The the the the first times of cinema  ” , w AlloCine (dostęp: 29 sierpnia 2020 )
  8. „  Rynki wschodzące i cyfryzacja przemysłu filmowego  ”, Instytut Statystyki UNESCO ,2013, s.  13 ( czytaj online ).